江平

Ping Jiang
有片源
2021年
剧情：专题系列片讲述了“22大电影明星”的故事，以向为中国电影做出了卓越贡献的老艺术家们致敬。
2019年
导赏：该片是一部关于底层人物题材的励志电影，延续了前作《喜剧之王》小人物龙套演员追逐梦想的主题，在题材、形式与内容上保留了明显的周星驰风格。首先影片表现的是内地草根“群演”这一形象，塑造了一系列无足轻重的升斗小民，人物身上投射着导演周星驰的自身经历，展现龙套演员在底层摸爬滚打的心酸与不易，通过“戏中戏”的结构安排披露娱乐圈的复杂生态；其次从形式上而言，使用了很多“周星驰式”的表演突出喜剧效果，通过运用夸张的身体动作以及语言附从性的无厘头表演形式呈现喜剧笑料，用动作的戏剧性代替语言的喜剧性；从内容上而言，影片构建了咸鱼翻身的情节走向，将人物编织进“活在底层”“坠入低谷”“谷底翻身”的结构之中，展现青年演员如梦从底层群众演员到成为大明星的心路历程，表达坚持与努力奋斗的主题，传递着积极向上的价值观。周星驰的电影作品常常是在喜剧外衣的包裹下蕴含着悲情元素，该片也不例外，采用了悲剧色彩对人物形象进行塑造。龙套演员如梦痴迷地追求着自己的演员梦想，然而现实的残酷与冷漠、周遭的嘲笑与打击使人物陷入失败的循坏之中，人际关系上的疏离、友情的破灭与爱情的背叛将其坠入谷底，孤独和无助加剧了角色的悲剧性。王宝强所饰演的过气明星马可也呈现出了人物的落寞与悲哀，从巅峰跌至低谷的经历使其内心充满无奈与挣扎，上台忘词、下台摆谱、甚至指导导演演戏等举动反映着人物自我认知的迷失，畸形的心态使其被驱逐，而他的再度爆红却是因为一条有辱自身尊严的视频，既反映了流量当头的社会现状，又反映了演员如小丑一般是看客的荒诞。但在悲剧性的背后，导演周星驰依旧让小人物触底反弹，人生梦想的成功、自我价值的实现是导演二十年后进行再度创作的新思考。（编辑：州文）
导赏：《流浪地球》是中国科幻电影里程碑式的作品，凭一己之力开启了中国电影的“科幻元年”。中国的土地本身并不完全具备诞生“科幻”思维的条件，这一带有强烈殖民与反殖民的拓荒精神一直生长于西方的话语体系之中，并逐渐发展为电影工业实力的一种代名词。中国过往在科幻题材方面的尝试大多迎合、模仿西方审美，直到《流浪地球》出现，用中国的制作团队讲述了一个颇具中式美学、中华思想底蕴的故事，中国科幻电影才真正可以宣告迎来了自己的春天。中国电影向全世界证明：“中国一方面有资格思考‘人类命运共同体’ 的大问题，另一方面也尝试用自己的方案和经验来回应普遍性的问题。”影片在情节设置上充满了中国智慧。人类性命危在旦夕，“流浪地球”计划提出修建上万座发电站推动地球，既体现出中国作为大国对工业、技术的崇拜，同时也呼应了“愚公移山”所代表的强大精神意志传统。信任科技是人类自救的前提，舍生取义的牺牲精神则是中国人坚定践行的美好品格。这种明知不可为而为之的浪漫主义精神，自古代而来，经历近代数次革命的淘洗，最终在新时代的电影中大放异彩。最终的胜利不是个人英雄主义的自我狂欢，而是无数个体的共同努力，普通人的联合使影片实现了对集体主义的召唤。在特效技术上，《流浪地球》也艰难但精彩地攀登到了一定高度。导演郭帆曾有丰富的好莱坞交流经验，能够清晰定位国内技术与国外工业化水平的差异。制作团队大量启用中国人才，每一帧画面都精心制作，前后动用七千多人、画了两千多张概念图和五千多张分镜头，那些无法用现有技术完成的内容，全部仔细地依赖人工制作，最终将中国本土的科幻制作能力拉至国际标准。影片内外，这份宝贵的愚公移山精神也实现了对望。（编辑：铠兰）
剧情：　　本片以港珠澳大桥建设最后一节沉管E30 号沉放安装过程为叙述主线，表现了中国桥梁建设者们自力更生、“敢为天下先”的创新精神和艰苦卓绝的奋斗历程，展示了大桥项目涉及水文、地质、白海豚、防台风和满足通航、海事、航空限高等复杂的建设难题，并将大桥主体工程桥、岛、隧三大部分的设计理念和世界领先的关键技术，如万花筒般呈现出来。
