张世宏

Silver Cheung
有片源
2020年
导赏：电影《除暴》以真实案件为蓝本，讲述了上世纪90年代中国内地“第一匪帮”覆灭的故事。导演刘浩良精益求精，注重细节呈现的效果，从衣着、街景、犯罪分子作案手法各个方面进行了深度还原，成功将观众带入故事发生的年代。作为一部警匪片，警方与悍匪的对决构成最大看点。吴彦祖出演的张隼和他的犯罪团伙“老鹰帮”，持枪抢劫、劫杀人质，涉案金额数百万，严重危害社会安全。王千源饰演的警察钟诚，在当时刑侦技术不够先进的情况下，面对悍匪们穷凶极恶的暴力行径，以“咬死不放”的毅力和决心成功破获惊天大案，抓捕头号悍匪。两位演员在之前的表演生涯中都曾出演过相关角色，《除暴》也促成了二人的首次合作。对于两人的表现，王千源曾评价：“吴彦祖以前都是帅气形象，这次演了反派；我之前演了很多坏人，这次演警察。这种反向碰撞让人兴奋。”不仅由演技派演员组成的主演阵容令人感到兴奋，擅长设计各种冲突场景的刘浩良更是为观众们献上了一份“刺激肾上腺素大礼包”。在狭窄的街巷空间内，手持79式微型冲锋枪的王千源与匪徒对战的场面极为精彩，正如监制韩三平曾评价：“真实是这个电影最大的追求，它反映了当时真实的社会情况，还原了警察为保卫国家和人民财产与劫匪搏斗的事实，这不同于以往的警匪片，它的人文含量、社会含量，甚至包括历史含量都是比较厚重的。”从呈现效果来看，《除暴》的完成度较高，对特定时期警匪题材进行了有力的补充，对一线公安干警致以最深的敬意，为之后同类题材创作做出有益的探索。（编辑：刘方舟）
2017年
导赏：《侠盗联盟》是由多次入围金像奖的金牌编剧罗耀辉执笔，向观众呈现了一个情节高潮迭起，过程反转不断的盗宝冒险。影片开头与警匪追逐时利用频繁的镜头切换，紧张感营造的恰到好处，带动情绪的同时，清楚交代了故事的情节与人物关系。而在影片整体的快节奏叙事中，又穿插着几段对话与回忆，起到一定的舒缓作用，使得整体的观影感受张弛有度。镜头的转换尤为值得一提，无论是遮挡物、相似物还是运动镜头的转场都极具设计感。故事发展的过程紧张刺激、诙谐有趣，不管是舒淇饰演的叶红中途的倒戈一击，还是关于刘德华饰演的大盗张丹五年前那场阴谋的真相，情理之内的同时又有出乎意料的设计。影片故事情节跌宕起伏让人欲罢不能，电影中各种追车、枪战、爆破的大场面也让观众直呼过瘾。影片中让·雷诺与刘德华的双雄对决，斗智斗勇也为影片带来了十足的看点，舒淇、张静初、杨祐宁等贡献出色演技，无论是眼神戏还是动作戏部分都能牵动观众的情绪，更有沙溢诠释不一样的土豪角色，一口东北特色英语让人忍俊不禁。影片中采用中西结合的高科技视觉呈现，实现了从天上到地下的一应俱全。从俯瞰戛纳海岸的直升机，到悬崖边扶摇直上的直升机，再到刘德华身穿翼装高空飞行，电影向观众展现了片中多个翱翔天际的高空镜头，可谓全方位“制霸海陆空”。影片在配乐上同样亮点突出，为映衬欧洲古堡、戛纳海滨的人文与自然风光，以及偷盗“黑科技”、酷炫动作场景的燃爆质感，影片在配乐上将复古与现代感融合，片中不仅有手风琴、大提琴、钢琴等古典乐器演奏的悠扬乐章，同时也有新潮摇滚的活力节奏，让这场偷盗冒险优雅中更透出狂野。（编辑：王晶）
