阿德里安·莱斯特

Adrian Lester
2019年
剧情：　　故事根据约翰·盖2004年所著传记《真实的玛丽·斯图亚特》改编，讲述玛丽·斯图亚特(罗南饰)和伊丽莎白一世(罗比饰)一度交恶，而她却不知自己已四面楚歌。
2009年
剧情：　　艾米丽是一个有些理想主义色彩的女人，她还是单身，她有一个做心理医生的男朋友。独自居住在一栋两层的大房子内。她在儿童福利机构里工作，每天的工作就是帮助那些遭受家庭暴力折磨的孩子逃离苦海，以及用法律剥夺他们不负责任的父母的监护权。 　　这段时间，艾米丽很忙，手上有38个案子要处理，可是他的上司却派给了她第39号案件。第39号案件的“受害者”是一个小女孩莉莉，漂亮而又乖巧。可是她的父母总在密谋杀死她。有一天晚上，艾米丽接到莉莉的电话，莉莉说自己的父母要杀死她。艾米丽不顾一切地冲到了莉莉家，从烤箱里把收到过度惊吓的莉莉救了出来。 　　开始新生活的莉莉和艾米丽住在了一起。她们一开始看起来是亲密无间的好母女，但是，事情却远不如表面看上去那么平静。艾米丽手上的一个案件出现了问题，一个小男孩杀死了自己的父母。电话记录显示在他杀死父母的前夜曾接到了来自艾米丽家的电话。可是艾米丽并没有打过电话，莉莉也矢口否认。当艾米丽来到监狱问小男孩电话的问题时，小男孩却突然猝死。一个一个疑团困扰着艾米丽。没过多久，艾米丽的心理学男友也接到了来自艾米丽手机的电话，很快他也自残地死在了浴室里。 　　核对了电话录音之后，艾米丽才发现莉莉并不是一个普通的女孩，她被恶魔附体，是魔鬼的代言人。于是，她想尽了一切办法要杀掉莉莉－－正如莉莉父母做的那样。可是莉莉有着良好的直觉和感知能力，她还能控制人的思维，要把她杀死，先要战胜自己的恐惧。之前死掉的那些人，无一例外都死在了莉莉在他们头脑里种植出来的假象中间。艾米丽能战胜自己的恐惧么？她最终能杀死莉莉么？
2008年
剧情：剧情简介 　　时间定格在2008年，一种致命的病毒在英国肆虐，该病毒传染力极强，感染者无一生还。短短几天之内，重灾区苏格兰就有几百万人不幸遇难。为了阻止病毒扩散而危及到全人类的生存，政府只有痛下决心将苏格兰地区隔离。往日恬静优美繁华锦簇的苏格兰如今成为了被遗忘的部落，被困其中的人们只有坐以待毙，毫无生存的希望……30年后，当人们几乎将这件事情忘在脑后的时候，病毒又重新出现在人类的世界。政府的隔离计划也就此宣告失败。为了拯救人类的未来，首相紧急传唤了国家安全部长官比尔·尼尔森。首相将手头隔离区的卫星图展示给了尼尔森，图中反映在与病毒接触30年后隔离区中依然有人类存活，这说明了这些人身上一定有着针对病毒的抗体。为了获取这种抗体以研制解药，尼尔森迅速的组织了一个专家小组，准备前往被隔离了30年的苏格兰。小组由坚韧的女指挥官辛克莱领导，30年前她被迫将母亲留在隔离区自己踏上了离开的直升机。多年来她心中一直对母亲惦念不忘，这次任务对于她来说更有如回家一般。不过，一旦进入了黑暗的病毒隔离区，探险队们就只有靠自己了。谁也不知道这么多年来隔离区里发生了什么，谁也不知道迎接他们的除了遍地的死尸还会有什么。但是无论如何，为了人类的命运，探险队只有踏上义无反顾的旅程。……  影片幕后 　　本片在题材剧情上不算新颖，甚至可以说有点落俗套。病毒入侵，拯救地球之类的恐怖片在好莱坞的历史上早已有之，比如1979年的《疯狂麦克斯》（mad max）和1981年的《逃离纽约》（escape from New York）就是同类中的经典之作。本片的摄制地选在了南非，在那拍摄的一般都是小成本的B级片，为了节省开支才远赴非洲。