文念中

Lim Chung Man
有片源
2025年
他年. 她日
他年. 她日

艺术指导/美术/

导演：龚兆平/
主演：许光汉/袁澧林/陈泽耀/
类型：爱情/奇幻/
剧情：影片故事描述大地震将世界一分为二，矗立于海中央的“重力墙”扭曲了两边的时间与重力，在“优日区”的一天，是“长年区”的一年，分属两个不同时区的许光汉与袁澧林因缘分而相遇。
2024年
导赏：《临时劫案》以独特的视角，将焦点对准了三位性格迥异、命运多舛的主角，他们各自承载着生活的重压与内心的挣扎。影片中的角色塑造极具深度，每个角色都不仅仅是简单的标签或符号，而是拥有丰富内心世界和复杂情感变化的立体人物。郭富城饰演的悍匪，其主动佩戴龅牙牙套的设计，不仅为角色增添了鲜明的喜剧色彩与乡土风味，更深刻地揭示了角色复杂多面的内心世界——一个看似冷酷无情，实则内心充满矛盾与挣扎的立体人物。郭富城的表演层次分明，让观众能够深切感受到角色在犯罪与良知之间的徘徊与抉择。林家栋饰演的倒霉的士司机，其生活境遇的悲惨与家庭关系的紧张，构成了影片另一重社会现实的缩影。林家栋将这一角色的无奈、疲惫与坚韧展现得淋漓尽致，让人不禁对底层人物的生存状态产生深切的同情与共鸣。任贤齐饰演的养老院社工，则是影片中的“良心”所在，虽身处社会边缘，经济拮据，但对家人充满爱意，对工作尽职尽责，展现了人性中最纯朴的善良与坚韧。任贤齐细腻入微展现了这一角色的内心世界，使观众在紧张刺激的犯罪故事中，感受到一丝温情与希望。《临时劫案》在黑色幽默的基调下，巧妙地融入了荒诞与无厘头的元素，是一部非典型性的香港警匪片。事实上，荒诞情节是对社会现实的夸张与讽刺，使得观众在笑声中感受到一种深刻的悲哀与无奈。影片在叙事结构上采用了多线并进的方式，聚焦于三位主角的个人故事线，每个角色的命运都紧密相连，巧妙地通过他们的交集与冲突，构建了一个复杂而紧凑的叙事网络。影片深入探讨了人性中的善恶、正义与邪恶的模糊界限、社会底层人物的生存困境以及人与人之间的情感纽带。（编辑：婧怡）
2023年
导赏：《别叫我“赌神”》是演员周润发继《无双》之后，时隔5年和观众见面的作品，也是《无双》导演庄文强强担当编剧，为“发哥”周润发量身定制的作品。周润发曾经饰演的“赌神”高进堪称一代经典，并掀起了香港赌片的时代热潮。时隔34年，“赌神”归来，发哥在电影中饰演的“新赌神”吴光辉，一改之前洒脱帅气无所不能的形象，回归市井，化身草根。影片通过吹牛辉与李阳之间的父子关系，展现了亲情的力量和伟大；同时，也通过吹牛辉在赌场上的失意和挣扎，揭示了赌博对人生的破坏和腐蚀。片名贴合了周润发在观众心目中的形象，“发哥”与“赌神”在港片影迷心中早已合二为一。从表演上说，周润发在影片前半程的表演更贴近港片巅峰时代的夸张风格，而最后通过跑步的方式找到内心平静的情节，又和现实中周润发酷爱慢跑、甚至在上海也要去外滩跑一程的新闻有些呼应，让观众在观影过程中不时被感动。除了周润发之外，《我不是赌神》还汇集了袁咏仪、方中信、廖启智、安志杰等实力派演员。他们在影片中的表现同样值得称赞。袁咏仪饰演的李夕，是一个坚强而温柔的女性角色，她通过自己的努力和坚持，为儿子李阳创造了一个温馨而美好的成长环境。方中信、廖启智等演员也在影片中扮演了重要角色，他们的表演同样精彩而生动。在《别叫我“赌神”》之中影片讲述蹉跎半生的吹牛辉，为爱放手一搏重新寻找自己的故事，令观众深深感悟到“莫做后悔事，抱紧眼前人”的人生箴言。而恨铁不成钢依旧不离不弃的朋友、有缘无份遗憾错过却一直牵挂彼此的恋人、磕磕绊绊最终相伴闯天涯的半路父子……友情、爱情、父子情也在电影里互相交织，令人触动满满，暖心治愈的同时也能让你笑泪齐飞！（编辑：明慧）
