师伟

Wei Shi
有片源
2017年
导赏：1.《你若安好》10月17温情上映传递医者正能量2.直面当今医患关系为全科医生打call3.老中青三代齐上阵共谱白衣天使礼赞4.历时一年半准备展现健康中国建设
1984年
剧情： 在少年宫考场上，小学四年级学生梁丽丽以她甜甜的、充满感情的童声，博得主考老师的赞赏，被少年宫艺术团录取了。丽丽高兴地蹦呀跳的，她要把这喜讯告诉爸爸、妈妈。当她高高兴兴地跑进家门时，却看到爸爸妈妈正在吵架，丽丽心里通通直跳，不明白家中发生了什么事情。事后，爸爸就搬到厂里去住，不回家了；妈妈的脸上也出现了愁容。丽丽去厂里给爸爸送早点、送衣服，叫爸爸回来，但一切都归于徒劳。从此，丽丽幼小的心灵蒙上了一层浓重的阴影，学习也受到了严重影响。一天，丽丽意外地发现爸爸正和一个梳马尾头的女人在餐厅里喝酒祝寿。后来又在家里碰到了这个女人和爸爸幽会。丽丽惊呆了！预感到最坏的事情将要发生，她爱自己的妈妈而讨厌这个梳马尾头的女人，她狂喊着跑出了家门。妈妈看到夫妻关系的破裂已不可避免，便毅然决定离开这个家。丽丽被接到奶奶家去暂住。在\"六一\"儿童节联欢会上，丽丽听到了爸爸妈妈离婚的消息，她望着那应该属于爸爸妈妈的空座位，演唱着爱爸爸也爱妈妈的歌曲。唱着、唱着，她再也抑制不住内心的悲痛，泪水浸湿了面颊，抽泣代替了歌声。从此，丽丽失去了欢笑，失去童年的幸福，失去了温暖的爱。妈妈不愿回首往事，便调离了这个城市。临别前，妈妈到学校来看丽丽，她强忍内心的痛苦，陪丽丽尽情地玩了一天。傍晚，在家门口的一个僻静处，母女俩抱头痛哭后分手。丽丽回到家里，看到一切都变得陌生了。那个梳马尾头的女人--秋萍代替了妈妈位置，而那个女人从林区带来的孩子--铁柱将成为她的弟弟，她难过极了。丽丽恨这个女人，也恨这个摔坏了她的存钱罐的野孩子。没想到冤家路窄，铁柱又分到丽丽所在的班里学习。同学们非常同情丽丽，几个打抱不平的男同学\"教训\"了铁柱一顿。两个孩子从对立、仇视到殴打，矛盾步步升级。丽丽的爸爸和秋萍被这无法摆脱的烦恼搅扰着，他们所追求的再婚后的幸福，终成泡影。深夜，铁柱和丽丽两颗幼小受伤的心在悄悄流泪，一个想念着林区的爸爸，一个深爱着离别的妈妈。不久共同的创伤、共同的遭遇和命运，使他们从敌视到彼此同情，最后终于和解了。为了帮助铁柱去找他日夜思念的爸爸，丽丽用自己一分一分积攒的硬币给铁柱买了车票。在站台上，两个孩子依依惜别。列车开走了，远去了，载着铁柱去找爸爸。丽丽蹒跚地走出车站，她要去找妈妈。妈妈在哪？离异家庭对孩子造成的伤害是无形的，对孩子来说失去的是甜甜的欢笑、童年的幸福和温暖的爱！
1981年
导赏：《飞行交响乐》以真实历史事件为叙事基底，通过严谨的技术还原与类型化叙事，构建了一部兼具军事教育功能与艺术表达的作品，影片至今仍为军事题材影视创作提供重要启示。影片的核心背景是中国空军首次成功投掷实用氢弹的里程碑事件。1972年彝族试飞员杨国祥完成核试验的壮举，被转化为银幕上的视觉奇观。导演并未停留在事件本身的宏大叙事，而是通过军事顾问杨国祥的现场指导，复现了当时的一些操作细节——从弹舱开启的机械结构到带弹迫降的应急流程，均以近乎军教片的严谨态度呈现。影片采用真实的轰炸机实拍，甚至为模拟氢弹爆炸效果，联合军事专家研发油气弹二次起爆技术，其爆炸产生的火球与蘑菇云形态高度接近核爆物理特征。