张国强

Guoqiang Zhang

有片源
2026年
2023年
导赏:《无价之宝》的故事背景设定在1995年的东北小城,这是一个充满历史厚重感的年代,也是中国经济社会转型的关键时期。影片通过服化道的精心设计与影像技术的巧妙运用,成功还原了那个时代的风貌。破旧的工厂、拥挤的街道以及人们脸上的迷茫与希望交织的表情,共同构建了一幅生动的时代画卷。张大鹏导演在还原年代感的同时,更加注重通过角色的塑造来传达那个时代的特质,使得影片不仅仅是一部视觉上的复古之作,更是一次心灵上的历史回溯。张译和潘斌龙饰演的是那个年代的“东北好人”,他们的生活无奈艰辛,但内心却保持着一份难能可贵的朴实、善良与坚韧。影片在叙事上巧妙地将悲剧性与喜剧元素相结合,形成了一种独特的荒诞浪漫主义风格。影片前半部分,通过轻松幽默的对话和情节设计,展现了角色之间的日常互动与冲突,为观众带来了不少欢笑。荒诞色彩贯穿于整部电影的风格和主题之中,如张译致敬美国经典电影《雨中曲》的舞蹈,是一段充满感染力舞台化的超现实主义表演。片中的“父女”关系,也通过一系列看似不可思议却又充满温情的事件逐渐建立起来。如剧情以一种近乎童话的方式,让石振邦在通讯和交通都不发达的90年代,从东北顺利找到芊芊,并成功解救她。特别是“石振邦开车冲进歌舞厅救出芊芊”这一场面,不仅极具视觉冲击力,还以一种近乎黑帮片的英雄气质,完成了父女关系的正式确立。这种处理方式,既是对传统家庭伦理的一种颠覆,也是对现代社会中亲情关系多元化的一种探索。《无价之宝》通过讲述一个关于收养与成长的故事,传递了关于爱、责任与希望的信息。它告诉我们,无论时代如何变迁,人性的光辉永远是最宝贵的财富。影片中的“无价之宝”,不仅仅是那个被收养的女孩,更是那些在困境中依然保持善良与坚持的人们,他们用自己的行动诠释了生命的价值与意义。(编辑:明慧)
2022年
导赏:《钢铁意志》不只是一部讲述新中国钢铁工业成长史的工业题材影片,更是钢铁人凭借勤奋、勇敢书写的一部突破“卡脖子”的“历史教科书”;不仅为观众刻画了新中国钢铁工业奠基者的伟岸身影,赞颂了他们的奋斗和奉献,更让我们看到了个体在这个过程中自我的成长,精神的蜕变,个体价值与国家建设结合起来的开阔与高远。片名“钢铁意志”,固然是对一段工业生产的历史描述,但更是对以厂长赵铁池为代表的中华人民共和国钢铁工人精神的精准刻画——恢复钢铁生产要有钢铁一般的意志。影片在情节铺陈和人物塑造方面,都集中体现了“钢”之深意,使雄浑豪放的美学风格充溢画面,力量感油然而生。影片自始至终洋溢着爱国主义情感,不仅内化为中国钢铁工人的精神标识,也深深激荡在观众的血脉之中,让观众燃起了奋进新征程的勇气和动力,砥砺前行,心怀激荡。本片采用的是戏剧式结构,影片利用第一部分作为是引子戏,引出后面的重头戏,充分利用点面结合的综合能力,流畅了起承转合、曲折起伏、环环相扣、首尾相接的造句文法,有着有自己独特的字词句章以及语形语态的变化方式,前后呼应,相辅相成。主人公赵铁池在周刚墓前的誓言“我以生命为熔炉,一定要造出最坚硬的钢铁”,与开篇的军令状形成呼应,人物弧光由此升成。剧中还有几段颇具深意的情节设置,令人印象深刻。比如在1948年、1951年、1953年三个炼钢的重要时间节点,创作者没有用生硬旁白或历史记录叙述,而是以“磨剪子戗菜刀”的吆喝声巧妙串联,表现人们对中华人民共和国工业建设的迫切呼唤和专属于那个年代的真挚情感。
2021年
