王金宝

Jinbao Wang
有片源
1987年
导赏：《笑破情网》由潇湘电影制片厂出品，由相声大师马季领衔编剧，集结赵炎、冯巩、刘伟、郑健等一众相声界名家，首次将相声演员群体完整搬上大银幕。影片讲述了知名相声演员舒怀不堪繁杂的社交应酬重压，为潜心创作全新作品，带着搭档隐居渔村采风。不曾想，这座富庶的渔村，早已深陷层层缠绕的人情枷锁之中。当地无论婚丧嫁娶、升学入职、人事调动，大小事宜皆要摆宴收礼，人情攀比之风盛行。面对这种扭曲变味的人情往来陋习，舒怀将渔村的所见所闻、众生百态悉数打磨成相声作品，最终在村民“万元户”文山富的婚宴上登台演绎，以相声发声、针砭时弊。上世纪八十年代，依托电视媒介的普及，相声艺术迎来空前繁荣的黄金时代，马季、赵炎、冯巩等相声演员家喻户晓、深入人心。将一众相声名角汇聚于同一部影片，在当时是极具市场号召力的创新商业尝试。影片全篇共呈现三段完整的相声表演：梦境中的演出、轮船上的即兴演出，以及作为剧情高潮的渔村礼堂婚宴讽刺演出，这些相声段落占据了影片较大篇幅，成为影片的核心特色。在视觉呈现上，轮船上的表演戏份以辽阔大海为背景展开，此类场面在同时期国营制片厂作品中不多见。进入后半段，外景全部取自威海大鱼岛村，创作者大量采用自然光线拍摄，结尾处落日余晖映衬碧海，画面质感唯美动人。片中不少看似夸张荒诞的渔村桥段，精准映照出八十年代末社会悄然滋生的攀比心态与物质焦虑：村民把五元、十元、五十元纸币拼出寿字当作贺礼，极尽铺张扬厉；普通家庭为撑场面不惜举债，大操大办丧葬宴席；村里专门组织鼓号队敲锣打鼓，隆重迎接相声演员到访。故事高潮，舒怀于喧嚣婚宴之上，以相声为利刃，直面痛斥送礼成风、人情攀比的社会歪风，诙谐又犀利的台词，令在场众人幡然自省。片名《笑破情网》更是一语双关、意蕴悠长：所谓“笑破”，既是借幽默的相声艺术戳破功利虚伪的人情假面，冲破世俗陋习编织的人情罗网；也代表文艺作品针砭时弊、唤醒人心的力量，推动社会风气向善转变。（编辑：明慧）
1986年
镖王
镖王