在军教片与爱情片的类型嫁接上，《飞行交响乐》展现了独特的探索性。影片以飞行员孙建华与音乐学院学生周文娟的情感纠葛为表层线索，实则通过钢琴交响乐与战机轰鸣的声画对位，构建了柔美与刚毅的美学张力。在缺乏数字特效的20世纪80年代，影片通过实拍与物理特效拓展了军事电影的视觉边界。影片中低空突防的镜头采用真机航拍，飞行员座舱内景通过改装真实战机舱室完成，甚至为拍摄投弹过程在机舱内加装微型摄影机。相较于当代依赖CGI的军事大片，《飞行交响乐》的创作更凸显电影媒介的物质性——战机不仅是道具，更是历史参与者本身。《飞行交响乐》记录了一段隐秘的国防史，影片拒绝将英雄人物神化，而是通过技术细节的堆砌与历史亲历者的介入，构建可信的叙事基底。当朱时茂饰演的飞行员在银幕上完成带弹着陆时，观众看到的不仅是戏剧高潮，更是一个时代对技术理性与人文精神的双重致敬。（编辑：婧怡）
1974年
导赏：电影《闪闪的红星》讲述了上个世纪30年代，少年潘冬子在艰难困苦的环境中成长为革命小英雄的故事。在文化艺术产品匮乏的岁月里，这部影片是人们心中的一股暖流。它陶冶了我们的情操，洗涤了我们的灵魂，鼓舞、支持我们努力追求人生目标，具有深远的意义。影片全程紧扣“红星”二字，将火、映山红、鲜血、红旗等“红色”元素巧妙融入其中，使“红星”不仅成为贯穿全片的视觉线索，更成为影片精神内涵的符号象征。同时，影片采用潘冬子的第一人称视角叙述，并加入他成年后的回忆作为旁白，增强了纪实和传记色彩，让观众更容易产生共情。影片人物塑造更是鲜活立体，潘冬子这一形象尤其深入人心。冬子面对胡汉三的压迫，他眼神中透露出的坚毅与不屈，让人看到了小小少年的身躯蕴含着强大力量；在为红军送盐等情节中，他的机智勇敢体现得淋漓尽致。他不仅仅代表着一个参加革命的少年，更是代表着在革命斗争中觉醒与成长的新生力量。影片以潘冬子的成长为主线，采用第一人称视角并加入成年后的回忆旁白，让观众能更真切地走进潘冬子的内心世界，同时，影片将真实的革命斗争故事融入其中，像潘冬子巧运盐巴给红军的情节，增强了故事的可信度与纪实感，也让观众深刻感受到那个时代革命斗争的艰难与智慧。“这一辈人的童年，充满着多少挣扎与苦难啊！后人不应该忘记为创造美好生活抛头颅洒热血的前辈们，这就是我创作《闪闪的红星》的初衷。”原著作者李心田这样回忆道。影片《闪闪的红星》以小见大，通过潘冬子的成长经历展现了革命年代人们对理想信念的执着与追求。潘冬子始终怀揣着对红军的信任、对革命胜利的渴望，这种精神跨越时空，激励影响着一代又一代观众。它让我们明白，正是无数先辈坚定的信仰和英勇的牺牲，才换来今天的和平与幸福。正如光明网所评价：“几十年来，《闪闪的红星》历经岁月考验，持续带给观众不竭的精神力量。”电影《闪闪的红星》以其巧妙的剧情设置、鲜活立体的人物塑造、深刻丰富的思想内涵，成为一代又一代人们心中的红色经典，时刻提醒着我们铭记历史、传承红色基因，在新时代不断奋斗、砥砺前行。（编辑：嵇芊惠）
1965年
