冯笑

Xiao Feng
有片源
1984年
剧情： “铁道游击队”的刘洪大队长，现在是铁道部某办公室主任，他虽身患重病，却仍忙于处理部里的各项事务，继续在铁路线上拼搏奋战。他每次路过微山湖时，不免回忆起当年“飞虎队”在此对敌斗争的战斗情景。1979年初夏，他的心脏病更重了，部里让他休息疗养一段时间。于是，他决定趁此机会和老伴王秀(芳林嫂)回一趟老家——微山湖。临行前，当年的“飞虎”队员彭亮，来京找老战友刘洪为他的复职问题说情。刘洪劝彭亮安心当顾问，做一些力所能及的工作，并邀他同去微山湖看看老战友和乡亲们。彭亮执意留在北京，为他官复原职继续奔波。刘洪和王秀到了鲁南，他看到机务段因内燃机车要替代蒸汽机车而带来了一系列问题，于是他不顾自己休病假，立即投入工作。他与那些对这次动力革命不能很好理解的老工人们谈心；对分局长小坡的那套过了时的管理方法进行帮助；对新一代青工给予支持和鼓励。鲁南机务段的问题逐步解决了，他又得知泉庄电力机务段出现了问题，便又带病赶到泉庄，从总指挥王强那儿，了解到这里的一些极其严重的问题。他决心同老战友王强，去北京反映情况，找有关部门解决问题。彭亮复职未成，丧气地回到鲁南，王秀按刘洪的意见，带彭亮同往微山湖去探望老战友。故地重游，感慨万千，彭亮回顾了当年和战友们在这里与鬼子厮杀拼搏的情景，使他猛然省悟，认清刘洪的话：不能忘记过去，不能忘记微山湖，这是我们的根，我们的家呀!就在“英雄号”蒸汽机车完成了它的历史使命，熄火进库、新的内燃机车即将进段的时候，刘洪在返京途中，因劳累过度而猝然逝世了。遵照刘洪生前的遗愿，王秀和老战友们送灵还乡，怀着沉痛的心情，将刘洪的骨灰撒在微山湖中。
1979年
导赏：电影《蓝光闪过之后……》由上海电影制片厂于1979年摄制，以1976年唐山大地震为背景，通过讲述在灾难中失去亲人的普通人如何克服个人痛苦，共同重建新生活的故事。影片的叙事结构紧凑，没有曲折离奇的情节，但真实、准确、细腻的对人物情感的描写，给观众留下了深刻印象。编导紧紧抓住“情”字，表现出社会主义制度下中国人民的坚韧与互助精神。影片中的主人公邢惠明（赵联饰）是影片的灵魂人物。他在地震中失去了心爱的妻子和女儿，面对这突如其来的打击，他一度万念俱灰，悲痛欲绝。但为了那些同样失去父母的孤儿，他毅然决然地振作起来，承担起抚养孤儿的重任。邢惠明这个角色没有豪言壮语，也没有惊天动地的壮举，但他那朴素而真挚的情感，以及面对灾难时的坚韧与担当，深深地打动了观众。庄静娴（贺朔华饰）是影片中的另一位重要角色。她是一位年轻的女医生，爱人在地震后失踪。在巨大的悲痛中，她选择跟随邢惠明一起撑起育红学校，竭尽全力照料那些在地震中失去亲人的孩子。她的形象代表了那些在灾难中不屈不挠、无私奉献的女性形象，为影片增添了一抹温情的色彩。此外，物资局的采购员石新（冯笑饰）也是影片中的一个亮点。他机灵、热情、乐于助人，在物资极度匮乏的情况下，他千方百计为孩子们找到食物和药品，展现了人性中的善良与坚韧。《蓝光闪过之后……》是新中国成立后第一部以地震为题材的影片，填补了国产灾难片在这一领域的空白。它不仅是对真实的唐山大地震的一种镜像反映，也是对人们心灵深处的一种触动。影片在视觉特效和场景设计方面下足了功夫。编导们注重环境气氛真实感的塑造，通过逼真的特效手段，再现了地震时房屋倒塌、烈火燃烧、人群奔逃等震撼人心的场景，美工师黄洽贵凭此片获得1980年第3届电影百花奖最佳美工奖的殊荣。（编辑：明慧）
1963年