演员(饰 九曲道长)/武术指导/

导演：李启民/
主演：安亚平/马军勤/龙伟/张艳丽/路峻/刘廷尧/戈沙/王金宝/王景秋/王瑞/
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导赏：电影《镖王》的故事背景设定在明清之际，这一时期的社会背景为影片增添了厚重的历史感。镖王扎西的形象，正是这一时代背景下的产物。他身上的忠诚与义气、勇敢和牺牲，不仅是他个人的品质，更是那个时代侠者的追求。影片通过扎西的故事，向我们展示了江湖中的恩怨情仇、正义与邪恶的较量，以及社会的商业道德和人际关系的复杂交织。武侠电影作为武打片在中国的特色呈现模式，其深厚的文化底蕴和独特的叙事手法，使得这一类型受到了广泛的关注。《镖王》作为一部武侠动作片，在继承传统武侠文化的基础上，进行了创新性的尝试。影片中的武术动作设计精巧、招式独特，不仅展现了中国传统武术的博大精深，更将武术与舞蹈的表演性完美结合，为观众带来了一场视觉盛宴。影片中的角色塑造非常成功。镖王扎西作为主角，其形象鲜明、性格独特。他身上的忠诚与义气、勇敢和牺牲，使得他成为了一个令人敬佩的英雄形象。演员安亚平在饰演扎西这一角色时，凭借其扎实的武术功底和精湛的演技，将角色的性格特点和情感变化展现得淋漓尽致。他被称为“黄土高原上唯一的影视武打主角”，这一称号足以证明他在武术表演方面的卓越成就。安亚平在20岁时就被香港导演杜少荣选中，担任电影《八百罗汉》的武打主角，这为他后续的演艺生涯奠定了坚实的基础。在主演《镖王》中的扎西之后，他又饰演了80集历史巨片中的马超一角，这进一步证明了他的武术表演实力。（编辑：婧怡）
剧情：　　1864年，太平天国革命在中外反动势力的联合镇压下失败了。天王洪秀全病逝不久，清兵便攻破天京，整个京城陷入一片火海之中。太平军余部在总制高德昆率领下，边打边撤，掩护幼天王冲出重围。一路冲杀混战，高德昆与幼天王被打散。正在危难之时，叛变投敌的太平军师白文冰带领清兵又将高德昆等人团团围住。厮杀中，高德昆身中白文冰飞刀，壮烈殉国。其子高玉龙，弟弟高德林及罗云鹏等人各自劈开一条血路，冲杀出去。高玉龙杀出重围，思念亡父心切。他只身来到芜城白府，找白文冰算帐，交手没有几个回合，便败下阵来。危难中，被装扮成耍猴人的叔叔高德林救出，遂潜心修炼祖艺猴拳，以图再举。转眼10年过去，玉龙已练就一身高超武艺。他报仇心急，不待与叔父商议，便深夜独自下山，潜入白府，先杀掉仇人之子白庆雄，又击败各怀绝技的八形怪侠。待与白文冰做殊死决斗时，由于体力消耗过大，只剩下招架之功。幸遇高德林及时赶到，玉龙才免遭大祸，高德林却不幸遇难。玉龙满怀悲痛埋葬了叔叔，并按叔叔的遗嘱，到葫芦村找到了师阻罗云鹏和师妹、罗大凤。聚集在葫芦村的众百姓，在罗师祖和高玉龙的主持下，正式成立"大圣会"，并推举"猴王"后代高玉龙为首领。"大圣会"日夜锻造兵器，操练人马，伺机起义。高玉龙在师祖师妹的传授下，练就一身绝招，他期待着再次与白文冰交手。为给起义作准备，高玉龙独闯芜城盗取城防图。由于奸细告密，不幸落入陷阱。白文冰企图以高玉龙为诱饵，乘"大圣会"劫法场营救高玉龙之际，袭击葫芦村。没料到"大圣会"将计就计，直奔官府，救出高玉龙，再回师葫芦村。白文冰机关算尽，自己倒成了瓮中之鳖。他想冲出葫芦口，"大圣会"早已在此设下千军万马。就在高德昆遇难的地方，高玉龙与白文冰狭路相逢。经过一番殊死较量，高玉龙将白文冰击下悬崖，终于报了杀父之仇。"大圣会"的义旗迎风飘扬。高玉龙和众弟兄们站在高山之巅，翘首远望。起义军的歌声在山谷间回荡。    　　    　　
1980年
导赏：由张华勋导演，北影厂1980年摄制的《神秘的大佛》所显现的商业娱乐意识在当时有“敢为天下先”的意思，开创了新中国电影较早的商业模式，采用了当时的全明星阵容，刚一上映便引起轰动，还一度由于意识过于前卫而遭到批判，有人认为它情节过于离奇，缺乏思想性等等，却忽视了影片“河山永存，民众之功”的深层主题——通过普通民众护佛的壮举，讴歌集体主义精神对文化遗产的保卫和传承。影片以“佛财”为线索，串联起解放前夕乐山地区的正邪对抗。归国华侨司徒骏、石匠之女梦婕与海能法师的护宝联盟，与恶霸沙陀爷、特务郑翰的夺宝势力形成二元对立。导演张华勋打破此前主流电影的线性叙事，引入侦探片的悬念铺设与武侠片的动作设计，如怪面人的身份迷雾、川剧变脸的视觉冲击，以及刘晓庆饰演的梦婕以长鞭制敌的武术场景。这种将民间传奇与现代类型片手法结合的尝试，虽显生涩，却为中国电影开辟了新的叙事路径。影片的“戏中秘”结构尤为巧妙：佛财不仅是物质宝藏，更隐喻着民族文化的精神遗产。海能法师“双目可挖，佛财难得”的誓言，将个人牺牲升华为对文化遗产的坚守，呼应了唐代海通和尚护佛的史实，形成跨越千年的精神共鸣。作为首部实景拍摄于乐山大佛的影片，《神秘的大佛》将自然景观转化为叙事要素。导演通过横移长镜头展现四川集市的烟火气，以仰拍视角凸显大佛的庄严，更借爆破场景强化夺宝的惊险感。这些手法虽受限于技术条件，却开创了“以景入戏”的美学范式，使乐山大佛从地理坐标升华为民族精神的象征。影片上映后，乐山游客量激增，印证了影像对文旅产业的启蒙作用。川剧元素的嵌入则彰显了文化自觉。沙陀爷听戏时《戏仪》的唱段，暗示其伪善面目；特务郑翰三次变脸的设定，既是对川剧绝活的致敬，也暗喻权力者的虚伪本质。这种将地方戏曲与角色塑造结合的手法，为类型片注入了民族美学基因。（编辑：明慧）