除此之外种种迹象都表明本片没有高投入，没有好剧情，没有好台词，有的也许只有吓人的鬼点子、血浆乱喷的视觉效果和其他烂脏的东西。但是，这也并不妨碍我们对于本片的期待，只因为执掌本片导筒的是尼尔·马歇尔，这个名字就包含了足够让我们期待的理由。 　　作为导演尼尔·马歇尔的资历并不深厚。履历表上仅有《格斗》（combat）、《狗士兵》（the dog soldiers）和《暗袭》（the decent）三部作品比起与他并列“血浆团”（最杰出的恐怖片电影人小团体，罗伯僵尸等都名列其中）中其他大师们显得青涩许多。不过这三部作品每一部都在恐怖圈内掀起过惊涛骇浪，马歇尔每每能用自己独辟蹊径的吓人招数让恐怖片迷们惊声尖叫之余大呼过瘾，虽然他的影片永远和奖项无缘也不会成为评论家们的宠儿，但是酷到极致的画面和场面绝对足够震撼娱乐至死，票房和DVD的发行收入一点也不比主流大片差。对于此，尼尔·马歇尔也是深谙其理。他说道：“恐怖片这种类型的存在就是因为制片方和发行商们觉得这是一个圈钱的好路子。而恐怖片现在也从以往单纯的硬核（hardcore）影迷发展被更广阔的观众群所接受。” 　　在尼尔·马歇尔的影片中你总是能够看到其他影片的影子。他也是好莱坞一个公认的优良拼接工，善于运用前人影片中各种精妙的创意再加上自己的理念加以糅合创新制造出新的恐怖效果。在本片中这种作风也得以延续。他自己表示影片向《勇士》（the warriors）和《逃离纽约》（escape from New York）借鉴了很多素材。而其他的许多影片比如说《惊变28天》、《惊变28周》、《恐怖星球》、《幽居病》、《疯狂的麦克斯》等在本片中也都有着他们的身影。 　　本片的演员的阵容同样足以支撑场面。两个尼尔·马歇尔的老搭档马尔科姆·麦克道威尔和鲍勃·霍斯金斯都是老牌的戏骨。其演技除了得到过奥斯卡和金球的肯定之外，几十年的演艺生涯就是其最过硬的执业证书。影片有了他们的加盟其表演质量就上升了一个档次。除了两位元老之外肖恩·皮特威、克莱格·康韦等人也都是尼尔·马歇尔的麾下旧部。其以往合作的经验和默契也足以给影片的质量保证再加一个筹码。……  影片简评 　　恐怖片受人追捧的一个主要原因是人们都有着对未知的好奇。于是，猎奇就是许多人观看恐怖片的主要原因。而有什么能比在原本就充满神秘与未知的电影中再度圈出一个未知的遗失世界更能激起人们的好奇欲望呢？！本片的主要看点正在于此，随着探险队员们返回那个30年前被封锁的隔离区时，每个人都好奇的想知道接下来会发生什么，到底这30年中隔离区中遭受怎样的变故。尼尔·马歇尔在这一点上作的尤为出色。对于恐怖片来说能让观众从始至终保持高度的探究欲和期待心理比单纯靠血浆和大声吓唬人要高明得多。如果说观看恐怖片就是一场受虐的话，那么带着好奇的受虐才是真正令人享受的，否则那只是酷刑。　　另外，尼尔·马歇尔在片中营造了一种“没有什么不可能”的气氛，让人从一开始就对于影片的结尾产生了无限遐想和期待，不过，这个结尾却让许多人大失所望。除了结尾的不圆满之，外影片的台词也是所有人诟病的症结。还有，影片中一些看似高明实际故作姿态毫无实际意义的噱头也让影片打了折扣，比如片中有一个人眼侦查器的东西被叫做“eye-pod”，实在让人无语。当然，影片整体尚佳。除了不错的票房前景外，预期也能从影评界拿个B-回来。……  =========================================================== 剧情： 　　有的时候，所谓明智的决定，只是代表着大多数人的利益而已……2008年，出现了一种靠皮肤接触就能够传染的致命病毒，感染了数百万的人口，使苏格兰直接陷入了瘫痪之中。