梁家辉

Tony Leung

有片源
2026年
老江湖
老江湖

演员(饰 边居寒)/

导演：刘誉/李铖坤/
主演：于谦/梁家辉/翟潇闻/李治廷/章宇/赵小棠/
类型：动作/犯罪/喜剧/
剧情：一起平平无奇的失窃案，却让即将退休的老警井有正（于谦 饰）发现了蹊跷。随着调查深入，所有线索都指向名典集团董事长边居寒（梁家辉 饰）。老井锲而不舍地追查，边居寒察觉危险靠近，亦发起反攻。当“老江湖”撞上“老江湖”，将牵扯出怎样惊人的真相？
2025年
剧情：港岛雪夜，街头无差别扫射，血流成河；医院爆炸火光冲天，惨叫此起彼伏。这不是末日，是毒品操控下的城市炼狱。毒贩以毒品掌控城市命脉，杀手为争夺货源血洗街头，警方在阴谋中艰难前行——当三方势力陷入混战，最令人窒息的逆转突然降临：操纵一切的毒贩，竟开始全面禁毒？雪夜之下，谁是幕后推手？谁能从这场罪恶风暴中全身而退？
剧情：恩怨情仇的江湖，权势角力的战乱时代，郭靖（肖战饰）童年离别家乡，逐渐练就可改变局面和命运的庞大力量，虽受高人赏识和器重，得传天下绝世武功“九阴真经”和“降龙十八掌”，却惹来各方嫉忌，成为众矢之的，郭靖不亢不卑，怀赤子之心，与黄蓉（庄达菲饰）在铁骑箭雨和硝烟旌旗中，力挽狂澜，保护南宋边关 。
导赏：《捕风追影》作为一部以翻拍为起点却最终实现类型升级的警匪片，导演杨子抓住了原版作品中“追踪”这一核心元素，却将其从特定的地域文化与冷峻作者风格中解放出来，植入当代社会最具共鸣的科技焦虑，并以更为主流、更具冲击力的商业大片形态进行包裹。传统警匪片中正邪界限分明、以暴制暴的叙事模式，在本片中被更为复杂的技术性对抗所取代。反派不再单纯依靠火力优势或人数规模，而是凭借对监控网络、数据流、公共信息的黑客式掌控，营造出一种“数字隐身”的恐怖氛围。他们与警方依靠传统刑侦经验与身体直觉展开的“追踪”行动，构成了贯穿全片的关键戏剧冲突。由此，传统的警匪博弈被重新解构为一场“老派跟踪术VS高科技犯罪”的智识较量，让这场猫鼠游戏升华为两种时代方法论、两种世界观的直接碰撞。成龙和梁家辉的对手戏，是全片表演的支柱，呈现出一种“以静制动”的镜像关系。成龙饰演的黄德忠，走路说话常显慢吞吞，打斗时的皱纹与气喘，这种衰老感反而让角色更具人性温度。与之相对，梁家辉饰演的反派傅隆生却是一个令人胆寒又偶露柔情的复杂“教父”形象，表面气质沧桑倦怠，内在却充满压迫性的生命力。两人的文戏甚至比打戏更过瘾，在看似日常的唠嗑中暗藏机锋，精准克制的表演让每一次对视都充满了戏剧张力。新生代演员中，此沙的表演堪称惊喜。他一人分饰双胞胎兄弟熙蒙和熙旺，凭借细腻的眼神、言行状态，将两个角色刻画得截然不同：“全能杀手”哥哥老练深沉，“最强大脑”弟弟狡黠算计。在与老戏骨梁家辉的多场重要对手戏中，他都能稳稳接住戏。正如片名“捕风捉影”所暗示的，“风”具有流动性，“影”具有匿名性，信息时代的劫匪恰似这般，作案时“风过无痕”、逃窜后“踪影难觅”。而影片浓墨重彩地刻画了警方如何以智勇为网，将虚无缥缈的线索，一点点编织成确凿的证据链条。那些被极致放大的环境音与贯穿始终的象征性风声，在营造紧迫悬疑氛围的同时，更构成了对警方专业精神的礼赞——在最微弱的声响中辨析真相，在最飘忽的痕迹里锁定方向，最终驱散那些试图隐于虚妄的黑暗。（编辑：明慧）
2024年
剧情：一个安宁的小镇因为外地女人李昕被打破宁静，她的到来不仅带来流言蜚语，还和一起连环命案千丝万缕，但警察叶振明追凶过程中，却发现一切竟是跟另一个外地男人林臧有关，当黑暗暴露在阳光里，无人能逃脱法律的制裁。
2023年
