孙道临

Daolin Sun

有片源
2000年
导赏：“我的生命化成匍匐在华夏大地上的一根铁轨”，这是中国铁道之父詹天佑一生伟大贡献的深情写照。电影《詹天佑》由上海电影集团和电影频道节目制作中心联合摄制，由著名艺术家孙道临执导，讲述了我国铁路建设先驱詹天佑，在清末民初积贫积弱的艰难岁月中，发奋图强，披肝沥胆，为建设中国铁路拼搏终生的感人故事。影片成功塑造了一批以詹天佑为代表的民族脊梁的光辉形象，洋溢着爱国主义的激情，是一部充分体现民族风格和民族精神的优秀作品，获得了中宣部“五个一工程奖”和华表奖优秀故事片的荣誉。詹天佑先生修筑铁路，不仅要克服技术上的困难，还要抵抗帝国主义对工程的阻挠，这双重矛盾奠定了影片弘扬科学精神与爱国主义的主题基调。影片的修辞，从影调到调度、从景别到剪接，都呈现出“十七年”传统美学风范。影片开头，高山上几声大爆炸后立即出现壮阔的施工场面，以及出事故的紧张场面，导演用恢弘的视听风格处理这些场景，既展示了主要矛盾，又营造了历史人物的雄浑气概。片尾，詹天佑抱着病躯独自登上长城，面对雪后白色的世界，遥望无尽关山，发出一声浩叹，崇高的境界感染着每一位观众。《詹天佑》在铁道部的支持下摄制，耗资2000万元，场面宏大，逼真地还原了我国近代历史场景，具有史诗质感：隧道中衣衫褴褛、挥舞铁锤镐的铁道工人，充满岭南情调的詹天佑故居，长堤畔的大花艇，练兵场上一千多位装备整齐的新军，总督府、海参崴会议中精致的装潢……在全剧组人员历时三年的不懈努力下，国产传记电影《詹天佑》向詹天佑这位杰出的爱国工程师致以了崇高的敬意。（编辑：曾奕琦）
1992年
继母
继母

导演/

导演：孙道临/
主演：郑振瑶/邢岷山/金淑媛/金振武/
类型：剧情/
剧情：　　五十年代的北京，一位继母和她丈夫前妻的子女们生活在一起。 继母没有文化，一辈子帮人洗衣服，尝遍了人间的艰辛。但是她坚持用自己挣来的血汗钱供继子上大学。希望他有出息，她竭尽心力教育子女成人。 八十年代，经历了一系列坎坷及感情变异的子女们终于长大成人了。他们各自实现了自己的愿望后，想报答继母的养育之恩时，这位胜似亲母的继母却突然离开了人世。 这位极普通的继母对丈夫及继子女奉献了毕生的无私的爱，她身上体现了真善美的高尚情操，凝聚了中华民族母爱的美德。影片通过这一家人之间的感情变异，揭示出对人生价值的求索与领悟，以独特的视角窥视都市风貌。五十年代的北京，一位继母和她丈夫前妻的子女们生活在一起。 继母没有文化，一辈子帮人洗衣服，尝遍了人间的艰辛。但是她坚持用自己挣来的血汗钱供继子上大学。希望他有出息，她竭尽心力教育子女成人。 八十年代，经历了一系列坎坷及感情变异的子女们终于长大成人了。他们各自实现了自己的愿望后，想报答继母的养育之恩时，这位胜似亲母的继母却突然离开了人世。
1988年
不射之射
不射之射

配音/

导演：川本喜八郎/
类型：动画/古装/
导赏：上海美术电影制片厂于1988年推出的木偶动画作品《不射之射》，凭借其独特的艺术语言与深刻的哲学思考，成为中国动画史上不可多得的瑰宝。该片不仅在形式上融合了中日两种文化传统，更在内容上达成了技艺展示与思想传达的完美平衡。片中的木偶造型，采用写实的头身比例，关节灵活，能够完成俯首看字、摇头颔首等连贯动作。其面部呈现面具化风格，既能精准传递角色的情绪变化，又保留了一定的抽象性。在场景设计方面，影片兼顾和风禅意与道家仙境的意境，营造出古朴简洁却韵味悠长的视觉体验。故事围绕纪昌求学射箭的整个过程展开，深入探讨了技艺与道境的辩证关系。影片伊始，纪昌怀揣着成为天下第一射手的抱负，先后拜飞卫与甘蝇为师，经历了从“射之射”到“不射之射”的境界提升。纪昌的形象也随之发生变化，从最初那个浓眉大眼、眼神坚定的青年，到学成归来后表情淡然的中年，再到白发苍苍、超凡脱俗的老者。影片结尾处，当纪昌在朋友家看到自己的弓却已不识为何物时，此场景象征着他最终超越了技艺本身。这与张艺谋的《英雄》、金庸的《笑傲江湖》中描述的\"手中无剑，心中也无剑\"的武学最高境界有着异曲同工之妙，蕴含着传统道家“至为为不为，至言为不言，至射为不射”的思想精髓，是从有意识的技术操作上升到无意识的本能展现，是从外在的技能磨练转向内在的心性修养。不仅彰显了博大精深的东方智慧，也对当代社会过度追求技术理性的倾向提供了有益的反思。（编辑：明慧）
1986年
非常大总统
非常大总统