英国的ZF机构想不出任何良策来控制病毒，只能宣布苏格兰为疫区，隔离了那里所有的平民，期望能借此控制住病毒的传播。每一条高速公路、高架桥和铁路，都有军队把守，严禁任何车辆进出的同时，还修建了高高的钢铁围墙以加固封锁，现在苏格兰彻底地变成了一块被人遗忘的“死亡之地”，成了病毒肆虐的天堂。 　　2033年，病毒再次爆发，这次竟然发生在了人口高度集中的伦敦，看来ZF25年前做出的那次所谓“保护大多数人生命”的如意算盘，是彻底落空了。国家安全局的长官比尔·纳尔逊受到首相迈克尔·卡纳里斯的召见，他向比尔展示了卫星拍到的照片，显示“疫区”里仍然有人活着的迹象--有幸存者，就意味着那里有抵抗病毒的办法。 　　比尔迅速召集了一批他手下最优秀的专家，决定冒着风险进入那块已经被遗忘的孤独之地，找到对抗病毒的反作用药剂。这次行动的指挥官是作风颇为强悍的伊登·辛克莱，她带领着队员们踩着满大街的尸体，进入了那片被遗弃的疫区，却惊讶地发现，这块被隔离了25年的地方，早就变成了荒蛮之地，里面满是凶狠、充满野性的幸存者，而且在无ZF的状态下，衍生出了类似于部落之间的派系争斗。伊登和她的队员不幸地走进了两个嗜血成性的派别之间的夹缝中，只能不断地战斗，才能在这里争取到生存的权力。 幕后： 【类型片的复苏】 　　《世界末日》的出现，见证的是那位广受赞誉的新锐导演尼尔·马歇尔到目前为止所奉献出的规模最大的一部作品，而之前他已经因为《暗袭》和《闪灵战士》这两部优秀的影片得到了不少人的认同。对于英国人马歇尔来说，为了这部影片，他已经尽可能地在结合扣人心弦的动作场面和惊心动魄的恐怖悬疑，然后加进一种并不是非常遥远的未来主义风格和噩梦般的地形地貌进行修饰……对于现代过于依赖CGI的电影工业来说，马歇尔反其道而行，没有押宝在电脑数码所创造出来的浮华效果上，而是倾向于创造一种曾经伴随着他长大的类型电影--在什么都讲究多元化的今天，这种情况本来就是非常少见的，马歇尔坦率地说：“就《世界末日》这部影片来说，我惟一坚持而且永远不会动摇的，就是把它制作成一部追求真实的动作片。现在确实已经很少有人这么做了，我想的是，在真实的环境中使用真人表演，做一些真正危险的特技，不借助电脑的合成，不要绿屏，不要威亚，只要那些疯狂的特技表演，比如说从时速80英里急驶的汽车里跳进跳出，拳拳到肉的近身搏斗。虽然是以一种颇为‘古老’的方式，但这部影片仍然代表着我对未来的一种想象。” 　　在制片人尼迪克特·卡福尔(Benedict Carver)--水晶天空影业的主席看来，只要是将制片人史蒂夫·保罗(Steve Paul)和尼尔·马歇尔名字联系在了一起，就意味着他们正在经历着一种电影方面的进化，他们先是从预算少得出奇的小制作开始，然后逐级升高，到了现在，他们已经在制作像《世界末日》这种重量级的大制作了，几乎已经变成了一种自然而然又值得期待的前进，卡福尔说：“《闪灵战士》是一部非常出色、经济又节俭的影片，《暗袭》也是如此，都是由马歇尔既编又导的。如果你是一位好导演，就能够掌控任何规模的影片，根据我的观察，前两部作品足以显示出马歇尔无人能及的电影才能，肯定能够将这部《世界末日》拍得一样优秀。” 　　影片还能够让你想起在上个世纪70年代到80年代初非常引人注目、流行的类型片，虽然它明明确确是一个现代体制下的产物。制片人史蒂夫·保罗(Steve Paul)表示：“这部由尼尔·马歇尔创作的最新作品，灵感来自于过去的那些‘后世界末日’影片，比如说《纽约大逃亡》、《战士帮》、《最后一个人》和《疯狂的麦克斯》。我们的初衷是，希望可以通过《世界末日》，让人们回忆起那个时候的约翰·卡朋特和乔治·米勒，以及70年代所有伟大的类型片导演。