冯巩

Feng Gong

有片源
2024年
2021年
导赏:这部2021年现象级的电影,是贾玲导演带着鲜明自传色彩的银幕首秀。它在艺术手法上别具一格,呈现出带有强烈舞台痕迹与作者个人印记的喜剧风格。贾玲及其喜剧演员好友们将其在小品、相声创作中的经验大量倾注于电影中,使得影片充满了夸张、谐音梗、错位情境等源自舞台的喜剧元素。例如“焕英光林”(欢迎光临)的谐音幽默、沈光林(沈腾饰)排练粤语歌的反复“翻车”等,都带有鲜明的语言喜剧特征。影片的表演风格也普遍偏重舞台化,表情和肢体语言丰富夸张,这种处理与电影穿越设定的梦幻感、游戏感相契合。然而,这种看似简单甚至“小品化”的喜剧形式,却因其承载了无比真挚的情感而获得了强大的力量。影片最精妙、也最富思想深度的设计,在于其独特的“视点变换”所引发的叙事反转与主题升华。整部电影的前半段,观众和贾晓玲共享着同一个认知视角:我们是穿越回过去的“知情者”,带着“让妈妈更高兴、改变她命运”的使命,去完成一场报恩式的努力。贾晓玲竭尽全力帮李焕英买电视机、打排球、撮合“更好”的姻缘,甚至愿意牺牲自己的“存在”,这一切都基于一个核心信念——换一种生活,母亲会变得更富有、更幸福。然而,当她恍然大悟李焕英同样是从未来穿越而来时,这一剧情反转彻底颠覆了此前建立的“养育—报恩”的单向情感脉络,整个故事的情感主体发生了深刻的倒置:不是女儿在努力地让母亲快乐,而是母亲在更早的时间点,就已洞悉一切,并用自己全部的默契与包容,去“成全”女儿这份笨拙而炽热的孝心;用她全知的凝视与无言的参与,将女儿单向度的“报恩”,升华为双向奔赴的“懂得”与“疗愈”。《你好,李焕英》的巨大成功,源于真挚情感与时代共鸣的双重胜利。它不只是一封女儿写给母亲的私密长信,更成为一面映照万千中国家庭亲情关系的镜子。电影所引发的广泛而深刻的社会反思,最终也转化为一个瞩目的现实成就:电影票房一路飙升,最终突破53亿人民币大关,超越派蒂·杰金斯的《神奇女侠》,让贾玲一度成为了全球票房最高的女导演。这个商业奇迹最热切地证明了:在一个高速运转的时代,人们对最质朴的亲情、最纯粹的爱与和解,有着何等强烈的渴望。这部电影,是贾玲与母亲的和解,是观众和自己情感的和解,也是中国电影与大众心灵一次温暖而深刻的和解。(编辑:路明慧)
2018年
导赏:电影《幸福马上来》以全国时代楷模、重庆江北观音桥街道“老马工作室”负责人马善祥等千千万万的基层调解员为故事原型创作的,第一次通过大银幕讲述了基层调解员的工作和生活。这部由冯巩自编自导自演的作品,以其贴近生活的剧情、鲜活生动的人物、浓郁的喜剧风格、深刻的主题内涵,以及真实可感的电影原型,为观众呈现了一场充满欢笑与感动的视听盛宴。影片中冯巩饰演的老马延续了其颇具个人魅力的市民形象,以平民化的视角、幽默的语言、小中见大的精神、朴实憨厚的表演,在温情的故事中带领观众体验人生况味。冯巩通过细节刻画让马尚来的热心与执拗立得住脚。在调解拆迁户与开发商的纠纷时,他没有居高临下讲大道理,而是搬个小马扎坐在拆迁房门口,等待住户敞开心扉倾诉心事,并说“这人啊,只有放不下的情,没有解不开的结儿”,既体现了他的务实,又暗藏调解智慧。而影片中茅雪旺这一角色则与马尚来形成鲜明对比,世故、功利,代表着现实中追逐利益的一面,二者的价值观碰撞为影片增添了许多戏剧性冲突,引发观众的思考。其次,影片的叙述方式巧妙而独特,采用多线并进的方式。家庭危机、事业危机、工作危机三条线索相互交织,各自独立却又紧密相连。