皮埃尔·柯芬

Pierre Coffin
2026年
剧情：为了拍摄心中理想的怪兽电影，这群萌趣活宝小黄人四处物色演员，竟然真的集齐了各式怪兽，上演疯狂大乱斗。
2024年
导赏：2024年，克里斯·雷纳德与帕特里克·德拉吉携手为全球观众呈上《神偷奶爸4》这一动画盛宴。影片在延续系列经典风格的同时大胆创新，从剧情架构、角色演绎到视觉呈现，都展现出非凡魅力。《神偷奶爸4》延续前作，巧妙融合家庭喜剧与冒险元素，以格鲁一家为核心展开故事。格鲁从超级神偷转型为奶爸后，家庭生活本就充满笑料，新成员小格鲁的加入，更是让他手忙脚乱。与此同时，老对手麦斯带着复仇计划强势回归，迫使格鲁一家踏上逃亡之旅。在这过程中，家庭的温暖与力量被展现得淋漓尽致：面对困境，格鲁与露西携手守护孩子，三个女儿也在冒险中愈发坚强，一家人相互扶持的情节，既充满温情，又推动剧情发展。而小黄人军团的支线故事同样出彩，它们意外获得超能力，开启一段搞怪又刺激的“超级英雄”之旅，与主线剧情相互呼应，制造无数爆笑时刻，让观众在紧张冒险与温馨家庭日常间来回切换，始终保持观影热情。格鲁作为系列灵魂人物，在本片中性格愈发立体。史蒂夫·卡瑞尔的配音将格鲁的暴躁、温柔与父爱完美融合，面对小格鲁的“叛逆”，他从手足无措到逐渐理解，情感转变细腻动人。小黄人们依旧是欢乐担当，独特语言、搞怪动作与新获超能力碰撞出奇妙火花，比如“超级小黄人”在战斗中模仿经典超级英雄桥段，让人忍俊不禁。新角色塑造也十分成功，麦斯作为反派，造型夸张、性格疯狂，为影片注入强大冲突；青春期少女波比机灵狡黠，与格鲁斗智斗勇，打破传统角色设定，为故事增添别样活力，每个角色都在为“神偷奶爸”宇宙添砖加瓦。从繁华都市到宁静小镇，《神偷奶爸4》的画面呈现堪称一绝。整体色彩明快鲜艳，充满活力，完美契合动画喜剧风格。梅弗劳尔小镇中，统一的蛋壳白小屋与多彩人物形成视觉反差，既凸显郊区生活刻板，又为故事增添荒诞感。动作场面设计流畅，格鲁与麦斯的对决、小黄人的超能力大战，配合炫丽特效与灵动分镜，如小黄人施展超能力时的光芒特效，将战斗氛围烘托得紧张刺激。细节处理更是用心，角色表情、动作的微妙变化都清晰呈现，无论是格鲁疲惫的眼神，还是小黄人搞怪时的神态，都栩栩如生，为观众带来一场视觉盛宴，使其沉浸在充满想象力的动画世界中。（编辑：李彤）
2022年
剧情：本片作为《神偷奶爸》的衍生作品，讲述了小黄人们在“前格鲁”时代为其他主人服务的经历，不过少年格鲁曾经出现在这部衍生电影里，续集将围绕他与小黄人们结缘的过程展开剧情。
2017年
导赏：2017年，凯尔·巴尔达、皮埃尔·柯芬与埃里克·吉隆三位导演携手，为观众奉上《神偷奶爸3》这场充满惊喜与温情的动画盛宴。影片不仅延续系列的搞笑基因，更在角色成长、视觉创意与主题表达上实现突破，带来一场笑泪交织的观影体验。影片最亮眼的设定，当属格鲁失散多年的孪生兄弟德鲁的登场。史蒂夫·卡瑞尔一人分饰两角，用截然不同的声线演绎性格迥异的兄弟——格鲁世故中带着温柔，德鲁则阳光开朗、热衷“坏蛋事业”。兄弟俩在“重操旧业”与守护家庭间的拉扯，让格鲁的角色层次更加丰富，也为故事增添了诸多反差萌的笑点。而新反派巴萨扎·布莱德的塑造同样出彩，这位80年代童星出身的“紫衣狂人”，以夸张的造型、复古的霹雳舞战斗风格，搭配充满年代感的流行文化梗，成为系列中极具辨识度的反派，与格鲁兄弟的对抗充满戏剧性与幽默感。小黄人军团在本片中依然是欢乐担当，从监狱暴动到赌场闹剧，它们操着独特的“小黄人语”，以各种无厘头的方式制造混乱。尤其是小黄人变身“监狱摇滚巨星”的段落，通过夸张的肢体动作、魔性的音乐节奏，配合绚丽的舞台特效，将无厘头喜剧发挥到极致。而在大场面制作上，影片同样毫不逊色。无论是布莱德的巨型机器人横扫城市，还是格鲁兄弟驾驶飞行器穿梭于霓虹夜景，特效团队都运用细腻的光影渲染与流畅的动作设计，打造出震撼的视觉奇观，让观众仿佛置身于一场惊心动魄的冒险之中。 《神偷奶爸3》在欢笑背后，传递出深刻的主题。格鲁在兄弟的影响下短暂“黑化”，却在家人的包容与爱中找回初心，深刻诠释了“接纳真实的自己”这一命题。而三个女儿的成长线同样动人，她们用纯真与信任，帮助格鲁化解内心的矛盾。德鲁从渴望与哥哥并肩作恶，到理解家庭的珍贵，角色的转变让“家人”的定义不再局限于血缘，更在于相互陪伴与支持。影片通过格鲁一家的故事，向观众传递出温暖的信念：无论遇到多少困难，家人的爱永远是最坚实的后盾。（编辑：李彤）
