侯祥玲

Xiang-Ling Hou
有片源
2024年
剧情：讲述的是1935年红军长征面临生死抉择的关键时刻，行至云南扎西召开了命运转折性的扎西会议，改组了中央领导，重新确定了毛泽东同志军事领导权，在毛主席的正确英明领导下，中国工农红军战士四渡赤水、巧渡金沙江，中国革命走向胜利，从而完成了绝地重生命运改变的故事。
有风吹过
有风吹过

演员/

导演：刘俊峰/
主演：侯祥玲/李艳秋/孔令婧/
类型：剧情/
剧情：在城市生活的卢江川，一次偶然的机会回到了曾经长大的小镇，偶遇昔日恋人赵冬梅。在与小镇人的相处过程中，卢江川心灵受到洗礼，感受到平静生活的可贵，对生活有了重新的认识。
2022年
剧情：通过一位17岁革命者的父亲，辗转千里，艰辛寻找儿子未果，却目睹了无数青年男女为信仰，慷慨赴死！由此理解了儿子放弃学业，投身革命，为信仰献身，为国为民的意义！
2016年
导赏：电影《大会师》于2016年上映，恰逢中国工农红军长征胜利八十周年，其创作本身便是一次对伟大历史节点的深情回望与艺术致敬。这部由安澜执导，汇聚了国内多家电影制片单位力量的作品，并非仅仅是对一段已知历史的简单复述，而是试图透过银幕，让观者重新置身于那段波澜壮阔、决定民族命运的岁月深处，去感受超越时空的信仰之力与精神聚合。影片将叙事焦点精准地锚定在红军第一、二、四方面军在甘肃会宁的胜利会师这一历史高潮。然而，它的深度并非源于对宏观战役场面的无限铺陈，恰恰在于对历史肌理的细腻触摸与对人物内心世界的深邃开掘。革命历史题材的力量往往蕴藏于“细节”之中，《大会师》在这一点上体现了自觉的追求。它没有将领袖和英雄塑造为概念化的符号，而是着力呈现他们在极端困境下的抉择、焦虑与坚定。例如，影片并未回避长征途中复杂的内部形势与战略分歧，通过展现毛泽东、周恩来等领导人在关键时刻的运筹帷幄，以及张国焘所部经历的曲折，揭示了革命道路的艰难与统一意志的至关重要性。同时，镜头也投向如刘志丹、习仲勋等扎根地方的共产党人，他们“为穷苦百姓分田地”的实践，生动诠释了党的群众路线是如何赢得人心、积蓄力量的。这种对历史复杂性的尊重和对人物多侧面的刻画，使得那段历史脱离了教科书式的扁平，拥有了血肉饱满的生命感。在艺术表现上，《大会师》致力于实现思想性、艺术性与观赏性的融合。导演安澜将文献的严谨与电影的叙事魅力相结合，试图在银幕上生动展现了红军长征的壮阔历史和红军战士的钢铁意志。无论是苍茫险峻的自然环境，还是艰苦卓绝的行军场景，都不仅仅是背景，更是塑造人物、淬炼信仰的熔炉。风雪夹金山、茫茫水草地的影像，本身就成为了一种隐喻，象征着革命队伍所必须穿越的物理与心灵的双重极限。而“会师”的时刻，则是所有苦难与牺牲凝聚成的辉煌顶点，是分散的星火汇聚成燎原烈焰的具象化表达。电影通过对这一历史瞬间的隆重渲染，完成了一次对“凝聚”与“团结”这一主题的史诗性讴歌。因此，《大会师》作为一部纪念性的献礼片，其价值超越了单纯的历史重现。它告诉我们，那场跨越万水千山的伟大迁徙，最终的胜利会师，不仅仅是军事战略上的成功调度，更是崇高理想与坚定信念的胜利。正如电影所揭示的，当无数个体如片中角色一样，历经迷茫与考验后依然选择追寻并汇入集体的洪流，个人的信仰便与时代的使命发生了共振，最终推动历史走向光明的彼岸。（编辑：赵敏）
2014年
领袖
领袖