导赏：如果说《无间道》是香港警匪片的集大成之作，那么《金手指》则可以说是庄文强联手两大影帝给香港电影的一封情书。这部作品既有警察与匪徒，也有廉政公署与金融大鳄，当然更有那个在繁华中沉浮飘摇的香港。电影并没有局限于非黑即白的传统叙事，也没有刻意复刻《无间道》那样的“碟中谍”，而是力求真实还原一场闻名香港的世纪大案，并通过对程一言和刘启源这两位角色的塑造，为观众逐渐揭开一场惊心动魄的对决——野蛮滋长的贪婪野心与历经考验的脆弱人性。《金手指》的美学呈现，是对传统港片风格的一次现代演绎。影片中的视觉“景观”充满了华丽典雅的色彩，每一个镜头都如同一幅精美的画作，引领观众深入探究影片的内涵与深层含义。导演巧妙地运用色彩和光影效果，营造出一种唯美、梦幻的氛围，同时，场景设计也极具特色，从繁华都市到荒凉乡村，每一个场景都充满了浓郁的生活气息和情感色彩。影片的叙事结构错综复杂，层层递进，暗含着对社会现象的深刻剖析。通过铺陈式叙述，导演将观众带入一个充满悬念和惊奇的世界，使观众在追寻故事线索的过程中，体验到独特的观影快感。这种快感来源于对未知的探索，对解答的渴望，以及对结局的期待。《金手指》不仅仅是一部娱乐作品，更是一部艺术作品。它通过电影语言对人性和社进行了深入的探索和表现，其叙述风格和情感表达都颇有深度。电影中的每一个符号和意象都不仅仅是表面的装饰，而是深刻地反映了那个时代的社会现实。程一言的形象，以及他所代表的金钱帝国，都是对当时香港社会的一种象征和批判。《金手指》出色的镜头语言、场景布置为观众呈现了一个如梦如幻、亦真亦假的“黄金岁月”。种种视觉奇观配合起起落落的时代浪潮，更给人以历史独特的厚重感，也让无数观众真切地感受到在殖民时代与回归祖国这一独特转折点下，小人物与大时代的奇妙融合。从这一角度来看，《金手指》堪称近年来最具突破性的港片作品，或将为犯罪类型影视作品树立全新标杆。（编辑：赵敏）
导赏：《检察风云》是中国第一部新时代检察官视角罪案公诉电影，导演麦兆辉以全新视角再现了检察官真实庭审、办案流程等细节，为观众呈现一个真实又鲜活的检察官故事。影片中，校园贷、杀人案等案件环环相扣，由包贝尔出演的富商陈鑫犯下强奸罪却被无罪释放，黄景瑜饰演的检察官李睿想要将陈鑫绳之以法，并揪出其背后的“保护伞”，不料遇上离奇命案。王丽坤饰演的大学教授夏薇涉嫌杀人竟一问三不知，与此同时夏薇的辩护律师也在调查中发现有神秘“第三人”存在。随着调查的深入，神秘旧案浮出水面也令血案真相更加扑朔迷离。其中，李睿与夏薇的辩护律师“庭辩交锋”的场景成为了全片的重头戏，在黄景瑜和白百何的精彩演绎下，控辩双方激烈交锋，“火药味十足”。此外，以喜剧见长的演员岳云鹏再次幽默出场，成为了缓解严肃气氛的调和剂。《检察风云》不仅展现了多个大尺度罕见大案，也真实再现了检察官提前介入侦查、出庭支持公诉等办案流程的细节，力图还原真实案件办理的震撼冲击感。