木村大作

Daisaku Kimura
有片源
2025年
港之光
港之光

摄影/

导演：藤井道人/
主演：真荣田乡敦/馆博/
类型：剧情/犯罪/
剧情：影片以北陆的港口城市为舞台，讲述了原本是黑社会成员的大叔（馆博 饰）与因事故失去双亲的视障少年幸太（尾上真秀 饰）之间十几年间的友情。大叔想方设法筹到了钱，治好了幸太的眼睛后却离开了。成为青年的幸太（真荣田乡敦 饰）相信了“其实叔叔以前是刑警”的谎言，为了追逐给自己带来光明的憧憬之人而当上了刑警。
2018年
剧情：以江户时代为舞台，冈田准一饰演的主角是道场有名的“四天王”，由于告发了上司的不正当行为而被逐出藩，为完成亡妻遗愿归乡，描绘了武士与藩的不正当行为和权力人物之间的对抗。
2014年
剧情： 该片根据笹本稜平的同名小说改编，讲述了从小在立山连峰的小木屋内成长起来的主人公长岭亨（松山健一饰），不顾严格父亲勇夫（小林薰饰）的反对，毅然决然前往东京发展，父亲的突然离世令长岭亨回到故乡，再次见到坚强的母亲堇（檀富美饰）、在小屋内工作的高泽爱（苍井优饰）、以及守护故乡高山的朋友们，心怀对父亲的歉意与思念，长岭亨决定放弃大都市的生活，回到家乡开始新的人生。
2009年
剧情：　　 1906年，陆军为了国防需要，准备迅速完成日本地图。陆军参谋本部陆地测量部的测量员柴崎芳太郎，受命填补最后的空白点——登上剑岳顶峰进行测量。在险峻的剑岳面前，前人从未成功。此时，刚建立的日本山岳会从国外引进了最新登山装备也打算向剑岳发起挑战。陆军下令不可输给山岳会。 柴崎走访了前任测量员古田盛作，再次了解到剑岳的可怕之处。古田把经验丰富的登山向导宇治长次郎介绍给了他。带着新婚妻子叶津世的祝福，柴崎与宇治来到富山进行前期踏看。有个神秘的僧人告诉他们：“背着雪登山，背着雪下山。”除此之外，柴崎没有获得任何登顶的诀窍就返回了东京。 1907年，柴崎、宇治等一行七人背着沉重的测量用具正式出发攀登剑岳。登山之路完全出乎想象，峭壁悬崖、雪崩、暴风雨，一路艰难险阻不断，而遥遥在望的顶峰却总也到不了。柴崎十分焦虑，对宇治卓越的山岳感觉也产生了怀疑。队员生田不慎失足坠落，所幸只是受了点轻伤。柴崎意识到，登上剑岳测量意味着要冒生命危险。 日本山岳会的小岛鸟水等人也试图登顶，他们和测量队一样陷入了困境。两队相遇后，小岛说：“我们以登山本身为目的，而你们却是为了工作。” 生田在立山温泉完成治疗后重新归队。大家各自收到了亲友的来信，柴崎看着古田给他的鼓励，再度振作精神，团结大家踏上征程…… 柴崎一行能成功攀上顶峰完成测量的任务么？
2006年
导赏：《千里走单骑》作为张艺谋一次艺术电影创作的回归，制作具有极高的水准。这部看似简单的父子救赎佳作实则蕴含着从剧作到表达的多层设计，它不仅是一部情感充沛的剧情片，还是一次从特殊视角对全球文化，尤其是中日文化交流的剖析。《千里走单骑》的开头与结尾都是父亲坐在海边的同一场戏，这样一来构成首尾呼应，形成了圆形叙述手法，使影片成为浑然一体的艺术整体。《千里走单骑》叙述艺术的特点可以归结为“单纯的复杂”。“单纯”指它仅一条主线，影片始终随高田先生的踪迹移步换景，贯穿始终。“复杂”指在这条主线上串连了几组同质对应的故事，展示了几组相似的人物关系，犹如串线珍珠似的，并在逐层展开故事的同时，主题得到了逐步深化和恰当表现。