陈凯歌

Kaige Chen
有片源
2023年
导赏：《志愿军：雄兵出击》是《志愿军》三部曲中的第一部。影片延续了《长津湖》系列的战争史诗格局，注重震撼性视听效果的呈现，歌颂了志愿军将士保家卫国的爱国主义精神和英勇顽强的战斗意志，是对抗美援朝题材“新主流”电影创作的延续和发展。在叙事上，《志愿军：雄兵出击》采取了宏观与微观相结合的策略。宏观层面，影片介绍了朝鲜半岛局势以及美、苏等大国的态度，随着美国介入朝鲜战争，我国领导人做出了志愿军渡江入朝的决策。随后，影片交代了首批志愿军将士跨过鸭绿江进入朝鲜的过程。影片后半部分，展示了中国代表在联合国大会上慷慨陈词、向世界发出庄严宣告的情节。微观层面，影片详细描述了松骨峰阻击战等三场战役，既有对战争场面的逼真呈现，也有对人物形象性格的细腻刻画。在人物塑造上，从领袖到战士各具神采，导演陈凯歌在创作时也将现代人对历史的思考加入其中。片中，在中国人民志愿军出兵朝鲜之前，毛主席在为是否发兵而思考。在此期间，他接见了一群英雄模范，中国人民的团结、勇敢、坚韧使得他下定抗美援朝的决心。正如陈凯歌所说“出国作战是一个很艰难的决定。但是作为领袖，我觉得他一定要从整个国家的角度去考虑这个事，同时要从民众中间汲取力量。”在战士们的塑造上，则侧重展现英雄群像的丰富性和人民性，在“家国同构”叙事下实现了历史人物与人民大众的辩证统一。《志愿军：雄兵出击》为观众们带来了震撼的视听体验，将民族文化心理和主流价值观深度结合，对中国战争题材电影的创作具有重要的启示作用。（编辑：刘方舟）
2022年
导赏：2022年2月，该片累计票房破29.69亿，《长津湖》系列电影总票房达87.44亿，成中国影史系列电影票房冠军。2月19日，该片累计票房超36.57亿，成为中国影史票房第八名。第41届香港电影金像奖(2023)最佳动作设计(提名)、最佳音响效果(提名)、最佳视觉效果(提名)第17届中国长春电影节(2022)金鹿奖最佳影片奖、金鹿奖最佳男演员(提名)吴京第29届北京大学生电影节(2022)最受大学生欢迎导演徐克
2021年
导赏：《长津湖》是由陈凯歌、徐克、林超贤三位导演联合执导，吴京、易烊千玺、段奕宏、胡军、朱亚文、李晨等全明星阵容演绎的战争题材影片，收获57.75亿的票房，登顶中国影史票房第一。影片在设觉呈现上也是深入人心，通过实地长期的瞰景，精心的场景设计和逼真的特效，成功还原了长津湖战役的残酷与壮烈，让观众可以身临其境的感受到志愿军们的艰苦卓绝和顽强不屈的精神。余从戎满脸伤痕的军礼，伍千里的坚定信念，以及冰雕连没有完成的任务，每一个场景都让人潸然泪下。影片以史诗级的手法，全景式展示了长津湖战役的全貌，让人们对当时的历史背景更加记忆深刻。作为民族精神和爱国主义精神的一部经典之作，《长津湖》持续引发观影热潮。透过银幕，光影交错间，带给观众逼真的战场认知和深度的情感体验，这是电影的魅力，更是人心的共鸣。影片中，先烈们的话语字字铿锵、句句滚烫，一直激荡在每个观众心间，诗意山河与战火滚烫的鲜明对比，更加体现了人民对美好生活的珍惜与期许，也是对抗美援朝精神的礼赞。
2017年
导赏：陈凯歌改编日本奇幻小说，再现盛世大唐。
2015年
