余力为

Nelson Yu Lik-wai
有片源
2024年
终极格斗
终极格斗

导演/

导演：余力为/王晶/
主演：吴晓亮/柳岩/潘斌龙/
类型：动作/运动/剧情/
剧情：讲述了一个顶尖格斗运动员吴永亮（吴晓亮 饰），过了职业生涯的巅峰期，在巨大的逆境中迎来一场重新定义失败与胜利的冠军之战，拼尽全力忘我冲击拳台极限的故事。
2023年
导赏：第77届威尼斯国际电影节“地平线”单元最佳影片（提名）第45届多伦多国际电影节“发现”单元最佳影片（提名）第36届华沙国际电影节新导演竞赛单元（提名）第4届平遥国际电影展“藏龙”单元费穆荣誉·最佳导演王晶（获奖）第42届开罗国际电影节“国际影评人周”最佳影片（获奖）
2022年
试探
试探

摄影/

导演：侯逍遥/
类型：悬疑/惊悚/剧情/
剧情：为了测试男友丁伯阳对自己的爱，万影策划了一场失踪事件，让丁伯阳陷入短暂的痛苦中。此时，年轻惹火的马娅趁机上位，与丁伯阳光速热恋，激情同居。可马娅不知道的是，打从自己搬进丁伯阳家的一刻起，自己也成为了这场试探游戏的危险玩家之一…
2021年
导赏：在《一直游到海水变蓝》这部纪录片中贾樟柯导演邀请不同代际的乡土文学代表人物，如贾平凹、余华和梁鸿，来讲述他们的人生境况和创作灵感，实现了对1949年以后中国历史的微观呈现，但影片不是仅通过个体命运的视角来影射大时代，而是将个人故事作为主体内容，时代背景作为理解个人命运的必要线索，贾樟柯巧妙地将个人史与中国的宏大历史相交织，具象地呈现出中国社会的变化和个体心灵的流转之间的内在联系。影片使用了文学性的章节结构，以诗意的、流动的文学语言勾勒乡土和乡土变迁中的人，乡土和人是影片的主角，而文学既是影片主体内容的一部分，也是影片的艺术形式、内容载体，文学像是乡土历史的影子，它们相生相随，在这片乡土上孕育出的文学不仅是储存私人记忆的容器，也是历史存在的证明。《一直游到海水变蓝》不仅仅是对过去岁月的回顾，它还提出了对时间的追问。贾樟柯以作家口述的方式，从细微的生活细节和具体的情绪感受入手带领观众捡拾模糊的记忆，展开这场与历史的对话。影片中的每一个转场都由普通人的群像组成，实现了空间的交错与扩张，让观众在不同的时空中穿梭，体验时代的变迁，使得影片具有了强烈的历史感和时代感，此外，通过普通人的视角和生活体验，也能够唤起观众的共鸣，使得私人记忆成为公共议题，触动观众的情感。影片的基调十分平静，在社会批判和导演主观态度的表达上很克制，更多的是细腻的生活细节图景和被采访者的情绪记忆表达，贾樟柯导演想要不仅同时诉诸于微观和宏观，也同时诉诸于感性和理性，因此用到很多拍纪录片惯常爱用的设计，不断形成间离效果，提醒观众，在这里，纪录片是主观的，历史的叙事是个人的。（编辑：许雨婵）
2018年
导赏：《冰之下》无疑是一部深刻烙印着“文艺片”标签的作品，缓慢的节奏、长镜头、极其克制的语言和音乐，讲述的是一个在冰封之下被隐藏、被封冻的情感和罪行。电影故事发生的地点在中俄边境地区，气候严寒，这种极端的环境为影片营造了一种冷峻、压抑的氛围，与主题相契合。导演蔡尚君有意将电影中的叙事线索如同片名一般，埋藏起来，需要观众抽丝剥茧的自主发掘。影片巧妙地融合了爱情与犯罪两大元素，构建了一个既矛盾又统一的故事框架。影片中的众主角，无论是王海波、冰冰还是其他配角，他们的命运都因爱而交织，又因爱而走向犯罪的道路。这种“因爱而至罪”的设定，不仅让故事充满了戏剧张力，也深刻揭示了人性中的复杂与矛盾。正如影片编剧顾峥所说，犯罪只是电影中的一部分，电影侧重人物内心更多一些，探讨的是人的灵魂角度如何上升。在冰冷的现实面前，爱情成为了他们唯一的温暖和救赎，但这份爱却又往往成为他们犯罪的诱因和催化剂。这种爱恨交织、罪与罚并存的情节设置，让影片在情感上更加饱满和动人。黄渤在这部作品中奉献了“严肃”的演出，由于故事聚焦的是一群中俄边境的淘金者，因此整部作品的基调都十分冷峻，来真实还原他们在冰天雪地环境下的人生迷失与自我救赎。凭借在电影《冰之下》中的出色表演，获得上海国际电影节“金爵奖”最佳男演员。本片是是蔡尚君导演的第三部长片，距离他上一部作品《人山人海》已经整整过去了6年时间。在极致的“低产”中，为观众创造了一个既寒冷又炽热、既静谧又喧嚣的世界，让人在缓慢的节奏中感受到心灵的震颤。（编辑：明慧）
2017年
导赏：《明月几时有》是许鞍华导演创作于2017年的影片，呈现了20世纪40年代的香港以“方姑”等人为代表的仁人志士展开的一系列抗日活动。影片上映时值香港回归20周年，是对香港回归的真诚献礼。与传统的主旋律献礼片不同，《明月几时有》没有围绕单一的重大历史事件或典型人物进行叙事，而是三线并行，以碎片化的散文叙事风格铺陈情节。以方兰母女和刘黑仔为代表的东江游击队队员承担着营救文人名士的任务，李锦荣、张咏贤等人负责搜集、传递日方情报，已至暮年的少年游击队员彬仔则以口述历史的方式回忆过去。三条线索穿插进行，使历史整体在时空与记忆的交错中被分割成碎片，从而消解了以价值导向为目标的宏大叙事，转向针对日常生活和战时情绪加以书写。许鞍华刻意舍弃了传统的大片叙事策略，在这场对文人的大营救中，有无数可以被渲染突出的大事迹，影片却只是轻盈地展示了几次有惊无险的小行动，以此向观众表明“主体的自我建构和身份认同，只能是在日常生活中完成”。在创作中，许鞍华一直尝试通过影像思考“人如何面对历史”的问题。相较于歌颂知名人物与重点事迹，她更乐于挖掘小人物的悲欢离合，收集历史中的边缘人物的私人记忆。在《明月几时有》中，影片设置了两个时空的并立，以彩色画面展现过去那个燃烧着革命热情、却又动荡不安的战时岁月，以黑白画面展现身处和平年代的当下，梁家辉饰演的彬仔面对镜头“口述历史”，以个体的力量填补宏大历史的盲区。这种“伪纪录”手法的运用，体现出导演对普通人局部记忆的重视，她以此尝试在个人与国家的命运之间搭建桥梁，书写“内地与香港之间关于国族百年历史中的离散记忆”。明月已照耀大江，此时便是最好的时代。（编辑：海边淡鼠）
2016年
营生
营生

