陈辉

Hui Chen
有片源
2024年
导赏：《维和防暴队》是一部关于维和警察远赴异国他乡，执行维和任务的影片，在该片的人物塑造上，创作者摒弃了以往主旋律影片中英雄人物“高大全”的完美范式，所建构的是平凡个体逐渐成长为英雄的故事，强调英雄人物的肉体凡胎与普通性，在影片中表现人物复杂的个性，通过人物关系之间的相互冲突展现人物的血肉真实，同时又表现人物在面对困境时的顽强与坚韧、面对艰苦训练时的执着来凸显出他们的强大，让平凡者表现出不凡。这是新主流电影在价值观上的创新，根植于现实土壤，开始重视个体价值与命运，重视个体与集体、个体与国家之间的关系，重视表现平凡人的挺身而出。《维和防暴队》是一部很燃的电影，有许多高燃动作，场景的真实还原和实拍让打斗、爆破、枪战等“武戏”看得人热血沸腾，这样高水准的视觉盛宴基于成熟的工业化制作，电影工业的发展为激烈的动作场面提供了真实性审美体验，使得中国维和警察在枪林弹雨中逆行的身影深深地击中观众内心，这是工业对文艺创作的赋能。同时影片中也有一些“文戏”场面，武戏与文戏的穿插让影片节奏张弛有度，不仅能更好地展现人物的心理状态和情绪的前后转变，还利于突出人物的成长弧光，对人物的塑造做到深刻具体。作为一部主旋律影片，《维和防暴队》具备潜在的国家形象建构与大国意识的输出，其主题立意的落脚点便在于维和二字，维和警察严格遵守的“最低限度使用武力原则”所表达的便是主流意识下的“人民性”，强调生命的平等、对生命的尊重、对人权的尊重以及对和平的坚守，通过维和警察身体力行的行动体现中国精神、中国面貌和中国价值观，将维护和平的信念真切地传递给他国，同时又感染着国内观众，该影片可谓是谱写了一篇可歌可泣的维和篇章。（编辑：张苏慧）
2023年
导赏：《忠犬八公》改编自新藤兼人原创剧本《ハチ公物語》。八公是日本的秋田犬，因为主人的一次意外，八公9年日复一日的等待感动了无数人。影片在故事架构上与美国《忠犬八公的故事》和日本《忠犬八公物语》电影大致相似，但进行了大量的本土化处理，动物演员主角的名字改为八筒取自中国传统国粹麻将，品种也由原本的秋田犬改成了中华田园犬。影片中的人物形象也是抒发情感的重要部分，冯小刚和陈冲等主演的精湛表演，将教授和妻子的情感纠葛和小狗八筒的忠诚表现得淋漓尽致，其中冯小刚和八筒之间细腻的相处，也给大家对冯小刚以往的角色形象一种耳目一新的感觉，这或许和冯小刚也有收养流浪狗的经历息息相关。除此之外，陈敬修和陈新桥的中国式父子关系也引发共鸣。在父子送别片段中，尽管他们不善于用语言来表达爱，但八筒就像连接父子情感的纽带，传递着那些没有说出口的情感。田园犬是中国本土的特色品种，田园犬在影片中灵动且真实的出色表现，成功让大众的目光聚焦在本土狗狗的身上。在“宠物”观念悄然来临的当下，我们更急需另一场重塑，告诉人们：生命无价，众生平等，没有什么高贵之分，你付出了爱，它就是你唯一的陪伴和家人。2021年3月18日，该片正式开机，拍摄地点选择重庆和朱杨镇朱杨溪火车站取景，尤其是有江隔两岸分离感的重庆，也让故事里的八筒的等待更加有分离感。影片强调了爱与忠诚的力量。这种力量虽然看似微小，但却能改变人的生活，妻子从一开始对八筒的害怕到最后的感动与陪伴也正是印证了这一点，本片的动物演员都是导演从狗肉市场解救出来的，影片结束后，这些狗狗们都找到了合适的领养。影片最大的特色是在本土化展现人与动物真挚温暖的感情同时，也呼吁大家对于动物的关爱。
2022年
