汪漪

Yi Wang

有片源
1986年
剧情:  1965年,福建沿海的一个渔村,丈夫失踪了多年的月芳突然怀孕了,老中医的这一诊断不仅吓坏了月芳,也在村里引起轩然大波。是谁干的坏事?人们议论纷纷、猜测,疑点渐渐集中到光棍石匠大憨身上。民兵营长五栓厉声斥责大憨,大憨闷声不响,不置可否。第二天,大憨穿戴整齐,去向月芳求婚,他一直深深爱着月芳,但月芳拒绝了他。月芳拼命折腾自己,以期流产。村里人认为大憨道德败坏,触犯了村规,于是砸了他的窝棚,要赶他出村。大憨坚决不走,要把事情弄个水落石出。他夜夜守在月芳家附近。一个月黑风狂的深夜,有个陌生人偷偷摸进了月芳的家。月芳紧紧抱着陌生人,沉浸在欢爱之中。大憨见月芳屋里有人,怒不可遏地破门而入。经过一番搏斗,抓住了情敌。当他打开手电,顿时呆若木鸡。原来,这陌生人竟是月芳十二年前在海上失踪的丈夫陈当贵。善良的大憨放走了陈当贵。月芳拼命地干活,过度的劳累使她病倒了,被送进医院。在紧张的抢救中,五栓意外地发现一张照片,证明陈当贵还活着,而且回过岛。梦一般的往事在五栓眼前闪过:十二年前,一次出海捕鱼,碰上国民党炮艇,船上的青壮年都被劫虏,他装疯装傻才逃脱厄运。月芳的新婚丈夫和公公也在那天被抓走了,从此生死不明。想起这些,五栓内心非常痛苦,他没有去报告。月芳抚着一天天大起来的肚子,决定找医生堕胎。手术台上,她想起了苦苦祈盼儿子和丈夫回来而含恨死去的婆婆,想起肚子里的小生命,她毅然改变了主意,决心把孩子生下来。大憨留在村里不走,在暗中帮助月芳,激怒了不明真相的村里人,大憨遭到毒打。月芳不忍大憨替自己受过,吐露了真情,村民们惊愕无语。晚上,五栓媳妇送来了小孩衣物,面对温暖的乡情,月芳痛哭失声。中秋节到了,渔家沉浸在节日的喜庆中,海边却发现了炸毁的渔船和血肉模糊的尸体。月芳在恐惧不安中期待着丈夫归来,然而,却等来了一个不幸的消息:他暂时不能回来了。中秋夜,月芳和无数祭海的渔民一起,虔诚地跪在海边,默祈着,无声地呼唤着…… 
1959年
剧情:上海吉祥里的一群普通家庭妇女,积极参加了大跃进。她们纷纷要求走出厨房,走进工厂,为国家的建设贡献一份力量。    居民委员会主任戴妈妈理解她们的心情,全力支持她们。于是,街道上建起了托儿所、食堂和刺绣、缝纫、玩具生产组。    但是,这群家庭妇女的行动却遭到了各种落后思想的阻挠。王彩凤的婆婆刘大妈就不同意儿媳妇参加。解放前,刘大妈受尽了苦难。  解放后,儿子在工厂当了工人,一家大小有吃有穿,她要王彩凤好好守住这个家,不同意她参加生产组。王彩凤的丈夫刘根发与妈妈的意见不同,他支持妻子的主张。    刘大妈认为王彩凤不顾家了,非常生气,她找到戴妈妈说理。戴妈妈批评她的落后思想,使刘大妈受到教育。她亲眼看到里弄里的托儿所、食堂办得非常好,就放心地把孙子送进了托儿所,她和媳妇王彩凤的关系更加密切了。在吉祥里的另外一家,丈夫郑宝卿是一个有浓厚大男子主义的人,他阻止妻子蔡桂贞参加生产组。但蔡桂贞不顾他的阻挠,把家务做得井井有条后,担任了缝纫组的组长。    郑宝卿觉得妻子违背了他的意愿,竟然两次闭门,不让蔡桂贞进家门。 蔡桂贞忍无可忍,要与丈夫离婚。戴妈妈劝阻了蔡桂贞,并和蔡桂贞一起帮助郑宝卿认识了自己旧思想的错误,改变了轻视妻子的态度,他们的家庭生活变得美满幸福了。    缝纫能手陆阿凤虽然愿意参加缝纫组,但怕缝纫组借用她的缝纫机,就报名参加了刺绣组。当缝纫组为儿童教养院赶制棉衣时,陆阿凤心中惭愧,精神苦闷。    王彩凤和蔡桂贞以为她身体不舒服,送她回家休息。陆阿凤深受感动,自觉转到了缝纫组,并要把自己的缝纫机拿出来支援生产。冲破旧思想的束缚,生产组蓬勃发展起来,人们的生活更加美好了。    蔡桂贞第一次拿到工资,请回家一幅毛主席的画像,代表生产组的全体妇女将画像高高挂在生产组的墙上。    妇女们深深感到是共产党、毛主席领导的新社会才使她们走出了家门,有了为社会服务、为人民服务的权利和义务,有了今天的好日子。
不老松
不老松