导赏：《非凡任务》是继《无间道》系列之后，时隔十五年“麦兆辉、庄文强组合（麦庄组合）”再次选择卧底警察作为主人公的电影。曾担任《捉妖记》《窃听风云》等影片摄影指导的潘耀明此次也加入导演行列，共同将香港卧底警匪片推向高峰。在片中，黄轩饰演的年轻缉毒警察接受组织委派成为卧底，打入段奕宏出演老大的贩毒集团内部，与祖峰、邢佳栋等饰演的同事们里应外合，历经千难万险，在付出生命的代价后，最终取得胜利打掉了贩毒集团。黄轩展示出自己演绎“孤胆英雄”的能力，不仅驾驶摩托自由穿行在泰国接头民居、房顶、菜市场中，还能回避躲闪毒贩的重重围追堵截，营救被段奕宏追击的祖峰、邢佳栋二人，展现出了在表演领域更多的可能性。同样以演技见长的段奕宏此次则设计了众多的动作，把一个背负血海深仇的毒贩形象诠释得令人印象深刻。《非凡任务》与“麦庄”以往作品最大的不同是动作戏的强化。影片中不仅各种轻武器逐一亮相，尤其是双方持枪激烈巷战的场景效果逼真还原度极高，被子弹击中后毒贩的反应动作也十分自然。除了惊险刺激的动作画面，影片更多地将镜头对准“无名英雄”卧底缉毒警的内心，挖掘他们英勇奉献背后不为人知的亲情和战友情。正如导演潘耀明所解读的：“《非凡任务》讲内地警察执行任务的故事，卧底的成长，归根到底是描写人性的电影。《非凡任务》再次证明了“麦庄组合”的创作能力，更说明主旋律题材也能改编出口碑和票房双丰收的电影，正如麦兆辉所说：“主旋律是宣传正面力量和想法，只要做好故事和人物，内地的警察故事也可以很好看。”（编辑：方舟）
2016年
导赏：1、久违大银幕的古龙经典作品继1977年邵氏出品的楚原导演版《三少爷的剑》之后，当年饰“三少爷”的尔冬升重塑经典，呈现一个不同情怀的武侠世界，让古龙迷和邵氏迷们感受到一个新面貌、旧风骨的传世武侠之作。2、天马行空的徐克和擅长捕捉人性的尔冬升此次“双剑合璧”，是对该片从创意视效到情感内涵最强有力的保障。3、武侠世界的极美还原徐克导演天马行空的想象力，加上尔冬升导演对该作品积淀数十年的热忱，共同造就了一个绝美奇诡的武侠世界，再加上著名武术指导林迪安、元彬加盟，让该片的武打动作效果有了绝对的保障。
2015年
导赏：《暴疯语》的故事开头是一起骇人听闻的凶杀案，患有精神分裂的范国生因为多疑谋杀了自己的妻子，而他随后被诊断为有精神疾病而逃脱了法律制裁。是典型的犯罪题材影片，但别出心裁的是，《暴疯语》采用了精神疾病患者的主观视点代入悬念，使影片兼具惊悚氛围和心理影像质感。影片作为悬疑影片在疑点预埋方面合理，故事情节重重转折。范国生谋杀妻子后点燃煤气罐，是情绪失控还是清醒的掩盖，以及周医生最后失控将碎片刺向自己，也让故事的真相浮出水面。在故事情节的设置，影片以完整的视角展示出关于周医生的伦理故事，从范国生的意外失手，由此暴露出周医生的反常，周医生反复强调的帮助范国生，老师去世后的晋升以及不想要孩子的种种迹象都是他反常行为的佐证。由此给观众留下许多细思极恐的细节。电影中的一处情节正是周医生内心最深处的痛点所在，一个女人带着小男孩看病，而真正生病的却是这位看似清醒的母亲，而这个女人和孩子正是周医生与母亲的幻影，这也是周医生处于幻境的起点，母亲的去世与发病一直是他影藏的秘密与内心深处自我的纠缠。影片中的精彩部分是在密室中范国生与周医生的对峙，也正是所有疑点的解答，影片用细腻的笔触刻画出鲜活的人物形象。周医生严谨的律己、自信、渴望成功与他内心的脆弱，敏感，焦虑形成了鲜明的对比，对立的双面形象是情感爆发的催化剂，尤其是后半部分，当发现身处的一切都是自己与另一个自己的对话与割裂，这一段的表演黄晓明也贡献出细腻兼容爆发式的演技，将一个精神病人被割裂的内心活动演绎的淋漓尽致。导演通过非常生动的“治疗”手法，电脑、书、药，镜子，封闭的空间，有趣的测试，由此展开了精神病人的内心世界，那里有惊险的生死之争，也有温情与热爱。电影中，刘青云和黄晓明的组合不仅用精彩的表演呈现出悬疑的故事，同时也展示了影片温情部分的情感表达。电影中以周医生的完整故事聚焦一个精神患者的真实境遇，引发大众的思考。每个人的内心深处，其实都藏有两个“我”，需要时刻在矛盾与冲突中产生抉择。通过影片明白，精神问题不再是一个需要冷眼或另类的问题，这也符合了导演对该影片的初心。（编辑：王晶）
