欧阳红樱

Hongying Ouyang
有片源
1963年
导赏：《小兵张嘎》作为1963年由崔嵬与欧阳红樱联合执导的经典抗战电影，不仅是中国儿童战争题材的里程碑之作，更以深邃的人文关怀和艺术创新成为跨越时代的文化符号。影片改编自徐光耀同名小说，以黑白影像勾勒出抗日战争时期冀中白洋淀的悲壮画卷，通过少年张嘎的成长史诗，折射出民族危难中个体觉醒的宏大命题。影片以“复仇-成长-信仰”三重叙事脉络交织展开。开场日寇屠村的惨剧，奠定嘎子（安吉斯 饰）从顽童蜕变为战士的心理基础。但导演并未停留于仇恨叙事，而是通过老钟叔（张平 饰）、罗金保（张莹 饰）等角色的精神引导，将嘎子的个人复仇升华为对革命集体的认同。尤其值得玩味的是“藏枪”这一核心情节：嘎子将缴获的真枪藏于老鸦窝，既体现孩童的天真占有欲，又隐喻革命火种的隐蔽传承；而最终他主动交枪归队，则标志着对纪律性与集体主义的深刻领悟。嘎子这一形象之所以历久弥新，在于其“不完美英雄”的真实性。他耍赖赢胖墩的木枪、堵烟囱恶作剧，暴露孩童的顽劣；但伏击战中冒死点燃炸药，又彰显超越年龄的胆魄。这种矛盾性打破了传统英雄的扁平塑造，使角色成为抗战军民的精神缩影。崔嵬与欧阳红樱的导演组合，为影片注入刚柔并济的美学基因。崔嵬擅长的粗粝现实主义与欧阳红樱细腻的情感调度形成张力。尤其是，欧阳红樱作为罕见的女性导演，其参与更凸显创作团队的多元视角——她将母性关怀注入战争叙事，使嘎子与奶奶、英子的情感纽带成为乱世中的温度锚点。在技术层面，摄影聂晶开创性地使用运动长镜头：嘎子赤脚奔跑于芦苇荡的跟拍段落，既展现白洋淀的地域风貌，又以流畅的时空连续性强化角色孤勇状态。更令人称道的是对黑白影调的极致运用——阴郁的硝烟与明澈的水光构成视觉隐喻，暗示黑暗时代中人性的微光。在历史坐标中，《小兵张嘎》的诞生具有特殊意义。1960年代初的中国电影正经历艺术探索期，本片以儿童题材承载宏大主题，为革命历史叙事开辟新路径。而如今来看，《小兵张嘎》仍以朴素的影像力量昭示着艺术的真谛：在宏大历史中雕刻个体命运，在战争阴霾中守护人性星火。它不仅是红色经典，更是一曲献给所有在黑暗中倔强成长的生命的颂歌。（编辑：赵敏）
1961年
导赏：《革命家庭》是水华导演于1961年执导的经典革命题材影片，该片以宏大的历史背景和细腻的情感刻画，将一个共产党员家庭在革命斗争中的故事娓娓道来，以其深刻的主题、精湛的演技和出色的制作水准赢得了观众的广泛赞誉。故事改编自陶承口述、何家栋与赵洁执笔的自传体小说《我的一家》，聚焦于一个普通的共产党员家庭——江梅清和周莲一家。他们在面对敌人的残酷镇压和艰难困境时，依然坚守信仰，进行对敌地下斗争，甘愿牺牲小家的幸福换取千千万万家庭的平安。影片从家庭的微观视角出发，通过描摹这个五口之家的悲欢离合，呈现母亲周莲在革命过程中人格的转变与成长，深刻揭示了革命事业的艰辛与伟大，同时也讴歌了革命者之间深厚的亲情与挚爱。简洁凝练的镜头，考究的构图，朴实又不失生活质感的布景，既尊重了原作的现实，也将观众带入了一个真实且充满艺术感染力的世界。水华导演在《革命家庭》中延续了他对普通人在革命洪流中的命运和选择的关注。于蓝饰演的周莲一开始是一个没有任何革命斗争精神的普通妇女，她满足于相夫教子的恬淡生活。孙道临饰演的江梅清温文尔雅、坚定不移，用自己的行动诠释着革命者的崇高信仰和无私精神，周莲受到了丈夫的感召，爱国之心逐渐觉醒，不仅继承了丈夫的遗志，更在关键时刻挺身而出，保护了党组织和家人的安全，显现出女性在革命道路上的坚韧与勇敢。影片将个人的成长置于时代的变迁之中，展现革命精神与家庭情感的交织与碰撞，为观众呈现了一幅感人至深的革命画卷。（编辑：海边淡鼠）
