导演路奇阐述

本片是导演路奇执导的第一部电影，此前他曾执导过涉及佛教题材的电视剧《法门寺猜想》。《一轮明月》这种题材在历史人物传记电影中是比较罕见的，并且人物和题材的特殊性也导致了执导难度相对较大。“俗时李叔同和僧时弘一法师，是两种截然不同的命运角色，在一部片子中把他们组合成一个人，衔接起来有些困难。人们说弘一法师是个写不尽的人物，在100多分钟的片子里要展现其全貌比较困难，真正了解弘一法师的人肯定会觉得这部影片不解渴。”对于这样一位经历极其丰富、堪称文化巨匠与佛教名僧的人物，路奇在拍摄前从多个角度进行了深入的思考与考量。他深知历史题材不容“胡编乱造”，必须建立在坚实的历史依据之上。因此，在拍摄筹备阶段，路奇率领整个剧组成员进行了详尽而细致的研究工作，在拍摄过程中，对时代氛围、宗教细节的处理也很谨慎。[1][1]

编剧杨捷阐述

在着手撰写剧本之前，杨捷对李叔同的了解仅限于那首脍炙人口的《送别》。然而，随着创作合约的到来，他深入研读了多个版本的回忆录、《李叔同全集》，以及他创作的众多歌曲与珍贵照片，逐步揭开了这位文化巨匠的神秘面纱。为了更精准地把握角色与时代背景，国家广电总局剧本中心为此组织了多次创作研讨会，剧本几经易稿。不仅如此，杨捷还亲自踏访了泉州——弘一法师曾生活长达十四年的地方，进行实地采风。在那里，杨捷有幸采访到了年事已高的陈真真女士，一位曾结识弘一法师的见证者。这次采访经历对他来说异常独特：“她说的事情对我没有任何新鲜感，我在弘一法师的传记中都看过，我根本就没在听，但看着一个皮包骨头的一个小老太太，在讲一个似乎恍若隔世的故事，我就被感动得泪流满面。从她那里我感受到了弘一法师的人格魅力，而这正是我们要紧紧抓住的东西。”[1][1]

濮存昕回应质疑

濮存昕谦虚聆听关于影片的批评声音，颇有禅意地回应：“片子也不完美，有些像流水账，但我们就是用一种高山仰止的态度在做这部片子。弘一抛弃妻子遁入佛门，是绝情吗？曾经有人指点我，你不能用有碍的思想去想象无碍的境界，用世俗的思想无法妄猜弘一追求的价值。他就是一种生命的自然。”“他的境界我无法达到，但是我被他感动了，所以就演了弘一。为此，我减肥、习字、学古琴等等，幸福地沉浸在角色中，李叔同曾说‘一事无成人渐老，一钱不值何消说’，故称‘二一老人’，我就妄称‘二一之徒’了。”[2][2]

非职业的制片人

本片的总制片人、总策划周珊薇女士，曾是厦门灯泡厂先进员工的下岗女工。工厂的倒闭让她痛苦不已，她在泉州开元寺与道元法师结缘，他推荐周珊薇去看台湾作家陈慧剑著作《悲欣交集》。“我当时就觉得一定要拍一部关于弘一的电影”，怀揣着这个梦想她先是找到武华创作了电影散文，获得第八届夏衍电影文学奖剧本二等奖的第一名，接着自学制片知识，在北京成立工作室，并争取到前佛教协会会长赵朴初题写的片名。周珊薇用失业金和积蓄支付了剧本创作、差旅等费用，以坚韧不拔的毅力克服了重重困难，最终筹得资金800万完成了电影的拍摄。她说：“我和濮存昕有个愿望，就是希望全中国三分之二的人看《一轮明月》。我们拍这个电影，并不是要挣钱，我们是怀着感恩的心，把李叔同的精神传达给全社会。”2006年7月，周珊薇做出一个决定，把电影《一轮明月》的版权捐给中华慈善总会。而那时，拍摄电影的成本还未全部收回。濮存昕得知后说：“非常好，我支持你，周大姐，我免费担当形象大使。”[3][3]

影片中的书法

“深悲早现茶花女，胜愿终成苦行僧。无数奇珍供世眼，一轮明月耀天心。”这首七绝为已故著名佛教居士、书法家，西泠印社第五任社长赵朴初先生所做的“弘一大师赞”。而李叔同三十五时，就加入了西泠印社，出家之后“诸艺俱废，惟书法不辍”，最终形成了冲逸之至的“弘体书法”，因此被誉为“20世纪十大书法家”之一。书画家陆冲先生怀着对先贤的敬畏之心临写了大量的不同时期弘一书法，这些作品被放在一个古旧的书桌上，被风一张张的吹散，暗示着弘一法师人生旅途的更替，最终被闽南的秋风定格在“悲欣交集”之际。影片中的书法比原件略大，在一张古旧的素宣纸上书写，省去了右上角题写的“九月初一日下午六时写”这一行小字，和末尾的“见观经”三字，这种做减法的方式使得观众能在较短时间内，感受法师书法的明净空灵与妙契无痕。随即影片的正式片头“一轮明月”（赵朴初书）四字横幅，便在旋转的陀螺声中展现于银幕。导演考虑到观众的观赏习惯，将其设计成从左到右的排列。赵朴初生于“四代翰林”的书香门第，自幼学习书法，受李北海与苏子瞻的影响极大，从四字可看出苏东坡书法的浑厚古拙与仙佛之气，兼有汉碑雄劲和晋唐俊骨，在看似平缓的线条中，内含筋骨，优雅俊美。[4][4]