与高田父子对应的还有李佳民父子，都是由于父亲以前的过错，父子关系很长时期以来一直处于困境之中，至今隔阂犹在。这两组父子关系在影片中对照发展，走向了不同的结局。摄影机的象征意义。在《千里走单骑》中，摄影机不单单作为父亲的道具出场，用其摄制的影像则是构建了另一种介质的艺术表达。在影片的前半部分，父亲首次尝试寻找表演者碰壁，于是用摄影机录下自己想说的话，以录像带的形式播放给办公室的员工听。录像带内是父亲一句句的请求，录像带外是一句句中文的转述。为了完成儿子的心愿，父亲不惜将自己深埋在心底的痛苦挖出来，展示在众人面前。最令人震动的一幕，是最后父亲和翻译对着员工们举起手里的锦旗，画里画外构成“助谢”两个大字。这一刻，一个父亲发自内心的无奈和乞求跨越了语言的障碍和媒介的限制，传递到员工们的心里。摄影机中的画面成为父亲情绪表达的推手，给予情感表达力量。影片借助这部富有中国民间传统文化色彩的傩戏，把全球化语境下的当代中日两国民族联系起来，通过他们的艰难交往过程，展现中日两国民族文化交流中的碰撞与沟通，最终走向和谐。与父亲多年隔膜、内心孤独的健一，对丽江的风俗民情和生活于其中的当地人可以保持优越的“看”的权利，却不必执行“对话”的义务。但在影片中，父亲首次到达云南，不仅对文化知之甚少，语言还不通，但是高田不可能象健一那样保持优越的“看”的权利而不必执行“对话”的义务。他必须去“对话”，与中国人及隐藏在他们身上的中华民族文化真正交往，真正理解中华民族文化和生活于其中的人，只有这样才可能实现拍傩戏的愿望。父子对于中华民族文化的认知与行动构成反差，体现了中日民族文化交流的多重情景。《千里走单骑》以沉默的父爱为底色，用镜头语言编织出一场跨越国界与文化的救赎之旅。傩戏面具下的悲欢与摄影机记录的恳求，都凝结成对沟通本质的深刻叩问。张艺谋以傩戏为隐喻，让仪式性的表演成为情感破冰的载体，当父亲在异国他乡笨拙却执着地践行\"对话\"时，不仅完成了对儿子精神世界的抵达，更揭示了全球化时代文化交流的真谛：唯有放下审视者的姿态，那些被镜头定格的情感碎片，终将在真诚的碰撞中焕发出超越民族的人类共情。（编辑：林佳欣）
2004年
剧情： 剧情简介二战末期，中国东北仍在日本帝国主义铁蹄的蹂躏之下悲惨呻吟，森田波子(常盘贵子)和丈夫森田勇太郎(香川照之)早年从日本的小樽来到东北以开设酒厂为生，由于波子昔日恋人--军官大杉(布袋寅泰)的帮助，酒厂生意甚是红火。　　波子非一般传统的日本女性，她自主独立，激情而感性。向来忠于自己真情实感的波子虽然已经有了三个孩子，但还是常常回忆起过去的恋人，与大杉的重遇激起了她心中的涟漪，同时她也对秘密情报机关的谍报员冰室(伊势谷友介)萌生了情愫。　　日本战败前夕，森田酒厂也在战火中化为灰烬。慌乱中波子抱着两个孩子挤上军列，前往哈尔滨去寻找外出未归的丈夫。然而，历经周折同丈夫重逢后不久，勇太郎便离她而去。一无所有的波子遇见了因杀人如麻而饱受良心谴责继而吸食鸦片成瘾的冰室，波子为救冰室决定将他留在身边，然而，乱世中一个柔弱的女子该如何面对接下来的生存考验呢？制作背景