演员/

导演：石伟/
主演：王霙/洪涛/郭广平/温峥嵘/侯祥玲/曾昂/
类型：剧情/
导赏：聚焦遵义会议前后以毛泽东为核心的第一代领导人的奋斗历程。
2013年
剧情： 通过性格爽朗、泼辣的农村女孩——彩云风风火火的创业活动与爱情波折，表现新的历史时期中我国农村青年的飒爽英姿和精神风貌，为我国农村的改革开放唱一曲颂歌。
2012年
导赏：《忠诚与背叛》是首部触及中纪委成立这段历史的影片，它的创作无疑具有了从历史鉴证到艺术形式上双重补白的重大意义。在富有故事性的情节中，观众熟知了历史中尚不为人所知但更为丰富的细节的同时，又借古喻今，使观众意识到这段历史对现实中党员干部的警示意义。该片不仅回顾历史，更有极强的现实意义。而在叙事手法和实际操作上，也将集悬念、动作以及精彩的人物命运于一身。主演刘之冰更将该片概括为“另类的英雄片”，他所扮演的王荷波也将颠覆以往大家印象中的共产党员形象，是一个很不一样的英雄。因而，本片通过真实可信的历史故事、丰富生动的电影画面，展现了第一届中央监察委员会主席王荷波、副主席杨匏安等纪检战线革命先驱，为忠于党的事业、维护党的纯洁性，大义凛然、视死如归、英勇果敢的光辉形象。更值得一提的是，本片勇敢地迈出了重大革命历史题材在类型试验场上的第一步，无疑是近年来八一厂在重大革命历史题材中，在可看性上值得称道的影片，尤其是其中对各种商业元素的借鉴，让人眼前一亮。它首次探索了类型化故事结合重大历史进行讲述的模式，并给出了一个很好的范本。特别是本片还大胆地融入了商业色彩，成功地实现了主旋律影片中艺术与商业的完美融合。在视觉语言上，影片多借用了类型化的拍摄和剪辑手法，处处讲究视觉冲击力。比如开场戏，在游行和对峙戏中，用轨道和吊臂等运动镜头与固定机位镜头快速切换，不用一句台词，就将现场的压迫感展现无疑。在情节推进到巷战后，马上变换成扛拍方式，让画面动起来，使影片更加具有纪实风格。适当的抖动更是增加了带入感，让观众身临其境。再比如，枪杀叛徒林广顺一场戏，更是典型地运用了平行蒙太奇以及“最后一分钟营救”法则。雨、雾、黑伞加深了现场的紧张感和阴郁的气氛，特务、主角、我党暗杀人员三重视角的快速切换、多空间的调度让这场戏虽然气氛沉重，节奏上却紧凑、抓人。随着英雄人物不断接近指认他的叛徒，不停加快各个视角的切换，像是不断拉满弓弦的弓箭等待着“最后一分钟”的发射，用悬念吊高观众胃口，最后以子弹射入叛徒身体结束。整场戏手法娴熟，气氛节奏控制得当，足见导演对类型化手法的谙熟和训练有素。（编辑：大陆）
2011年
导赏：火车上的离奇案
2009年
导赏：假戏真做的爱情故事。
2006年
导赏：《我的长征》塑造的长征英雄既写高层，也写基层。该片以王瑞一家人在征程中曲折的命运贯穿全剧，这几名普通男女战士与红军最高统帅毛泽东之间都有戏剧性关系和感情交流，由此带出长征过程中最有名的事件和战役，以小见大。影片有史有诗也有戏。而影片为克服流水账弊病，格外注重抒情色彩。细致刻画了夫妻情、恋人情、父子情、姐弟情、战友情、军民情，感人肺腑。影片还有一大突破，就是战争大场面拍得精彩。运用最新数字特技、巧妙的镜头剪接节奏、独特的声画和动作设计，使每场战争戏的震撼力互不雷同。泼墨与工笔并用的动静对比手法，让观众既有感官的震撼，又有心灵的震撼。这部影片展示了一种亲人的离失、肉体与大自然的搏斗，非常震撼。导演把观众拉回那个年代，看那个年代的人怎样在领袖的指挥下去跋涉、去寻找光明。整个影片的感觉是它用很微妙的手法让观众感觉到人物内心的挣扎以及他们对光明的向往，还有他们那种很坚强的意志力。在《我的长征》中，老年王瑞坐在飞往遵义的飞机上，回想起当年长征中的往事，从而引出整个影片围绕少年王瑞在长征中发生的故事的情节。虽然已经年过古稀，但王心刚依然精神矍铄，举手投足间尽显一代艺术大师的风范。