导赏：这部改编自吴强同名长篇小说的影片，以解放战争初期华东战场的“七战七捷”为历史背景，聚焦于我军某部在涟水、莱芜、孟良崮三次战役中的战斗历程，最终以全歼国民党王牌整编七十四师、击毙师长张灵甫而达到高潮。影片最突出的成就，在于它令人信服地表现了革命军队和革命战争的强大威力，表现了由毛泽东军事思想所武装起来的军队具有何等巨大、无坚不摧的力量。与同时期某些革命战争题材影片相比，《红日》在人物创造和生活实感方面，有着自己独到的建树——它既忠实地呈现了原作的史诗气魄，又以鲜明的银幕形象和独特的艺术构思，使自己成为一部完整而具特色的艺术作品，在中国电影史上留下了不可磨灭的印记。在处理战争场景时，创作者们摒弃了浮夸的表演和口号化的渲染，转而以一种近乎纪录片的质朴笔触，还原了战场的残酷与壮烈。涟水保卫战的悲壮撤退、莱芜战役的穿插奔袭、孟良崮攻坚的惨烈焦灼，每一个战役阶段都有其独特的战术逻辑和情感基调。尤其是影片高潮处攻打孟良崮的段落，以浓烈的笔墨和细腻的镜头，展现了敌我双方在险峻山势中殊死搏斗的惨烈图景。当石东根连长率领战士们在炮火中攀爬悬崖，当战士们用血肉之躯撕开敌人的防线，那种“无坚不摧”的力量感从银幕上喷薄而出。在人物塑造上，影片创造了一批“质朴可信”的英雄形象。张伐饰演的沈振新，是这部英雄群像中最为深沉厚重的基石。他沉稳坚毅，目光如炬，既有指挥千军万马的将帅风范，又有普通人的喜怒哀乐，是一位“有血有肉、可亲可敬”的军长。杨在葆饰演的连长石东根，则是另一种英雄典型——他作战勇猛，性格火暴，却也难免有胜利后骄傲轻敌的缺点。影片敢于表现英雄人物的“不完美”，敢于让他们在战斗中成长、在挫折中成熟。总得来说，《红日》用质朴可信的形象和亲切真挚的画面，歌颂了中国人民的革命军队，歌颂了他们对顽强凶狠的敌人所进行的英勇战斗，歌颂了无产阶级革命英雄所走过的战斗历程。当片尾那轮红日喷薄而出，映照着战士们疲惫却坚毅的面庞，我们从中领悟到，真正的胜利，从来不是消灭了多少敌人，而是那些在烈火中淬炼出的、属于一个民族的钢铁意志。（编辑：明慧）
1959年
导赏：影片是桑弧导演于“十七年”时期的代表作之一，亦是1959年建国十周年献礼影片。影片围绕一位积极参加生产劳动的工人被一炉钢水烫伤的故事，展开曲折复杂的救治过程，以及由此道出的关于医学、科学、真理相对性、实事求是精神，以及关于人的命运与生存意义的探讨，具有深刻的思想内涵。影片体现出桑弧导演一贯的细腻、含蓄、质朴、诗意的影像风格，从平淡中见深刻。影片巧妙设计了一位记者人物，将情节发展通过其采访与报道串联起来。而正如片尾方书记所言：“这个戏的主角，是所有关怀老丁命运的人们”，体现出创作者饱含的人文关怀。
节日歌舞
节日歌舞

演员/

导演：叶明/
主演：冯笑/谢怡冰/
类型：戏曲/歌舞/
剧情：国庆节就要到了，为庆祝建国十周年在某棉纺织厂的工人俱乐部里，正在举行工农联欢晚会。舞台上上海工人艺术合唱团正在演出合唱《歌唱总路线》和松江县农民兄弟的《公社早晨》，受到了大家的热烈欢迎。工厂业余舞蹈团的小刘正在专心致志看演出，突然被俱乐部干事找走，干事交代她一件突击任务，让她在国庆节的晚上演出《马灯舞》。
1958年
