俞飞鸿

Yu Feihong
有片源
2024年
剧情：老少咸宜的中国大片！比肩世界的诚意之作！改编自茅盾文学奖获奖者麦家的三部曲（《解密》《暗算》《风声》）中同名小说，讲述了上世纪四十年代与新中国命运息息相关的一位数学天才的传奇一生！本片完全由中国电影人制作，以前所未见的奇观颠覆想象，十场瑰丽梦境带来独属大银幕的视觉震撼，梦境与现实交织，上演一场中美顶级天才的脑力对决。 容金珍（刘昊然 饰）自幼展现出惊人的数学天赋和“释梦能力”，被时任大学校长的小黎黎（吴彦祖 饰）和太太叶筱凝（俞飞鸿 饰）抚养长大。大学入学之际，容金珍因解出数学系老师希伊斯（约翰·库萨克 饰）的难题引人瞩目，701局局长郑某（陈道明 饰）带他走进了神秘组织开启了一段隐姓埋名却惊天动地的解密任务…
2022年
剧情：顾念是一名全职太太，她的丈夫宋嘉辰身为金牌律师，事业有成，一家三口过着优渥的生活。然而意外降临，宋嘉辰陷入罪案并暴露了出轨的事实，顾念同时遭到了家庭和情感的背叛。为了养家，她来到仪盛和律所重操旧业。在这里，她彰显了非凡的工作能力，开始逐渐晋升，并帮宋嘉辰洗脱罪名。职场的磨砺，让顾念愈发独立坚强，不仅迎来事业的巅峰，还逐渐成为大家心目中的优秀律师，勇往直前、无所畏惧地维护法律的公平与正义。
2021年
导赏：当刘伟强团队将镜头对准武汉金银潭医院ICU病房里结满水雾的护目镜时，无数观众在黑暗中与2020年的寒冬重新对视。《中国医生》与其说是灾难类型片的技术突围，不如说是对全民创伤记忆的一次集体缝合——那些被防护服包裹的躯体，终于有了具象的面孔与温度。在武汉解封第7天就率队进驻疫区的主创们，面对的不仅是空荡的长江大桥，更是尚未结痂的城市记忆。在血肉之躯的塑造上，影片刻意消解了神性光环。朱亚文饰演的陶峻会在救治失败后躲进楼道猛踹氧气瓶，易烊千玺的杨小羊在感染瞬间本能地蜷缩成胎儿姿态，这些未被英雄叙事规训的脆弱时刻，恰恰构成了医者祛魅的珍贵切片。而当李晨将患者遗言誊抄在处方笺上时，那些颤抖的笔迹已超越戏剧设计，成为生者与亡灵对话的介质。这种粗粝的真实感，在张竞予院长吼出“把ECMO留给年轻人”的残酷抉择时达到顶峰——抗疫史诗的宏大叙事，终究要落在具体生命的取舍天平。影片最动人的力量，恰恰来自对专业技术近乎教徒般的敬畏。当观众看见袁泉为俯卧位通气患者调整体位时精确到厘米的指尖力度，听见朱亚文脱口而出的“氧合指数低于150考虑VV-ECMO”时，这种技术信仰产生的庄严感，远比任何煽情台词更具说服力。在生死交织的叙事迷宫中，新生儿的啼哭与ECMO的嗡鸣构成复调。金仔夫妇的故事线看似游离于医疗主线，实则是导演埋设的镜像装置——当孕妇在负压手术室诞下健康婴儿时，隔壁病房的监护仪正划出心电静止的直线。这种生与死的并置叙事，在杨小羊感染后隔着玻璃描摹新生儿轮廓的场景中达到情感沸点，暴露出灾难面前生命最原始的渴望：让死亡成为延续而非终结。作为首部获得国家卫健委深度参与的现实题材电影，《中国医生》注定要承担超越艺术本体的重负。当镜头扫过防护服背后“武汉加油”的稚嫩笔迹，当方舱医院广场舞的韵律与ICU的死亡倒计时形成蒙太奇碰撞，影片悄然完成了从个体叙事到集体记忆的转化。这种转化或许牺牲了某些艺术留白，但当百年后的观众透过这些影像触摸2020年的温度时，会记住的不仅是疫情数据，更是护目镜后的汗珠如何凝结成历史的琥珀。（编辑：婧怡）
2020年
导赏：电影《第一炉香》由张爱玲的小说《沉香屑·第一炉香》改编而成，延续了张爱玲独特的叙事风格，呈现出其经典的苍凉美感。同时导演许鞍华对影片的处理也带有浓厚的个人风格，为视觉元素与叙事细节注入不少新鲜感，呈现出鲜活的都市影像。影片保留了原作故事的核心结构，讲述了葛薇龙在香港名利场的浮沉历程。在视觉呈现上，影片则营造出20世纪40年代香港的繁华景象。豪华的洋房、热闹的社交场所、精美的旗袍和复古家具无不凸显出那个时代都市生活的奢靡。同时许鞍华通过流畅的镜头叙述，将葛薇龙的成长与堕落娓娓道来，使观众沉浸在她与乔琪乔复杂情感的交织中，直观感受到欲望与爱情的深沉波澜。广角镜头俯瞰港岛住宅区，捕捉城市风貌与葛薇龙内心变化的共鸣，细腻地呈现出她在这个物欲横流的世界中逐步失去自我的过程。在许鞍华的镜头下，香港不仅仅是一个背景，更成为葛薇龙内心挣扎的具象化表达。影片在意象运用上也颇具匠心。沉香炉的出现象征着传承与归属，恰到好处地为故事定下了基调，勾起观众对旧时情感的共鸣。电影中新增的孔雀意象隐喻着梁太太曾经的高贵与现今的无奈，为故事增添了几分人文主义的关怀。这些丰富的意象引导着观众去探索影片表面之下的多重意蕴，在视觉体验中领悟人性的深层次触动。作为一部现代电影作品，影片巧妙地将张爱玲小说中的都市传奇与许鞍华的独特影像风格结合在一起，呈现出一场充满层次感的视觉盛宴。情感张力与意象之美相辅相成，《第一炉香》不仅是一段情感纠葛的叙述，更是成为对都市女性成长、欲望与命运的诗意探讨。（编辑：颜诗雨）
