施屹
有片源
2015年
导赏：《黑猫警长之翡翠之星》是上美影厂根据经典IP打造的动画大电影，80年代的《黑猫警长》只有短短的5集，但黑猫警长足智多谋、勇敢善良的英雄形象让人们记忆犹新。本片不仅承载了过去几代人的童年梦想，有着深厚的观众基础，也填补了当前国产动画市场英雄形象的空白。在故事情节上走轻喜剧路线，以黑猫警长破案为主线，小猪三嘟的插科打诨为辅线，画面丰富多彩，给观众带来一场视觉的饕餮盛宴。影片与时俱进，场景设定在了高新科技城市，而主题——邪不压正，也符合当下主流价值观。  大电影从故事情节到角色形象设计都极具新意，黑猫警长手持激光手枪，乘坐变形摩托车、配备全息影像技术的可视电话设备，罪犯们的手段也更为现代化。超时代感画面，故事从大森林升级到极具未来感的城市，从保护森林居民安全，到太空大战。该片在人物形象塑造上也是深入人心，电影中新建立的角色三嘟模样憨态可掬，他以黑猫警长作为榜样，在翡翠之星的案件中跟随黑猫警长一路成长，最后的危急时刻拯救大家，也变成了大家心中的榜样，完成了成长与蜕变，折射了每个观众内心的英雄梦。电影还有一大亮点是首次采用了沪语配音，也是中国动画电影首次采用沪语配音版本，尤其是黑猫警长一句上海话的“我回来了”，呆萌、接地气，给影片增添许多乐趣。（编辑：王晶）
2013年
导赏：电影《西柏坡2：英雄王二小》以1941年日军对冀中根据地进行大扫荡作为背景，将西柏坡地区南滚龙沟村少年英雄王二小的英勇事迹用动画这一更符合儿童观赏需求的艺术形式进行展现，传承红色经典，传递敢于斗争、敢于胜利的革命精神。电影中，通过动画的形式再现了1941年，驻扎在河北省平山县一带的日军为了削弱八路军“平山团”的战斗力量、打击“平山团”的战斗意志，将矛头对准了“平山团”战士们家园的故事，在日军的扫荡中，儿童团团长王二小的亲人被害。“平山团”指挥部得到鬼子要扫荡西柏坡村的消息，制定了转移和伏击计划，王二小主动请缨给西柏坡村报信。送信回来的王二小为了给老乡、伤员和后方机关争取时间主动暴露自己，将敌人带入伏击圈，日军指挥官发现被骗后，杀害了王二小。在片中，导演还加入了传统的剪纸风格画面，使其更具有民族和地域特色。作为抗战时期无数少年英雄的化身，王二小的故事有多个版本，《西柏坡2：英雄王二小》采用河北省石家庄市平山县阎富华的事迹作为创作蓝本，将红色经典用与时俱进的艺术手段进行再现，让这位小英雄的事迹再次在大江南北传颂。刘纯燕、董浩等著名少儿节目主持人的配音，为这部动画增添了更多亲和力，使这部作品成为弘扬红色故事的有效载体，活跃了青少年的课余文化生活。（编辑：刘方舟）
2009年
导赏：近十年来，中国动画行业如同破茧成蝶，经历了从量到质的飞跃，其发展历程堪称辉煌。《宝莲灯》以其深邃的情感与精良的制作初露锋芒，而后的《喜羊羊与灰太狼》系列更是以幽默风趣的剧情和鲜明的角色设定赢得了广泛的儿童市场。直至《马兰花》的问世，标志着中国动画正式步入了一个叫做又叫好的新时代，它不仅在国内市场掀起波澜，更在国际舞台上展现了中国动画的独特魅力与深厚底蕴。《马兰花》作为一部站在传统与现代交汇点上的动画电影，其成功之处在于它巧妙地将传统文化精髓与现代审美观念相融合。影片不仅保留了原舞台剧那份纯真无邪的童话色彩，还通过现代化的叙事手法和视觉特效，让古老的故事焕发出新的生命力。影片中的环保、生存、和谐等主题，不仅贴近当下社会热点，也体现了全球共通的价值追求，使得《马兰花》成为了一部跨越国界、触动心灵的佳作。在角色塑造上，《马兰花》同样展现了高超的艺术水准。主角马郎与小兰的形象设计，既符合现代观众的审美趣味，又保留了传统动画的纯真与美好，让人物形象更加立体饱满。特别是反角的设计，更是匠心独运。老猫角色的转变，不仅让故事更加富有层次感和教育意义，也体现了创作者对于人性复杂性的深刻理解。而新设定的藤妖角色，以其独特的形态和强大的能力，为影片增添了浓厚的神秘色彩和强烈的视觉冲击，使得整个故事更加扣人心弦。此外，《马兰花》在音乐、画面等方面也下足了功夫。悠扬动听的配乐、细腻逼真的画面效果，都为影片增色不少。这些元素的完美融合，使得《马兰花》成为了一部集艺术性、思想性和娱乐性于一体的动画电影佳作。它不仅让观众在享受视觉盛宴的同时，也能感受到传统文化的魅力和现代社会的思考，是一部值得反复品味的经典之作。（编辑：张昕一）
2007年