摄影/

导演：贾樟柯/
主演：韩三明/Jindong Liang/Yuan Wenqian/
类型：喜剧/短片/
剧情：此次执导的微电影《营生》在贾导的老家山西汾阳拍摄完成，谈及片名，贾樟柯说：“‘营生’在我家乡的方言中，指人赖以生存的职业。我一直喜欢这个词，因为有‘经营’、‘劳作’、‘活下去’的意义。这个词莫名又有一种人生负累的喜剧感，喜欢这种味道。”曝光的海报中，曾出演贾樟柯代表作品《站台》和《山河故人》的演员梁景东身着宫廷戏服、妆容夸张，在他的笑容背后，贾导是否又赋予了这样一个人物别样的戏剧人生，令人无限期待。
2015年
导赏：以细腻的人物刻画和独特的叙事手法，展现了时代巨变下，人与故乡、人与人之间的深刻情感联系。
导赏：《恋爱中的城市》是一部充满浪漫与奇幻色彩的电影，它巧妙地将五对情侣的故事编织在一起，通过全球五大“恋爱圣地”的背景设定，杨幂、郑开元、江疏影、李贤宰、张榕容、黄轩、江一燕、张孝全、白百何、阮经天全明星阵容出演，为观众呈现了一幅幅风格迥异的爱情画卷。这部电影不仅仅是一场视觉与情感的盛宴，更是一次对爱情内涵的探索与诠释。除了在日本享受蜜月甜蜜时光的小江与阿全之外，影片中的其他几对恋人正处于恋爱萌芽的初级阶段，他们之间互生好感，期待着这份情感能够日渐升温。游客紫桐与布拉格的小混混皮特，因一场意外的误会而结缘，两人在解开误会的过程中，逐渐发现了彼此身上的闪光点。西餐厨师江小北与神秘男子杰克之间，则展开了一段朦胧而微妙的恋情，江小北被杰克的神秘气质所吸引，而杰克也对江小北的才华和热情产生了浓厚的兴趣。失恋小伙刘畅在遇到灵异女子凡妮后，重新燃起了对爱情的渴望，两人的心动之恋充满了奇幻色彩。而嫣然与佛罗伦萨地陪小麦之间，原本只是工作关系的两人，却在不经意间陷入了弄假成真的浪漫爱情之中。更为难能可贵的是，《恋爱中的城市》并没有局限于狭隘的爱情表达。它以一种开放的态度，让观众看到了一个更加广阔的画外空间。在这里，爱情不仅仅是两个人之间的事，它还与个人的成长、文化的碰撞、生命的探索紧密相连。正如本片的中心命题：“爱上一个人，恋上一座城”，人们在陌生城市中因缘际会、缔结情缘，进而爱屋及乌，对城市产生深厚情感。希望每个观众都能在这部电影找到属于自己的那份感动与共鸣，在别人的故事中瞥见自己生活的影子，恰如踏上一趟让人邂逅浪漫、寻回自我的环球旅行。（编辑：明慧）
剧情：这是一个发生在24小时之内的荒诞故事，刚刚丧母的周小铁，为了给母亲买块墓地而重操旧业，奉想要把黑帮事业扩展到一线城市的地方老大“四哥”之命（顾长卫饰），到北京找北漂青年方南讨要一笔债务。而此时的方南正深陷财务危机，为了还债保命，他设计做演员的女友去勾引有钱大老板。在周小铁寻找方南讨债这一猫鼠游戏的过程中，梦想破灭的北漂女演员，独守豪宅的怨妇，身心俱疲的富商，情场失意的草根，四处骗炮的“海龟”导演......所有人的命运在这一夜之间神奇地联系在了一起，汇集成一幕人间悲喜剧。