品道范伟：用15年打破成见 他是最被忽略的演技派

1905电影网专稿 范伟在大家的定义中，必然有一个“喜剧演员”的标签。

甚至在我们采访前，都会自动地带入臆想，假设着他在采访过程中妙语如珠，时不时能抖出一两个包袱。

结果并没有，在现实中，他只是一位演员范伟。他有点像新作《长安道》里的万教授，在自己擅长的领悟，能滔滔不绝地发表着自己的见地。当然，他没有万教授的油腻。

当我们告诉他，现在越来越多的年轻影迷开始关注他时，他坦言那是“被发现的幸福感”；当面临近年来的部分作品，如《有完没完》《父子雄兵》等评分不高的质疑时，他会笑笑，反过来先感谢我们对他的足够关注。

拍摄《道士下山》之前，陈凯歌曾问过范伟，“最初作为小品演员来演戏，最大的障碍是什么你知道吗？”

当时他以为是小品的痕迹，但陈凯歌的回答是——“成见”。

如今，当我们再次把类似的话题抛给他时，他已然是“出世”的态度，“舞台到影视表演，肯定会有痕迹，努力清除掉就好了。”

他自知很难摆脱观众的“成见”，嘴上轻描淡写地略过，但他十几年如一日，认真打磨每一个作品，对于过去选择他出演正剧的导演们，更是分外感恩。

有趣的是，在我们的谈话过程中，他恰好从自己的银幕处女作《看车人的七月》聊起，再到后来的《南京！南京！》，进而到《长安道》，简单的几部作品，串联起了他长达15年的大银幕之旅，或者说，是他“打破成见”的整个过程。

范伟是幸运的，他的第一部主演的银幕处女作《看车人的七月》就是一部关于日常生活的作品，而非是一部癫狂喜剧。

对于所有人而言，意外，也惊喜。

毕竟，那几年正是他在春晚舞台上散发自己风采的时光，因为《卖拐》、《卖车》等一系列的作品，观众逐渐发现了“这片绿叶”的美丽。

尽管如此，在大家心里，他依旧只是位小品演员。

“我不像其他人，有一上春节，第二天就被满大街人认识的机会。我真的不是，差不多是过了5年之后，才逐渐开始有人认识我。”

所以，范伟比起同期的其他人，没有那么多野心和企图。后来真的红了之后，他更多是困惑，大家对他产生了某种刻板偏见。甚至有一次，他被卖菜商贩叫住，让他“拐”几步。

那时候的他，被这种成见困在了舞台上。

恰好，《看车人的七月》在那个时期找上了门。

“当时导演并不希望选我，他内心有一个正剧演员的人选，但没想到我会答应地那么痛快。”两个人一开始只是通过电话交流，范伟听到这个角色之后，显得无比兴奋，却没想到电话那头的导演安战军，其实满脸失望。

为了拍摄这部作品，范伟很快就来了北京，开始和整个团队进行更深度的磨合。

电影和小品不同，舞台上的演员需要通过夸张的动作和声音，去照顾所有的观众，甚至是正是靠这种夸张来带动所谓的喜感。但是在电影体系中，演员要面对着一个冷冰冰的摄影机，即便自己收着演，无情的机器依旧会把所有状态给放大。

真的可以吗？这种怀疑不仅是导演对范伟的态度，也是他对自己的担忧。于是，大家花时间一起磨，慢慢地，他在这部电影里，磨掉了自己舞台表演的痕迹。

“后来，我们真的共同把这件事完成好了，而且这部电影也给我树立了很大的信心。”

他成了，网上不少人评价，“生活就是范伟在电影里的那张脸”，甚至最后，他凭借这部作品，获得了第一个金鸡奖最佳男主角的提名。

2005年，时隔电影拍摄后两年，他经历了春晚舞台上最为崩溃的一次表演。在正式表演完小品《功夫》之后，范伟正式宣布，自己不会再登春晚舞台。

就此，他结束了自己10年的春晚生涯。

出走小品舞台，成为范伟破局真正意义上的第一步。

在那之后，他接到的第一部作品是《芳香之旅》，也是一部文艺片。他在电影里颠覆性的演出，惊住了不少观众。有人感叹他的可能性，但同样有挑剔的观众觉得他在自我重复。不过最后，这部电影为范伟赢得了第一个国际大奖。

随后，他还主演了电影《耳朵大有福》，又是一部文艺片。

当时导演张猛找到他，强调这部电影是为其量身定制的。可是那阵子，范伟刚因拍戏出了重大车祸，导致胸椎骨折而在床上整整躺了3个月。原计划他要到4月中旬以后才能正式工作，可又担心错过了最佳的拍摄时间，于是决定提前复出。

