​原来，“金刚狼”休·杰克曼唱歌这么好听！

 由20世纪福克斯出品的歌舞传记电影《马戏之王》上映。 

 因为是“狼叔”休·杰克曼主演，所以这部电影又被网友称为“金刚狼的退休生活”。 

 仔细想一下，不无道理！ 

 电影中的他有家庭、有事业、有朋友，没事儿喝喝酒，跳跳舞，简直快哉。 

该片，已经在前不久的金球奖上获得“最佳原创歌曲”、“最佳音乐喜剧电影”、“最佳音乐喜剧男主角”的提名，也收获了第90届奥斯卡“最佳原创歌曲”的提名。  

还不止于此，可能北美的影迷都比较关注狼（强）叔（大）退（的）休（音）后（乐）生（原）活（声），《马戏之王》也成为1997年《泰坦尼克号》之后票房走势最坚挺的影片之一！ 

 截至目前，《马戏之王》全球票房已达2.6亿美元。其中，北美贡献的累计票房已高达1.27亿美元，走出了首周末14.4倍的后劲！ 

仅次于《泰坦尼克号》21倍于首周末票房后劲（不含3D重映票房）。 

 对于成本8400万美元的本片来说，这个成绩相当可以。 

 不仅票房优异，原声大碟销量更是暴涨，并包揽美英澳加等主流英语国家冠军！ 

 如此优异的表现，也让20世纪福克斯有意把本片改编成舞台剧搬上百老汇表演。 

《马戏之王》在北美开画的首周末成绩并不理想，在取得了一个较差的影评人口碑后，只有880.6万美元的不理想票房的开局，几乎所有人都放弃了。 

然而，强大的原声以及超强的观众口碑拯救了本片。 

 道哥“墙裂”推荐《马戏之王》中《This Is Me》和《The Greatest Show》两首原创电影音乐。 

一首含情脉脉，一首热情洋溢，搭配华丽的马戏或者舞蹈表演，视觉观赏性很高。  

去年，歌舞片《爱乐之城》是火遍全球，凭借3000万美元成本揽下全球4.46亿美元的票房以及无数奖项的认可。  

如此现象级的表现，一方面是影片自身质量过硬，另一方面则是影片中优雅浪漫的原声音乐和歌曲。  

《马戏之王》沿用了《爱乐之城》的音乐团队，而且演员方面也都是专业的舞蹈和话剧演员。 

 《爱乐之城》开篇长镜头的惊艳群舞，同样《马戏之王》也还原了这种高质量的完成度和表现力。

 而且影片出品方20世纪福克斯还曾制作过经典的歌舞片《红磨坊》，本身就有非常丰富的经验。 

在去年被迪士尼收购后，更是抱住了大腿。迪士尼近些年的《魔法黑森林》《冰雪奇缘》《美女与野兽》可都取得了不俗的成绩，可谓强强联手。

 另外，不得不提的就是“狼叔”的表现。 

 休·杰克曼一直以超级英雄“金刚狼”的形象活跃在银幕上，作为百老汇演员出身的他，被观众评价是“被演戏耽误的歌唱家”。 

《马戏之王》也是他继2012年《悲惨世界》五年之后再度献唱大银幕。 

 如果非要评价一下他的话，在影片中饰演她妻子的米歇尔·威廉姆斯在采访中的一句话再合适不过。 

 “能被休举到空中是我的福气。”

 综合来看，过硬的创作班底，成熟的制作经验、各工种的协调合作甚至一丝运气，都是《马戏之王》能够坚挺异常的必不可少的因素。 

但是，与好莱坞不同，中国观众对歌舞片一直以来并不狂热。 

 目前上映首日1000万左右的票房也对此做出了回应。

 毕竟连在全球范围内票房很高的《爱乐之城》和《美女与野兽》在中国也分别只有2.47亿和5.9亿票房。 

中国电影市场的歌舞片类型本就稀少，所以在这样的环境中，电影公司也就都不愿意冒险尝试。  

回顾近十年的歌舞片，道哥印象里好像只有杜琪峰的一部连上班族都不愿意看的《华丽上班族》。

 只有再往前倒三年，才能有陈可辛的《如果·爱》。

 所以，看着好莱坞接二连三的拍出优秀歌舞片的时候，也有不少观众发问，中国下一部优秀歌舞片在哪里呢？ 

道哥认为，目前歌舞片在国内首先面临的就是市场的问题。中国观众没有歌舞片的观影习惯，这也就意味着没有市场，没有市场也就没人拍，没人拍像演员、道具等周边产业也就不会有所发展，然后如此循环。 

其次就是观影门槛的问题，拿《爱乐之城》在北美上映来说，影片中有大量对爵士乐、电影史和好莱坞发展史的致敬与回望，上映后美国人也都需要做很多功课才能找到隐藏的观影乐趣。 

 如今，越来越多像《爱乐之城》《美女与野兽》《马戏之王》这样优秀的歌舞片进入到中国市场。 

在这种外力的带动下，歌舞片在中国肯定会慢慢地培育出肥沃的土壤，让越来越多中国观众喜欢上歌舞片，懂得和理解歌舞片，那离中国下一部优秀的歌舞片也就更近一点。