导赏：影片《边缘行者》将历史背景设定在1997年中国香港回归祖国前夕，以黑帮与警界的复杂纠葛为故事框架，展现了特定时代下人性的挣扎、权力的博弈以及道义的坚守与沦丧。影片开篇便以紧张刺激的街头火并场景将观众迅速带入那个动荡不安、黑白界限模糊的世界。主角阿骆，一个游走于黑白边缘的神秘人物，他的出场自带一种不羁与狡黠，却又在不经意间透露出内心深处的正义与善良。随着剧情的推进，我们看到阿骆在黑帮内部的崛起之路充满了荆棘与阴谋。他周旋于各方势力之间，既要应对黑帮内部的权力争斗、背叛与猜忌，又要与警界中的黑暗势力斗智斗勇。在这个过程中，电影生动地展现了香港社会在特定历史时期的政治腐败、警黑勾结的黑暗面。那一场场看似普通却暗藏玄机的饭局，各方势力在酒桌上的谈笑风生背后，实则是利益的权衡与交换，每一个眼神、每一句暗示都充满了张力，让观众深刻感受到那个时代的复杂与险恶。影片中的动作场面是颇具“港味”的暴力美学，拳拳到肉的打斗、惊心动魄的枪战，不仅展现了香港电影一贯的动作美学风格，更在激烈的对抗中凸显了人物的性格与命运。阿骆在战斗中的果敢与决绝，以及他偶尔流露出的犹豫与挣扎，都使他的形象更加立体丰满。而在视觉风格上，影片巧妙地运用了光影与色彩的对比，黑暗的角落与明亮的灯光交错，象征着黑白势力的相互渗透与对抗。同时，对香港街头巷尾、老旧建筑等场景的精心还原，也为影片增添了浓厚的怀旧氛围，使观众仿佛穿越回那个充满传奇与故事的年代。从主题深度来看，影片不仅仅是对一段香港历史的回顾与再现，更是对人性、道义与权力的再思考。在那个黑白颠倒的世界里，阿骆试图坚守自己心中的正义底线，但却不断面临着来自各方的诱惑与威胁。他的挣扎与抉择，反映了人性在复杂环境中的脆弱与坚韧，也引发了观众对于道德、法律与生存之间关系的深刻反思。无论是心怀正义却被迫妥协的警察，还是在黑帮中为了生存不择手段的小人物，每一个角色都有着自己的故事和动机，他们的命运在这个大时代的洪流中相互交织、碰撞，共同谱写了一曲黑白边缘的人性悲歌。（编辑：王梓苡）
2021年
导赏：当刘伟强团队将镜头对准武汉金银潭医院ICU病房里结满水雾的护目镜时，无数观众在黑暗中与2020年的寒冬重新对视。《中国医生》与其说是灾难类型片的技术突围，不如说是对全民创伤记忆的一次集体缝合——那些被防护服包裹的躯体，终于有了具象的面孔与温度。在武汉解封第7天就率队进驻疫区的主创们，面对的不仅是空荡的长江大桥，更是尚未结痂的城市记忆。在血肉之躯的塑造上，影片刻意消解了神性光环。朱亚文饰演的陶峻会在救治失败后躲进楼道猛踹氧气瓶，易烊千玺的杨小羊在感染瞬间本能地蜷缩成胎儿姿态，这些未被英雄叙事规训的脆弱时刻，恰恰构成了医者祛魅的珍贵切片。而当李晨将患者遗言誊抄在处方笺上时，那些颤抖的笔迹已超越戏剧设计，成为生者与亡灵对话的介质。这种粗粝的真实感，在张竞予院长吼出“把ECMO留给年轻人”的残酷抉择时达到顶峰——抗疫史诗的宏大叙事，终究要落在具体生命的取舍天平。影片最动人的力量，恰恰来自对专业技术近乎教徒般的敬畏。当观众看见袁泉为俯卧位通气患者调整体位时精确到厘米的指尖力度，听见朱亚文脱口而出的“氧合指数低于150考虑VV-ECMO”时，这种技术信仰产生的庄严感，远比任何煽情台词更具说服力。在生死交织的叙事迷宫中，新生儿的啼哭与ECMO的嗡鸣构成复调。金仔夫妇的故事线看似游离于医疗主线，实则是导演埋设的镜像装置——当孕妇在负压手术室诞下健康婴儿时，隔壁病房的监护仪正划出心电静止的直线。这种生与死的并置叙事，在杨小羊感染后隔着玻璃描摹新生儿轮廓的场景中达到情感沸点，暴露出灾难面前生命最原始的渴望：让死亡成为延续而非终结。作为首部获得国家卫健委深度参与的现实题材电影，《中国医生》注定要承担超越艺术本体的重负。当镜头扫过防护服背后“武汉加油”的稚嫩笔迹，当方舱医院广场舞的韵律与ICU的死亡倒计时形成蒙太奇碰撞，影片悄然完成了从个体叙事到集体记忆的转化。这种转化或许牺牲了某些艺术留白，但当百年后的观众透过这些影像触摸2020年的温度时，会记住的不仅是疫情数据，更是护目镜后的汗珠如何凝结成历史的琥珀。（编辑：婧怡）
