姜军
2020年
导赏：电影《夺冠》讲述的是中国女排几十年波澜壮阔的命运起伏，以中国女排近40年的发展历程为主线，讲述了其在历史上的“高光”时刻、“灰暗”时刻和“高光复现”时刻，强调了“女排精神”传统。作为一部新主流影片，一方面为了削弱影片的教导性，另一方面又为了提高影片的娱乐性与观赏性，导演陈可辛和编剧张冀做出了类型化的尝试，在故事结构上进行简化，仅用两个人物、三场比赛来展现改革开放的时代，展现一支三代人的球队，同时上世纪80年代和2016年的两场比赛又形成对照结构，这样的设计不仅利于展现时代变迁下人物与环境的变化，也有利于通过对比制造戏剧冲突，抓取观众真正想要看的看点，通过这样的设计，爱国情绪从银幕内传向银幕外，形成了内外联动，而这是一种自然而然的情感流露。电影《夺冠》在宏观视角下融入了微观视角，即在集体主义之中展现了个人主义，通过郎平这一人物几十年的贯穿，展现个人在面对大局之下寻求自我转变与自我认同的挣扎与超越，这样的转变与认同不仅体现在后期队伍的结构模式、训练模式的调整上，也体现在运动员个体的培养与选择上，例如郎平在影片中告诉朱婷要成为自己，要尊重自己，这一切都是“我们的内心强大了，我们就不会把赢当做比赛唯一的价值”的体现，自我的强大远胜于输赢，这也是一种新的女排精神的彰显。巩俐的参演更是增加了影片的热度，也吸引更多的观众走进影院，通过她对郎平教练人物心境的体会，神态、语气和动作的抓捕，使得人物的出场带给观众的第一印象是传神，甚至获得了观众“连背影都会演戏”的认可，这样细腻而又动人的演绎宛若呈现了一个真实的郎平。女排队员们的表演也是影片的一大亮点，非职业演员的她们为了呈现最佳的表演效果而与自己较劲，这样的精益求精和倔劲儿是值得肯定的，正是因为有了这样的演员组合，才呈现出不一样的夺冠风貌。在中国电影史上也有聚焦于描写中国女排的影片，如《女篮5号》《沙鸥》等，这些影片既追求故事性的表达，也追求艺术性的呈现，强调的是国家层面的集体荣誉，而《夺冠》的创新在于融入了人文理念，在展现国家动态景观和价值观的同时，也着墨于运动员的个体生命经验，陈可辛导演多年的双城创作使得体育题材影片焕发出不一样的生机，丰富了体育题材创作经验。（编辑：张苏慧）
2018年
导赏：《邪不压正》以民国乱世为舞台，细腻勾勒出一幅幅纷繁复杂的众生百态图。在这个动荡的时代背景下，来自不同社会阶层与身份背景的各色人物因缘际会，他们各自戴着无形的面具，内心深处藏着不为人知的秘密与盘算。影片通过丰富而深刻的角色塑造，展现了前所未有的角色群像，其数量之多、性格刻画之饱满，在姜文导演的作品中实属罕见。蓝、朱、关、唐等角色，他们的过往与秘密如同散落在剧情缝隙中的珍珠，需观众细心捕捉台词中的微妙暗示与故事中隐晦的线索，方能拼凑出他们各自的前尘往事。而主角李天然，则成为观众情感共鸣的焦点,我们仿佛与他并肩而行。正如幽默和荒诞是影片喜剧性的表里，复仇和成长似乎才是李天然真正的两重任务。在这两重任务的交织下前行，周围环绕着复杂的情感网络——两个“父亲”的形象（美国医生亨得勒赋予他生命的起点，侠义之士蓝青峰则成为他精神上的导师）以及两位女性（北平交际花唐凤仪的热烈情感，华北第一裁缝关巧红的智慧与坚韧）的陪伴与影响，使得他的复仇之路充满了情感的纠葛与身份的错位。