1958年
导赏：1958年，一只神奇的风筝划过北京与巴黎的天空，带来了世界电影史上一个独特的文化时刻——中法合拍儿童片《风筝》的诞生。这部由罗吉·比果和王家乙联合执导的奇幻电影，不仅以其充满童趣的叙事征服了观众，更成为难得的东西方文化交流的桥梁。《风筝》的剧情设计巧妙，创造出一个充满童真想象又富有文化深度的奇幻世界，通过儿童纯真的视角，将文化差异转化为相互好奇与理解的动力，这种叙事策略使影片超越了政治隔阂，触及了普遍人性。影片中孙悟空风筝这一核心意象尤为精妙——既是中国传统文化的象征，又成为连接两国儿童的魔法道具。当比埃罗在梦中被风筝带到北京，与他的中国朋友相遇时，电影用梦幻般的手法消解了地理与文化的距离。这种剧情设计不仅符合儿童的思维方式，更暗喻了文化沟通的可能性。《风筝》堪称一次开创性的实验。往远处说，中法两个民族的文化交往可以追溯到17世纪，在“罗浮宫与紫禁城”之间虽然相隔万里，但康熙与路易十四却产生了文化上的神交与沟通。而近代中国的仁人志士在追求真理的道路上，更是与法国结下种种不解之缘。影片由法国加朗斯影片公司与中国北京电影制片厂联合制作，双方在编剧、导演、摄影等多个环节深度合作。影片中刻意安排的文化对比场景体现了创作团队对不同文化平等对话的追求。《风筝》对中国电影发展的推动作用不容小觑。该片是新中国第一部彩色儿童故事片，技术上的突破为后续创作树立了标杆。更重要的是，它展示了一种将民族文化元素进行国际化表达的可能性。影片中的北京胡同、故宫、天坛等场景，以及皮影戏、京剧脸谱等传统艺术形式，通过外国儿童的视角被赋予新鲜感，这种\"他者眼光\"下的文化呈现方式影响了后来许多试图走向国际的中国电影。《风筝》开创的跨文化叙事模式，在《末代皇帝》《卧虎藏龙》等后来的合拍片中都能看到其影子。风筝，在中国文化中常寓意思念与联系；在法国文化里，则是自由与想象的象征。《风筝》这部电影恰如它的名字所示，在1958年的特殊历史时刻，架起了一座文化交流的空中桥梁。（编辑：林佳欣）
1956年
剧情：1922年，一个四口带着捡来的女孩喜鹊逃荒流亡到铁路线上的一个城市。6年时间过去，大儿子梁承文与父亲到外国资本家开办的机械厂里做工，母亲帮人洗衣缝补，一家人勉强糊口。 　　 承文在党员老邓的培养下加入了共产党，领导工人开展革命运动。 　　 父亲在生日这天因劳累过度不幸被烧死，母亲由此更加领悟革命的真理，积极帮党做事，并光荣入党。 　　 因叛徒出卖，老邓、承文等人被捕，老邓不幸牺牲，母亲与党组织失去联系。 　　 8年后，母亲得知承文出狱的喜讯，前往北平去见儿子，却因承文临时有任务未能见到。不久后，母亲与党组织终于重新联系上，大家计划组织武装暴动。 1938年暴动成功，母亲护送被追捕的党员到了根据地，回城时，却发现喜鹊被特务头子抢走，自己也随即被捕。 　　 6年后，日寇投降，母亲出狱又立即接受党组织的新任务，喜鹊也积极帮党组织工作。 　　 母女二人在解放军与敌人激烈斗争的关头，冒着生命危险为我军传送重要情报。城市终于被解放，一家人终于重逢。
1948年
舐犊情深
舐犊情深