导赏：影片《一切如你》可谓”千岁大片“，十六位阅历丰富的表演艺术家虽然年龄加起来已有一千多岁，但个个表演生动、情感细腻，是华语电影“寿星云集、千载难逢”的历史见证，亦是为演艺界的后生晚辈们身体力行展现了一堂生动无比的艺术巨作。记得我们小时候每次不小心摔倒，母亲都会急忙跑过来生怕我们会受伤；大雨中，父亲为孩子撑着伞而自己却湿透了肩头；月夜下，爷爷奶奶为我们讲述着熟悉的故事……这些都是成长中最珍贵回忆。而如今，给予我们最多陪伴的父母和爷爷奶奶，往往连见上我们一面都成为奢侈。电影《一切如你》正是以家庭几代成员的生活现状为创作背景，将镜头对准亲情，以老年人居家生活的真实场景为基础，有喜有忧，笑泪相伴，情节温情又感人。“如果你忘记时间，我会为你讲述从前”，无论是晚辈与长辈间的孝与爱，还是老两口之间的温暖相伴、一生守候，都是中华民族、炎黄子孙、共盼团圆的最美诠释。影片《一切如你》由黄宏担任总导演，黄兆函、傅邵杰、张楠、李譞四位年轻导演用镜头还原真实生活，讲述了十个温馨感人的亲情故事。由于蓝、秦怡、田华、刘江、于洋、杨静、谢芳、管宗祥、牛犇、李明启、许还山、张勇手、彭玉、雷恪生、吕中、郑毓芝等十六位著名表演艺术家，与奚美娟、刘佩琦、侯勇、聂远、张艺兴、马苏、颜丙燕、刘琳、吴军、王志飞、徐囡楠、王今心、曹磊、王毅凡等十六位中青年演员联袂出演，在影片中诠释了全新的角色定位。老中青三代超强阵容，既充分展现了孝亲敬老的可贵，也饱含着演艺事业薪火相传的深刻寓意。影片从现实出发，以老年人居家生活的真实场景为创作基础，有喜有悲、有笑有泪，点滴细节感同身受，戳心情节加之老戏骨们精湛的演技，让整个故事温情又催泪，是首部人口老龄化国情教育推荐影片，适合全家老少三代人集体观看。（编辑：明慧）
导赏：《动物出击》在质感营造上不遗余力：无论是惊涛骇浪间的追逐大戏，还是船只劫持时的枪弹交织；无论是轮船相撞时的险象环生，还是鱼鹰出动时的令人振奋；无论是海洋精灵鲸与豚的优美身姿，还是天空滑翔人与宠的诗意盎然，都在片中得到精彩而细腻的刻画。刺激与欢乐、悬疑与逗趣，伴随着观影体验此起彼伏，再加上满满正能量的鼓舞和暖暖宠物情的交融，使得阖家老少都可以在影片中找到乐趣与话题。一场让人类命悬一线的危机，一次由宠物力挽狂澜的营救，其背后的寓意令人津津乐道。如今，宠物的陪伴越来越让人习以为常。可是，宠物可爱乖巧的另一面是怎样的？它在“铲屎官”没有注意的角落，会不会进行着惊人的谋划？这正是本片令人无比期待的情节奇点。作为科学预言电影，本片的构思正是根据已有科学研究，大胆预言当通译软件扫除人与动物即时沟通的障碍时，家中宠物会上演怎样的惊喜大戏，而人类又会得到怎样的现实思考。这种把科学技术和艺术创作紧紧结合的一环，正是本片作为科学预言电影的亮点所在。当萌宠的另一面被科幻元素叠加、被科技脑洞催化，那呆萌和逗趣所引起的化学反应，真是令人忍俊不禁。
2018年
导赏：《那些女人》是一部由吴贻弓等导演联合执导的抗日题材电影，其深刻描绘了在战火纷飞的年代，一群普通女性如何以坚韧和勇气面对民族危亡，展现了她们在战争中的不平凡作用。影片以真实故事为蓝本，创作期长达十年，这足以看出制作团队对这部作品的用心与投入。电影没有刻意追求宏大的战争场面，而是将焦点放在了那些看似平凡却又不凡的女性身上。她们来自不同的阶层，有着不同的背景和生存环境，但战争让她们走到了一起，共同为民族的解放事业奋斗。影片中的女性形象生动而真实，她们或勇敢、或机智、或善良、或坚韧，使得整个故事更加丰富多彩。特别是她们在面临敌人追捕和招降时，所展现出的坚定和勇敢，令人深感敬佩。尤其是在夜晚烧篱笆与日军激战的场景，更是将这种观感推向了极致。此外，影片的镜头运用也十分出色，时好时坏的镜头语言不仅增加了故事的紧张感，也使得人物的情感更加细腻真实。演员们的表演也非常到位，无论是主角还是配角，都将人物的性格和情感展现得淋漓尽致。（编辑：张昕一）
