张鹏

Peng Zhang

有片源
2024年
导赏:当《雄狮少年》以破圈之势将岭南醒狮文化推至大众视野后,导演孙海鹏在续作《雄狮少年2》中展现出更宏大的文化抱负:通过少年阿娟的二次觉醒,在银幕上构建起一座连接传统与现代的文化桥梁。无论是陈家祠的雕梁画栋,还是现代城市空间的折叠感,影片以视觉隐喻着新旧交替之下的碰撞和传统文化传承者正面临着的身份焦虑。影片主角阿娟的成长轨迹堪称当代青年的精神图鉴,他通过舞狮实现自我救赎,却再次陷入商业赛事与非遗传承的两难境遇,其心境变迁折射出文化认同层面的深层困惑。阿娟如何在商业围城和现实挤压之下实现身份突围,则显得尤为扣人心弦。正如“野草”的身份隐喻,阿娟的打拳之路深刻显示了生命的韧性和少年的壮志雄心。在视觉呈现层面,无论是传统武学和搏斗擂台赛的交相融合,还是将醒狮元素植入都市景观,酣畅淋漓的动作镜头可见制作团队的同心良苦。导演孙海鹏透露,擂台戏角色要赤裸上身,为了能全方位、真实自然地还原肌肉动态,团队花一年时间自主研发了肌肉系统,在皮肤、毛孔、汗毛等细节上更是奉献了更多努力与诚意。传统武术的文化精神亦成为统领全片的精神脉络,草根少年阿娟漂泊异乡的承受的孤独与面临的挑战之下折射着现实主义底色,不甘命运安排,要为自己“争口气”是少年意气独有的热血与愤怒。《雄狮少年2》不仅是舞狮、武术等传统文化的承袭,更是当代青年昂扬姿态的探索表达、文化的自信与觉醒。(编辑:刘若能)
2021年
2020年
导赏:《沐浴之王》是导演易小星阔别银幕五年后的回归之作。影片讲述了搓澡工老周和意外失忆的肖翔为了振兴兄弟澡堂而展开的一系列啼笑皆非又充满温情的故事。影片选题新颖,以扬州搓澡的非遗技艺进行影片创作,搓澡技艺在中国有着几千年的历史文化流传,集沐浴文化与市民精神为一体。片中搓澡有着丰富的隐喻,彭昱畅饰演的肖翔即便是富二代的身份,但是搓澡时也要和他人“赤诚相见”,其中的隐喻之一就是脱下象征性的身份,回归本真的自己。是一种对平等众生相的生动诠释。另一种隐喻是洗去烦恼,重新开始。这一点在最后博览会赛前的肖翔的准备中有所体现,沐浴不仅是让身体变得更加干净,也是解压的一种方式。影片还十分的接地气,无论是从搓澡的动作以及话术都很写实,影片最后的搓澡博览会也是基于真实基础,很多大型连锁洗浴中心会办这种内部比赛,甚至南京每年都会举办世界沐浴健康产业博览会。影片在角色塑造上也别出心裁,彭昱畅要在“富二代”与“搓澡工”的形象间游走,反差的处理显得毫不突兀。“洗浴王”乔杉饰演一位澡堂老板,这形象简直就是为乔杉量身定制的,松弛感慢慢。其中有一场戏,大家都是欢乐相聚时,乔杉既要演出生意变好的开心,同时又要表现出DNA检测报告出现在餐桌上的紧张感。各种复杂的情绪柔和到一起,没有冗长的台词,而是靠表情和眼神的诠释。在影片的结构上,电影采用了前半部分欢笑后半部分的动容的喜剧模式,虽然也有部分观众角色中间的情感转折过于生涩,但末尾“洗浴王”与肖翔深厚的兄弟情还是让人感受到了人性的温暖。《沐浴之王》在传递欢笑与温暖的同时,也致敬了非遗传统技艺,将传统技艺真实展现并推广向大众,赋予了一定的文化内涵。(剪辑:王晶)
2018年
2014年
2013年
导赏:《金刚王:死亡救赎》不同于以往类似电影在表现技术与精神时将之拍摄的神乎其神,而是将二者当作力量的进一步提升。在战斗中,力量一直是最基本的元素。只有力量才能展现出无可匹敌的霸气,只有热血才能激起灵魂深处的狂野。该片将功夫片重新定位在力量的层面,让观众感受到那种久违的热血与暴烈。该片由《画皮》系列的幕后团队历时三年打造,视效和动作戏都让人印象深刻,片中的三场打斗戏可谓场场精彩、勾人心弦。影片以\"力量—技术—精神\"的递进结构重构功夫类型片语言体系。与铁幕雷的角力戏中,肌肉纤维在慢镜头中如弓弦般震颤,汗珠随拳风爆裂成雾,将原始的肉体对抗升华为动态雕塑艺术。疯猿的柔术缠斗段落实则暗含东方哲学阴阳之道,南贤俊扭曲的肢体如同被诅咒的提线木偶,在反关节技中展现死亡的病态美感。最终与苍生大介的终极对决,则以武士刀与罗汉拳的碰撞叩问武道终极命题,使暴力获得形而上的精神重量。该片打着第四代功夫电影大旗,融合了巴西柔术、空手道、泰拳及搏击等多元化武打招数,打的是硬桥硬马功夫。该片大胆采用了好莱坞顶级动作片中对击打画面的处理手法。高速摄影、电脑特效、多角度捕捉、快速剪辑等电影手法的引入,让搏斗有了节奏上的调度,杜绝了李小龙时代“没看清”的遗憾——导演摒弃数字特效打造的虚假奇观,回归李小龙时代的实战拍摄理念。释延能腾空侧踢的镜头采用每秒96格高速摄影,在展现动作精准轨迹的同时,让观众看见裤管褶皱的抖动与空气涟漪的扩散。(编辑:大陆)