严恭

Gong Yan
有片源
1989年
剧情： 抗战胜利前夕，江南某小学被炸，年轻教员范晋死里逃生。县城里正在搜捕新四军交通员。范晋被误抓进监狱。范晋和狱友趁夜逃狱，被监狱牢头吹的神乎其神，范晋成了日本人的眼中钉，百姓眼里的英雄。逃跑的范晋又误上了抓捕他的侦缉队长许文彬的车，幽灵般出现在其卧室。宪兵队队长龟井仓被搞的焦头乱额，几次设计抓捕范晋，都被范晋幸运的化解。后来，范晋独闯宪兵队，与龟井仓展开殊死搏斗。这时，抗战胜利了，范晋又一次逢凶化吉。
1983年
月到中秋
月到中秋

导演/

导演：严恭/
主演：夏宗学/袁玫/谭明娣/
类型：剧情/
剧情：凌孟青与方澍这对年过半年的知识分子终于在中秋节结成夫妻。但是凌孟青到了方澍家时，她的女儿娟娟怀念生父，不能接纳孟青做新爸爸，儿子澍生不务正业。孟青的儿子凌强从部队回来，发现澍生背着父母大把花钱，便将此事揭发了，引起了家里轩然大波。澍生离家出走，凌强返回部队，娟娟也带着妹妹萍萍悄然离家。方澍快要泄气了，但孟青相信情能暖心。
1974年
钢铁巨人
钢铁巨人

导演/

导演：严恭/
主演：李亚林/王文林/
播放正片
剧情：讲述我国工人阶级在1960年的十分困难条件下成功制造出我国第一台大型轧钢机的故事。
1963年
导赏：《满意不满意》是“十七年时期”由长春电影制片厂出品，导演严恭执导的一部喜剧电影。影片改编自苏州市滑稽剧团的同名滑稽戏，这一源头为其奠定了鲜明的艺术基调。从艺术形式上看，本片成功完成了从舞台滑稽戏到电影叙事的转换。滑稽戏作为一种植根于江南市井的曲艺形式，其精髓在于通过夸张的肢体动作、鲜活的口语对白和巧妙的误会巧合来制造笑料。导演严恭在电影化过程中，并未削弱这一特质，而是利用镜头语言加以强化和聚焦。影片中诸多生动的细节，如杨友生与顾客之间因情绪不对等而产生的尴尬与笑料，都源自舞台，却又因电影特写和场景调度而显得更为真切。尤为值得一提的是，影片存在“吴侬软语”的苏州方言版和普通话版两个版本。方言版不仅是对故事发生地文化氛围的忠实还原，其软糯诙谐的语调本身就成为塑造人物性格、传递幽默感的重要载体，使得角色的喜怒哀乐更具地域生活的质感与温度。这种对方言的珍视与运用，在当时乃至现在的国产电影中都是难能可贵的艺术坚持。影片的深度，在于它细腻而真实地刻画了一个普通青年工人的内心转变轨迹。杨友生的“不满意”，并非简单的怠工或懒惰，而是源于一种对职业身份价值的认知迷茫与社会期许之间的错位。他渴望获得社会的尊重，却错误地将职业分成了三六九等。电影没有将他塑造成一个需要被彻底批判的落后分子，而是通过一系列富有生活气息的情节——如老师傅的言传身教、热心顾客的宽容、以及他自己在碰壁后的反思——来层层递进地展现其思想的松动与成长。这种转变过程避免了生硬的说教，而是充满了人情味与喜剧性，让观众在会心一笑中感受到人物转变的合理性。作为一部诞生于上世纪六十年代初的作品，《满意不满意》不可避免地带有其时代的印记。但其艺术上的成功，使得它触及了更为恒久的人性主题与职业道德探讨。影片最终留下的，是一种在真诚劳动与和谐互动中寻求内心“满意”的朴素智慧。（编辑：赵敏）
1962年
剧情：闻名全国的钢都鞍山，处处是一片雄伟的景象。在大跃进的年代里机器轰鸣，人声喧腾。夜晚的钢都更加美丽，她沉浸在铁水映照的霞光里，变幻出种种奇光异彩。在这里，它给祖国的建设炼出千万吨钢材，也给钢铁战线输送了成批的炼钢能手。鞍山车站上人山人海，钢铁工人怀着雄心大志，响应党和国家的号召，即将远征。列车离站了，送别的人怀着惜别之情拥出站台。
1959年
朝霞
朝霞

导演/

导演：严恭/
主演：庞学勤/
类型：剧情/
剧情：放学后的新华小学，校园里一片寂静。新来的校长林征正从校园里走过，突然听到争吵声。寻声望去，他发现五年级的学生华小川和方明珠正在争吵。原来，方明珠接受班主任江老师的任务，监督迟到的华小川受罚做值日，华小川的哥们儿张晨要来帮忙，方明珠坚决不允许，双方争吵起来。林校长感到把劳动当作惩罚是错误的，无法让学生认识自己的错误，更无法让他们了解教育与劳动相结合的重要性。
1958年
帅旗飘飘
帅旗飘飘