剧情： 电影叙述，未来世界因为核战污染，导致人类出现了基因突变的变种人。同时地球也因为污染过度，造成许多怪兽横行肆虐。于是保卫地球免于怪兽蹂躏的办法，就是让变种人组成的地球防卫军，出马对抗怪兽。然后在一个风和日丽的日子，天空出现了巨大的不明飞行物体，原来是「X星人」。他们带来征服怪物的法宝，却把人类逐一洗脑。唯一不被他们洗脑的就只有「哥斯拉」，变成怪物大战外星人。 趁着哥斯拉诞生50周年，日本东宝公司决定斥巨资拍摄完结篇《哥斯拉最后决战》。在终结篇里，因为哥斯拉的孩子被误杀，它兽性大发开始报复。哥斯拉四处捣乱，包括美国、法国、澳大利亚、中国等，每一个国家都会选择最富特色的城市，中国选中了上海。面对哥斯拉疯狂的进攻，人类害怕逃难，索性出现了能够对付它的火龙，经过多场激战，哥斯拉最终被消灭。据日本导演高津介绍，影片的主角松冈昌弘和菊川怜均是日本当红的影星。  　　据悉，这次到上海拍摄的主要内容是哥斯拉现身上海，市民惊吓纷纷逃跑，然后借助东方明珠与和平饭店的外景模拟出哥斯拉大战火龙的效果。虽然电影中的哥斯拉将全由电脑制作完成，但人群的反应及现场爆破效果却需要实拍。实拍的戏围绕着200多名群众演员，他们要想象面对巨大怪物，做出各种惊恐表情，并四散逃跑，逃跑过程中，他们将撞翻一个包子摊、一个水果摊，高压电线被击得电光四射，行驶中的公车也着起大火，场面相当壮观。  　　自1954年首现银幕以来，日本东宝公司已经拍摄了22部“哥斯拉”电影，“哥斯拉”成为了日本最具人气的怪物之一。2000年好莱坞亦看重这一题材的潜力，拍摄了动作科幻片《怪兽哥斯拉》，票房大热。但东宝公司觉得不能永远将这一题材拍摄下去，不如趁着50周年让它告别银幕。在终结篇里哥斯拉会在世界各地四处捣乱。
2002年
剧情： 上世纪70年代初日本经济陷入负增长，不少企业开始重组和裁员。加贺谷静男是位居家电制造业前十的“日本VICTOR”总公司开发部门的技术员，他被调到持续赤字的横浜工场录像事业部当部长。认为人才是最宝贵财产的加贺谷留下了所有雇员，他组织了一个秘密的特别计划小组，背着总公司开发家用VHS录像机。数年后本行业巨头SONY率先推出了BETAMAX录像机。面对危机，加贺谷继续努力工作将希望寄托与VHS之上。不料，好不容易完成了录像水准超过对手产品的试用机时，传来了BETAMAX将被作为国内统一标准规格机采用的消息。加贺谷前往大阪的松下电器说动松下幸之助采用VHS方式。终于VHS录像机获得了成功。而加贺谷却为了照顾病倒的妻子，准备提前退休……
2001年
剧情：　　由日本着名导演降旗康男执导，该片描写了两位老人相濡以沫40年的情感生活。影片主人公山冈秀治（高仓健饰）二战时曾经是鹿儿岛知览基地的一名特攻队员。         战争结束后，山冈侥幸活了下来，并结识了知子（田中裕子饰）。结婚以后，两人在鹿儿岛过着默默无闻的捕鱼生活。时光匆匆，转眼就到了20世纪80年代末。山冈的好友、一位原来的特攻队员不堪病痛折磨而自杀，消息传来，山冈非常痛苦。而此时知子也患上了癌症。山冈夫妇相互约定在有生之年去完成他们生命中的最后一个意愿———结伴奔赴韩国……         《萤火虫》的外景地分别是日本的鹿儿岛和韩国的釜山。演员阵容除了高仓健和田中裕子等日本方面的顶级演员外，还有韩国的实力派演员高雪峰和田淑等人加盟。         这部影片是高仓健参加演出的第203 部电影，也是他与降旗康男导演的第十八次合作。