导演/编剧/演员(饰 孙中山)/

导演：孙道临/
主演：孙道临/吴雪/张晓敏/张鸿鑫/李定保/严翔/卢志启/雷鸣/谢伟雄/杜澎/
类型：剧情/
导赏：《非常大总统》基于孙中山就任临时大总统前后的历史展开，反映了革命先驱孙中山在严峻斗争中的觉醒和思想认识发展轨迹，表现出主人公越挫越勇的精神风貌。影片成功塑造了出融实干家和革命家于一身的孙中山形象，表现出他独特的人格魅力。该片具有史诗气势，不仅有历史价值，还取得了较高的艺术成就。影片以中国民主革命先行者孙中山在危难之际就任非常大总统和陈炯明叛变革命那段峥嵘岁月为历史背景和矛盾为主线。但无意去叙述一个完整的历史过程和具体阐释孙中山的社会理想，而有志于在变幻奇谲的时代风云、大开大阖的政治搏斗中，凸现孙中山作为民主革命先驱者的博大的精神境界和高尚的人格魅力。影片没有回避陈炯明的叛变，使孙中山蒙受了一生中最惨重的失败，并导致了北伐护法的失败。但影片更是浓墨重彩地描绘了孙中山在失败中觉悟奋起，轰毁单纯地利用一个军阀去打倒另一个军阀的旧思想，寻求新的力量和新的道路，从而展现孙中山“愈挫弥奋，愈老弥坚”的精神风貌。这部影片所追求的正是一种既有纪实性，又富有浪漫气息的史诗风格。所谓史，就是要给人一种逼真的历史感，让观众感受到那段峥嵘岁月的历史原貌，这不仅体现在人物和事件上，也包括具体环境。譬如孙中山到桂林商议北伐，当地群众倾城出动，松枝青幔，气氛热烈极了。我们在影片中也将努力反映这规模宏大的场面，让观众感同身受到孙中山和人民群众的那种血肉相融的感情。没有这种历史感，任意发挥的激情诗意就没有根基。而所谓诗，就是影片要富有一种盈盈的诗意。这诗意主要来源于孙中山，他既是一个百折不挠的实干家，又是一个热情洋溢的理想家，他那澎湃激昂的爱国精神和壮丽美好的社会理想更是富有诗意。（编辑：大陆）
1984年
雷雨
雷雨