2010年
导赏：《李小龙我的兄弟》是一部充满情感张力的传记电影，它讲述了李小龙童年和青少年时期的成长经历，深入挖掘了他成为一代功夫传奇背后的历程。通过细腻的叙事结构和精心重现的时代图景，电影展现了他在香港的童星生涯到年轻时期的爱恨纠葛与拳台斗争，让观众重新认识了这位功夫巨星的成长。影片超越了李小龙作为功夫巨星的刻板印象，深入刻画了他作为一个不断探索的年轻人的内心世界。电影不仅仅聚焦于他的武术修行，还展示了他在艺术、表演等多个领域的天赋与激情。在学习咏春拳和西洋拳的过程中，他不断突破自我，塑造了独特的武学风格。同时，影片巧妙地将李小龙的成长历程与时代背景相融合，展现了他面对家庭、友谊和挑战时的情感变化。演员李治廷为了塑造青年李小龙，深入学习了咏春拳和多项舞蹈，在动作戏中表现出了极高的水准。而影片通过对当时香港的还原：复古的街道、电影拍摄场景以及李小龙在家中的生活细节，令观众穿越时空，感受到那个时代的脉搏和气息。这不仅是一场视觉盛宴，更是一次情感与历史的双重体验。《李小龙我的兄弟》不仅是一部娱乐性的商业片，更是一部深刻解读李小龙传奇的佳作。影片节奏紧凑，从家庭的温馨到拳台的激烈对抗，全方位展现了李小龙在不同时期的抉择与挑战，以全新视角呈现了他从普通少年到全球功夫传奇的蜕变。（编辑：颜诗雨）
导赏：《打擂台》是一部由郭子健和郑思杰联合执导，刘德华投资，林家栋监制的香港动作电影，影片讲述了一个关于传承与自我超越的故事。《打擂台》的叙事风格复古而真挚，导演通过这部电影向香港电影的黄金时代致敬。影片中的武术场面设计精良，动作指导元德将功夫拆招融于漫画之中，创造出独特的视觉效果。影片中的动作场面抛弃了主角无敌的常规设置，展现了角色在困境中的挣扎与不屈，使得影片的情感更加真实而深刻。影片的摄影和剪辑同样值得称道。摄影指导柯星沛的镜头捕捉了香港乡村的自然风光和人物的细腻情感，剪辑师则巧妙地将动作场面和情感戏份交织在一起，使得整部电影的节奏紧凑而富有张力。电影的演员阵容集合了梁小龙、陈观泰、泰迪·罗宾等一批老戏骨，他们的角色代表了过去曾经辉煌而如今有些残缺的香港电影精神。通过他们的故事，影片传达了对过去的缅怀和对未来的期待。泰迪·罗宾的表演尤其令人印象深刻，他饰演的罗新一角，从昏迷中醒来后，带领弟子们重新找回了武术的真正意义，也找回了自己的人生目标。《打擂台》的音乐也是影片的一大亮点，泰迪·罗宾和韦启良的原创音乐为影片增添了浓厚的情感色彩。主题曲《FighttoWin》改编自经典歌曲《万里长城永不倒》，由欧阳靖演唱，歌曲中蕴含的奋斗精神与影片的主题相得益彰。《打擂台》是一部充满怀旧情怀和深刻内涵的电影，它不仅展现了香港电影的传统精神，也对现代商业社会的价值观提出了质疑。这部电影是对香港电影黄金时代的一次缅怀，也是对人生搏击台上每一个人的鼓舞。通过郭子健和郑思杰的精心打造，这部电影成为了一部值得一看再看的经典之作。（编辑：赵敏）
2009年
意外
意外

艺术指导/服装/

导演：郑保瑞/
