钱升玮

Wellson Chin

有片源
2014年
2010年
5号停机坪
5号停机坪

导演/

导演:钱升玮/
类型:剧情/
2004年
功夫
功夫

演员(饰 街坊)/副导演/助理导演/

导演:周星驰/
导赏:在周星驰的导演谱系中,《功夫》是一个异数,也是一座巅峰。它超越了《喜剧之王》的自传式感伤,也告别了《少林足球》的励志热血,以一种近乎暴烈的创造力,将武侠、喜剧、黑帮、特效等多种类型熔于一炉,最终锻造出一部充满解构精神与文化自觉的后现代武侠寓言。影片讲述了一个一事无成的小混混,假冒斧头帮成员企图在“猪笼城寨”敲诈,却意外卷入正邪双方的生死对决,最终在绝境中破茧成蝶,成为一代武林高手的故事。然而,在这个看似传统的“侠客成长”故事中,有太多颠覆性的元素,其创举之一就是重塑了“江湖”这一意象。传统武侠电影中的江湖,往往栖居于名山大川、武林圣地或历史庙堂,侠客们白衣胜雪、来去如风,与凡俗人间保持着优雅的距离。而《功夫》却将主舞台设置在“猪笼城寨”——一个高度符号化、拥挤破败的底层市民聚居区。这里没有侠客的飘逸潇洒,只有包租婆的刻薄叫骂、裁缝师傅的谨小慎微、苦力工的淋漓汗水和孩童的肆意喧闹。这个“反武侠”的空间,恰恰是影片最精妙的笔法:正是在这片被生活碾压得面目全非的土地上,隐藏着真正的武林高手。当苦力强、裁缝、油炸小贩在危急关头展露绝世武功时,那种巨大的反差带来了强烈震撼。在武打设计上,《功夫》实现了一次大胆的“风格断裂”与“类型混血”。影片前半部分的打斗相对写实,注重招式的力量感与实战性——苦力强的十二路谭腿、裁缝的铁线拳、油炸小贩的五郎八卦棍,都有清晰的武术流派支撑,动作凌厉刚猛,充满拳拳到肉的质感。然而,当琴音化为刀刃,当天地沦为战场,影片的打斗迅速转入超验境界。包租公的太极、包租婆的狮吼功、火云邪神的蛤蟆功,乃至星仔最终领悟的如来神掌,都已超越物理法则,进入近乎神话的维度。影片上映于2004年,正值数字特效技术在全球范围内蓬勃发展的关键节点。周星驰没有照搬好莱坞的视觉逻辑,而是探索出一条符合东方武侠美学的特效路径。琴音化刃的段落,将中国传统“音律即杀机”的想象视觉化,每一次拨弦都有金石之音化作实体的骷髅武士,创意与技术的结合令人拍案叫绝;如来神掌从天而降的终极一击,则将“掌法”这种抽象概念转化为铺天盖地的视觉奇观,其恢弘气势与细腻渲染至今仍堪称经典。更难能可贵的是,特效从未喧宾夺主,而是始终服务于叙事与情感。星仔被火云邪神打成重伤后破茧重生的段落,特效与真人表演天衣无缝,不愧是华语电影史上真人动作与数字特效结合最完美的案例之一!周星驰在《功夫》嬉笑怒骂的喜剧外壳之下,藏着一颗关于成长与救赎的赤子之心。星仔这个角色,是周星驰电影中反复出现的小人物变奏——他渴望被看见,渴望出人头地,却在追逐“坏人”身份的过程中迷失了自己。当他终于举起棍子砸向火云邪神的头颅,却在最后一刻选择放下,那一刻的犹豫与抉择,抛出了最朴素也最深刻的问题:什么才是真正的强大?以暴制暴永远不是终点,唯有放下与宽恕,才是真正的了悟。影片结尾,棒棒糖重现,童年的小女孩已然长大,那一刻的相视而笑,是人性对纯真与善意的最终确认。(编辑:明慧)
2003年