这部影片确实代表着我们在向那个时代致敬，不过马歇尔也为它注入了独特且原创的混合风格。” 　　最开始的时候，尼尔·马歇尔想象着一个超现代化的动作英雄，在一个很有“后世界末日”风格的地方，与一位穿着盔甲的骑士作战……这就是《世界末日》中所讲述的故事的雏形，马歇尔说：“我突然灵光一现，想到这种类型片，在电影工业中许久不曾出现过了，我一直想找个机会回到那些我曾经非常热爱的电影氛围当中。” 　　不过电影人们同时也意识到，以这种后现代主义的风格去表现一种画面，本身就有着许多需要克服的困难，尼迪克特·卡福尔说：“我们知道这将会是一部很难统一融合的影片，因为基本上而言，它是一部规模很大的作品，可是我们又不想在里面投入太多的预算。而且尼尔·马歇尔希望所有的特技都是由真人完成的，不能过于依靠电脑特效。所以我们不得不寻找一个地方，那里看上去会给人一种‘真实’的感觉，而不是靠电脑的帮助制作出我们要的效果。” 　　想要拍出真实的感觉来，还必须得找一组愿意承担这样的表演的演员，他们能够做到挥拳重击，忍受特别的疼痛，剃光头，剑斗场面，汽车追逐，食人盛宴，群殴场景……甚至更多。 【不远的未来】 　　差不多五年前，尼尔·马歇尔就开始着手剧本的创作了，而整个故事都是围绕着中心角色伊登·辛克莱展开的，当马歇尔描述这个角色时说：“伊登是一个精明顽强的战士，是未来世界中最冷酷的杀手，只是在她前进的路上，她的灵魂已经迷失了方向。伊登完全是体制下的产物，却有着一个与众不同的出生背景，将她与整个故事通过一种非常情绪化的层面联系到了一起：她的任务不仅是寻找治愈病毒的疫苗，同时也走上了一条救赎和重拾灵魂的归乡之路。伊登不得不重新面对被压抑着的人性，事实上，苏格兰是她的故乡，只有在那里，才能找到当她还是一个小孩时丢失的一切。病毒给她的家乡带来了灾难性的影响，所以她在成长的过程中就必须要独立，因为除了她自己，她没有任何人能够依靠。伊登是在街头学会的格斗的艺术，这么做也只是为了在男人之间争取生存的权力而已。” 　　在之前的作品中，尼尔·马歇尔挑选的大部分是相对没什么名气的演员，他还曾对外宣布过，自己有心在所有的作品中都使用相同的卡司，就像导演约翰·福特那样，他说：“这个想法非常理想化，我想在每一部影片中，都与相同的面孔合作，然后每一次尝试着挖掘他们身上不同的层面，给他们新的角色，这样他们会因为改变而从表演中获得乐趣。与此同时，我当然也会找一些新面孔加入进来，注入一些新鲜的活力。” 　　这位集编剧与导演于一身的电影人还表示，他必须选好饰演各个角色的演员，才能通过想象他们的一些行为来下笔创作剧本，当然，他也没必要为已签约的特殊演员去特别润色一些角色……总之，在整个创作过程中，他都保持着一种开放的思路，事实上，为了寻找饰演伊登的合适人选，尼尔·马歇尔还举办了一次公开的试镜。 　　在那些前来试镜的人当中，一个名叫罗拉·迈特拉的英国女演员脱颖而出，她现在居住在洛杉矶，由于她在一系列像《波士顿法律》和《整容室》这样的电视剧以及电影《生死狙击》和《灵数23》中都有出色的表现，给她提升了不少印象分。导演尼尔·马歇尔说：“她在试镜的时候表现得非常棒，当我们后来在伦敦再一次见到她时，就意识到我们找到了伊登……她对这个角色的强悍与坚韧解读得恰到好处，同时也能理解伊登内心世界所经历的情感变化，以及与过去那种千丝万缕的联系。” 　　罗拉·迈特拉也凭着一位专业演员的敏锐嗅觉，顷刻之间就找到了伊登这个角色的特别之处，她说：“她因为看到了自己家乡的现状，而幡然醒悟。因为需要执行一个特殊的任务，她回到了那个出生的地方，并抓住了这次机会，开始寻找一切事件背后的真相。