剧情：在我国南部边境，我边防战士忠实地守卫在国境线上，保卫边疆的安全及少数民族的幸福生活。边防军中有两个巡逻兵，一个是汉族老战士马长根，一个是新战士傣族青年小岩，他们俩很要好又同在一个队里。这天晚上，照例一起出去巡逻，可是由于马长根麻痹大意，在巡逻时点火吸烟，被特务发现了岗哨，尾随巡逻队偷越了国境。幸好小岩的爷爷老摆龙在林中打猎，开枪打死了特务。小岩批评了马长根违反纪律的行为，马长根误会小岩有意和自己过不去，两个好朋友便闹翻了。一天晚上，发现了空降特务，吴队长率领一队巡逻兵到林中搜索，命令马长根把守交通要道。马长根粗心大意，又让一个背着柴篓的老太婆进了寨子。可是，天刚微亮，哪会那么早就去拾柴呢?根据马长根的叙述，小岩估计可能是解放前在寨子做过镇长的特务头子杨国才化装潜回。吴队长带了巡逻兵到寨子里搜查，发现了小酒店老板独眼龙门前有脚印，便进去检查，未发现什么。政委指示必须继续追捕，并要注意独眼龙的行动。马长根受了处分，调任炊事员工作，经过炊事员老宋耐心帮助，渐渐认识了自己的错误。正要向政委要求归队，却传来一个坏消息，小岩爷爷老摆龙被敌人暗杀受伤。原来马长根放走的老太婆杨国才化装潜入寨子与独眼龙进行罪恶活动，一天夜晚，被老摆龙发现，敌人抽出尖刀刺倒了老摆龙就跑了。边防军和少数民族合建的钢桥建成了，杨国才想在钢桥通车那天将钢桥炸毁并武装暴动，独眼龙便利用小岩的情人米霞的哥哥岩光，向马长根打听剪彩典礼的日期，小岩和马长根都向政委进行了汇报。经过深入侦察，郭参谋与马长根又发现了特务暗放在钢桥下的炸药，掌握了特务的活动情况，布置了一个将特务一网打尽的计划。16号那天，特务们带着武器聚集在小酒店，被我边防军全数捕获。马长根和小岩将杨国才围困在洞中，随着边防军赶到将杨逮捕。马长根和小岩的友谊更密切了。
两个营业员
两个营业员

演员/

导演：徐昌霖/叶高/
主演：冯笑/于明德/向梅/
类型：剧情/
1957年
导赏：1957年上海天马电影制片厂摄制的《幸福》，是建国初期工业题材里极具辨识度的轻喜剧佳作。影片以工厂生产为时代底色，核心戏剧矛盾却落脚于一段错位情感关系：散漫工人王家有误恋好友刘传豪的恋人胡淑芬，一封匿名情书牵出连环乌龙误会，在情感波折与友情考验过后，迷失的青年认清自身问题，重新投身踏实的生产生活。不同于同期工业影片直白的说教叙事，本片诙谐生动又饱含人文温度，依靠层层递进的巧合与误会推动剧情，让人物在啼笑皆非的经历中完成自我反思。王家有贪玩怠工的散漫之下藏着纯粹天真，自作多情的荒唐举动，本质是对美好生活笨拙又急切的渴求，这一复杂层次感离不开演员韩非的精妙演绎。作为沪上知名喜剧演员，韩非塑造出一个缺点鲜明却让人难以苛责的鲜活青年，观众在笑他荒唐行径的同时，亦能共情普通人身上普遍存在的浮躁短板。影片没有照搬话剧的封闭空间，将镜头伸向工厂车间、舞厅、咖啡馆、街头等更广阔的社会场景，让王家有的“堕落”与“觉醒”都获得了具体可感的生活依据。总的来看，影片对“幸福”的追问虽然带着那个时代特有的集体主义色彩，但其背后关于“人应该如何度过青春”的命题，至今仍能引发思考。（编剧：明慧）
1956年
导赏：《铁道游击队》是中国电影史上经典的战争历史题材影片。描绘了抗战期间一支活跃在铁路线上的游记队员的传奇经历，情节曲折，引人入胜，具有很强的观赏性。同时，影片突出主旋律，充分展现了游击队员们的革命乐观主义精神。以及战士们朴素纯真美好的内心世界，具有人文主义关怀。此外，影片运用了格里菲斯经典的“最后一分钟营救”，以火车车轮特写与队长骑马飞驰营救被捕的芳林嫂的镜头交替切换，构成加速蒙太奇，险象环生，扣人心弦。影片插曲《弹起我心爱的土琵琶》旋律优美，朴素真切，流传至今，广为传唱。本片最令人耳目一新的，是其对革命战争题材的本土化重塑。