吕冠南

Koon-nam Lui
有片源
2021年
导赏：《反贪风暴5》是林德禄导演的“反贪风暴”系列最终章，影片继续围绕廉政公署首席调查主任陆志廉的反贪工作展开，在视觉效果与类型电影制作上进行了全面升级。与四部前作相似，本片依然呈现了犯罪片必备的案发、追凶、受阻、结案的过程，并巧妙穿插多个紧张刺激的情节，紧紧抓住观众的注意。陆志廉孤身潜入犯罪窝点，与犯罪分子展开惊心搏斗，又与廖保强联手，在繁华的香港街头上演追车大战。导演林德禄表示，在《反贪风暴5》中，“枪的种类和子弹的消耗比第一部到第四部加起来还要多”，片中的追车、枪战、爆破等场景设计精妙绝伦，大多巧妙运用特效与实拍相结合的方式，使动作场面更加逼真、震撼。将港片中的经典桥段与现代视觉特效制作相结合，《反贪风暴5》不仅在剧情与观赏性上有所突破，更以一种怀旧的姿态让观众在紧张刺激的氛围中感受到正与邪之间的激烈较量。古天乐饰演的陆志廉，是本系列的灵魂人物。他不仅拥有敏锐的洞察力和过人的智慧，更有着坚定的信念和无私的奉献精神。在《反贪风暴5》中，案件推动受阻，兄弟意外离世，他的心理防线濒临崩溃，罕见表现出的脆弱一面。返场角色廖保强则以其独特的办案风格与幽默感为影片增添了不少轻松愉快的名场面。人物之间的互动与碰撞，不仅丰富了影片的层次感，也让观众在破案的严肃氛围中感受到了人性的温暖与光辉。正是他们责任心与使命感，使人民的利益和社会的安宁得以获得保障与守护。《反贪风暴5》落下帷幕，近20年来华语最长系列电影迎来终结，导演林德禄也圆满完成了对艰苦卓绝且决不放弃的正义化身的致敬。（编辑：海边淡鼠）
2020年
剧情：香港警察朱福龙（甄子丹 饰）因一次工作失误惨被降级，万般无奈之际又遭未婚妻可儿（周励淇 饰）悔婚，事业爱情的双重打击令他一蹶不振，暴饮暴食六个月后体重猛增到220磅！上司黄警官不忍其继续堕落，委派朱福龙前往日本押送一名犯人，并承诺只要完成任务就可以为他恢复职位。可惜来到日本，倒霉的事件便接连在他身上发生，不仅财物尽失，连犯人也在押送途中逃脱了。幸好得到前香港警察潇洒哥（王晶 饰）的帮助才得以暂时解困，为了完成任务找回犯人，朱福龙与潇洒哥共同行动，不料在查找真相的过程中发现了日本黑帮的惊天阴谋......
2019年
导赏：《追龙II》是由王晶和关智耀联合执导的犯罪动作片，该片延续了《追龙》系列的风格，以香港回归前夕的“世纪悍匪”张子强为原型，通过写实的手法，展现了一个悍匪的犯罪过程以及警方的抓捕行动。“时势造英雄，一个时代，怎么可能没有一两个枭雄出现呢？”影片开篇点题。无论是《追龙》还是《追龙II》都意在讲述枭雄背后变化的时代与变化的香港。一个罪犯为何会是枭雄？导演王晶用自己娱乐化的方式打底，配上四大影帝精湛的演技，这部讲述“贼王”的故事便有了吸引观众的资本，为观众呈现了出来。《追龙II》无疑是一部制作精良的电影。影片中的镜头运用和剪辑处理非常出色，特别是在动作场面的处理上更是让人眼前一亮。影片采用了较为复杂的情节和多条线索，但是整个故事的推进和结构的安排非常精准，让观众能够明确地理解电影所想表达的主题和情感。王晶导演在创作《追龙II》时，尤为注重对细节的把握和对历史事件的还原。他通过采访张子强犯罪团伙成员，掌握了其作案细节，并在剧本创作中进行了重新设计，使得案件规模和剧情都有所升级。