导赏:《我和我的父辈》是由吴京、章子怡、徐峥、沈腾联合执导的剧情片,该片是继2019年《我和我的祖国》、2020年《我和我的家乡》后,“国庆三部曲”的第三部作品,再一次验证了“段落式”结构或拼盘电影本土化的可行性,既丰富了类型片经验,也为新主流大片的创作提供了值得借鉴的新样式。《我和我的父辈》采取“段落式”结构,包含《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》四个故事,信息量大,表现手法灵活。在此基础上,影片以共同记忆和情感结构作为黏合剂,强化了分段式叙事的内在统一性。影片借助个人记忆、家庭记忆和集体记忆,将三者巧妙地融合在一起,通过个体和家庭记忆带动集体记忆。吴京执导的《乘风》以抗日战争为背景,通过父子间隐忍的情感表达(如递艾叶的细节)与最终舍子救民的壮烈抉择,彰显着家国大义与血脉传承。《诗》则以中国首颗人造卫星研制为背景,刻画航天家庭的牺牲与坚守,强化了“舍小家为大家”的献身精神。在《鸭先知》中,通过儿子冬冬的视角,影片以诙谐的市井细节与荒诞的创意实践,展现普通人敢为人先的探索精神。徐峥饰演的“鸭先知”父亲,既是时代弄潮儿的缩影,也是亲子信任与陪伴的生动写照。沈腾执导的《少年行》以2050年机器人穿越为引,用科幻喜剧包裹亲子关系的思考,传递出科技时代对陪伴与创新的呼唤。四个故事从历时性的角度,以革命、建设、改革开放和新时代为历史坐标,选取四个关键的时间节点。通过记忆的融合,影片编织出一幅跨越时空的父辈群像画卷,既是对家国精神的礼赞,也是对代际传承的深情凝视,堪称一部兼具历史厚度与情感温度的主旋律佳作。在移动互联网时代,影片的分段式风格也契合着“短视频思维”,适应了大众碎片化观影、加速度观赏等新的观影习惯。通过短片与短片之间的转场间隙,迅速吸引观众注意力,每一部短片时间相较于非拼盘电影大大缩减。由此,观众能够在较短时间内去接受一个相对完整的故事。分段式、多段落的拼盘电影,最终又统一于共同性因素的麾下,呈现出一种共同的质感和整体的和谐,让观众体验到“异中求同”“美美与共”的感觉,彰显出一个民族从站起来、富起来到强起来的时代诉求。(编辑:熊木)
2020年
导赏:《紧急救援》的最大卖点,就是救援特勤队在森林和海上,针对油井失火、公路塌方、客机坠海、油船爆炸等等,出生入死的战斗场面。与一般的动作电影不同,该片更接近灾难片类型,救援队面临的最大敌人是天灾人祸,因而动作场面也就更为宏大。林超贤使用了大量的空中大俯拍,每个灾难场面都令人胆战心惊,观众有一种被放置在灾难中的巨大恐惧,也因此,特勤员的动作场面更为刺激,看到人手心出汗。坦率说,林超贤在动作场面、节奏上的操控力,是最不需要担心的。《紧急救援》的例外,是林超贤挑战了海上戏,这就意味着会有大量的空中和水底段落。在电影制作行业,水上戏是动作片中最难拍摄的。值得肯定的是,林超贤确实利用到了海上的环境,而不是挂羊头卖狗肉的便利拍法。在沉船救援的段落中,大量的沉船爆炸和水下拍摄,给观众带来强烈的视觉冲击力。影片达到的高度固然重要,而导演和制作团队正面硬上的勇气也同样不可或缺。林超贤搏命式的挑战高难度拍摄,这种迎难而上的精神,值得中国国内类型片导演们学习。在角色塑造上,赵呈和女友的生活点滴,展示出这个人物勇敢、冲动,又有点小气的特征。把一个人的优缺点都拍出来,放置在剧情中去,所有的一切,都成为赵呈在最后救援中行为的注脚。而恰是这部戏的次要角色,贡献了全片最大的泪点。群像人物的办法,会让剧情扩大,不是超级英雄解决一切,而是一个群体的专业和默契,才成就了不可能完成的任务。群像立住了,不具名配角的只言片语,就有说服力。《紧急救援》保持了林超贤一贯的动作水准,在人物和喜剧部分也有些尝试,整部电影洋溢着积极乐观的态度。穿越不平凡的一年,对于观众来说,影片传递的不惧困难、迎难而上的能量,能激起很多共鸣。同时,彭于晏饰演的王牌特勤队员高谦不仅是能入火海下深水救人的救捞人,也是一个温柔似水的父亲。影片中呈现的工作中严肃紧张的态度与极具烟火气的生活场景与形成了鲜明反差,使得主角避免落入了传统英雄主义的俗套,人物塑造得更为立体有趣。《紧急救援》故事的核心是勇气,该影片通过讲述王牌特勤队员高谦和好兄弟赵呈与其他救捞人直面重大灾难的挑战,一同执行惊险的海上救援任务的故事,不仅表现了片中人物面对困难、接受挑战、获得勇气和成长,也揭开海上救援队这一高危职业的神秘面纱,更传达了中国救捞精神和国际人道主义精神。(编辑:大陆)
2018年
2017年