家庭中妻子的不解、儿子的怀疑,到事业上与青年调解员茅雪旺的激烈竞争,再到工作里各种棘手的调解案件,情节丰富且具有层次感,让观众仿佛置身于真实的生活情境之中,体验着生活的酸甜苦辣。冯巩的创作植根于生活,服务于百姓,体现市井温情,反映时代情怀。这部电影具有深刻的主题内涵,它以小见大,通过一个个调解故事,还原了调解员的日常工作,也展现了人性的宽容与温暖,正如光明日报所评价:“这些温情的串珠故事,都彰显着一种健康、向上、积极的和谐精神,也强化出调解员人格的力量和普通百姓生命的温度。这也是冯巩喜剧一贯秉持的温暖现实主义及温情精神。”影片《幸福马上来》用喜剧的外衣包裹着生活的内核,让观众在欢笑中感受幸福的真谛,领悟生活的美好。(编辑:嵇芊惠)
2014年
2012年
2011年
导赏:《建党伟业》是为庆祝中国共产党建党九十周年而制作的献礼影片,继《建国大业》后,这部影片以恢宏的视角和精湛的艺术表现,全景式地展现了1911年至1921年这段风云激荡的岁月,重温了共产党人为了救国救民历尽千难万险,终于创建了中国共产党的艰辛历程。影片的演员阵容堪称豪华,刘烨、冯远征、周润发、刘德华、陈坤、张震等众多巨星竞相加盟这一献礼影片的制作,各自以其精妙的演技展现了不同历史人物的特质与精神内涵,营造出了影片的史诗感。通过细腻的人物刻画和丰富的情节设计,《建党伟业》展现了革命者们的成长历程,每一位角色都有自己的故事和命运,他们的选择和坚持都体现了早期共产党人风雨兼程的艰难处境和砥砺前行的精神面貌。在视听语言上,《建党伟业》力求严肃庄重,不仅具有历史感和庄严感,还在艺术上达到了高度的观赏性。镜头语言丰富多变,既有大气磅礴的宏观场面,又有细腻入微的特写镜头,以精巧恰当的蒙太奇成功地完成了流畅动人的叙事。影片中的场景和布景也都经过精心的设计和搭建,力求在艺术想象和历史真实之间取得平衡。美术团队在历史资料的基础上进行创作,营造出丰富而真实的历史氛围,为观众呈现了一个宏大而精致的影像世界。总之,影片以全景式的叙事手法,成功将观众带入了那个风起云涌的时代——从辛亥革命的炮火硝烟,到五四运动的热血青春,再到中国共产党的创建,每一个惊心动魄的历史节点都被巧妙呈现,让我们仿佛置身其中,亲身感受历史的波澜壮阔。
2009年
导赏:《建国大业》不仅写出了历史,还写出了历史生活中的活生生的人,他给予历史中的人应有的尊重、理解,甚至对蒋介石、李宗仁等反面人物,都体现出对末路英雄的一种悲悯,一种\"大江东去,浪淘尽\"的气概,呈现出健康明朗,阳光亲和的国家形象。本片不仅继承了主旋律电影的基本的传统和叙述模式,更重要的是它借鉴了好莱坞类型片的一些经验,在满足观众的欣赏和消费方面做了大量的工作。正是按照电影艺术与市场的双重规律来创作,使《建国大业》成为双重意义上的真正的主流电影。高涨饱满的爱国热情、祖国情结,与高品质的电影创作、制作相结合,加上“众星闪耀”的明星效应,激发出中国电影产业化进程中具有里程碑意义的电影事件。与此同时,这部电影的运作经验及其引发的社会文化现象,所衍生的话题和意义都广泛而深远。电影《建国大业》的“明星效应”可以说是前所未有的。172位知名演员加盟,引发了影迷们的强烈关注,最后赢得了非常抢眼的市场表现。在“明星效应”发酵的同时,很多实力派演员也为影片奉献了精湛演技,参与完成了影片充满人性化色彩的一系列历史人物塑造。站在今天的角度回望,《建国大业》开启了国产电影新主流大片的发展道路,进一步扩大了主旋律电影受众,尤其是年轻观众群体。(编辑:大陆)                                                      
