苏照彬

Chao-Bin Su
有片源
2017年
导赏：电影根据日本本格推理小说大师岛田庄司的同名作品改编，围绕着四个19岁的少年少女，讲述了一段关于青春的恋爱冒险故事。
幽灵旗
幽灵旗

导演/

导演：苏照彬/
类型：惊悚/恐怖/
剧情：惊悚悬疑电影《幽灵旗》是由导演苏照彬执导的灵异电影，影片改编自著名悬疑作家那多的同名小说《幽灵旗》，幽灵旗主要讲述了四栋经历了日军狂轰乱炸之后奇迹般保留下来的三层楼，现如今却陷入被拆迁的危机，记者那多受上司要求，对这栋三层楼进行深度报到。
2016年
剧情：　　尹夏沫（黄灿灿 饰）和洛熙（严禹豪 饰）因同是孤儿的身份让彼此互相吸引。但深爱夏沫的男朋友欧辰（罗仲谦 饰）为了分开两人，把洛熙送到英国留学。夏沫的养父母在送其弟尹澄去医院的路上出车祸死去，夏沫悲痛欲绝，将一切怪罪于欧辰，从而导致他出车祸丧失了记忆。 　　五年后洛熙成了超级天王巨星，夏沫与他重新相遇再续前缘。但一切随着欧辰恢复记忆而崩塌，为了抢回夏沫，他以把肾给小澄作为条件。为了弟弟，夏沫选择了欧辰，却导致婚礼的当天，绝望的洛熙自杀身亡。而无意间得知真相的小澄，在上手术台的前一刻坚持拒绝接受手术。悲痛于洛熙的自杀，愧疚于欧辰的深情，本就备受内心煎熬的夏沫，再也无法接受小澄病逝的打击，支撑不住的她，陷入了与世隔绝的自我封闭状态……
2015年
导赏：《太平轮·彼岸》是一部扣人心弦的大制作灾难史诗，由吴宇森执导，章子怡、金城武、宋慧乔、黄晓明、佟大为、长泽雅美等亚洲顶级明星联合主演。它延续了上部作品的剧情线，为观众呈现了大时代转弯处的众生浮世绘，呈现出关于人性、爱与生存的深刻反思。影迷能在本片中识别出吴宇森导演重要的影像元素——兄弟情、男女爱、乱世情仇、生离死别，当然，还有枪火和白鸽。影片画面构图精美，通过广角、特写等不同的镜头语言，将战争的残酷、人物的内心情感以及巨轮在波涛汹涌的海面上的壮观景象展现得淋漓尽致。最精彩的无疑是太平轮沉没的场面，通过逼真的特效和音效，让观众仿佛置身于那个寒冷的冬夜，感受到了沉船过程中人们的惊恐、悲伤和无助，无愧于“中国的《泰坦尼克号》”的美誉。在演员表现方面，黄晓明、宋慧乔、金城武、长泽雅美以及章子怡等主演都为角色注入了生动的灵魂，将乱世之中人性的不同表现演绎出来，有的见利忘义，有的舍身助人，每个角色都立体且饱满。章子怡在《太平轮·彼岸》中的成功地塑造了一个在战乱年代中坚强生存的女性形象，观众能够感受到她在面对生死离别时的痛苦和挣扎，以及在逆境中寻求生存和希望的决心，感受到“爱能救赎一切”的影片主旨。如果说上部是“序曲”，《太平轮•彼岸》就是“高潮”，灾难来临时恐慌氛围，大时代中的不同际遇，人性的善与恶的激烈交锋，爱欲悲欢的难拆难解……吴宇森导演掌控大型题材的能力，在《赤壁》中就有所体现，在《太平轮》中，他寻找到了表现史诗题材的方式方法，选择了从个体命运来体现时代悲剧，海上航行的太平轮似乎只是一个大型道具，他最想表达的还是战争对所有人正常生活的碾轧。哪怕悲欢，何妨聚散。正是因为活在残酷的战争中，爱情才更显荡气回肠。当船被撞击，倾斜，沉没的那一刻，再没有什么比能抓紧爱人的手更为重要了。命运之中，爱情与相遇是如此美好，生动而又富有意义。（编辑：明慧）
2014年
导赏：《太平轮》分为上下两部，在上部中，时间跨越1945年至1949年，涵盖了抗日战争和国共内战的场景。吴宇森在《风语者》中已经展现过重现大规模现代战争场景的能力，此次在《太平轮》中，大量的爆破场景和血肉横飞的画面带观众重新回到了炮火纷飞的战争年代。在武器装备的还原上，《太平轮》有一些小的瑕疵，尤其是与日军对战时使用的坦克和冲锋枪型号均与历史不符，但战场气氛还是营造的比较成功，几位男主角的背景也通过战斗过程有了进一步的介绍。由于片中角色众多，吴宇森用平行叙事的方式讲述不同主角的故事，随着由章子怡、秦海璐、宋慧乔饰演的来自不同社会阶层，从事着不同工作的女主角们登场，这种叙事方式也带来极强的反差，成为大家了解旧中国社会的缩影。以“暴力美学”闻名影坛的吴宇森以“太平轮事件”作为主题痛斥战争，成功刻画出在大战背景下人们的生活以及战争给人们带来的心理和生理上的创伤。由战争导致的分离和死亡带来极强的代入感，让观众重新反思战争的意义。
2013年
导赏：作为中国特效大片发展史上一部里程碑式的作品，在视觉特效方面，影片的制作团队下了不少功夫，巧妙地将中国传统文化与现代电影技术相结合，竭力打造出一部既具有中国特色，又充满现代感的作品。影片中的场景设计、服装造型、特效制作都极具匠心，天宫、地府、龙宫等场景都呈现出了惊人的视觉效果。在对于《西游记》这个经典文本进行银幕呈现过程的中，制作团队对于剧情进行了巨大的改编，对中国神话故事进行了重新解读。将故事背景改为神魔大战，并且为孙悟空增加了一条感情线索。这样的改编无疑是为了适应商业电影的叙事规律，也是在《指环王》等众多奇幻大片的影响之下所形成的叙事惯例。影片的主角孙悟空由甄子丹饰演，在化妆技术与特效技术的帮助下，他成功地以出色的演技和深厚的武术功底，塑造了一个既顽皮伶俐又勇猛无比的猴王形象。而郭富城饰演的牛魔王和周润发饰演的玉皇大帝，也都在影片中有着出色的表现，为影片增色不少。总的来说，尽管这部影片在如今看来有不少不成熟之处，但它作为中国电影在商业化、规模化制作的探索中产生的重要作品，通过国际化制作完成了中国本土故事的当代诠释，在2014年就获得了超10亿票房，打破中国影视的19项票房纪录，是一部值得一看的电影。（编辑：郝嘉兴）
追爱大布局
追爱大布局