导赏：《捉妖记2》由井柏然、白百何、梁朝伟领衔主演，延续上一部围绕可爱妖精小胡巴所展开的精彩魔幻情节，本片深入挖掘了中国古典文学中“寻亲”这一经典母题，并以富有创意的手法进行了现代诠释，讲述胡巴一家天各一方，在历经曲折的旅程终于幸福团聚的合家欢故事，体现了人与妖之间骨肉亲情。此外，天阴和小岚拯救小刺妖母子、反派屠四谷最终被胡巴打动而融化内心坚冰的过程也都喜感十足、感人至深。当民族想象与数字技术相碰撞，所呈现的一幕幕影像奇观便会给观众带来别具一格的审美愉悦感。不同于西方故事中金刚、异形等怪物形象常因变异而产生，《捉妖记》系列以我国古籍《山海经》中修炼成精的“妖”为原型灵感来源，运用现代数字技术创造了人气超高的胡巴形象，在第二部中还加入了笨笨等一众憨态可掬的小妖，极具民族特色。场景设计以特效为主，实拍为辅，几大主场景都恢弘非凡，回廊、飞檐、华堂、雕花等古色古香的细节都处处体现创作团队的匠心独运。作为取材自上古神话的类型电影，故事自然也传递了儒释道的中式哲学内涵——血浓于水的伦理纲常，以及万物有灵的自然生态观念能够让现代观众也感同身受、心有戚戚。以《捉妖记2》为代表的国产奇幻类型电影，通过对本土的神话传奇、志怪小说等资源进行开掘和研新，依循影像叙事规律，并结合先进CG技术，所创造出来的商业大片具有无限潜力，从虚拟形象的考据，到摄影构图、色彩搭配的选择，再到主旨立意的呈现，都需要创作团队独具慧眼、千锤百炼的设计，让先民天马行空的观念和艺术与时俱进，重新焕发出瑰丽的光彩。（编辑：曾奕琦）
导赏：电影《唐人街探案2》作为中国本土侦探电影的续篇，不仅在风格上继承了前作的精髓，更在内容和深度上进行了全面的升级。这部作品巧妙地将中国侦探元素与国际化的背景相融合，为我们呈现了一场别开生面的侦探大赛。在这部影片中，王宝强和刘昊然再度携手，化身为“唐人街神探”秦风与唐仁，踏上了解开连环杀人案的征程。与第一部相比，这次他们面临的对手更为强大，来自全球各地的侦探高手齐聚一堂，各显神通。这不仅为故事增加了紧张感，也让观众感受到了世界侦探文化的丰富多彩。《唐人街探案2》并非单纯追求喜剧效果，其内核是严谨而缜密的推理。陈思诚导演巧妙地运用了悬疑推理与喜剧元素，使得电影在保持轻松幽默的同时，又不失紧张刺激。从色彩到造型、动作到音乐，每一个细节都充满了标签性，展现了一种全新的电影风格。影片中的神探搭档秦风与唐仁，形成了一种互补性的、差异性的组合。邋遢大叔唐仁与体面小鲜肉秦风的形象反差，使得这一组合更具看点。他们一文一武，性格迥异，却能够在关键时刻相互弥补，共同揭开真相。这种互补性特征，不仅构成了这系列电影的稳定组合，也为我们展示了侦探搭档的多样性和可能性。除了精彩的推理和幽默的喜剧元素外，《唐人街探案2》还承担了文化输出的责任。影片中融入了大量中国传统文化元素，如风水、中国功夫等，这些元素不仅丰富了影片的内涵，也向世界展示了中国的文化魅力。导演陈思诚通过影片，让我们看到了中国传统哲学在现代社会中的独特价值，如《道德经》中“道生一，一生二，二生三，三生万物”的哲学思考，为观众带来了深刻的启示，是一部值得一看的好电影。（编辑：婧怡）
导赏：由小沈阳自导自演的《猛虫过江》讲述了两个来自东北农村的青年勇闯南湾，历经一系列冒险和挑战后回归故里的故事。影片是一部典型的东北式喜剧，以其独特的地域文化和幽默风格赢得了观众的笑声与认可。开篇便展现东北农村的生活场景，一些日常小事引发一连串的搞笑桥段，迅速吸引了观众的注意。角色间的互动，呈现出浓厚的东北风情，充满荒诞但真实的喜剧色彩。大雷的出色表演占据了影片的早期部分，他的无厘头搞笑风格时而甚至压过了主角沈福的锋芒，这种比较却恰到好处地推动了剧情的发展。角色的性格在笑料之外，也带有浓厚的现实色彩。沈福面对家族企业破产选择承担起责任的抉择，展现出人物的成长和情感的多面性。影片的节奏紧凑，从东北碰瓷闹剧再到南湾的复杂局势，笑料不断的同时，又巧妙融入了台湾文化与社会风情。这种文化碰撞让整部影片在喜剧之余也充满了戏剧张力。影片的后半段，故事情节逐渐从单纯的搞笑转向复杂的黑帮斗争和悬疑探案，剧情发展跌宕起伏，给观众带来了不同于传统喜剧的观看体验。影片的音乐也值得一提，伍佰的《世界第一等》和《友情岁月》等歌曲，恰到好处地增强了影片的情感共鸣，将兄弟情义和地域文化进一步融合。而影片结尾处《咱们这个屯》，既升华了主题，也为观众带来了深刻的情感冲击。作为小沈阳的导演处女作，影片表现出他对喜剧的精准把控。影片通过地域文化的诙谐呈现与黑帮故事的融合，创作出一种风格独特的喜剧，脍炙人口。（编辑：颜诗雨）