石维坚

Weijian Shi
有片源
2015年
剧情：韩国钧(1857年—1942年)，字紫石，亦字止石，晚号止叟，江苏海安人。清举人，历任知县、民政使等职，上世纪20年代曾任江苏省长。 　　《韩国钧》是抗战题材的历史故事片。1940年9月，韩国钧作为苏北地区有重要影响的爱国开明士绅，在家中两次主持召开停止苏北内战、一致团结抗日协商会议，后被推选为苏北第一次临时参议会名誉议长。抗日战争爆发后，坚决拥护中共的抗日主张，主动与新四军领导人交朋友，遭到日伪嫉恨，被日伪软禁的韩国钧至死没有屈服。 　　电影讲述了抗战期间，83岁高龄的苏北海安名士韩国钧老先生被新四军的真诚抗战与严明纪律所打动，在新四军江北总指挥陈毅的劝说下，出面呼吁江北各界团结一心，国共两党停止纷争，共同抗日。海安沦陷后，韩国钧不为日伪的诱惑所动，面对日伪威逼他出任伪省长，至死不从的爱国情怀和民族气节。
2013年
剧情： 影片以“感动中国的最美女教师”张丽莉的感人事迹为素材，再现了张丽莉以爱心育人的教学场景、奋不顾身救人的英勇瞬间及手术后坚强乐观的康复生活。
2012年
剧情： 1941年，由于日军加紧了对解放区的进攻，并实行“三光”政策；国民政府对八路军停发军饷，并以重兵封锁陕甘宁边区，加上连年的自然灾害，边区政府和八路军面临着前所未有的巨大财政和经济困难⋯⋯ 在征集公粮的过程中一位婆姨出于激愤，说出了：难怪有人说打雷咋不把毛泽东劈死。骂毛主席的人被中央社会部带走了。 毛主席听到了这个汇报，把她叫到自己的窑洞了解情况。得知边区人民的负担过重，领袖开始了认真的思考。民主人士李鼎铭在议会大胆的提出“精兵简政”受到了毛泽东等领导的肯定，同时为了坚持抗战，毛主席号召军民开展了轰轰烈烈的大生产运动。 毛主席去南泥湾视察时在烈士墓地巧遇前来给烈士上坟的婆姨武兰花，毛主席深情的为烈士墓培土。丰收了，武兰花带领乡亲们为领袖们送来了秧歌并送来了一车车的爱国公粮。
2008年
导赏：救火的感人故事。
2002年
导赏：根据张洁同名长篇散文改编、马俪文首次执导、斯琴高娃主演的电影《世界上最疼我的那个人去了》，以第一人称叙事细腻地表现了一位知名中年女性作家在母亲弥留之际的复杂心境，讲述了母女之间兼有依赖与挣脱、亲近与避远、关爱与伤害、理解与误解、顺从与反抗的矛盾情感关系。影片描述了一个永恒的世间常态：人们为下一代倾注了自己的全部心力，而下一代人对于上一代人的付出相较而言则往往远不能及。借由主人公痛彻心扉的忏悔心路，《世界上最疼我的那个人去了》带有批判性而又不说教地启示人们，应如何对待尚健在的父母，如何让父母们不带着遗憾离开这个世界，如何与晚年的父母相处，才不会在他们离去之后再悔之莫及。片中，八旬母亲的重病掀开了作家光鲜生活表象下的暗潮汹涌，母女俩在爱的裹挟中两败俱伤。得知母亲患病后，诃怀着对母亲疏于照顾的歉疚，以近于霸道的态度指挥母亲进行改造。为了母亲的手术，诃殚精竭虑，在体贴与监管、顺从与命令、关爱与呵斥、善意与压迫之间展开拉锯，折磨着自己，也折磨着母亲。至此，母女之爱在病魔的催逼下变得混乱、别扭，竟再也无法以正常的方式顺畅表达了，母亲临终时一句“你一辈子都不听我的话”的遗言是何等的刺痛人心！曾以脐带相连的母女是彼此终生的深爱与牵念，但终究因为是两个有着独立意志个体而造成误解、伤害和鸿沟。电影《世界上最疼我的那个人去了》运用大量固定机位长镜头，以朴素而有力的风格成功将原著散文真实、平实、厚实的文字影像化，是一部深刻表现中国家庭伦理的力作，在华表奖、百花奖等电影节评比中斩获了多项荣誉。（编辑：曾奕琦）
2001年
剧情：　　候鉴英是太平驿乡赫赫有名的司法助理员，他吃人民的饭，管天下事，在他工作的几年中，跑遍了太平驿乡134平方公里的沟沟坎坎、村村庄庄，调处化解民间纠纷；制止重大聚众械斗事件；协助公安机关破获各种刑事案件；挽救自杀人员；解决虐待老人事件……
1999年