她经历的事情是让人难以置信的多样和复杂，在由尼尔·马歇尔创造、融合了历史、风格、文化和疯狂等各式各样的想象的世界中穿行。伊登并不是那种会主动去承担责任的人，她只是清楚地看到了这个世界的真正模样。她不是那种无知的女人，更不是一只‘母老虎’，但她却实际又严肃。伊登是那种具备了街头智慧的伦敦女孩，就像现实生活中的我一样，她必须拥有一定的身体外形，可是我不想让她看起来就好像天天24小时都是在健身房度过的模样。” 　　罗拉·迈特拉对于第一次与导演尼尔·马歇尔会面并讨论角色时的情景，仍然记忆犹新，她意识到他的信心是如此地明显，而且在创造这个故事的过程中，得到了发行公司的全权支持。他们还讨论了，大银幕上这种动作女英雄是如何被重复地粗鲁地对待的，他们共同找到了两个人：一个是琳达·汉密尔顿在《终结者》中的角色，另一个是《异形》系列的西格妮·韦弗。当迈特拉努力地在这些强悍的女性角色身上找灵感的时候，她还受到了两位男士的影响，她说：“在一些场景的拍摄中，我突然觉得自己找到了梅尔·吉布森或哈里森·福特的感觉。”
2007年
剧情： 莱奥纳德·希勒（弗兰克·朗格拉饰）是一位在上世纪四十年代名噪一时的著名学者，如今年老体衰，半截入土，早已被学术界遗忘，莱奥纳德只能与女儿艾瑞尔（莉莉·泰勒饰）相依为命，过着死气沉沉的暮年生活。希瑟（劳伦·艾波罗丝饰）是一位雄心勃勃的年轻研究生，正准备发表一篇惊世骇俗的学术论文，她调查到莱奥纳德正是她所研究的领域方面的权威人士，于是上门造访这位老学者，希望其能帮助自己完善论文，未想到，这一番接触却成了改变两人生活的一件大事。 年迈的莱奥纳德重新找回了当年为事业奋斗的激情，投入了新的著作；而年轻的希瑟则抚平了自己浮躁而急功近利的野心，脚踏实地开始了自己的事业；莱奥纳德的女儿艾瑞尔也在这一事件中改变了对人生的看法——每个人似乎都逐渐意识到，当你觉得自己的命运行程接近尾声时，其实也正意味着一个全新的开始……
剧情：　　故事发生在20世纪30年代的英国，葆琳、佩特瓦和波希是三个孤儿，她们被一个古怪的中年男人收养，与他们住在一起的还有他亲切可人的侄女。在他离奇的失踪之后，三个孤女为了维持生计，不得不将房子出租给房客。在其中一名房客的影响下，她们不再接受家庭教育，而是前往戏剧学校学习。三个性格迥异的女孩子怀揣着不同的梦想，在戏剧学校里，她们越来越清楚地认识到自己的梦想……这个轻松的喜剧故事是描写这几个女孩是如何为实现她们的梦想而努力的。 　　片中的女主角是由哈里•波特系列的“赫敏”爱玛•沃特森扮演。该片在英国播出时收视表现出众，位列16到34岁女性观众最喜爱的五部女性影片之一。
2006年
剧情：　　性与爱情，有人在寻觅，有人只是生理需要，有人排斥，有人却付出了代价，但是我们却都躲不开它。故事在伦敦哈博斯特德•西斯（Hampstead Heath）公园的一个下午展开，通过镜头的转换，讲述了七组人物的生活故事。影片通过非常自然地展示生活而让我们不停地反思：是什么让我们的生活成了这样？在本片里著名影星伊万·麦克格雷格（Ewan McGregor）扮演了其中一位极力想说服另一半收养小孩的同性恋者。
剧情：《皆大欢喜》改编自同名莎翁剧。众所周知，驾鹤西游的威廉·莎士比亚大师，一直是学院的上宾，因此，无数电影人欲借东风平步青云。遗憾的是，近年来小金人的口味与时俱进，传统临摹不再走俏，穷则思变的革命者便适时奉献《罗密欧与朱丽叶后现代激情版》、《恋爱中的莎士比亚》(后者爆冷击败当年的王牌种子《拯救大兵瑞恩》,问鼎最佳影片)。本作同样不乏惊人的原创内容：19世纪日本风情的舞美道具、两位男主角均由黑人演员出任……，不知基因突变后，是异形还是X-Men。