剧中有一个情节是王大耳朵的妻子生病卧床在家，他精心照顾妻子。他联想到自己在养伤期间，妻子是如何照顾自己的。于是，他便建议将妻子为自己洗头、踹后背锻炼双腿的细节加进去。导演听后觉得非常动人，立即改动了剧本。

一切都是相辅相成的，《耳朵大有福》最终成为了范伟和导演张猛的代表作之一。“贴切”、“到位”、“真实”、“像纪录片”……网络上对于这部电影所有的溢美之词，放在范伟身上，都显得不为过。

作为一名国民度极高的演员，他自己从不着急要获得太多的商业认可，反而痴迷这种小成本电影，“只要角色有根，我就愿意去演。”

这时候，商业片导演陆川找到了他，希望他能出演电影《南京！南京！》。

“这是一个大胆的选择。”时至今日，范伟都不禁如此感叹。

“在过去，对于喜剧演员演这么悲情的角色，观众容易笑场。但是唐先生这个角色是绝不允许观众笑场的，如果发生了这种情况，对于演员，还是导演，都是一件非常蒙羞的事情。”

电影出来之后，他把唐先生这个悲壮且懦弱的角色彻底立住了。观众或多或少对电影存在一定的看法，但清一色都被范伟的演技折服了。

出演了唐先生之后，范伟相信自己可以成为更多的“先生”，“其实我接下这个角色也很大胆，不过正是有了这样一步一步的铺垫，可以让我现在面对任何一个角色时，都敢去尝试一下。”

2008年之后，娱乐圈越来越热闹，大家似乎更追求“娱乐至死”，相反，定居北京后的范伟越来越安静，他把过日子当作了看画。

诚然，看画的人永远不用关心别人在这幅画里看见了什么，只需在意自己看到的东西。范伟亦是如此，他不混圈，也不会刻意去迎合谁。除了必要的电影宣传，他几乎很少出现在公众面前，偶尔一些新闻，也多是关于他陪伴妻儿的内容。

或许大隐隐于市吧，他才自在地享受着这一切的生活。

即便如此，导演们依旧喜欢找他演戏，不仅有张艺谋、陈凯歌这样的大导演，还有大鹏、李骏这类新人导演。哪怕是一闪而过的角色，他都不拒绝，“享受就好了。”

除非是显而易见的角色，不管是谁的剧本，范伟的第一反应永远是怀疑这个人物，“怀疑他的逻辑，然后顺着故事去追这个逻辑，这样我就有信心能演好他，出来之后也会变得更丰富。”

他过去的作品里，很多最后只有几秒钟的镜头，范伟总能有魔力让观众过目难忘。

他自己私下非常喜欢去电影评分网站看观众的评价，“无论是批评还是赞美，他们的评论都很专业，对我来说都非常有营养。”

对待表演，范伟足够诚恳，也绝对谦虚。

这一点他和《不成问题的问题》导演梅峰很像。“他是第一次拍电影，觉得自己导演经验不足，他就直接把自己心里的美学观念告诉我，我自然明白了。”

举足轻重的几句话，殊不知背后付出了多少。

当两个处女座的人聚在一起时，为了追求完美，有时候一天就拍一场戏，更多时间就是在磨，可能只是为了一个肢体动作。除此之外，范伟在这部作品中，普通话、上海话、四川话和英语样样精通，彰显了他了得的台词功力。

单就这部电影，范伟拿下了多个最佳男主角奖项，就连导演许鞍华看完之后，评价范伟的表演，“诚恳的可怕。”于是，促成了两人后续《第一炉香》的合作。

《不成问题的问题》之后，这位最被忽略的男演员机会比过去多了一些。

但他又陷入到了另一个困境中，越来越多“不成问题的角色”找上了门。不过，那些剧本都被范伟回绝了，“太重复的角色不太愿意演，还是想演一点不太一样的东西。”

《有完没完》《父子雄兵》《绝世高手》都是他后续接演的作品，都是喜剧题材。不过这几部作品的口碑都不尽人意，甚至有点出乎范伟的预期。“会有遗憾，但喜剧永远不会过时，只是大家没有找到一个新的途径，如果还在重复之前的模式，观众可能就会有点腻了。”

不过，在这些影片的评论中，多会带着一句，“全靠范伟的表演在撑”。他向我们摆了摆手，“我看到过那些评论，真的不敢当，那都是观众的抬爱，其实是导演的功劳。”

自始至终，范伟都是带着这种自我怀疑和谦逊的态度在这条路上行走。

如今，他带来了新作《长安道》。他告诉我们，接这部戏就是因为和过去的角色不一样，所以想尝试一下。“万教授这个人物真的太复杂了，我拿到剧本之后，一直和导演反复深究，直到后来理顺他的所有逻辑，我才真的相信这个角色。”

“那这次新片之后，会不会希望大家忘记你喜剧演员的身份吗？”

“我真的从来没想过这个，也没有这个念头。”