剧情:  清朝时期,一群茅山术士来到一处将军墓收伏僵尸。战斗中引发沼气爆炸,大部分人殉难,带队的师父同僵尸王同时失踪,仅有四名大弟子风雷雨电逃出生天。   四人来到一个叫大方伯的村庄追寻僵尸踪迹,此处怪事频发。村里有一家以制蜡肉为生的姜家豪门,而这姜家老爷虽已为儿子讨了好几个老婆,但每个老婆一过门便死于非命,如今新来的媳妇珊珊,却原来是被武艺高强的哥哥唐螂,安排来图谋姜家黄金的傀儡。姜家管家和唐螂相互勾结,用毒蛇杀害多个新娘,此次却误将是疯子的姜家少爷害死。姜家更有诡异习俗,将死去之亲人做成蜡像收藏。而混入了姜家当长工的师兄弟们,其中二人却爱上了珊珊及棺材店老板的女儿。   镇上棺材店老板们因不满姜家死了那么多人却不买棺材,因此四处散播姜家有僵尸的谣言。唐螂和姜家的内贼主管找来了湘西赶尸王,要让姜家的蜡尸活动作乱,他们可以趁乱找出黄金所在。但就在这时,僵尸王再次出现了,湘西赶尸王作法自毙,被僵尸王所杀,大部分村民亦中尸毒,性命岌岌可危。姜老爷和唐螂中了尸毒后,性情大变,竟联手对付四兄弟。风雷雨电四人的师父于此时现身,原来这期间他一直在追踪僵尸王。五人联手,先消灭了入了魔的姜唐二人,然后在姜家大宅大战僵尸王,最终师父携带炸药,引天雷与尸王同归于尽。
2001年
导赏:早在1983年,中国香港导演徐克开创了华语新武侠电影先河,将还珠楼主的武侠名著《蜀山剑侠传》改编成电影《新蜀山剑侠》。事隔近20年后,电影特技的突飞猛进使徐克难耐武侠电影的情结,再续蜀山剑侠的故事,创作《蜀山传》。《蜀山传》的创作背景与徐克的个人经历密切相关。徐克在好莱坞经历多次失败后,于1998年回到中国香港,试图通过《蜀山传》弥补其在国际影坛的挫败感。影片耗资近上亿港元,由四家好莱坞顶级特效公司联合制作,力求在视觉效果上达到国际水准。影片中的蜀山仙境、御剑飞行、斗气化翼等场景,不仅展现了东方仙侠的神秘与浪漫,也融合了西方科幻的金属美学,形成了独特的视觉风格。影片的特效水平在当时堪称华语电影的巅峰。例如,张柏芝饰演的弧月大师在战斗中被碎脸无影的瞬间,以及洪金宝的全息投影场景,都令人印象深刻。这些特效不仅提升了影片的观赏性,也为后续的仙侠剧提供了丰富的素材。此外,影片的场景设计也极具匠心,蜀山的云海奔腾、灵气荟萃,与现实中的四川地貌形成鲜明对比,营造出一种超脱尘世的奇幻氛围。《蜀山传》不仅是一部视觉盛宴,更是一部充满哲学思考的作品。影片通过玄天宗与李英奇的爱情故事,探讨了“浩然正气”与“心魔”的主题。在对抗幽泉血魔的过程中,主角们不仅要面对外部的敌人,更要战胜内心的欲望与恐惧。这种“战胜自我”的主题,与儒释道哲学中的“修身”理念相契合,体现了东方文化中对“道”的追求。影片还通过“轮回”与“涅槃”的设定,探讨了生命的意义与存在的本质。例如,丹辰子在与长空无忌合璧时动念分神,导致雷剑与长空无忌俱灭,这一情节不仅展现了仙侠世界的残酷,也暗示了人性的复杂与命运的无常。这种对“人与自然”、“正义与邪恶”、“个体与集体”等深层次问题的探讨,使得影片超越了简单的动作冒险,具有了更广泛的文化意义。《蜀山传》是一部充满争议与魅力的电影。它既是一部视觉奇观,也是一部哲学思考的载体。尽管影片在初期未能获得观众的认可,但随着时间的推移,其艺术价值与文化内涵逐渐显现。(编辑;赵敏)
1999年
1997年
1996年