导赏：1965年拍摄完成的《白求恩大夫》是一部凝结了特殊历史语境与艺术追求的作品。影片改编自周而复的同名文学作品，由张骏祥、李舒田、高正联合执导，并由外国演员谭宁邦饰演主角。影片的艺术成就，首先在于它成功地将一个崇高的国际主义符号，还原为一个有血有肉、可感可亲的个体形象。导演没有采用当时常见的戏剧化夸张手法，而是以朴实严谨的纪实风格，细致描绘白求恩在晋察冀抗日根据地的工作与生活。影片通过大量细节，例如白求恩亲自设计可移动的手术室，恳请国外友人邮寄医疗器械，以及手把手培训中国医护人员等，构建起一个专注、务实甚至有些急躁的外科医生形象。在叙事结构上，影片受制于当时的条件，未能完整展现白求恩的一生，只集中刻画了他1938年抵达延安后，在华北抗日根据地直至1939年病逝的经历。这一“遗憾”在客观上却形成了紧凑的叙事焦点，将全部笔墨集中于他在华最艰苦也最辉煌的岁月。影片没有回避战争的残酷与医疗条件的极端匮乏，正是在这种近乎原始的背景下，白求恩所代表的技术理性、人道主义与组织化医疗理念，才显得格外具有冲击力。从电影语言的角度审视，《白求恩大夫》体现了上世纪六十年代中国主流电影美学的典型特征：沉稳的镜头调度、注重叙事功能的摄影、以及服务于情节与情绪的音乐。它的画面不求奇诡，但求真实可信。为了还原历史场景，创作团队曾深入实地考察，这种严谨态度让影片具有了扎实的史料质感与地域风貌。尽管由于时代所限，影片在思想表达上难免带有特定的烙印，但其艺术手法整体上内敛而克制，将情感力量积蓄于事实的铺陈之中，最终在主人公牺牲时达到高潮，产生感人至深的效果。这种感染力，正源于其相对朴素的现实主义风格。总而言之，《白求恩大夫》是一部在特定历史框架下完成，却因其严谨的创作态度和对人性深度的挖掘而获得持久生命力的作品。它成功地将一个政治符号转化为一个动人的艺术形象，用平实而坚韧的镜头语言，记录了一位国际主义战士在烽火岁月中的专业奉献与人性光辉。影片的价值不仅在于铭记了一段中外友谊的历史，更在于它展示了一种超越国界与时代的人道主义精神——那是对生命的敬畏、对职责的恪守，以及在极端环境下依然闪耀的专业理想。这正是这部诞生于半个多世纪前的电影，至今仍能触动观众心灵的根源所在。（编辑：赵敏）
1960年
导赏：在中国电影史上，1960年由八一电影制片厂摄制的《林海雪原》是一部具有独特历史意义的作品。该片是导演刘沛然基于自身军旅经历与艺术自觉，对曲波同名小说进行的一次精炼而有力的影像转化。影片截取原著中最为脍炙人口的“智取威虎山”篇章，将一场发生在东北茫茫雪原与密林深处的剿匪斗争，演绎为一部兼具革命英雄主义气概与古典传奇叙事魅力的战争片。在影片中，刘沛然采用戏剧艺术的表现手法，发挥了电影艺术时空灵活的特长，拍得自然真实，并且在人物塑造上改变对英雄人物“高、大、全”的表现模式，把杨子荣这个英雄人物塑造成一个有血有肉，有情绪变化，有人情味的活生生的人物。《林海雪原》的成功，标志着刘沛然的电影艺术创作达到了很高的境地。演员王润身为了贴近角色，深入揣摩江湖人物的举止做派，最终塑造的杨子荣，既有深入虎穴时的沉稳机警与江湖气，又不失革命战士的忠诚与信念，其智勇双全的形象超越了简单的符号化，成为中国银幕上一个历久弥新的经典。与之相对的，是以座山雕、一撮毛为代表的反派群像，他们并非面目模糊的敌人，而是被赋予了鲜明的个性特征与戏剧张力，从而使得正邪之间的较量更具可观性。从叙事艺术上看，《林海雪原》的成功，很大程度上得益于其对古典英雄传奇叙事模式的巧妙化用。影片的结构清晰而富有张力，单线推进、环环相扣的叙事，与中国传统章回体小说和《水浒传》等古典英雄传奇一脉相承，强调情节的曲折惊险与英雄的孤胆智勇。