导赏：“生命有终章，爱却没有句点。”由惠英红、倪大红、叶童、梁家辉主演的电影《我爱你！》延续了导演韩延前作《滚蛋吧！肿瘤君》《送你一朵小红花》的现实关怀和生命哲思，不仅引起观众对老年人情感世界的广泛关注，更唤起了对疾病衰老这一现实议题的深刻反思。对于老年人而言，疾病与死亡是情感世界最大的阴影，无法延缓的衰老导致了对于爱的恐惧。本片在讲述黄昏恋故事时，既凸显了热烈与温暖，也不回避痛苦与沉重，在浪漫主义与现实主义之间找到了一个很好的平衡点。影片塑造了常为戒这一紧跟时代潮流、心态年轻张扬、待人古道热肠的非典型老人形象，展现了国产影片中少有的浪漫甜蜜的老年爱情。除了常为戒与李慧如的美满结合，影片还讲述了拾荒夫妻因病痛殉情和粤剧艺术家爱而不得的老年爱情悲剧。透过这三个不同的故事，观众可以充分感受到老年群体对于爱的深深渴望。《我爱你！》中，老一辈人所秉持的忠贞的爱情观和朴素的伦理观，在快节奏、重利益的现代功绩社会中似乎正变成过时之物。“山哥”一家最后的团圆饭以及常为戒大闹孝宴两场重头戏，淋漓尽致地体现出代际间的情感疏离和传统家庭伦理观念的失落。影片所展现出的这种情感倦怠状况，不只是冷暖自知的个体经验，更是一种社会变迁和发展中所不得不面对的社会议题。常为戒在孝宴上的挥鞭，不止是对片中虚情假意的后辈的斥责，也是对每一位年轻观众的提醒：当社会日趋老龄化，临终关怀的问题需要每一个人知恩图报、将心比心。（编辑：曾奕琦）
2021年
剧情：故事讲述 1973 年香港警黑勾结， 在英国人指使下贪污巨利，荼毒市民。港督成立廉政公署，最先两位检察官为黑白双煞 （古天乐、林家栋）历尽千辛万苦调查权倾黑白两道的总华探长徐乐（吴镇宇）及跛豪（梁家辉），终把二人绳之以法的故事。
剧情：香港演艺人协会、香港电影工作者总会发起，香港十间电影公司（中国星、安乐影片、英皇电影、东方影业、寰亚电影、美亚电影、天下一电影、邵氏兄弟、太阳娱乐文化、寰宇电影）和香港电影发展局“电影制作融资计划”联合出品，讲述一个风平浪静的下午，格尼酒店突然查出疑似病例，随即被防疫中心勒令全面封锁，所有逗留在酒店内的客人必需接受14天强制隔离。众人在酒店内隔离，人与人之间的关系在不知不觉间拉近。大家共同渡过艰难时刻，更学会珍惜可能是最后的相处时光。
2019年
导赏：日本漫画家安倍夜郎的漫画作品《深夜食堂》以其平淡治愈的风格打动了多地读者，2019年，梁家辉推出了自己的电影处女作《深夜食堂》，在向这部经典漫画致敬的同时，表达自己对人间烟火气的独到理解。影片遵循了原作平淡、温柔的叙事风格，没有设置强烈的戏剧冲突，而是以近乎白描的手法细腻刻画人与人之间的温情与友善。在这个固定的小小餐厅里，食客川流不息，情感也不断流动，他们是白领、拳击手、音乐人、司机，也是彼此的朋友、伴侣、知己。他们聚在一起交换隐秘的心事，互相鼓励帮助，获得继续投入都市洪流中的勇气。本片之所以打动人心，在于它准确把握了日式治愈风格的核心，即通过艺术创作在现代生活的种种不确定中营造出一种确定感——霓虹灯闪烁的偌大城市里，总有一个温暖的空间安抚人的味蕾，接纳都市人的所有心事。将原作从日式文化移植至中国本土并不容易，受限于版权方的要求，改编版难以做到全然地去日式风格，但在有限的发挥空间中，《深夜食堂》在菜品设计与故事讲述上已独具匠心。本片延用了原版“酒蒸蛤蜊、亲子饭、猫饭”的三个故事，但巧妙地将故事中的食物换成了地道的中式美食——炒蚬子、糖藕和馄饨，这些精致的食物一下子拉近了中国观众与故事的心理距离。同时，影片在多处凸显了故事的发生地上海的城市特色，强调改编版本的在地性。当食客们走出小店，笼罩他们的是黄浦江畔的微风、摩天大楼与狭窄的弄堂街道，他们在日常交流中也时不时蹦出几句上海方言。可以说，在面对改编掣肘的多重阻碍时，本片依然在找寻中国本土自己的“深夜食堂”中做出了努力与尝试。（编辑：海边淡鼠）