导赏：在共和国五十华诞之际诞生的这部《红岩》，不仅是对一部文学经典的影像化再现，更是对民族集体记忆的一次深沉叩问。本作将小说中的英雄群像栩栩如生地展现在观众面前，构建了一部关于信仰、牺牲与人性的壮丽史诗，而其最令人震撼的艺术成就，在于它成功打破了传统革命题材作品中角色塑造的“脸谱化”桎梏。创作者以人性的视角观照历史人物，让那些在教科书中被神圣化的英雄回归到有血有肉的真实状态。江姐不再仅仅是坚贞不屈的象征，更是一位有着丰富情感世界的女性——她对丈夫的深情、对儿子的思念、对战友的关怀，这些情感维度与她的革命意志相互交织，共同构成了一个立体而完整的英雄形象。许云峰在就义前的独白，成岗在狱中写作《我的“自白书”》时的内心挣扎，华子良装疯卖傻十余年的心理煎熬，这些场景都被赋予了深刻的人文关怀。作品没有回避革命者在极端环境下的恐惧与痛苦，恰恰是这种真实性，反而更加凸显了他们选择坚守的勇气之可贵。在叙事结构上，本作采用了多线并行的复调叙事，将地下党的斗争、狱中的抗争、农村武装运动以及敌人的内部矛盾有机地交织在一起，构建出一幅波澜壮阔的历史画卷。这种叙事方式不仅增强了作品的历史厚重感，也使观众能够从多个维度理解那段历史的复杂性。特别值得称道的是，剧中对反派角色的塑造没有简单地停留在表面化的邪恶描写上，而是通过展现他们的心理活动和行为逻辑，揭示了极端环境下人性的异化过程，这种处理方式避免了简单的善恶二元对立，提升了作品的思想深度。视觉语言的运用是这部剧作的另一突出亮点。导演大量运用对比强烈的光影效果，监狱的黑暗与革命者内心的光明形成鲜明对照，创造出极具象征意义的视觉意象。狱中绣红旗的那场戏，红光映照在演员脸上，仿佛是他们内心信仰之火的外化，达到了情感与视觉的双重高潮。在色彩运用上，剧中现实部分的冷色调与回忆段的暖色调形成对比，不仅区分了时空，更暗示了革命者对美好生活的向往与现实残酷性的对立。这些视觉语言的成功运用，使《红岩》超越了简单的故事讲述，升华为一首关于光明与黑暗斗争的视觉诗歌。《红岩》的价值不仅在于它再现了一段历史，更在于它成功地将革命传统中的精神内核——对信仰的坚守、对理想的执着、对人民的忠诚——传递给了当代观众。在一个物质丰富但精神价值时常面临挑战的时代，《红岩》如同一面镜子，让我们反思自己的生活态度和价值选择。它告诉我们，无论在什么时代，人都需要有所信仰，有所坚持，有所奉献。《红岩》中革命先烈用生命铸就的精神丰碑，不会因时间的流逝而褪色。相反，随着历史的发展，它所蕴含的精神价值将会不断被重新发现和诠释，成为中华民族精神血脉中永不干涸的源泉。这部佳作作为革命历史与艺术创作的成功结合，不仅是对过去的回顾，更是对现在和未来的启示——关于人应该如何生活，为什么而奋斗，乃至为什么而牺牲的永恒命题。（编辑：大陆）
导赏：革命史上辉煌的一章
导赏：革命者被残忍的杀害。
1993年
剧情： 封建社会中，女性总是被压迫的一群，活在三十年代，生长于山区农村的水秀便是其中一个好例子。为了封建和迷信的缘故，水秀在数次的婚姻失败后，被当地人视为“克星”，受尽冷言冷语和歧视，生活很难过。一次，十多年前丧妻的艺术家罗庭光还乡，回到山区。水秀遇上庭光，一心只希望他能带自己走，遂不惜下嫁庭光的先天痴呆儿子毛毛。水秀终于心愿得偿，能够跟庭光离开山区，去到海边定居。可是毛毛始终并非一个正常人，水秀与他根本无法过正常夫妻生活。她惟有把情感投向来海边度假的大学生苏楠，然而受到道德观念的影响，也不忍忘恩负义抛下罗庭光父子而去，终于与苏楠挥泪诀别。另一方面，庭光虽为父辈，总不应对自己的媳妇萌生爱念，但事实上，他又的确对水秀有爱慕之情。而水秀为了报答罗家，毅然与庭光怀一后代，惜事情公开之后，这段不伦之恋当然又成为舆论的焦点，水秀又一次陷入精神的困窘中。某夜，毛毛疯病发作起来，纵火点燃了房子，庭光虽往抢救，也无济于事，悲痛之余，决定在亡妻灵堂里焚身于熊熊烈火当中，就在这一刻，他仿佛听见水秀产前的呼叫声和新生婴儿的啼哭声……