制片人/

导演：赖俊羽/
主演：陈柏霖/陈意涵/郭书瑶/姜康哲/
类型：喜剧/爱情/
导赏：屌丝与校花的甜蜜爱情。
2010年
导赏：《剑雨》由苏照彬与吴宇森联合执导，讲述关于复仇和救赎的武侠故事，是一部不可多得的奇情武侠佳作。江湖传闻得到圆寂高僧罗摩的遗体可以修得绝世神功，女杀手细雨夺得半截遗体后叛逃组织“黑石”，在江湖上掀起一阵腥风血雨。她与高僧陆竹结下情缘，在受到其以性命为代价的点化后放下屠刀，从此改头换面隐姓埋名在京城生活下去，并与一名普通男子结为夫妻。然而好景不长，她身份暴露再一次卷入争端，自己竟又成为了恩爱丈夫的灭门仇人...各派势力风起云涌，江湖恩怨相织交错，贪痴妄念终成幻影，冤冤相报终无止境，唯有在过去中和解、在新生中得到救赎。在叙事特点上，与传统武侠电影侧重于江湖恩怨和激烈打斗不同，《剑雨》在更注重描绘人物的日常生活与情感流露。影片花了大量篇幅来描绘细致入微的日常场景——细雨与江阿生的婚后生活、平常的市井琐事等等。这些场景为影片注入脉脉温情，同时还能够加深观众对角色的认同。细雨的内心挣扎、对平淡生活的渴望一一细腻地呈现在观众面前，影片的情感厚度大大加深。从视听上看，深厚的东方美学通过精心设计的视觉元素和场景传递出来。影片中小桥流水、青苔石板、雨中屋檐等画面，展现了典型的江南风貌，是江南水乡山水美学的诗意表达。这些景象不仅仅是背景，更是影片叙事的重要组成部分，是情感表达的载体。而影片多次出现雨景，不仅仅营造了朦胧的氛围，还象征着细雨内心的挣扎与矛盾。雨水冲刷着江湖的血腥，也洗涤着人物的灵魂，情感在其中得到净化与升华。在武侠片走向商业化和视觉奇观的浪潮中，苏照彬选择回归武侠电影的本质，强调情感与美学的浪漫结合。没有国仇家恨的壮阔磅礴，以平常的真情示人。人为自己的欲望、愿景所驱使，或变态自私、或慈悲渡人、或追求平凡度日，有血有肉、有情有义、敢爱敢恨，奇情诡绝令人动容。尽管初上映时反响平平，却在时间的淘洗中愈发光彩夺目，持续焕发生机。（编辑：颜诗雨）
2006年
剧情： 日本科学家桥本良晴(江口洋介)率领关西大学反重力小组，低调进行一项特殊的研究，研究成员除了桥本外，还包括了苏原(徐熙媛)、守仁(陈柏霖)、和美(张钧宁)共四人，他们研究灵魂存在的可能性并试图捕捉灵魂。桥本找来了拥有天赋般特殊观察力的警探叶起东(张震)加入研究，起东从一开始拒绝到后来答应协助，在研究鬼魂的过程中，起东渐渐发现这些研究并非如想像中那么单纯，背后似乎有着非比寻常的阴谋，这群研究团队越深入地进行研究，事情却开始渐渐失控，一发不可收拾……
2002年
剧情： 2002年的台北，这个永远没有休息的城市里，电影院、书局、咖啡店、KTV、迪斯科舞厅全都24小时营业。当然，不休息的还有这一时代的一群年轻人，他们24小时永不停止求爱活动。不管时代如何改变，不管环境如何变化，他们对感情的抚慰与感官刺激的追求是永远不会变的。 　　坚持爱情信念的现代处女EVA，相信真爱的存在，排斥婚前性行为；爱，就是用身体证明的Ben，是典型台北夜生活动物，任职唱片公司企划，常有女孩倒贴；性格忧郁的卖“药”仔小马，由于不忍见癌症末期的父亲痛苦，不惜找药让他解脱；在夜总会寻找好男人的VIVI，白天是幼儿园老师，晚上变身成为夜总会女王；在台南混不下去的COLA，跑到台北谎称留日回来的发型师，他能言善道、每天在夜总会寻找着异性猎物，典型的用下半身思考的男人；CINDY白天是上班族，晚上是网络跟夜总会最豪放的一夜情女王，一心想要尝遍各种**游戏；早已放弃男人的IDEN，是夜总会里的当红DJ，生平最痛恨糟蹋女人的坏男人，一心想将天下的好女孩子留在身边；一心想要做明星的HITOMI，努力跟每一个能给她机会的人上床……这里展示的是夜总会里的爱情文化，讲述的是一个个没有爱情的爱情故事。