导赏：电影《扫黑·决战》以中央政法委、全国扫黑办重点督办案件为原型，直击黑恶势力侵蚀基层政权为害一方的违法犯罪，全面反映了扫黑除恶专项斗争取得的重大阶段性成效和赢得的良好社会反响。影片历经一年深入采访创作而成，是首部展现中央政法委、全国扫黑办督办案件的影视化作品。姜武、张颂文、金世佳演员入木三分的表演，又使得电影的冲击力和剑拔弩张的紧迫感被全然释放，呈现出了中国扫黑除恶的勇气、霸气和锐气。影片涉及了暴力催债、农民工讨薪、举报受阻等社会痛点议题，深度地揭露地方黑恶势力的真实面目，真实展现扫黑除恶行动中的诸多细节和真相。“水太深了……”扫黑调查远没有想象中那么简单，平静之下，掩藏着致命的汹涌暗流。在姜武饰演的扫黑专案组组长宋一锐的带领下，电影《扫黑·决战》向着黑暗开出了一枪，不仅在水面上泛起涟漪，更穿透表面，直击幽深阴暗的水底。为解决拆迁征地案，宋一锐受命带领扫黑专案组深入到当地展开调查。拆迁征地案矛头直指金世佳饰演的娱乐城老板孙志彪。明面上，他以企业家的身份作掩护，但暗地里却做着无数丧心病狂的非法勾当。然而，每一次他都能在犯法被捕后，又平安无恙地获释，一次一次逍遥法外。显然，事情并不简单，究竟谁才是黑恶势力背后的“保护伞”？而所有线索都指向了这位平易近人、爱民爱岗，坚决铲除黑暗势力的“好县长”曹志远。张颂文将县长曹志远“两面人”的形象演绎得惟妙惟肖。他一边设家宴欢迎专案组的到来，一边又设置重重阻碍，暗中作俑；一边在河边点烟悼念逝去的下属齐局长，镜头一转却揭露齐局长被要挟跳楼身亡的真相。他是人们眼中的“好县长”，但在黑暗中自认为是一手遮天的“县太爷”。然而，影片不仅让我们看到依仗保护伞，无恶不作的黑恶势力不可一世的一面，更让我们看到以组长宋一锐为代表的扫黑除恶专案工作组“不入虎穴焉得虎子”的精神。姜武和张颂文正邪对峙的飙戏更是让人直呼过瘾，更衬托出由姜武带领的调查组不畏险阻，深入扫黑调查前线，对基层保护伞的不正之风与黑恶势力的不齿行径绝不姑息的决心，真实呈现了一线扫黑英雄为“扫黑除恶”排除万难的坚定态度。（编辑：明慧）
2019年
剧情：电影《中国机长》根据2018年5月14日四川航空3U8633航班机组成功处置特情真实事件改编：机组执行航班任务时，在万米高空突遇驾驶舱风挡玻璃爆裂脱落、座舱释压的极端罕见险情，生死关头，他们临危不乱、果断应对、正确处置，确保了机上全部人员的生命安全，创造了世界民航史上的奇迹。
2015年
导赏：电影《战狼》是吴京自导自演的军事动作片，讲述了关于中国特种兵的热血故事。在此之前，吴京参与创作过《杀破狼》《狼牙》等影片，逐渐摸索出了一条适合自己的动作表演之路。在《战狼》中，吴京成功借鉴国外类型片的创作手法，将家国情怀和军人气质融入其中，创造了票房和口碑的双丰收，为国产现实军事题材影视作品起到了探索作用。《战狼》中的主人公冷锋具有以一敌百的身体素质、铁血硬汉的精神素质给观众们留下深刻印象。吴京生动地塑造出了一个百战百胜的“超级兵王”形象。与外国超级英雄不同的是，冷锋有着鲜明的中国特色，他不仅一身中国功夫，还懂得利用智慧和科技取胜。此外，坚定的民族荣誉感使他将理性和感性融于一身，丰富的情感世界刻画也让观众产生出真实感和亲近感。影片通过巧妙设定外籍雇佣兵组织与战狼中队对抗，解决了国产战争题材影片中经常出场十分模糊的“假想敌”问题。在对战中，一些先进的武器装备首次出现在银幕上，带来极大的感官冲击。吴京与好莱坞影星斯科特·阿金斯的近战对决同样极具看点，也让人体会到了战争的残酷。《战狼》的成功也引发了业内的讨论，正如中影股份原董事长喇培康所说：“《战狼》以一种当代年轻观众非常喜爱的、能够接受的方式拍摄，把主旋律的影片以商业片和类型片的形式完美地表现出来，这与当下主流观影群体的审美相契合，并成功激发出观众的爱国主义情怀。影片的成功也是思想解放的成功。”为拍戏去特种部队体验生活为了拍摄《战狼》，吴京足足筹备了七年，还去特种部队体验生活。剧组在南京拍摄时天气非常热，片场就有救护车，最热的一天曾经晕倒过7个群众演员。庄小龙是特种部队出身，吴京在部队时他是班长，吴京笑说，这位班长看着个子不高，但实力惊人，“那天晚上班长把我们带出去训练，先做了100个俯卧撑，我觉得这算什么啊，然后用手掌撑地做100个，然后用拳头撑地再做100个，我就有点累了，然后换指头，最后是大拇指。最后回到宿舍还要做蹲起和仰卧起坐。”筹备过程中最大体验是孤独吴京坦言，自己在筹备拍摄《战狼》的过程中，最大的感受就是“孤独”。“整个市场都不认同，投资方不认同，身边的人也不认同。”
