刘欣

Xin Liu
2020年
导赏：《蓝色防线》没有商业大片的炫目特效，也没有剧情片的戏剧性编排，而是一部历时五年（2015-2019）跟踪拍摄的战地纪实电影，真实记录了中国首支成建制维和步兵营在南苏丹执行维和任务的全过程。这部影片的价值，恰恰在于其“无特效、无滤镜”的朴素与直接，它如同一扇透明的窗，让观众得以窥见“蓝盔”之下，中国军人在遥远非洲大陆上所经历的真实日常、潜在危险与生死抉择。影片的叙事起点，是中国军队参加联合国维和行动三十周年的背景。它所聚焦的这支步兵营，官兵大多来自有着光荣传统的“杨根思连”和“老山连”。然而，镜头并未刻意渲染这种英雄主义的传承，而是将视角沉入到具体而微的维和日常之中：长途巡逻、武装护卫、营区警戒、与难民的日常接触。这种日复一日的“枯燥”构成了影片的底色，它消解了观众对于战争电影的浪漫想象，代之以一种近乎沉闷的真实感。正是在这种沉闷的铺垫下，危机与牺牲的来临才显得格外猝不及防，也更具冲击力。影片没有采用宏大的史诗笔法，而是通过大量第一人称视角的跟拍镜头，让观众仿佛身临其境，与官兵们一同在烈日下巡逻，在简陋的营房中休整，在突如其来的交火声中紧张应对。这种沉浸式的纪实手法，是影片情感力量的基石。《蓝色防线》的“去技巧化”恰恰是其最突出的风格。它摒弃了传统主旋律纪录片中常见的颂歌式语调与宏大叙事结构，选择了一种平实、去政治化的观察者姿态。影片的镜头语言质朴，大量使用手持摄影，画面时常带有一种粗粝的质感，这与维和任务所处的环境高度契合。声音设计上也突出了现场环境音，枪炮声、对讲机里的指令、士兵们的喘息，共同构建了一个真实可信的声场。这种美学选择，使得影片超越了简单的宣传品范畴，成为一份具有文献价值的影像档案。《蓝色防线》的最终落点，是一种深沉的家国情怀与人类对和平的共同向往。它记录了中国军人在海外履行大国责任、维护世界和平的担当。这种担当不是口号式的宣告，而是体现在每一次巡逻、每一次警戒、以及面对危险时的不退缩之中。影片结尾，战事暂歇，生活继续，蓝色的联合国头盔依然在营区与难民营之间穿梭。这个开放的结尾意味深长——维和行动并非一场能彻底解决问题的终极战役，而是一个漫长、艰辛且充满未知的守护过程。这些远离家乡的军人，用他们的青春、汗水乃至生命，在战火与平民之间，筑起了一道名为“和平”的蓝色防线。因此，《蓝色防线》不仅仅是一部关于维和部队的电影，更映照出和平年代中“战争”的真实面孔，以及守护这份和平所需要付出的具体而沉重的代价。它用最质朴的影像，完成了最有力的表达：英雄主义并非天生无畏，而是在恐惧中依然选择前行；和平也并非理所当然，而是需要无数人于远方默默坚守的珍贵成果。（编辑；赵敏）
2019年
导赏：《哪吒之魔童降世》是一部具有划时代意义的国产动画电影，它不仅在票房上取得了巨大成功，更在文化传承与创新、叙事技巧、人物塑造以及美学呈现等方面展现了极高的艺术水准。这部电影以中国传统神话故事为蓝本，通过现代视角的重新演绎，传递出深刻的主题和情感，引发了观众的广泛共鸣。影片的核心人物哪吒，是一个极具复杂性和深度的角色。他从一出生就被贴上“魔童”的标签，遭受着来自社会的误解和排斥。这种设定不仅增加了角色的戏剧张力，也深刻地反映了人性中的善恶二元对立。哪吒的叛逆与不羁，是他对命运的反抗；而他的善良与正义，则是他内心深处的本真。这种矛盾的性格，使得哪吒的形象更加立体和真实。他在成长过程中经历了从自我怀疑到自我认同的转变，最终在师傅太乙真人的引导下，找到了自己的使命和责任。影片中另一个重要角色敖丙，与哪吒形成了鲜明的对比。敖丙背负着整个龙族的期望，他的内心挣扎于集体主义与个人成长之间。这种设定不仅丰富了影片的叙事层次，也深化了主题的表达。哪吒与敖丙之间的关系，既是对立的，又是相互依存的，这种复杂的情感关系，使得影片的主题更加深刻。导演饺子对传统神话故事进行了大胆的改编和重构。在影片中，灵珠与魔丸的设定，不再是对立的善恶象征，而是成为了身份认同与社会期望的隐喻。这种解构与重构，不仅赋予了传统故事新的生命力，也使得影片的主题更加贴近现代社会。同时，影片在叙事上采用了游戏化叙事的方式，将现代青少年受众所喜爱的游戏元素融入其中，实现了影、游在叙事方面的融合。影片在美学呈现上也达到了极高的水准。它将中国传统美术元素与现代影视美学特质相结合，既传承了东方美学的神韵，又顺应了现代观众的审美需求。例如，影片中的山河社稷图，既展现了传统水墨画的意境，又通过数字动画技术赋予了其新的生命力。这种文化表达策略，不仅为国产动画的国际化提供了借鉴，也标志着中国动画产业在文化自信上的崛起。《哪吒之魔童降世》的成功，不仅在于其精美的画面和动人的故事，更在于它所传递出的深刻主题和情感。影片通过哪吒的成长历程，探讨了人性中的善恶、个体与社会的关系，以及命运与抗争的主题。这些主题不仅具有极强的现实意义，也能够激发观众内心的共鸣。导演饺子表示，真正的英雄主义，是认清现实后还敢“不认命”，这种精神贯穿了影片的始终。此外，影片中的人物形象也具有深刻的象征意义。哪吒可以被视为个体自我意识的象征，他的抗争既是对命运的反抗，也是对个体自我意识的表达。而李靖夫妇则代表了家庭与社会的双重角色，他们的形象重塑，反映了现代社会对于亲情与伦理的新思考。在跨文化传播方面，《哪吒之魔童降世》也取得了显著的成就。它以中国传统艺术精神为立足点，通过意境美、写意美等的表现，诠释了天人合一、血浓于水以及命自我立的传统与现代融合的价值观。这种文化表达不仅展现了中国传统文化的深度，也为国产动画电影的未来发展提供了重要的启示。总的来说，《哪吒之魔童降世》是一部集文化传承与创新、叙事技巧、人物塑造以及美学呈现于一身的优秀作品。它不仅为中国动画电影树立了新的标杆，也为全球观众带来了全新的视觉和情感体验。这部电影的成功，不仅在于其商业价值，更在于它所传递出的文化自信和精神力量。（编辑：赵敏）
2013年
青蛙王国
青蛙王国

制片人/

导演：尼尔森·申/
主演：石斑瑜/姜瑰瑾/刘杰/
类型：剧情/动画/
导赏：一个发生在青蛙王国里的美丽动人的励志故事