1999年
剧情：　　在一望无际的北方边境，有着一座不起眼的火车终点站，有一位木讷耿直的站长，一直坚持着自己的想法，不偏不倚地活了过来。甚至在独生女逝世的时候、爱妻亡故的时候，他都仍然坚守在岗位上，执行着数十年不曾间断的勤务。这个男人名叫佐藤乙松，是北海道地方支线——幌舞车站的站长。但虽美为其名为“站长”，因为底下一个手下都没有，乙松每天得独自负责剪票，清扫车站内部再加上原本站长应该做的工作，勤务内容十分琐碎。 　　以前幌舞曾以煤矿产地而繁华过，无奈现今镇上的人口是逐年地减少中。和面临快要退休的乙松一样，长年奉献生命的对象——幌舞支线也决定即将废线停止使用。早期至今的老同事杉浦仙次，对于身陷这种处境的乙松，比谁都放心不下。已经在休闲渡假村找到新工作的仙次，造访幌舞车站，想游说乙松退休之后，也一起和他去渡假村工作，可是遭到乙松的拒绝。对乙松而言，不停歇地在自己深信不移的路上，勇往直前是他处事的唯一方法，除了站长一职以外，他根本无法考虑去改行从事别的行业。 　　有一天，和往常一样送走了火车，正在月台上除雪的乙松面前走来了一位小女孩，是一张陌生的脸孔，乙松猜想应该不是镇上的小孩。“今年我就要入小学了”，小女孩无邪地笑着说，手上还抱着一个过时的娃娃，留下了两三句话，女孩子像风一般的跑开了。眯着眼目送她的乙松，无法克制自己不去想，雪子若活着的话也会长得那么可爱。“站长先生”，有人在叫乙松。一位穿着高中制服的少女，笑着站在车站的入口处，自然地乙松的嘴角也松缓了下来。这已经是第三个人了，肯定又是要来拿娃娃的吧。那天白天遇到的小女孩把娃娃忘在车站里，昨天很晚的时候，另一个女孩子要来领回。乙松拿出温热的罐装咖啡请她喝，结果那女孩子也把娃娃给忘在车站。乙松心想着，不知是哪家的女儿，长得这么可爱，而且还有三个……天神旁边的佐藤……中间的那小孩好像是这样说的，可是就算如此，这附近大家都姓佐藤……乙松便是现成的例子。 　　在幌舞还很繁华时代的事情，少女倾听着乙松所说的每一件事，只生两个月便早夭的独生女的事；快要废弃不用的幌舞支线的事……在少女面前，许多心里的话不可思议地一涌而上，让乙松无法停嘴甚至连时间都忘了。送走了最后一班火车的乙松，走回车站的休息室时，已摆着一桌丰盛的晚餐，然后站在厨房的身影——莫非是两年前去逝的妻子静枝……不过回过头来，对着已无法呼吸的乙松微笑的是那个少女，“好像是被施了魔法一样”，乙松喃喃自语着。 　　对了，那个娃娃……乙松想起来了，少女抱着的那个娃娃是乙松17年前为刚出生的雪子买回来的，若没记错的话，静枝应该把它一起放入雪子的棺木里了。如果真是这样，这个少女难道是……注视着恍然大悟的乙松，少女的眼中闪烁着泪光。“雪儿……是雪子吗？”“爸”，虽然难以置信，不过又多么希望相信这一切是真的。理当已经死去的独生女雪子来看他了。而且还让他看到她一点一点长大的样子……乙松知道自己长久已来，在内心深处筑的那道雪墙正悄悄地逐渐融化。奇迹似的喜悦只是瞬间罢了。一会儿之后，彷佛什么事都没发生过一般，雪子从车站里消失了。不过乙松的心被温柔占满，彷佛多到要溢出来一样。坐回事务桌，提起笔，翻开每天例行的状况报告簿，如同往常一般，乙松工整地写下“本日一切正常”。