此外，电影在场景设计上也下足了功夫，力求还原九十年代的真实面貌。《追龙II》在票房上取得了不错的成绩，然而，在口碑上则呈现出两极分化的态势。一些观众和专业媒体认为，电影在制作、演员表演、剧情设计等方面都达到了商业片的标准，尤其是对港片的生存空间有所开拓。但也有观点认为，影片在剧作上对人物的支撑不足，没有很好地展现张子强的传奇故事，留下遗憾。但无论如何，《追龙II》都表现出一股强烈的怀旧情怀——《追龙》系列更像是与香港过去的电影告别，风起云涌的时代结束了。（编辑：赵敏）
2017年
导赏：《追龙》为甄子丹与刘德华的首次合作，电影讲述了香港现代史上两大著名狠角色大毒枭跛豪、五亿探长雷洛的传奇故事。上世纪六七十年代，英国殖民统治下的香港遍布腐败和混乱，穷困潦倒的青年阿豪偷渡至香港，决意和兄弟们一搏人生。他从九龙城寨底层开始一路刀刃舔血，爬上香港毒品霸主之位，一手掌控香港十大黑帮，江湖人称\"跛豪\"。而雷洛则从一位普通探长步步为营最终爬上华人总探长高位，统领全香港三万警察，手握香港治安“潜规则”。跛豪与雷洛结拜为兄弟，两人一黑一白两手遮天，垄断香港黄赌毒产业，权势滔天，家财亿万。在叙事结构上，王晶导演细致入微地呈现了二人压抑、复杂的过去，使警匪二人脱离了传统的“善—恶”二元判断，从而形成性格内部更具纹理、拥有多元精神密码的角色，处理黑帮游刃有余的华人总探长雷洛曾经是替华人警察打抱不平跟英国警署大打出手的“愣头青”，杀人不眨眼独霸香港岛的跛豪也曾手足无措地为非命的妻儿哭泣，层层铺垫使二人后期极端化的心理转变更显宿命与无奈，令人感怀万分。在视听语言上，快速利落的剪辑和灵活穿梭的运镜给予观众极强的节奏感和力量感，在九龙城寨跛豪舍身救雷洛的重头戏中，人们手持斧头、铲子、砍刀或手枪，在狭窄拥挤、纵横错位的空间中藏匿、肉搏、追逐、枪战。动作指导利用了香港典型的居住空间打造出多重复杂变化的顶级动作，使双方间不容发的生死较量跃然纸上。王晶坚持呈现最为原汁原味的港味大片，斥巨资还原了上一代香港人的记忆——九龙城寨，影片中，不见天日的握手楼、污秽横流的暗黑小巷、颓废昏暗的烟馆……无不勾起我们对上世纪香港的空间想象。最终，《追龙》以纯正的港风港味获得5.77亿票房，并成为当年的国产犯罪片内地票房冠军。自2003年CEPA协议以来，许多香港导演北上内地拍片，寻求更大的市场和拍摄环境，开拓自己的电影事业。可以说，王晶在北上导演中是一个“复古派”，面对内地导演商业创作的成熟所带来的压力，他的策略不是修改自己的风格增添内地元素，而是选择回归上世纪八九十年代港产警匪大片特质中注重商业利益、暴力美学审美的部分。而票房结果证明，王晶对传统港片风格的坚持是行之有效的。（编辑：王斯笳）
2015年
导赏：《暴疯语》的故事开头是一起骇人听闻的凶杀案，患有精神分裂的范国生因为多疑谋杀了自己的妻子，而他随后被诊断为有精神疾病而逃脱了法律制裁。是典型的犯罪题材影片，但别出心裁的是，《暴疯语》采用了精神疾病患者的主观视点代入悬念，使影片兼具惊悚氛围和心理影像质感。影片作为悬疑影片在疑点预埋方面合理，故事情节重重转折。范国生谋杀妻子后点燃煤气罐，是情绪失控还是清醒的掩盖，以及周医生最后失控将碎片刺向自己，也让故事的真相浮出水面。