杨子荣的卧底行动，与古典故事中“潜入敌营”的桥段形成叙事上的呼应，而小分队的内外配合，则构成了叙事的双线交织，最终在决战时刻汇合，完成叙事闭环。这种叙事模式赋予了影片强烈的戏剧性和通俗感染力，使其超越了具体历史背景的局限，具备了作为“传奇故事”的持久生命力。在视听语言上，影片虽受限于当时的技术条件，但其艺术处理却颇为用心。电影开场，镜头呈现的是冬日莽莽林海、风雪肆虐的壮阔景象，战士们踏着没膝深雪艰难行进的画面，不仅直观地渲染了环境的极端恶劣，更象征了剿匪任务的艰巨与革命意志的坚韧。雪原、森林、庙宇、匪巢这些场景，不仅仅是故事发生的背景，其本身也参与叙事，构成了一个封闭而险峻的江湖世界。影片在动作场面和悬念营造上亦不乏亮点，如小分队追踪匪徒、杨子荣与座山雕匪帮的言语机锋与心理较量，都拍得节奏紧凑、张弛有度。《林海雪原》将革命历史题材与中国民众喜闻乐见的传奇故事形式相结合，用古典的叙事外壳包裹了现代的革命内核。影片中的英雄赞歌，是对勇气、智慧与牺牲这些人类永恒美德的朴素礼赞。其后的多个影视改编版本，无不立于这座由刘沛然、王润身、张勇手等电影工作者树立的基石之上。
1958年
剧情：安徽宿县某农村妇女陈淑贞，响应党的号召，参加了农业互助组。当时有一些妇女和缺少劳动力的人家还留在组外，陈淑贞便在指导员杨德丰的支持下，从原来的互助组退出来，把一些没有参加互助组的妇女组织起来，成立了“三八”互助组，种麦的时候她们没有耕牛，便大家凑钱买来耕牛翻地。不料麦苗刚刚长出便遇到霜冻的袭击。别的互助组纷纷把麦苗犁掉重又种上杂粮。遵照上级指示，陈淑贞和“三八”互助组的组员们浇水救苗，麦苗又重现生机，小麦获得丰收。一次，互助组成员之间在劳动时产生了纠纷，陈淑贞又把大伙组织起来成立了农业生产合作社，并被选为社长。合作社成立的第一年，洪水泛滥，庄稼被水淹了。陈淑贞带领大家排水抢种，最后获得了粮食大丰收。五七年反右运动中，陈淑贞坚持把余粮卖给国家，与社长周夏路破坏统购统销的行为作了斗争。之后，她又带领农民挖洞开渠，把旱地变成水田，防治了旱涝灾害。人民公社在宿县的土地上成立了。
剧情：东京八十万禁军教头林冲携妻子张贞娘去庙里进香。太尉高俅之子高衙内贪图张贞娘的美色，乘林冲不在身边，乘机调戏。紧要关头，林冲及时赶到，但见是高衙内，不愿生事，带贞娘离开作罢。但高衙内不肯罢休，请父亲为他出头。高俅便设下圈套，以看刀为名将林冲骗进白虎堂，又污蔑他带刀进府意图行刺，遂将其发配到沧州充军。陆谦又奉高俅之命买通解差，要他们在野猪林杀掉林冲。危急时刻，林冲的朋友鲁智深赶到，救下林冲。鲁智深劝林冲投奔梁山，参加起义军，但林冲认为终有一日能刑满回乡，不愿随鲁上梁山。鲁智深只得陪着他一起安全到达沧州。高衙内趁林冲发配，更加肆无忌惮，意欲强娶贞娘，贞娘悲愤交加自刎而亡。林冲被发往草料场，陆谦欲将他烧死在草料场中。不料林冲因避风雪，躲过了一劫，并将陆谦杀死，最后走上梁山。
