关晓彤

Xiaotong Guan
有片源
2023年
导赏：作为冯小刚的标志性系列作品，《非诚勿扰》已经发展成了一个横跨15年的大IP。《非诚勿扰》（2008）曾经以3.25亿元票房拿到国产电影票房影史第一成绩，《非诚勿扰2》（2010）也是当年贺岁档备受观众欢迎的“爆款”。2023年的《非诚勿扰3》承袭了前两部作品对于爱情与婚姻深刻探讨的传统，在视觉呈现、叙事结构以及主题深度上有所突破，尤其是其色彩美学的运用与未来世界观的构建。影片将故事背景设定在2031年，这一设定为探讨婚恋伦理问题提供了可能性。从视觉呈现上看，《非诚勿扰》选取了极具风格性的多巴胺色彩搭配，与前两部风格截然不同，色彩的变化牵引着观众的情绪波动。在这部的故事中，年近七旬的秦奋与离家十年的笑笑，他们的婚姻和爱情在时间的洪流中经历了无数考验，而“机器人”这一元素的加入，更是将这一议题推向了一个新的伦理命题。舒淇在《非诚勿扰3》中再次展现了精湛的演技，此次她需要同时驾驭真笑笑、智能人笑笑、真笑笑扮演智能人笑笑以及智能人笑笑扮演真笑笑这四种截然不同的角色，这种影片叙事结构上的复杂设计无疑是对她演技的极大挑战。冯小刚导演通过智能人笑笑这一角色，构建了一个关于“替代”与“本质”的哲学命题。智能人笑笑无论是作为真笑笑的替代品，还是作为独立个体存在，都引发了观众对于人性、情感以及两性和婚姻关系的深刻思考。影片中的“机器妻叙事”，实际上是对未来社会婚恋伦理的一次前瞻性探索，它迫使我们面对一个可能到来的现实：当技术发展到足以模拟甚至超越人类情感时，我们如何定义爱情、婚姻以及彼此之间的关系？（编辑：婧怡）
2022年
导赏：《猎屠》将热点问题影视化，有十足的教育意义，这同时也承担了演员、导演、投资方的社会责任感。从这个角度来说，其带来的影响力并不局限于走进影院的人，一传十、十传百，它能够覆盖的人群基数是多的。在全民反诈的时代潮流驱使之下，该片更能够推动反诈事业的进步。片中，“杀猪盘”作案手段和幕后细节都完整地呈现了出来，王迅饰演的方根正激情澎湃喊道“杀猪，总共分5步”，郭晓东饰演的杨力当众演讲“酒当军，钱作马”，蛊惑人心的诈骗话术、满墙的钞票，让人不禁侧目。王千源饰演的郑毅卧底求生，跨国追凶，警匪交锋，激烈枪战，动作场面可谓惊险刺激。该片还原了诈骗团伙的真实运作情况，具有很强的教育意义和现实意义；部分情节还取材了孝感公安侦破的“12.19”特大跨境电信网络诈骗案，真实记录了中国反诈民警的工作场景和心路历程。该片让大家直观地了解电信诈骗手段，提高对不速来电的警惕性。同时，该片通过挖掘热点社会问题，向观众揭露“杀猪盘”的真相，致敬为保护人民生命财产安全辛勤付出的人民警察。让更多的人通过电影了解诈骗团伙的行骗套路，得到警醒。（编辑：大陆）
2021年
剧情：9月21日，首届“粤港澳大湾区购物节”群星接力公益直播在深圳成功举办。中秋佳节之际，电影频道正式入驻了淘宝直播，和淘宝知名主播同时直播带货，直播的同时，王宝强、关晓彤、陈飞宇、陈小春等电影人、音乐人也做客直播间互动。
2020年
剧情： 清明逢春暖，诗情引碧霄。76天众志成城，武汉终于在4月8日解除离汉离鄂通道管控，而电影频道融媒体直播《青春诗会·春天里的中国》也在这个芬芳春日拉开帷幕，集结青年电影人的蓬勃力量，以青春之诗咏青春之志，以诗歌迎接春天的到来。
2018年
剧情：在当今物质压倒一切的社会现状中，两个生存在截然不同世界的男女，各自怀有一份天真和执著，披头在姚兰天真的感召下,进入了他不曾走近过的世界，而姚兰在披头的执着感应中，与他擦出了纯真的爱情火花。两个年轻人发生了奇妙的变化，历尽千辛万难，依然带着天真和执著走向了幸福的归宿。
剧情：电影《影》讲述了一个关于替身的故事。替身自古有之，人称“影子”。有刺杀，就有影子，影子必须在危急关头挺身而出，替主人博回一命；影子又必须与真身互为一体，令旁人真假难辨如同孪生。若无真身，影子何在？关于影子的来龙去脉，真身从来忌讳莫深，不愿提及而令真相扑朔迷离。是愿做真身，还是愿做影子？是明处做人，还是暗处做鬼，换作是你，如何选择？
剧情：2018今日头条年度盛典正在直播，带你回顾2018，邀你一起成为头条！angelababy、蔡徐坤、大张伟、关晓彤、江疏影、李易峰、罗志祥、吴亦凡、杨紫、周冬雨...群星闪耀，大咖云集！年度奖项花落谁家？明星表演精彩纷呈！12月23日水立方邀你一起期待，共同见证。
剧情：偶像高颜值、明星人设、艺人经纪、粉丝经济等新概念层出不穷，大众对明星的艺术创作与商业流量探讨从未停歇。
剧情：改革开放初期，田间地头凌空挂起的银幕就是百姓的节日。四十年光阴似箭，中国电影和它最忠实的观众，共同目睹了一个伟大时代的波澜壮阔。唯一不变的，是人们从无限的电影世界中获得的精神解放和满足。
2015年
导赏：苏有朋的这部导演处女作电影充满了生命的力量。《左耳》不是青春纪实，它本身就是一宗再现青春的行为艺术，矫揉造作，自以为是，还有点大惊小怪，像多数人的少年时代一样。导演显然能够把握住这一点。作为导演的苏有朋没有架空地域背景，也没将自己的成长背景强行嫁接在电影身上，镜头中的铜陵隐约能看得出一点儿台北腔调，表哥的设定也颇有些言情小说的味道，不过总体来说，他都在老老实实地讲别人的故事，没有自我卖弄，也没有假公济私玩儿个人情绪，将自身从作品中剥离出来已经比其他半道出家的导演更有志气。正所谓“爱对了就是爱情，爱错了就是青春”，本片是一部关乎青春成长的影片，但它又与其他青春片有很大不同，影片不再是贩卖那些校园初恋的“狗血”往事，而是颇有岩井俊二风格的青春残酷物语。电影中的青春是不可拆穿的谎言，弥漫着浓郁的青涩味道，它的青春表达是个不可拆穿的谎言，影片从情节的处理到演员的表演，都呈现出一种青涩状，展示的是对自我思想的审视和取舍，是成熟的蜕变，是价值观的形成，有阵痛亦有希望。总之，《左耳》演出了一代人的回忆，包含了他们对青葱年华最美好的追忆和向往。作为“青春疼痛系列”的代表作，它可以说展现了另一种青春画面影片里的叛逆与任性，比之前的青春片要真实许多。