导赏：《道士下山》是陈凯歌导演真正意义上的第一部奇幻武侠片。这部作品在凝练徐浩峰小说剧情的基础上对视觉呈现有了新的要求。多个场景的设计与角色设定有着明显的关联，构建出亦幻亦真的“红尘”盛景。对于中国传统武术有着独到研究的徐浩峰在原作中设计了多种招式，在影像化改编中，能够隔空打物的“九龙合璧”和以“快”闻名的猿击术都作为重头戏表述，大量的近战对决带来极致快感。在人物外形设计上，突出了新奇夸张的特点，配合了演员表演的“癫狂”特质。王宝强饰演的小道士何安下保留了“傻根”的表演风格，更凸显出下山后与红尘世界格格不入的特点。此外，郭富城、林志玲、吴建豪、元华都成功塑造了角色，留下了有代表性的银幕形象。《道士下山》的还原度颇高，在一定程度上也是导演陈凯歌心境的体现，正如他所说的，小道士下山一脚踏入红尘见了各式各样的人和古怪的事，里面也有自己成长的影子。
2012年
导赏：电影《搜索》如同互联网时代的一面镜子，映照出当代社会与人性的复杂面貌。以一个看似微不足道的公车让座事件为起点，却像蝴蝶效应般引发了一连串的连锁反应，彻底改变了数位主要角色的命运。叶蓝秋，这位都市白领，因未给老大爷让座而被指责，这一事件被无限放大，最终导致了她的“社会性死亡”。而姚晨饰演的电视台记者陈若兮，虽然始终坚守新闻理想，却也在舆论的漩涡中挣扎，最终面临职业和情感的双重打击。从《黄土地》到《赵氏孤儿》，陈凯歌导演一贯聚焦男性主人公，直到《搜索》，他第一次将焦点对准女性，并且用高圆圆、姚晨、陈红、王珞丹、陈燃组成的女性群像构架起电影的整个轮廓，展示了年龄、身份、地位各不相同的五个女人在面对逆境时如何“二次成长”，“随着年龄增长，越来越被女性在面对困难与压力时突然迸发出的那种勇气所感染。女性都特别敏感，而拍电影需要这种敏感。”影片呈现了一系列深刻的社会问题，体现了导演陈凯歌对社会现象的敏锐洞察和深刻思考。不让座事件不仅改变了叶蓝秋的命运，展现了网络时代人们如何因为一点小事而陷入无休止的争论和攻击之中，导致个体受到巨大的精神压力和伤害，也深刻揭示了。导演叩问媒体在社会中的角色和责任，在追求新闻价值和商业利益的同时是否只顾借机炒作而忘记社会责任和道德底线。（编辑：路明慧）
2011年
导赏：建党伟业拍摄过程。
2010年
导赏：在中国电影的长河中，姜文导演的《让子弹飞》无疑是一部具有里程碑意义的作品。自2010年上映以来，这部电影以其独特的叙事风格、深刻的主题意蕴和精湛的艺术表现，赢得了观众的广泛赞誉和影迷的热爱。《让子弹飞》打破了传统的线性叙事模式，采用了一种更为复杂和立体的叙事手法。电影的故事围绕着土匪张麻子与恶霸黄四郎之间的斗争展开，通过一系列精心设计的情节和反转，展现了一个充满张力和冲突的叙事世界。电影中的每一个细节都经过精心雕琢，每一个角色都饱含深意，使得整部电影如同一部精致的艺术品，值得观众反复品味。在视觉影像上，本片充满了荒诞和夸张的元素，如马拉火车、火锅上的火车等场景，这些超现实的影像不仅为观众带来了强烈的视觉冲击，也深刻地揭示了电影的主题。同时，电影的音乐和音效设计也极具特色，既有激昂的交响乐，也有诙谐的民间小调，这些音乐元素与电影的情节和人物性格完美融合，增强了电影的艺术感染力。《让子弹飞》深刻地探讨了权力、阶级和人性的问题。电影中的张麻子是一个具有复杂性格的角色，他既是一个劫富济贫的土匪，又是一个追求公平和正义的革命者。通过张麻子与黄四郎之间的斗争，电影展现了权力的腐败和人性的贪婪，同时也表达了对平等和自由的向往。这种深刻的主题意蕴使得《让子弹飞》不仅是一部娱乐性极强的商业电影，更是一部具有深刻思想内涵的艺术作品。姜文、周润发、葛优等一众实力派演员的精湛表演，为电影的人物塑造增添了丰富的层次和深度。特别是姜文本人的表演，他将张麻子这个角色的复杂性和多面性演绎得淋漓尽致，使得这个角色成为了中国电影史上的一个经典形象。