在案件调查的过程中，导演通过场景重现和检察官李睿置身案发现场根据蛛丝马迹层层逻辑推理的画面，展现了他依靠证据、科学推理的过程，最终复盘了案发现场识破了犯罪嫌疑人正当防卫的破绽。检察官不仅要实地勘察现场取证，还要争分夺秒完善证据与犯罪团伙斗智斗勇，庭审之上据理力争，让观众逐渐了解到检察官的职责与担当。正如黄景瑜所说，通过出演这部电影，自己逐渐了解了检察官、律师、警察职责之间的区别。观众们通过观影，也从内心萌发起对中国检察事业的崇高敬意。（编辑：方舟）
导赏：2023年由郑保瑞监制，黄庆勋导演的《断网》聚焦网络金融犯罪，将网络世界的神秘与现实生活的危机紧密相连，为观众呈现出一场惊心动魄的赛博悬疑大戏。影片集合了病毒入侵、黑客拦截、暗网交易等互联网元素，与包裹着涉黑洗钱、警匪对峙、卧底交战、飙车肉搏的港味底色相互交融。影片围绕现今颇具社会关注度的“网络安全”话题，实现了在犯罪题材创作上的新突破。《断网》将虚拟网络世界具象化，复杂的黑客攻击手段、数据加密与解密、网络监控与反监控等紧张刺激的网络战争以更为直观的方式呈现在观众眼前。虚拟网络与现实进行交互，卓家俊在网络世界中每一次的攻击与防御、挣扎与奋斗，都在现实生活中引发了一系列的连锁反应，直接关系到他能否在现实中保护好自己的家人，找回属于自己的生活。曾获第42届香港电影金像奖最佳视觉效果提名的《断网》无疑是一部视觉盛宴。电影中的网络空间场景设计极具冲击力，为观众呈现了一个光怪陆离的网络世界，数据的洪流如汹涌的潮水，在错综复杂的线路中穿梭，仿佛是一座看不见尽头的数字迷宫。动作场面中特效的运用令人惊叹，闪烁的光影、爆炸的特效等超现实的画面进一步强化了影片的赛博朋克风格。《断网》将悬疑、动作与科技多重元素完美融合，以新颖的题材选择、虚拟世界的具象化和震撼的视觉效果，引领观众进入了一个充满未知与挑战的网络世界。数字化时代的网络隐藏着诸多危险，而面对这些危险时，人性的光辉和家庭的力量，或许才是我们最坚实的依靠。（编辑：刘若能） 
2021年
导赏：《以年为单位的恋爱》讲述了一场发生在跨年夜浪漫邂逅的故事，男女主角因事结缘，惺惺相惜，经历了热恋期、冷淡期到重拾信心，再次牵起彼此的手。电影作为毛晓彤、杨玏这人气演员的首部大银幕合作影片，充分还原了当代青年苦乐参半的爱情生活。毛晓彤在片中的母女线和杨玏的创业青年爱情线最令人印象深刻。杨玏的角色能够引发许多观众共鸣的原因就在于，这个角色将创业初期的迷茫与困惑展现得很清楚，是一个内敛而深情的人，而男女主的爱情细腻感人，演出了日常生活中的点点滴滴。 与此同时，毛晓彤母亲的角色才是真正那个以年为单位爱你的人，在她眼中子女永远是最需要被保护的。“回重庆、留北京、去外地都可以，谈不谈恋爱、生不生孩子都随你。一个人的时候，怎么高兴怎么过。”这段独白说中了无数观众的心声，可以说将电影开头到这一刻的情绪压抑彻底释放了出来，令人动容。