演员/

导演:方徨/
主演:张伐/穆宏/汪漪/
类型:剧情/
1956年
1949年
导赏:《三毛流浪记》是中国电影史上一部标志性的作品,它诞生于1949年,既是对张乐平漫画经典的影像表达,也是一次在电影语言与社会表达之间寻求平衡的艺术尝试。影片由昆仑影业公司摄制,赵明、严恭联合执导,阳翰笙编剧,小演员王龙基饰演主角三毛。从艺术手法上看,影片选择了讽刺喜剧作为基调。这一定位是巧妙的。三毛的形象——硕大的脑袋、细瘦的脖颈、标志性的三根毛发——本身就带有漫画式的夸张与滑稽感。电影没有消解这种外形特征带来的视觉幽默,反而加以利用,让三毛在街头巷尾的遭遇,常常呈现出一种令人心酸的喜剧效果。无论是他为了谋生而从事的各种零碎工作,还是误入上层社会后产生的种种错位,都通过一种近乎闹剧的方式呈现出来。然而,这种“笑”的背后,是清晰的悲悯与批判。影片没有采用直白、激烈的控诉,而是通过三毛天真、善良的视角,去映照出周遭世界的荒诞与冷漠。例如,他捡到钱包归还失主反遭诬陷殴打的情节,其讽刺力度并不因形式的诙谐而减弱。这种以喜写悲的手法,增强了影片的现实穿透力与观众共情力。影片的叙事结构紧密围绕三毛的流浪轨迹展开,从街头露宿、卖报擦鞋,到被流氓利用、被贵妇收养,最终撕破华服回归同伴。这一系列经历构成了一个完整的“拒绝与回归”的循环。三毛被收养后过上锦衣玉食的生活,却感到窒息与孤独,最终选择撕破新衣,回到流浪伙伴中间。这一关键情节超越了物质层面的对比,触及了关于尊严、自由与群体认同的主题。三毛的抉择,意味着他对一种虚假、寄生的“幸福”的拒绝,尽管流浪意味着苦难,但那里有真实的同伴与未被异化的自我。这一处理,为影片注入了强烈的人文主义色彩,使得三毛的形象从一个单纯的受难者,升华为一个具有自主意识与道德选择的小人物。在表演层面,王龙基的演绎至关重要。他并非职业童星,其质朴、本真的表演契合了三毛所需的那种未经雕琢的质感。他没有刻意夸张漫画角色的动作,而是将三毛的机灵、善良与倔强融入自然的神情与肢体语言中。这种真实感,是影片能够打动数代观众的核心要素之一。作为一部改编作品,电影《三毛流浪记》的成功离不开对漫画原著的精髓把握。电影在改编时,继承了这种注重视觉叙事的特点。影片的镜头语言相对朴实,但注重通过场景、服装和人物关系的对比来传达信息。例如,三毛破旧的麻袋衣与富人家精致的绸缎形成的视觉冲突,无需台词便能传达出巨大的社会鸿沟。影片也补充了漫画中难以直接呈现的细节与情感流动,使得三毛的故事更加丰满立体。时至今日,观众们依旧被影片的魅力所打动。三毛所代表的,是在逆境中保持善良与乐观的生命韧性。影片没有将他塑造成一个完美的英雄,他有时狡黠,有时冲动,但内心深处对正义与友情的坚守从未改变。这种人性化的塑造,使得三毛超越了具体的时代背景,成为一个具有普世意义的艺术形象。(编辑:赵敏)
欢天喜地
欢天喜地

演员/

导演:郑小秋/
主演:林默予/汪漪/史原/
类型:爱情/
1947年
导赏:抗战胜利后的上海银幕,正剧与悲剧盛行,《八千里路云和月》《一江春水向东流》等作品以宏大叙事打动人心,而桑弧和张爱玲却反其道而行之,将镜头对准了一个普通家庭的普通太太。影片讲述了陈思珍与丈夫唐志远结婚后,为使家庭圆满,不得不在娘家和婆家两边撒谎周旋,最终搬起石头砸了自己脚的故事。没有曲折离奇的传奇,没有可歌可泣的身世,但正是这份“平淡”,在张爱玲的笔下生发出刻骨至深的“浮世悲欢”。桑弧导演的电影语言委婉细腻,体贴周到,更难得的是其中温厚而活泼的幽默与讽喻。在《太太万岁》中,他按照喜剧类型的要求塑造陈思珍的性格,围绕她的性格设置其他人物关系和矛盾,尤其是通过她不断撒谎造成种种误会冲突,串联起一个个喜剧情境,使整部影片情节发展一环套一环,节奏紧凑又充满张力。这种将张爱玲的“中产阶级趣味”与桑弧的“小市民趣味”巧妙嫁接的创作,成就了一部大俗之中见大雅,直白中见含蓄及其内在的感情深度,雅俗共赏、老少咸宜的喜剧精品。蒋天流饰演的陈思珍、张伐饰演的唐志远、上官云珠饰演的施咪咪,以及石挥、韩非等人的表演,无不生动细腻,共同织就一幅市民生活的鲜活画卷。影片中的陈思珍,至今仍能在无数中国家庭中找到影子——那个在婆家与娘家之间周旋、为丈夫的事业费心撒谎的“太太”,并未随时代变迁而消失。她是个“软弱的凡人”,但她的谎言并非出于私心,而是为了顾全大局;她的手腕不是圆滑世故,而是为了让生活更顺遂地向前走。正是这种近乎白描的手法,赋予人物复杂而真实的人性深度,也在看似琐碎的人情世态中,开掘出耐人寻味的生活意蕴与社会意义。她最后的快乐也并不怎样快乐,正如张爱玲所诠释的“哀乐中年”:“他们的快乐里面永远夹杂着一丝辛酸,他们的悲哀也不是完全没有安慰的。我非常喜欢‘浮世的悲哀’这几个字。但如果是‘浮世的悲欢’,那比‘浮世的悲哀’其实更可悲,因为有一种苍茫变幻的感觉。”(编辑:明慧)