黎频
有片源
1992年
导赏：电影《离婚》是一部深刻揭示人性与情感纠葛的影片，它以独特的艺术手法和细腻的叙事技巧，将原著小说中的精髓完美地呈现在大银幕上。该片不仅具有高度的观赏性，更在情感深度和艺术价值上达到了较高的水准。首先，影片在人物塑造上表现出色。主角老李的形象立体而丰满，他的内心矛盾和情感冲突被刻画得细致入微。观众可以清晰地感受到他对于婚姻、家庭、爱情的挣扎和追求。同时，马少奶奶的角色也被赋予了丰富的内涵，她的独立、坚强和对爱情的渴望，与老李的形象形成了鲜明的对比，使得影片的情感线更加引人入胜。其次，影片在叙事手法上独具匠心。编导巧妙地运用了“欲擒故纵”、“烘云遮月”等传统艺术手法，使得影片的节奏感和悬念感得到了极大的增强。同时，影片还巧妙地运用了景别、镜头语言等电影语言，将人物的情感和内心世界展现得淋漓尽致。在主题表达上，影片深刻揭示了婚姻与爱情的复杂性。它不仅仅是一个关于离婚的故事，更是一个关于人性、情感和道德的故事。影片通过老李和马少奶奶的爱情故事，探讨了婚姻中的责任、忠诚与背叛，以及个人在情感与道德之间的挣扎与选择。总之，电影《离婚》是一部具有深刻思想内涵和高度艺术价值的影片。它通过细腻的情感描绘和独特的叙事手法，成功地传达了原著小说中的精髓和主题。同时，它也为我们提供了一个反思婚姻、爱情和人性的机会，使得我们在欣赏影片的同时，也能得到一些深刻的启示和思考。
1990年
导赏：《别哭，妈妈》以清新、活泼的电影语言细致入微地刻划了母子之间纯挚的情感。将母子情贯穿影片始终，揭示一连串严肃而复杂的社会问题，如家庭问题、婚姻问题、子女教育问题等等。以孩子的眼光来看社会，来看这个很精彩也很无奈的世界，以小见大，以点及面，从中反映严肃的社会现实问题。影片强调的是孩子对于母亲的奉献之情。正像作文课上师生们所讨论的一样，童童的形象意义就在于他一身兼有二任，既有孩子的天真、活泼，又充当了丈夫或者父亲的角色，虽然这种角色中不免带有导演主观理念的成份，但是影片通过成功的银幕形象的塑造、通过童童的饰演者小演员田野的精彩表演，将这种理念真实自然地体现出来，所以在童童的身上我们找不到生硬的成人化的倾向。对于母亲的精神分裂症，医院的结论是：只有她跟儿子在一起时才有治愈的希望。事实上确实如此，童童是母亲唯一的希望唯一的爱，《别哭，妈妈》在向观众展示天下最无私最可珍贵的感情—母子情的同时，其独到之处在于突出了作为儿子的童童对于处在病中的母亲的体贴、照料和热爱之情，从而塑造了一个聪明、活泼、无邪、很有个性的儿童形象，在儿童题材的影片上作了一次非常有益的探索。以情动人，情有千万种。影片《别哭，妈妈》中着力刻划的情感除了母子情以外，还有父子情、师生情、夫妻情、邻居马大爷与童童之间的感情。出于爱护、同情，善良、正直、热心的邻居马大爷不顾别人的闲言杂语，时常照料童童母子俩，后来因患癌症住进医院，还念念不忘给童童以后上大学留下一千五百块钱的生活费用。只要人人都献出一点爱，这个世界将会有一个美好的今天和明天。影片歌颂这种无私的爱心，歌颂了纯挚的情感，以此净化人们的心灵。（编辑：大陆）
1952年
导赏：该片在艺术描写上有一个显著的特点，就是解放前的生活写得很逼真，很动人。观众合上眼，便可以看到那飘浮着垃圾与死猫的黑水臭沟，下雨天臭水从门槛下向院子里倒灌，小妞子为了一条小金鱼哭泣，以及小妞子的死。该片前半部在艺术描写上的从容、细致、真实，唤起了千百万观众对那已经告别的了的生活的痛苦回忆，从而博得无数同情的泪水。