导赏：《如果有一天我将会离开你》是一部由李亘执导，凝聚了导演个人留学经历与深刻人文关怀的电影。这部作品不仅是李亘作为导演的处女作，更是他十年磨一剑的原创剧本的结晶。影片以其真实的情感和风格化的影像，成功地在观众心中勾勒出一幅“在日华人”的真实生活图景。电影的故事背景设定在日本东京一个偏僻的角落——渊野边，这里汇聚了一群来自不同国家、拥有不同身份与故事的人们。影片采用了群像叙事的手法，通过李小李的视角，带领观众走进南国亭，体验这里每个人的生活片段。从店长唯姐、打三份工的赵青木，到在课本上画画的邱邱、在日本大学教中文的老师，每个角色都承载着自己的生活重担和情感故事。这种叙事方式，既展现了个体的生活状态，又在宏观上呈现了“在日”人群的生活群像。李亘导演在影片中巧妙地运用了限定的时间与空间，将故事浓缩在一年的时间里，以渊野边这个地点作为叙事的中心。时间的流逝与空间的变换，不仅为人物命运的交织提供了条件，也使得故事的冲突与转折更加集中和紧凑。电影中的“鱼”是一个重要的象征元素，它不仅连接了人物的情感，也隐喻了人们对自由的向往和对身份的探索。从鲤鱼旗到鱼缸中的食用鱼，再到河里游动的鱼，每一次鱼的出现都与人物情感的变化和故事的转折紧密相关。在视觉呈现上，影片采用了清冷的色调与细腻的镜头语言，营造出一种淡淡的忧郁与孤独感。而这种情绪的表达，并没有通过夸张的戏剧冲突来实现，而是通过对日常生活细节的捕捉和人物内心世界的深入挖掘，使观众在平静的叙事中感受到生活的重量。《如果有一天我将会离开你》在叙事技巧上，展现了后现代主义的特点。它没有采用传统的线性叙事结构，而是通过拼贴、重构等手法，形成了一种“日影风格”。这种风格在保持日本电影细腻感性的同时，又融入了跨文化的元素，使得影片在审美上具有更广泛的国际视野。这不仅是一部展现异乡人生活状态的电影，更是一部关于离别、成长、家庭、身份与自由的深刻反思。在李亘导演的镜头下，每一个平凡的瞬间都被赋予了不平凡的意义，每一个普通人的生活都闪耀着温暖的光芒。（编辑：赵敏）
2020年
导赏：《麦路人》从真实故事和社会群体活动中取材，聚焦香港社会的民生问题，讲述了不同身份背景的“小人物”在24小时快餐店借宿相遇相识相知，各自在面对人生的困境、物质条件匮乏的情况下互帮互助，依然怀揣梦想努力生活，找到了最适合的自洽之道，拥抱爱与未来的故事。影片最大的看点来自几位主演的表演，一直在表演领域有所突破的郭富城此次饰演了一位金融才俊，但因一次失误而入狱8年，坐完牢回归社会，发觉与社会完全脱节，就一直在快餐店借宿，而快餐店也成为了他的家。对于这个角色，郭富城曾表示：“这是一个非常沉重的角色，但也是非常不一样的，我从来没有演过流浪者的角色，要怎样处理自己的状态这对我来说很新鲜，所以在拍摄的过程中我也非常投入。”为了符合身份变化后的落魄状态，郭富城在人物造型和状态上也进行了适当的调整，最终呈现出颓废憔悴的形象。除了郭富城之外，久未在大银幕前露面的万梓良此次的造型也堪称颠覆。他一改往日叱咤风云的“大人物”形象，在电影里饰演一位日渐垂暮等待妻子回家的老人。而香港“金牌配角”张达明则身穿破旧的夹克坐在废品摊前，用自己精湛的演技为观众生动诠释了多面的生活景象。青年演员刘雅瑟则化身独自抚养小女儿且一直为婆婆还债的单亲妈妈，这些演员自然而丰富的表演更是拉进了观众和这些底层劳动者之间的距离。在第39届香港电影金像奖中，《麦路人》荣获十项重量级奖项提名，张达明更是众望所归捧得最佳男配角的奖杯。（编辑：方舟）
2019年
剧情：影片《八个女人一台戏》以凝聚一代人情怀的“香港中环大会堂”为背景，讲述女明星们不为人知的内心隐秘，展现这些女人之间的“勾心斗角”。