导赏：由田蒙执导的《既然青春留不住》是一部跨越时光、温柔而触动人心的电影。它讲述了一段青涩的大学恋情，通过王劲辉与周蕙的情感纠葛，呈现了青春里那些未曾成全的爱情与追逐梦想的人生。影片以十年的时光为跨度，勾画出成长中必然经历的伤痛与释然，它集友情、爱情与成长烦恼于一身，对大学生活的追忆真实动人，对爱恋的刻画与理解新颖又贴合时代，引发众多观众的集体共鸣。不同于传统的校园爱情电影，《既然青春留不住》展现了青春的复杂性，它并非单纯的甜美爱情故事，而是通过两位主角的命运走向，探讨了理想与选择如何塑造一个人的人生轨迹。王劲辉的吉他与周蕙的默默守候，勾勒出一段难以言说的青涩爱情，它没有华丽的浪漫桥段，更多的是一些日常的细节，像是一场未曾兑现的梦，让人感到一阵惆怅。周蕙与王劲辉最终的再度相遇，展现了一种“久别重逢”的情感张力。十年时光沉淀，曾经的伤痛不再成为束缚，反而在时光流转中凝结成了一种更加真实和深刻的情感连接。这种“重启”的爱情，不仅是对过去情感的回望，更是对青春岁月的深刻反思。影片通过两人之间的互动，告诉我们青春和爱情的美好并非建立在完美的结局上，而是在于那些我们曾经为之付出、曾经用心去爱过的瞬间。而这段爱情的核心，也许不在于最终是否走到一起，而是它如何成为彼此生命中的一部分，成为那段青春的象征。电影用细腻的笔触展示了爱情中的成长与痛苦，以及在其中所经历的失落与领悟。每个看似微小的选择和决定，都会影响到一个人的未来，青春的真正意义，并不在于那些未曾拥有的东西，而是在于我们如何珍惜曾经拥有的那段岁月，无论它多么不完美。（编辑：颜诗雨）
2013年
导赏：“五年之痒”小夫妻再一次寻找热恋的感人故事
导赏：《初恋未满》以六个即将面临高考的中学生为主角，通过他们的友情、爱情和梦想，展现了青春的多彩与复杂。导演以其独特的视角和细腻的情感，将观众带回了那个充满梦想与激情的九十年代。青春是这部电影的主题，也是影片最打动人心的地方。男女主角因一首歌曲和一次意外而产生了交集，他们见证了彼此的成长与变化，也经历了感情从懵懂到成熟的蜕变。影片中的每一个角色都有着自己的故事和梦想，他们的选择、坚持与放弃，都反映了青春期的迷茫与坚定。而肆意青春的背后恰恰是少年少女初尝真实世界的心酸，穿越暧昧懵懂的纯爱乐园的层层迷雾，等待董啾啾与静寒的是家庭变故、退学处分，现实世界的残酷不断袭来，少年少女们只能站在青春的黑暗甬道里迷惘，惶惶不可终日，而身处现实丛林的父母，也正在生活的青黄不接中困闷自苦。影片通过他们的故事，向观众传达了青春的美好与珍贵，回忆起自己曾经的青春岁月。导演刘娟巧妙地运用视听语言，将观众带入了那个充满怀旧气息的年代。影片中的场景、道具和服装都充满了时代感，如橡皮象棋、言情小说、灌篮高手的海报、张雨生的歌曲等，都勾起了观众对过去的美好回忆。无论是男女主角的人物塑造，还是镜头影调，都具有唯美化的倾向。此外，影片还重视对本地环境的展示，通过四个少年在江边码头讲述自己的理想、仰望长江索道从头顶缓缓驶过的场景，一切情感皆在此地形成、孕育、发酵，随着镜头的上摇，重庆这座城市的独特魅力和文化底蕴也渐渐浮于纸上。同时，影片也向曾影响了一代内地青年的流行文化表达了致敬，通过老歌金曲、港片录像带等元素，将观众带入了那个充满激情与梦想的年代。《初恋未满》是一部充满怀旧气息和青春活力的国产青春片。影片以突发事件为始，以显示日常落幕。这种由奇观转向日常的倾向，恰恰证明青春片并非为了塑造偶像，而是借着青春片的形式来表现真善美，娱乐中也有一些人生启示。（编辑：王斯笳）