导赏：《勇士》曾获得第26届金鸡奖最佳美术片的荣誉，是“十七大”献礼片中唯一一部动画电影，具有纪念内蒙古自治区成立六十周年的意义，同时也是上海美术电影制片厂庆祝中国电影100周年诞辰的贺礼作品。《勇士》是一部具有浓郁蒙古族色彩和鲜明励志精神的优秀动画长片，在叙事上运用了多线交织并行的结构，讲述了科尔沁草原上，内蒙古青年巴特尔在为父报仇的过程中历险成长的动人故事。从形式上看，《勇士》创作者将先进的三维动画技术与蒙古族传统美术风格相结合，电影画面色彩饱满、夸张，精致感与写意性兼备，既有草原祥和自然的美感，又展现出“马背上的民族”奔腾豪迈的动感。围绕“博克”这一蒙古族特有的摔跤竞技项目展开主要情节，动画电影《勇士》将蒙古族勇敢、搏击、顽强、毅力的品质与宽容、理解、平等、和谐等现代观念相融合，片中人物用博爱的情怀化解、战胜了父辈遗留的宿怨，表现了与时俱进的传统精神。影片还特别强调，作为“勇士”，在比赛场上和日常生活中不仅应讲勇气，更要讲正气。作为一部真实反映民族精神内核的影片，《勇士》不仅在细节上采用了代表蒙古民族文化的符号，还深刻挖掘了其丰富内涵。例如片中多次出现的苍狼和白鹿的形象，作为动物图腾在蒙古族的古老传说中分别象征勇敢和幸福，“用苍狼的勇敢寻求白鹿的境界，这正是蒙古族人的情感”。此外，蒙古族音乐家三宝为本片创作了《勇士》《刺缘》等原声歌曲，将马头琴、蒙古长调、呼麦等元素与现代流行音乐的形式相结合，让神秘、宏大的民族艺术焕发出新的生机。（编辑：曾奕琦）
1999年
导赏：在世纪之交的1999年，上海美术电影制片厂推出的《宝莲灯》，其意义远不止于一部动画电影的问世。它如同一座承前启后的桥梁，一头连接着《大闹天宫》《哪吒闹海》《金猴降妖》所代表的以艺术探索与文化使命为重的“中国动画学派”黄金时代，另一头则毅然伸向了市场浪潮汹涌、观众需求多元的新纪元。影片取材于中国家喻户晓的“沉香劈山救母”神话，但在常光希导演的统领下，进行了一次极为成功且必要的现代化、电影化改编。“沉香救母”的故事，本质是一曲关于信念、成长与亲情的赞歌。《宝莲灯》牢牢抓住了这一核心，并将沉香的个人冒险，塑造为一个完整的“英雄之旅”。他从未知世事的顽童，经历丧母之痛、拜师学艺、穿越险阻，最终凭借智慧、勇气与对母亲至深的情感，战胜强大舅父二郎神，完成自我成长与家庭团聚。这一过程，赋予了古老传说清晰的现代叙事骨架和普世情感价值。在造型上，影片大量使用了二维动画和三维动画相结合的方式，使创作的人物形象更加立体鲜活，虽然部分角色借鉴迪士尼模式，但也是当时中国动画的一次突破尝试。尤为值得一提的是，影片对配角的设计充满了灵动的想象力与幽默感：孙悟空、假道士等角色的加入，不仅调节了叙事节奏，贡献了宝贵的喜剧元素，更在“师徒传承”与“江湖际遇”中，拓展了故事的文化纵深与趣味性，使得影片在庄重的主线之外，充满了鲜活的生活气息与奇妙的冒险色彩。影片的故事设定也传递出哲学的普世观点，其中所言“灯在人在，心在灯中，人心不死，灯心不灭”，正是中国传统哲学思想——天人合一的体现。人和万物皆生于自然，归于自然，并与自然相融，因此天和人本为一体。故事中出现的土地公、石猴等角色皆为自然的化身，他们与凡人沉香共同面对种种挫折与困难。莲花在中国传统文化中象征着纯洁、高雅和圣洁，因此宝莲灯的传说也成为了中国文化中的一种精神象征，鼓励人们勇敢追求自己的梦想，克服困难，把握机会，实现自己的愿望。影片中的配乐方式要给人一种耳目一新的感觉，不仅美声唱法和通俗唱法，其中还通过一段藏族民歌的曲调，来抒发压抑、苦难、战斗和兴奋等各种情绪，这对当时不太重视音乐的国产电影来说无疑是一次好的选择。三首脍炙人手的流行歌曲——《想你的365天》《天地在我心》以及《爱就一个字》传唱至今，每当旋律一想起，仿佛瞬间拉回属于童年的独家记忆。因此，《宝莲灯》在中国电影史上的地位，必须从文化传承与产业转型的双重维度加以审视。在文化上，它成功地将一个经典民族神话，用现代视听语言重新激活，使其承载的孝道、勇毅、反抗强权的精神，得以在新时代的观众心中延续火种。它证明了传统文化IP拥有永不枯竭的生命力，关键在于找到与当代审美和情感需求的连接点。在产业层面，它的票房成功（当年创下纪录）如同一针强心剂，向业界证明了精心制作的中国动画电影拥有巨大的市场潜力。尽管以今天的眼光审视，其部分动画技术或已显时代痕迹，但它所展现的将艺术追求、民族叙事与市场逻辑相结合的勇气与智慧，依然熠熠生辉。《宝莲灯》不仅点亮了沉香救母的漫漫长路，更在世纪之交，为中国动画照亮了一条通往未来的、充满挑战却也孕育无限可能的商业大道。它是一代人的童年记忆，更是一个行业在转型阵痛中奋力前行的不朽印记。（编辑：明慧）