在这错综复杂的情感漩涡中，李天然不断地经历着内心的挣扎与抉择，复仇的火焰虽熊熊燃烧，却也因这些情感的牵绊而时常“延宕”。他在这份延宕中，不仅是在等待一个最佳的时机，更是在这个过程中经历了自我身份的迷失和自我认知的深化。他在爱与恨、恩与怨的交织中，最终找到了属于自己的道路，实现了从青涩少年到成熟男子的蜕变。《邪不压正》是姜文导演第六部作品，也是他民国三部曲的终章，另外两部是《让子弹飞》和《一步之遥》。影片在复原了一个既真实又充满艺术感的上世纪30年代北平，同时在摄影上尝试了天地一体的创新技术，即无人机在空中拍摄后能够自然地过渡到地面拍摄，将老北京城的屋顶、牌坊、鼓楼等元素融入画面，通过速度感和纵深感的结合，增添了影像的层次感和历史感、空间感。北京大学艺术学院李道新教授认为，姜文一直坚守独具成色的自我,始终不为他者所动,并因激情而疯狂,为感性而迷恋；在镜头的深度与摄影机的升降之间,展现出一种脱逃尘世的意愿、无须迟疑的行动以及“飞”在空中的想像力。（编辑：明慧）
导赏：《捉妖记2》由井柏然、白百何、梁朝伟领衔主演，延续上一部围绕可爱妖精小胡巴所展开的精彩魔幻情节，本片深入挖掘了中国古典文学中“寻亲”这一经典母题，并以富有创意的手法进行了现代诠释，讲述胡巴一家天各一方，在历经曲折的旅程终于幸福团聚的合家欢故事，体现了人与妖之间骨肉亲情。此外，天阴和小岚拯救小刺妖母子、反派屠四谷最终被胡巴打动而融化内心坚冰的过程也都喜感十足、感人至深。当民族想象与数字技术相碰撞，所呈现的一幕幕影像奇观便会给观众带来别具一格的审美愉悦感。不同于西方故事中金刚、异形等怪物形象常因变异而产生，《捉妖记》系列以我国古籍《山海经》中修炼成精的“妖”为原型灵感来源，运用现代数字技术创造了人气超高的胡巴形象，在第二部中还加入了笨笨等一众憨态可掬的小妖，极具民族特色。场景设计以特效为主，实拍为辅，几大主场景都恢弘非凡，回廊、飞檐、华堂、雕花等古色古香的细节都处处体现创作团队的匠心独运。作为取材自上古神话的类型电影，故事自然也传递了儒释道的中式哲学内涵——血浓于水的伦理纲常，以及万物有灵的自然生态观念能够让现代观众也感同身受、心有戚戚。以《捉妖记2》为代表的国产奇幻类型电影，通过对本土的神话传奇、志怪小说等资源进行开掘和研新，依循影像叙事规律，并结合先进CG技术，所创造出来的商业大片具有无限潜力，从虚拟形象的考据，到摄影构图、色彩搭配的选择，再到主旨立意的呈现，都需要创作团队独具慧眼、千锤百炼的设计，让先民天马行空的观念和艺术与时俱进，重新焕发出瑰丽的光彩。（编辑：曾奕琦）
2016年
剧情：　　故事讲述了女孩梁倩一段离奇的经历。梁倩是奶奶从孤儿院里领养回家并一手带大的，长大后的梁倩叛逆不羁，她意外怀孕惹恼了奶奶，间接导致了奶奶脑溢血发作死去。奶奶死后留给梁倩一本记录其身世的笔记本，一份奇怪的遗嘱让她必须生下孩子，还有一个孤零零的空房子。 　　梁倩在忏悔中等待孩子的出生，但一切宁静都被一个陌生的女人打破了。这个女人租借了一个房间，每天都会给梁倩做好吃的，对梁倩和肚里的孩子照顾有加，可是慢慢地，梁倩发现了她种种怪异的举动，通过偷窥、跟踪，梁倩惊愕地发现这个女人房客原来是一个食婴人！最令人恐怖的是，这个女人的手正伸向梁倩肚中的孩子…… 　　梁倩该怎么破？答案都在那个笔记本里。