剧情：卡良是苗族头一个参军的青年，他继承了苗家的优良传统，在部队英勇打击敌人，获得了战斗英雄称号。现在他复员回乡，沿途他看到大苗山几年来的变化，十分兴奋，激发了建设家乡的雄心。 　　 可是，他走的道路并不是平坦的，当他满怀着甜美的回忆回到寨子里的时候，碰上社主任春亮举行婚礼，新娘正是他参军前暗中恋爱着的姑娘迈香，这使他感到十分失望。 　　 他的妈妈卡咪是党支书，她发现了卡良内心的痛苦，亲切地勉励他坚强地站起来，把心思放在大伙儿的工作上…… 　　 合作社的社秘书是一个贪污盗窃犯，经常将社员的工分算少了，群众很有意见。卡良准备将社员的工分重算一次，恰巧学校里的周老师请他晚上为社员们作报告，讲讲外面的见闻。 　 社秘书借着替社员算工分为名，把卡良拉到家里来，用欺骗手段将卡良灌醉。卡良耽误了开会，羞惭万分，想回到部队去。后经党小组批评，决定留下来建设山区。合作社主任春亮是一个有魄力、能干的苗家后生。他领导群众搞粮食增产得到了奖旗。可是他逐渐滋长了骄傲自满情绪，把成绩归功于自己，一个劲地砍林种田，却把林业计划踢开了。 　　 卡良认为这样做法是不符合因地制宜的建设方针的，但是社里劳动力缺乏，忙了种田又错过了山洪季节，平时河浅石头多，不能流放木筏。卡良想，只有疏通河道，争取一年四季都能流放木筏，开荒种田和开采森林资源就不会受到时间限制。于是，他提出了疏通河道计划，马上得到卡咪、迈香、周老师及寨老、香福等支持。可是，春亮却看不到群众的积极性，片面强调困难。另一方面，社秘书从中挑拨破坏，使春亮误会卡良有意和他作对，因此极力阻挠。卡咪便将卡良提出的计划拿到社员大会上讨论，大家一致拥护。 　　 恰巧周老师进城回来，带来了一个喜讯森工局正在贯彻木材深山运购，答应给合作社贷款，并派技术员来帮助疏通河道!群众的积极性是无穷无尽的，河道疏通了，而且更好地完成了粮食增产计划。 　　 政府逮捕了违法的社秘书，春亮在党的教育和事实的教训下，认识了自己的错误，积极参加伐木放筏，支援社会主义建设。
1957年
导赏：《不夜城》作为新中国“十七年”电影中极为罕见的以企业家为主角的作品，勾勒出近代民族资产阶级在时代洪流中的挣扎、浮沉与蜕变，也为上海这座不夜城的百年变迁，留存下一卷斑驳而厚重的影像档案。影片通过极具实感的纺织厂车间、繁忙的国际贸易商行以及象征资本与罪恶的夜总会，真实再现了旧上海民族工业从往昔辉煌到衰败倾颓的残酷过程。影片中印染厂机器的停转、仓库里堆积如山却无法出售的爱国布匹、以及证券交易所里飙升暴跌的物价指数，不仅构成了令人窒息的商业氛围，更展示了在战争与官僚资本的双重挤压下，每一个普通个体都如同风中草芥，身不由己地被卷入时代的旋涡。孙道临凭借其深厚的表演功力，将处于历史夹缝中的主人公人格的“两面性”刻画得入木三分，令人印象深刻。早期的张伯韩怀揣从英国带回的现代工业知识与“工业救国”的理想，眼中闪烁着知识分子的锐气与纯粹；在抗日战争时期，他拒绝将工厂出售给日本买办，展现出一代实业家的脊梁与风骨。然而随着时间推移，孙道临又让我们看到了这个人物在压力下的异化。为了在乱世中谋取利润，他与买办同流合污投机美棉，在商战中变得狡黠而贪婪，对工人的处境越来越不关心、冷漠。当解放后，面对新旧社会的交替、妻子女儿的劝说，孙道临将资本家在时代转型面前的犹豫、挣扎以及最终痛彻心扉的悔悟，演绎得丝丝入扣，展现了一个民族资产阶级代表从奋斗到踌躇再到重生的思想改造史。结尾，上海市民在公私合营欢庆大会的礼堂里载歌载舞，张伯韩终于走出个人的彷徨与局限，影片将一种“小我”融入“大我”的释然与振奋展现在银幕之上，光明温暖的结尾也激励着今天的我们：一座城市能从旧社会泥泞中走向新生，一代中国实业家最终会在历史的抉择中找到自己的位置与方向。（编辑：明慧）