2007年
别拿自己不当干部
别拿自己不当干部

导演/编剧/出品人/演员(饰 王喜)/

导演:冯巩/
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2005年
导赏:《心急吃不了热豆腐》是一部由冯巩自导自演的喜剧电影,通过展现一个普通的三轮车司机与三个性格各异的女人之间的情感往来,以幽默风趣的视角解读生活中的阴差阳错、悲欢离合,达到了笑中带泪、蕴藏哲理的喜剧境界。生活中处处是幽默,影片并没有通过制造奇观来博取笑点,而是塑造了一个在社会底层打拼的普通人,从他看似不起眼的平淡生活中挖掘喜剧精髓。伴随着河西大鼓配上欢快小调的背景音乐,刘好蹬着他的三轮车载着儿子登场了。他们被城市的车流甩在后面,却并不急躁,三轮车背后印着“只比大奔少个轮儿”的广告语反映出刘好在物质条件贫乏的生活状态下积极乐观的人生态度,这也是突显整部影片喜剧色彩的关键。通过不断与生活中令人哭笑不得的磨难交手,刘好在坦然接受命运安排的同时热烈地追求人生的幸福,他笨拙地向女人们示好,单纯地相信爱情,不断被骗又不断付出。影片以一种与卓别林喜剧电影相类似的风格,用底层人的温情与朴实消解了现代社会的冷漠。故事设定在河北保定,保定方言贯穿了全片,所有人物都操着浓重的方言腔对话交流。这不仅增加了影片的地方色彩与真实感,也增强了喜剧效果,使人物更具乡土气息,人物间的互动更有人情味。色调运用上,全片颜色较为鲜亮,并未因刘好的生活不尽如人意而昏暗低沉,并通过当下的彩色与过去回忆的黑白做旧区分两个不同的时空。此举打通了时空隧道,使刘好与三个女人的情感关系线互相交织、影响,在捋顺纷乱的情感心绪的同时,他也在不断修整自己的精神家园。(编辑:海边淡鼠)
1999年
导赏:《没事偷着乐》由著名演员冯巩、丁嘉莉、李明启等主演,杨亚洲导演,是一部深刻反映小人物生存状态的影片,围绕着逼仄小院中的家长里短,巧妙地将苦涩与幸福、纪实与诗意融为一体。本片改编自刘恒小说《贫嘴张大民的幸福生活》,主人公张大民虽因收入低、亲人重病而生活窘迫,但仍有着追求幸福的天性和乐观豁达的生活态度,不断试图挣脱物质生活的挤压,正如从他床底破屋而出的一棵石榴树那样向阳而生。电影细腻捕捉了日常生活中的点滴细节,展现了普通人在面对生活变迁时的情感失落与道德原则,极富人文情怀。冯巩曾凭借在本片中的精彩演绎获得第18届中国电影金鸡奖最佳男主角荣誉,他以天津方言为媒介,传递出更加真实、活跃的生活气息。张大民不是个聪明人,但他的幽默却处处透着智慧,“贫嘴”这一特质是他生存方式和生活态度的鲜明写照:不仅是对生活机智诙谐的应对,更是平民在无奈中寻求生活平衡的一种手段,它能在一定程度上缓解生活的压力,推开生活的重负,以迂回的方式解决生活的矛盾,由此,影片便传递出浪漫、温馨、感伤的迷人情调。大民一家不仅客观空间狭小,人际关系中也存在种种尴尬与无奈,安排住处、盖房、搬房等桥段都展现出他们为拓展生存空间所做的努力,深刻地反映了“活着”这一命题在抗争中的意义。影片结尾时,拖家带口的张大民拾级而上,望向远方高耸入云的楼房,镜头以主观视点的全景摇摄,伴随着恢弘壮阔的齐声高唱,传达出了一种苦尽甘来、极目远眺的幸福感,让观众为之深深共情动容。(编辑:曾奕琦)