在故事情节的设置，影片以完整的视角展示出关于周医生的伦理故事，从范国生的意外失手，由此暴露出周医生的反常，周医生反复强调的帮助范国生，老师去世后的晋升以及不想要孩子的种种迹象都是他反常行为的佐证。由此给观众留下许多细思极恐的细节。电影中的一处情节正是周医生内心最深处的痛点所在，一个女人带着小男孩看病，而真正生病的却是这位看似清醒的母亲，而这个女人和孩子正是周医生与母亲的幻影，这也是周医生处于幻境的起点，母亲的去世与发病一直是他影藏的秘密与内心深处自我的纠缠。影片中的精彩部分是在密室中范国生与周医生的对峙，也正是所有疑点的解答，影片用细腻的笔触刻画出鲜活的人物形象。周医生严谨的律己、自信、渴望成功与他内心的脆弱，敏感，焦虑形成了鲜明的对比，对立的双面形象是情感爆发的催化剂，尤其是后半部分，当发现身处的一切都是自己与另一个自己的对话与割裂，这一段的表演黄晓明也贡献出细腻兼容爆发式的演技，将一个精神病人被割裂的内心活动演绎的淋漓尽致。导演通过非常生动的“治疗”手法，电脑、书、药，镜子，封闭的空间，有趣的测试，由此展开了精神病人的内心世界，那里有惊险的生死之争，也有温情与热爱。电影中，刘青云和黄晓明的组合不仅用精彩的表演呈现出悬疑的故事，同时也展示了影片温情部分的情感表达。电影中以周医生的完整故事聚焦一个精神患者的真实境遇，引发大众的思考。每个人的内心深处，其实都藏有两个“我”，需要时刻在矛盾与冲突中产生抉择。通过影片明白，精神问题不再是一个需要冷眼或另类的问题，这也符合了导演对该影片的初心。（编辑：王晶）
2013年
导赏：玫瑰盛开，必将伴随着花刺的尖锐。一般的女明星首执导筒，大多会拍自传、写青春、沉湎于小情小爱，而杨采妮却选择了一种犀利的表达方式，关怀了弱势群体，旁观了人性交锋，甚至于，问责了整个社会。《圣诞玫瑰》这个看似浪漫的片名底下藏着一个由一起性侵案引发的罗生门，是一场口味颇重、尺度颇大的“庭战大戏”，也是杨采妮自编自导的第一部电影作品。首执导筒便选择一部法庭片，导演杨采妮实在勇气可嘉，且影片的完成度较好。这一类型在华语影坛相当少见，除了法律层面之外，其在剧作和导演技巧方面的难度显而易见：空间的相对固定对剧情强度、台词锐度和镜头调度等方面提出高要求，是文戏武做的典型。此外，片尾的悬念揭晓并非靠情节落实而是以心理取胜，使该片在常规的商业算计之外，平添了某种女性主义的意味。该片的导演对于角色的性格分工明确，片中原被告一武一文，控辩方一张一弛。但终究可以算得上是一部桂纶镁的独角戏，更是一部杨采妮的独角戏，影片中无论是魅力型男张震，甚至其他所有演员都成了陪衬。桂纶镁的演技在这部戏被激发得淋漓尽致，片中几处小眼神、小表情，都把握得相当精准，也令人感慨杨采妮第一次做导演，对影片把握能力之强。桂纶镁这次的表现再上一个新台阶，作为一个心理有问题的残疾少女，她把角色内心的缺爱、痛苦、倔强、嫉妒、压抑……这些交织在一起的复杂情绪拿捏得恰到好处化恻隐之心为攻击利刃，涕泪交加赚足了眼球和同情。。整部影片的节奏也都是由她掌控，而最后一场她大爆发的戏码，实在精彩。张震则收起表演锋芒迎合，低调而内敛地为清白而战；而夏雨的咄咄逼人则与郭富城的柔软至情映照。此外，秦海璐饰演的周文暄妻子一角，让人从这个出场并不多的配角人物身上，既看到了导演手法简洁的一面，又看到了秦海璐表演细腻的一面。（编辑：大陆）