影片并未一味追求炮火连天的壮烈，而是巧妙地将齐鲁大地特有的民间智慧与军事斗争熔于一炉——那扒火车、拆铁轨的绝技，分明是劳动技能在烽火中的升华；飞身跃车的矫健，恰似山东汉子骨子里的血性与机敏。铁道，这冰冷的工业符号，在影片中成为游击队员翻飞腾挪的舞台，使战争呈现出一种粗粝又灵动的独特美感。影片人物塑造同样跳脱了简单的“高大全”范式。刘洪的勇毅果决、芳林嫂的坚韧温婉、小坡的机灵莽撞……这些角色带着齐鲁乡土的朴实气息。他们不是不食人间烟火的战斗机器，而是扎根于土地、有血有肉的乡民。当游击队员在战斗间隙弹起土琵琶，当熟悉的乡音在紧张行动间自然流淌，一种革命洪流下民间生命力的韧性被悄然点亮。六十余年银幕飞驰，《铁道游击队》中那列穿越硝烟的火车依然轰鸣。它提醒着我们：真正伟大的革命叙事，永远不是凌空蹈虚的教条，而是深深植根于大地——根植于那些在铁轨上飞驰的身影，根植于土琵琶悠扬的弦音，根植于民间智慧在时代洪流中迸发的永恒生命力。（编辑：大陆）
导赏：这部由上海电影制片厂出品的影片，以太平洋战争爆发至朝鲜战争这一时期的战争历史为背景，聚焦于上海沦陷区一座大学校园内的知识分子群像。它不同于同期许多直接表现战场厮杀的战争片，而是将镜头对准了书斋与讲台，对准了那些在民族存亡之际面临精神抉择的灵魂。影片讲述了历史教授江浩（赵丹饰）与妻子丁孟辉（白杨饰）在日寇统治下，从埋头学术到秘密组织抗日救亡运动，最终不惜牺牲生命、献身革命的故事。导演黄佐临以细腻的笔触和沉稳的叙事，刻画了一代知识分子在黑暗岁月中的觉醒历程，使这部影片超越了单纯的战争叙事，成为一曲关于信仰、气节与人性光辉的深沉赞歌。影片开始时，江浩教授是一个潜心学问、不问政治的学者，他一度寄望于“文化救亡”，试图在夹缝中保存学术火种。然而，随着局势的恶化、学生被捕、同事遇害，他逐渐意识到妥协与沉默无法换取和平。赵丹的表演在此展现出极强的层次感：从最初的沉郁、挣扎，到目睹战友牺牲后的悲愤，再到最后毅然走上街头、面对敌人枪口时的从容，每一个眼神与动作都传递着人物内心世界的巨变。白杨饰演的丁孟辉，则是另一种知识女性的典型——她温婉坚韧，是丈夫的精神支柱，也是学生们的良师益母。当她抱着孩子目送丈夫走向刑场时，那含泪却坚定的目光，将一位妻子、母亲与战士的多重身份融于一体。这些知识分子形象没有脸谱化的英雄光环，而是带着困惑、犹豫乃至恐惧的真实血肉，他们的觉醒过程因而更具说服力与感染力。在导演手法上，黄佐临展现出深厚的舞台剧功底与电影语言的娴熟运用。影片具有较为强烈的戏剧冲突，情节曲折，并且大量运用中近景与特写镜头，聚焦于人物的面部表情与肢体语言，将压抑的氛围与内心的波澜外化为可视的影像。影片的音效处理同样值得称道：远处隐约的枪炮声、街头的日寇巡逻声、课堂上刻意压低的讨论声，共同构筑了沦陷区那种令人窒息的氛围。而在情感高潮处——江浩在法庭上慷慨陈词、丁孟辉带领学生护送烈士遗物等段落，导演又大胆运用交响乐式的配乐，将悲壮的情绪推向顶点。《为了和平》让我们在宏大的历史叙事之外，看到那些平凡的教授、学生、职员，如何在时代的洪流中从沉默走向呐喊，从书斋走向战场。影片中的江浩与丁孟辉，他们的抉择与坚守，至今仍能引发观众的共鸣——因为关于尊严、关于责任、关于为理想献身的命题，在任何时代都不会过时。片头片尾字幕背景中的和平鸽轻盈生动，象征着民族解放，也启示我们：和平从来不是天赐的礼物，它需要一代又一代人用勇气、智慧乃至生命去守护。（编辑：明慧）