导演/

导演：严恭/
主演：严飞/李铁峰/李万城/
剧情： 影片描述了在社会主义新农村中，劳动人民发挥聪明才智 ，热火朝天，辛勤劳动，取得了钢铁、粮食双丰收的故事，歌颂了社会主义新农村劳动人民的勤劳智慧的优良品质。
并肩前进
并肩前进

导演/

导演：严恭/
主演：贺小书/李孟尧/
播放正片
剧情：根据李准的小说“冰化雪消”改编。描写农业合作化过程中的一个故事。
1957年
导赏：《青春的脚步》将一个关于爱情、诱惑与救赎的故事，放置在职业理想与个人情感的双重坐标中，探讨了青年人在成长道路上如何面对虚荣、坚守底线的普遍命题。最值得称道之处，在于创作者对人物心理的细腻描摹和对道德困境的真诚呈现。林美兰不是一个脸谱化的“堕落者”，而是一个有血有肉的年轻人——她对爱情怀着向往，对工作怀有拼劲，对建筑设计有审美追求，也对自己的才华充满自信，却因虚荣心的膨胀而被趁虚而入。她与肖平的争执，既有专业理念的分歧，也有恋人之间赌气任性的小情绪；她对彭珂的依赖，既有对高位者关怀的本能感激，也有被甜言蜜语迷惑的盲目。这种左右摇摆、矛盾反复的状态，恰恰是成长中最真实的样貌。袁玫的表演层次分明：从初期的自信飞扬，到深陷感情漩涡后的恍惚与挣扎，再到苏醒时的悔不当初的绝望，每一处转变都有令人信服的心理依据。王人美饰演的淑芳，则以寥寥几场戏勾画出一个被背叛的妻子隐忍的外表下深藏的尊严与痛苦。影片以建筑设计院为叙事背景，绘图板、丁字尺、渲染图纸等充满职业质感的细节，将故事牢牢扎根于真实可信的工作场景之中。片中围绕建筑设计展开的艺术审美与实用功能之争，精准呼应了20世纪50年代国内建筑界的时代议题，具有鲜明的年代印记。“两相对照”的人物结构：彭珂与肖平，林美兰与淑芳，分别在道德选择与人生道路上形成强烈反差。电影结尾尤为耐人寻味，肖平并未与美兰完全重归于好，而是在奔赴远方之际，以同志的身份给予她鼓励，助她从伤痛中站起、继续前行。这种包容而向善的处理，让故事最终回归成长主题，也让影片在半个多世纪后，依旧拥有直抵人心的力量。（编辑：明慧）
1956年
导赏：这部由长春电影制片厂摄制的《哥哥和妹妹》在中国儿童电影史中占据着一个独特而温暖的位置。故事讲述哥哥吕小钢与妹妹吕小朵之间从矛盾摩擦到相互理解、共同成长的故事。小朵聪明活泼却贪玩任性，在哥哥的督促与帮助下，逐渐克服缺点，成为品学兼优的好学生。在新中国建立初期儿童电影生产尚属探索阶段的背景下，影片以一种朴素而真诚的笔触，捕捉了童年生活的细微瞬间，又极具时代气息。在人物塑造上，电影展现出创作者们对儿童心理的细腻体察，诚实呈现了他们在成长过程中的“小插曲”，让观众在会心一笑中，照见自己童年的影子。苏立群饰演的哥哥吕小钢，是一个典型的“小大人”形象——他关心妹妹的成长，却因方法生硬而屡屡碰壁；他有着超出年龄的责任感，却也难免流露出孩子的委屈与倔强。柳乃林饰演的妹妹小朵，则将小女孩的活泼、贪玩、小聪明，以及内心渴望被认可的真实心理刻画得生动自然。两人之间的互动，既有现实家庭中兄妹间常见的小摩擦，又有那份超越言语的亲情温度。影片最令人印象深刻的段落，当属在北京动物园拍摄的场景。这座新中国成立后最早开放的动物园，以其丰富的动物种类和生动的自然情态，为剧情增添了许多活泼有趣的细节。镜头里，孩子们看北极熊游泳、吃鱼，观察熊猫们在园中嬉闹打滚，追逐着开屏的孔雀，看大象用长鼻卷食……这种将动物情态融入叙事的处理，不仅让影片的叙事节奏张弛有度，也吸引着当时全国银幕前的小朋友。在影片诞生的1950年代，如何用电影这一媒介为少年儿童提供健康有益的精神食粮，是电影工作者面临的重要课题。《哥哥和妹妹》以家庭生活为切入点，将兄妹情谊、责任意识、集体观念等主题融入日常叙事，开创了一种“以小见大”的创作路径。如果今天的孩子有机会打开这部电影，看到哥哥牵着妹妹的手走过动物园的林荫道，看到那些依然熟悉的动物身影，或许他们会在黑白的画面中感到一丝熟悉，因为那些关于成长、关于手足之情的故事，从未因时代变迁而褪色。（编辑：明慧）