演员/

导演：吴永刚/
主演：裴冲/沙莉/欧阳红樱/
类型：剧情/家庭/
剧情：一个年过五十的小职员失业了，瞒着家人行乞养家，最后悲惨死去。
剧情： 土豪赖三一直垂涎刘家女儿双喜的美色，得知双喜将要下嫁只得十三岁的孟家酒店少主人长春，竟联同手下前来抢花轿。硬汉展大鹏刚巧路过，连忙趋前抢救，将赖三等人击退，并护送双喜的花轿安全抵达孟家。长春的母亲孟奶奶感激大鹏出手相助，将大鹏收为干儿子，并着他搬到孟家居住，协助长春打理店务。大鹏与双喜朝夕相对，开始互生情愫，更招来土娼黑翠的妒忌。大鹏与双喜本计划陪伴长春到山中进香时，趁机撇下长春，然后双双私奔。怎知，长春竟然追赶而至，并与大鹏纠缠起来。混乱间，长春掉下山崖丧生。长春死后，孟奶奶病倒。最后，孟奶奶得悉双喜已怀有大鹏的骨肉，一时刺激过度，猝然而逝。孟奶奶一死，黑翠与赖三即联同村民前来捉拿大鹏和双喜。结果，大鹏与双喜引火自焚，双双殉情。
剧情： 游民习艺所所长李秉义本是一名道学先生，但自遇上歌舞团红星方华后，即为其美貌所吸引，更不惜挪用公款，购买珠宝首饰，以博取她的欢心。抗战展开，方华随团前往杭州。秉义断然抛下妻女，携公款潜逃到杭州寻找方华。秉义终日跟方华到处游山玩水，将公款花光，最后更沦为歌舞团的小丑。歌舞团团长黄海山被日军收买，借歌舞团暗中打探军情。方华揭穿海山的真正身份后，决意离开歌舞团。秉义却受不住海山的威迫利诱，甘愿替他通敌卖国。直至秉义目睹日军侵占国土，弄得生灵涂炭，方才醒悟。可是，秉义的家乡早已变成颓垣败瓦，妻子亦已于战火中丧生。秉义女儿克丽与方华重遇时刚好遇上敌机侵袭，方华中流弹受伤。秉义在服务队得见女儿，但无颜相认。当大伙儿高唱'野火曲'之际，他便悄悄离去。方华听见歌声负伤走向火光，但见火炬把大地照得通明。
1947年
导赏：该片整体而言无可疵议，在两个半钟头的时间中，银幕上所表现出来的，都紧紧地把观众抓住，感之深是国片中仅见。编导史东山先生以极其朴素的手法处理，在艺术的里程碑上写下光荣的一页。（《中国电影》评）
天罗地网
天罗地网

演员/

导演：马徐维邦/
主演：乔奇/欧阳红樱/
类型：剧情/
导赏：赵馥堂是股票公司的职员，辛苦工作的他欠了一身债，为了还债，他决定利用股市振荡大赚一笔，但他四处筹款都遭碰壁。
1940年
风雪太行山
风雪太行山

演员/

导演：贺孟斧/
主演：谢添/欧阳红樱/耿震/
类型：剧情/战争/
剧情：太行山区某村，农民马老汉和儿子小马夫妇以农牧为生。抗战爆发后，日 本侵略军进占该地，建起煤矿掠夺资源，小马和许多青年农民被抓去充当 矿工，受尽剥削和折磨。马老汉一心想救出儿子，同意为敌人带路，作为 释放小马的交换条件。马老汉被骗后，小马不但未被释放，还因为他反抗 日军，被打瞎了眼睛。在残酷的事实教育下，马老汉终于悔悟，在矿工和 农民联合起来开展武装斗争时，他也怀着满腔怒火投入战斗行列。