2015年
导赏：好看、好笑、好萌，致敬亮点很多
2013年
导赏：2013年，皮埃尔·柯芬与克里斯·雷纳德携手打造的《神偷奶爸2》，以天马行空的想象力、萌趣横生的角色设定和温暖治愈的情感内核，再次点燃观众的欢乐与感动。这部续作不仅延续前作的精髓，更在多个维度实现突破，成为动画电影中的亮眼佳作。格鲁从昔日冷酷的超级大反派转型为暖心奶爸，这个设定本身就充满戏剧张力。在《神偷奶爸2》中，他既要应对对抗邪恶组织的惊险任务，又要处理与三个女儿的情感羁绊，特别是面对青春期的大女儿玛戈情窦初开，格鲁手忙脚乱又笨拙守护的模样，将“硬汉柔情”展现得淋漓尽致。而小黄人无疑是影片的欢乐担当，它们操着独特的“小黄人语”，做出各种无厘头的搞怪行为，无论是误打误撞制作出“紫色怪兽”，还是在实验室里肆意胡闹，都让观众捧腹大笑。新角色露西的加入，为故事注入新鲜活力，她和格鲁从互相看不顺眼到携手作战、情愫暗生，两人之间的互动充满趣味与温情，角色间的化学反应让故事更加精彩。影片在叙事上巧妙地将动作冒险与家庭喜剧元素融合。格鲁受反恶人联盟之托，潜入热带小岛调查神秘实验室，这段剧情充满紧张刺激的打斗与追逐场面，各种高科技武器轮番登场，让人目不暇接。而在家庭生活线，三个女儿的成长点滴同样扣人心弦，尤其是格鲁为玛戈的约会“保驾护航”的情节，笑料百出又满含父爱。最令人惊喜的是，影片中许多看似荒诞的情节，如小黄人因误喝药水变成可怕的紫色怪兽，却在混乱中展现出小黄人之间的团结与格鲁拯救它们的决心，将无厘头的搞笑与真挚的情感自然衔接，让观众在欢笑中感受到温暖与爱。《神偷奶爸2》在欢乐的表象下，传递出深刻的主题。格鲁从只关注自己的反派，转变为愿意为家人和朋友付出一切的守护者，这一转变源于他对“爱”的理解不断加深。无论是对女儿们的父爱，还是与露西之间逐渐萌生的爱情，亦或是与小黄人之间深厚的情谊，都让格鲁明白，真正的幸福来自于对他人的关爱与接纳。而小黄人虽然总是闯祸，但它们对格鲁无条件的忠诚与陪伴，也展现出友情的珍贵。影片通过这些角色的经历，向观众传递出爱能改变一切、温暖人心的美好理念，让观众在观影结束后，内心也被这份爱与温暖填满。（编辑：李彤）
2010年
导赏：作为环球影业旗下照明娱乐的里程碑之作，《神偷奶爸》采用了色彩鲜明、风格夸张的动画设计，凭借天马行空的想象力和独特的黑色幽默成为现象级作品。影片采用“偷月计划”与“家庭养成”的双线叙事，将犯罪片的冒险张力与家庭剧的情感张力巧妙融合。主线中，格鲁为证明自我价值，策划偷盗月球的疯狂计划，用战车、冻枪、缩小射线等道具打造了“超级反派”的荒诞人设。副线则聚焦格鲁与玛戈、伊迪丝和艾格尼丝三位活泼可爱的孤儿姐妹的互动，逐渐揭示了他的爱和同情心。他也从一个以自我为中心的反面角色到一个尽职尽责的父亲形象。导演皮埃尔·科芬与克里斯·雷纳德采用经典角色解构法，系统研习了彼得·塞勒斯在《奇爱博士》中塑造的极端理性与荒诞气质并存的表演范式，以及罗温·艾金森通过经典喜剧角色“憨豆先生”系列展现的肢体喜剧美学。通过精密的戏剧化重构，将塞勒斯式知识精英的偏执癫狂转化为卡通反派特有的乖张气场，同时将艾金森标志性的沉默喜剧节奏解构为充满童趣的滑稽表达。最终呈现的格鲁形象，既承袭了冷战时期黑色幽默电影中科学狂人那种危险的魅力，又保留了英式哑剧特有的天真狡黠。当然，影片大部分幽默都来自于“小黄人”这些黄色工装、胶囊造型的非人生物，配合自创的语言系统和滑稽的行为，“萌”度爆表！他们作为永恒的孩童视角，始终保持着对邪恶计划的盲目崇拜与对善良本性的天然亲近，成为影片最具颠覆性的文化符号，吸引男女老少观众的喜爱。（编辑：明慧）
剧情： 在格鲁的秘密武器工厂里，小豆们正在各自的岗位上努力工作。其中一个家伙的身边有一根香蕉，他垂涎欲滴，时刻想放到嘴里大饱口福，可又怕身后的伙伴过来分食。正所谓做贼心虚， 他鬼鬼祟祟的举动引起伙伴的注意，于是走向前来抢夺香蕉。正在这时，另一个小豆来到工作台，原本打算阻止争斗的他 ，看到香蕉后也加入了争夺战中。三个小家伙眼中只有香蕉，甚至在导弹流水线上大打出手。他们憨态可掬，闹出不少噱头和笑话，当然也让武器工厂的危险陡然而生。香蕉在前，真是顾不得其他了……
1999年
Sea Squad
Sea Squad

音效/

导演：Jerzy Kular/