此外，电影中的后现代主义色彩也是其独特魅力的一部分。《让子弹飞》中充满了对传统价值观念的解构，如对英雄形象的重新塑造、对权力关系的重新解读等。这些后现代主义元素使得电影呈现出一种独特的文化风格，为观众提供了一种全新的观影体验。而《让子弹飞》的成功不仅在于其艺术成就，更在于其对中国电影市场的推动作用。电影的高票房和高口碑，证明了中国观众对于高质量国产电影的需求和支持，也为后来的中国电影创作提供了宝贵的经验和启示。随着时间的推移，《让子弹飞》的艺术价值和文化意义将愈发凸显，成为中国电影史上的一部不朽经典。（编辑：赵敏）
导赏：该片作为一部跨越千年的经典故事，其英雄书写的变迁不仅映射了不同历史时期的文化观念与价值取向，也展现了艺术创作对于传统题材的创新与重塑。陈凯歌执导的电影《赵氏孤儿》，都试图通过创新的叙事手法与深刻的主题挖掘，实现英雄形象的消解与重塑。这些新编作品不再单纯追求英雄主义的颂扬，而是更多地聚焦于人性的复杂、道德的模糊以及历史的沉重。陈凯歌的电影尤为突出，它通过细腻的情感刻画与视觉语言，展现了角色内心的挣扎与矛盾，使得“英雄”与“反英雄”的界限变得模糊，从而引发观众对于正义、牺牲与复仇的深刻思考。无论是英勇无畏的程婴，还是机智过人的公孙杵臼，亦或是命运多舛的赵氏孤儿，每一个角色都被赋予了鲜明的个性和深刻的内心世界。他们的喜怒哀乐、爱恨情仇，都在电影的镜头下得到了生动的展现，使得观众能够与之产生强烈的情感共鸣。影片的主题深沉而宏大，它不仅仅是一个关于复仇的故事，更是一个关于忠诚、牺牲、人性与道德冲突的深刻探讨。这种对人性深度的挖掘，使得电影具有了超越时空的艺术价值。在情节设计上，电影巧妙地将历史背景与人物命运交织在一起，通过一系列紧张激烈的戏剧冲突，将观众带入了一个充满悬疑与感动的世界，展现了编剧和导演的高超技艺。它通过对古代中国历史的再现和解读，让观众更加深入地了解了中国传统文化的精髓和内涵。电影中的家族观念、忠孝思想以及道德冲突等元素，都是中国传统文化的重要组成部分。通过电影的呈现，这些文化元素得以更加生动、形象地展现在观众面前，让观众在欣赏电影的同时，也能够感受到中国传统文化的魅力和深度。（编辑：张昕一）
2009年
导赏：《建国大业》不仅写出了历史，还写出了历史生活中的活生生的人，他给予历史中的人应有的尊重、理解，甚至对蒋介石、李宗仁等反面人物，都体现出对末路英雄的一种悲悯，一种\"大江东去，浪淘尽\"的气概，呈现出健康明朗，阳光亲和的国家形象。本片不仅继承了主旋律电影的基本的传统和叙述模式，更重要的是它借鉴了好莱坞类型片的一些经验，在满足观众的欣赏和消费方面做了大量的工作。正是按照电影艺术与市场的双重规律来创作，使《建国大业》成为双重意义上的真正的主流电影。高涨饱满的爱国热情、祖国情结，与高品质的电影创作、制作相结合，加上“众星闪耀”的明星效应，激发出中国电影产业化进程中具有里程碑意义的电影事件。与此同时，这部电影的运作经验及其引发的社会文化现象，所衍生的话题和意义都广泛而深远。电影《建国大业》的“明星效应”可以说是前所未有的。172位知名演员加盟，引发了影迷们的强烈关注，最后赢得了非常抢眼的市场表现。在“明星效应”发酵的同时，很多实力派演员也为影片奉献了精湛演技，参与完成了影片充满人性化色彩的一系列历史人物塑造。站在今天的角度回望，《建国大业》开启了国产电影新主流大片的发展道路，进一步扩大了主旋律电影受众，尤其是年轻观众群体。（编辑：大陆）