主演：古天乐/任贤齐/叶璇/林雪/冯淬帆/莫小棋/韩雨芹/刘中基/
类型：剧情/惊悚/
剧情： 大脑 是职业暗杀者，擅于策划天衣无缝的暗杀布局，行凶手法能令目标人物葬身于意外之中，遇害者表面上死于非命，案情却是暗杀组成员一起策动的惊心杀人行动。然而，日复日的杀人行动，为老大带来思绪压力，常梦见自己死于意外之中。故此，每次任务他越来越谨慎，为防意外降临自己身上。在一次进行任务时，突如其来遇上一个真正的交通事故，导致一名队友的死亡。制造意外者遇上了意外，难分真假，事件更令当中一名队友身亡，故老大认定意外是冲着自己而来，他更锁定一名可疑人物，就是当日身在事发现场的一名保险经纪--陈芳洲 ，此人外表平凡，但大脑却怀疑他是一个比他更专业的意外制造者，老大决定要将陈芳洲铲除。 大脑暗中接近陈芳洲，伺机下手，但同时随着对陈芳洲加深认识，惊觉陈芳洲对他异常了解，仿如一名知己。大脑开始迷失，感到前所未有的困惑，对身边的人和事冒起严重戒心，甚至跟同伴间之关系亦产生变化。 纵使队友们不停告诉大脑，陈芳洲只是一个普通过客，他亦不愿相信，竟把眼前所有事件视作为阴谋。大脑迷失之际，再有手下意外身亡，他将一切归咎陈芳洲身上，认定陈芳洲欲将组织成员逐一杀掉，故必须先下手为强，将他消灭。 大脑实行暗杀陈芳洲的计划，眼见陈芳洲将死于意外之际，突然，日食出现，世间进入漆黑一片，白黑颠倒，顷刻天变令刺杀行动结局改写。最后，在大脑拿着东西准备离开之时，陈芳洲突然拿着匕首冲了上来，大脑被刺中了，陈芳洲气愤的质问：“你为什么要害我们？”这个时候，大脑不得不承认，在这个世界上，的确是有意外的。
2007年
剧情：正对有些大学生来说，毕业就等于失业。阿强很不幸，成了他们中的一员。他曾经很努力地去找工作，但每次都碰一鼻子灰。“你的学历不够高。”“你没有工作经验。”“你每个月能完成30万销售额吗？”“你会德语吗？”“你会拉广告吗？”“你能每天工作18个小时吗？”在这些条件面前,阿强的自信渐渐低落。
2006年
剧情： 那年夏天，阿姆斯特丹，火药味十足的冷酷灵魂与冬日暖阳般温暖的灵魂，来到了一个女人面前……正准备个人画展的画家慧英（全智贤饰）在广场上画着肖像画，在陌生的城市阿姆斯特丹里能够让她坚持的只有她初恋的回忆。从未谋面的男人，却给慧英一种美丽的触动，慧英把自己画的雏菊寄给了他，而他的回信总是带着雏菊的花粉。突然从某天开始，总有一个男人在同一个时间来画肖像画，慧英的心里开始有了微妙的变化…… 　　 原来那个男人是国际刑警郑宇（李成宰饰），他是为了执行任务有意接近慧英而已。但是与慧英的接触过程中深深的被慧英清纯可人的形象吸引了。他明明知道自己不是慧英等待的人，却又怕失去慧英始终不敢对她说出真相。而朴义（郑宇成饰）因为杀手的身份只能默默的隐藏自己，心痛地看着郑宇与慧英的爱情，但是朴义伤心的爱情也不会轻易地折服…… 　　 一个女人面前的两个男人，都在为她而动摇，而更令人惊讶的是朴义的暗杀任务上指定了国际刑警郑宇……人物速写： 　　 命运、爱情、雏菊，记住爱情要比等待爱情痛苦，来来往往的人群中抱着必须要等待某人的心，就像慧英一样…… 　　 领悟太晚的爱情要比永远没有遇见爱情痛苦，因为没去珍惜失去了可以在一起的时光，走到了无法回头的悬崖上，才看到开在自己内心深处脆弱的花朵，就像郑宇一样…… 　　 无法说出自己爱情的人要比告白爱情的人痛苦，在看不到结局的等待中压抑自己急切的心，每天徘徊在想象中的庭院，就像朴义一样……