2019年
剧情：影片《在乎你》讲述了一个女人在面临不同选择中不断成长和自我救赎，展现了感人至深的亲情与爱情，同时也侧面反映出都市人群的心灵困境。
2017年
导赏：当这部经典故事与网络热文再次被搬上银幕，却以《悟空传》这一创新的视角展现在我们眼前，其深度与广度都令人惊艳。这部影片不仅是对原著的一次重新解读，更是对人性、命运和抗争精神的深刻挖掘。《悟空传》中对孙悟空这一经典角色的塑造无疑是新颖的。影片将孙悟空这一角色置于一个更加复杂、更加真实的情感背景之中。他的人生，成为了一个关于人性光辉与无奈的寓言。他的勇敢与执着，他的迷茫与挣扎，都让我们深刻地感受到了人性的复杂与多元。《悟空传》赋予了孙悟空更多的情感色彩。他不再只是无畏的“英雄”。他对于爱情、友情和师徒之情的执着追求，让我们看到了他内心的柔软和脆弱。他偷食蟠桃，与阿紫恋爱，追求自由自在的生活，这些情节都展现了他的简单、反叛、纯真和善良。同时，他也面临着“命”和“爱情”的双重打击，这使他曾一度绝望而身化粉尘。然而，正是这些困境与挫折，让孙悟空成长为一个更加坚韧、更加不屈的灵魂。影片的剧情设置也充满了创新。它打破了传统《西游记》的叙事框架，将孙悟空的故事置于一个更加宏大的宇宙观之中。影片中的上圣天尊和天机仪等元素，不仅为故事增添了更多的神秘感和想象力，也为我们提供了一个全新的视角来审视孙悟空的命运和抗争。孙悟空凭借领悟了人生的力量打破了天机仪，这一情节不仅是对他个人命运的反抗，更是对人类命运和抗争精神的深刻反思。在视觉效果上，《悟空传》同样表现出色。电影的特效特技、画面的质感都达到了业界的顶尖水平。无论是孙悟空的变身、飞行还是战斗场面，都让人叹为观止。影片中的场景设计也充满了想象力和创意，将观众带入了一个既熟悉又陌生的西游世界。（编辑：婧怡）
2016年
导赏：赵本山联抉众明星过大年齐贺岁！！
2015年
导赏：《太平轮·彼岸》是一部扣人心弦的大制作灾难史诗，由吴宇森执导，章子怡、金城武、宋慧乔、黄晓明、佟大为、长泽雅美等亚洲顶级明星联合主演。它延续了上部作品的剧情线，为观众呈现了大时代转弯处的众生浮世绘，呈现出关于人性、爱与生存的深刻反思。影迷能在本片中识别出吴宇森导演重要的影像元素——兄弟情、男女爱、乱世情仇、生离死别，当然，还有枪火和白鸽。影片画面构图精美，通过广角、特写等不同的镜头语言，将战争的残酷、人物的内心情感以及巨轮在波涛汹涌的海面上的壮观景象展现得淋漓尽致。最精彩的无疑是太平轮沉没的场面，通过逼真的特效和音效，让观众仿佛置身于那个寒冷的冬夜，感受到了沉船过程中人们的惊恐、悲伤和无助，无愧于“中国的《泰坦尼克号》”的美誉。在演员表现方面，黄晓明、宋慧乔、金城武、长泽雅美以及章子怡等主演都为角色注入了生动的灵魂，将乱世之中人性的不同表现演绎出来，有的见利忘义，有的舍身助人，每个角色都立体且饱满。章子怡在《太平轮·彼岸》中的成功地塑造了一个在战乱年代中坚强生存的女性形象，观众能够感受到她在面对生死离别时的痛苦和挣扎，以及在逆境中寻求生存和希望的决心，感受到“爱能救赎一切”的影片主旨。如果说上部是“序曲”，《太平轮•彼岸》就是“高潮”，灾难来临时恐慌氛围，大时代中的不同际遇，人性的善与恶的激烈交锋，爱欲悲欢的难拆难解……吴宇森导演掌控大型题材的能力，在《赤壁》中就有所体现，在《太平轮》中，他寻找到了表现史诗题材的方式方法，选择了从个体命运来体现时代悲剧，海上航行的太平轮似乎只是一个大型道具，他最想表达的还是战争对所有人正常生活的碾轧。哪怕悲欢，何妨聚散。正是因为活在残酷的战争中，爱情才更显荡气回肠。当船被撞击，倾斜，沉没的那一刻，再没有什么比能抓紧爱人的手更为重要了。命运之中，爱情与相遇是如此美好，生动而又富有意义。（编辑：明慧）
导赏：该剧以大清盐商以扬州盐业总商江春布衣上交天子为故事蓝本，讲述了扬州盐商对于中国经济举足轻重的影响力.