导演/编剧/演员(饰 饰 周朴园)/

导演：孙道临/
主演：孙道临/顾永菲/张瑜/秦怡/马晓伟/钟浩/梁同裕/胡庆树/
类型：剧情/
导赏：话剧《雷雨》是著名剧作家曹禺的代表作之一，是中国现代话剧艺术成熟的标志。1983年，在曹禺的指导下，孙道临对《雷雨》的剧本进行修改，并在1984年推出了电影版《雷雨》。这部电影的问世令《雷雨》故事焕发出新的生命力，成为了戏剧影视化改编领域热议的话题。1984版《雷雨》在故事情节上基本忠于原著，在人物塑造和主题风格上也与原著基本保持一致。改编聚焦封建大家庭成员间乱伦、三角恋等畸形的爱恋关系，讲述了矿业公司董事长周朴园与续妻繁漪、儿子周萍和周冲住在天津，繁漪冲破束缚与周平相爱，周萍在勾引后母后感到悔恨，恋上侍女四凤并使四凤有了身孕。在一个雷雨交加的夜晚，得知自己的母亲时周朴园前妻，自己的爱人是同父异母的哥哥后，四凤逃离了周公馆和爱慕他周冲一起被电死。在得知两人死亡的消息后，周萍自杀，一场家庭悲剧最终上演。孙道临在改编中始终秉承忠实于原著的特点，利用镜头语言将悲剧感融入电影空间中，在一定程度上突出了主要人物的性格特色，激化了矛盾，使观众得到了从其他艺术形式中未能体会过的视听感受。但在影片最终的呈现效果中，也有一些小缺憾，例如《雷雨》原著的特色就是“诗一样”优美的台词，而在改编后没有了旁白，只能通过演员的外貌和表演表现出来，使得曹禺的语言描述没有得到充分的体现。话剧《雷雨》的改编相较流行的话剧剧本而言难度更大，1984版《雷雨》在改编时进行了深入的研究和剧本分析，是一部优秀的改编作品，也扩大了话剧《雷雨》的影响力。（编辑：刘方舟）
1982年
剧情：1924年的一天，北洋军阀庞总长为庆祝30大寿在北京举行棋会，名家荟萃，盛况空前。日本名棋手松波刨作应邀前来，被誉为\"江南棋王\"的围棋名手况易山也应挚友古琴家关小舟之邀，携子阿明北上赴棋会。性情耿直的况易山在与庞某对弈时，不愿下\"奉承棋\"，使庞恼羞成怒，竟不准他和松波对弈。松波因求棋友心切，当晚找到关家，与况易山对弈，并在无意中发现8岁的阿明棋艺精湛，很想收他做学生。不料，松波刚在\"天元\"位摆下一子，况易山就被庞派来的警察抓走了。松波设法将况易山救出，但他归期已到，于是留下一盘没有下完的棋。行前，松波恳请况易山将来把阿明送到日本，要把他培养成棋坛明星。1930年，况易山卖掉了祖产，送子赴日。走前，他将一柄写着\"奋飞\"的折扇交给阿明，勉励他学好棋艺，为振兴祖国棋坛而努力。阿明赴日后，时刻不忘父亲的嘱咐，与森川等师兄一起学棋。松波对他如同亲子，妹妹忍和女儿巴也都把他当作亲人。不久，他与巴相爱成婚。芦沟桥事变后，阿明为国担忧，在巴的劝告下勉强留下，经过艰苦奋斗，终于取得\"天圣位\"。但是，日本军部却强迫阿明加入日籍，阿明表示宁可放弃\"天圣位\"，退出日本棋院，也决不改变国籍。于是，他和巴决定逃回中国。松波在帮助他们逃走时，因轻信桥木的谎言，致使阿明被日军杀害。巴为此而精神失常。松波和妹夫恩田，也受到牵连被强征入伍。这时，况易山在无锡因拒绝与日军大佐尾崎对弈，也遭到巨大的不幸和屈辱。他全家在游击队的掩护下逃走，途中妻子被杀，自己又落入尾崎的魔掌。尾崎以断指威胁，逼他下棋。况易山誓死不从，当场被砍断右手的食指和中指。当时，松波作为二等兵来华，目睹了这一惨状，痛苦万分。日本投降后，况易山搭船赴日寻找分别15年的阿明。当他得知阿明已死，误信松波出卖子阿明，决心找松波算帐。而松波回国后，穷困潦倒，万念俱灰，整日借酒浇愁。后来，况易山听说他已战死，便失望而归。新中国成立后，况易山为实现自己追求的\"奋飞\"夙愿，精心培养下一代棋手。1956年，日本围棋代表团访华，重振棋艺松波带着忍和阿明之女华林，专程寻访况易山。他怀着负疚之情把阿明夫妇的骨灰和染着阿明鲜血的\"奋飞\"扇还给况易山，并把他们的不幸遭遇告诉了这位棋坛老友和异国的亲人。况易山和松波在经历了30年的人世苍桑后，终于重新摆开了那盘没有下完的棋局。
1981年
导赏：本片是上海电影制片厂为纪念鲁迅百年诞辰以及《阿Q正传》创作60周年而拍摄，由戏曲电影大师岑范执导、戏剧大师陈白尘编剧。影片以鲁迅的原著为蓝本，尽可能完整地呈现了阿Q的一生，从他在未庄的日常生活，到遭受欺凌后的自我安慰，再到对爱情的朦胧追求和最终陷入革命的悲剧，每一个关键情节都得到了细致的展现。然而，电影作为一种独特的时空艺术，与文学作品有着本质的区别。电影着重塑造了阿Q的内在，如长达近十分钟的梦境镜头。编导将这场戏的背景处理成单色调，画面构图与常规有明显地区别，对阿Q梦中穿白盔白甲的革命党的造型进行了匠心设计：原小说提到的白盔白甲是“穿着祟祯皇帝的素装”但由于阿Q关于明代服装的知识无外乎来自绍兴戏，便使人物身着戏装。这不仅是对阿Q内心渴望的具象化表现，展现一个个体狭隘自私的“革命幻梦”，也体现其在现实生活中受尽屈辱后的一种心理补偿：虽然看起来威风凛凛，但依然没有摆脱“精神胜利法”的束缚，这进一步凸显了他自欺欺人的性格特征。上海滑稽戏演员严顺开惟妙惟肖地演出了一个可笑可悲的阿Q。其文学形象具有典型性和抽象性，表演一旦过度就会被误认为是精神病人。但严顺开恰到好处地掌握了分寸，既展现了阿Q的愚昧无知、欺软怕硬等性格特点，又没有过分夸张，使角色保持可信度。著名表演艺术家孙道临先生是电影中鲁迅的旁白配音，他富有磁性和感染力的声音，引导我们用鲁迅先生的视角看待阿Q和未庄里各色各样的人。《阿Q正传》代表国产电影第一次正式入围戛纳电影节主竞赛单元，是我国电影走向世界的重要开端。（编辑：明慧）
1979年
导赏：电影《李四光》以我国著名地质学家李四光为原型，通过传记故事的真实性与故事情节的曲折性、生动性的巧妙融会，全面的体现了李四光的优秀品格与科学成就。李四光是我国地质工作奠基人，以科学家享誉全球，他是现代中国进步爱国知识分子的典范。孙道临在片中担任主演，他的出色演绎为观众呈现了李四光的形象。影片的时长为120分钟，足够观众深入了解李四光的生活和科学探索。《李四光》着意表现主人公的敬业爱国和坚持真理的精神，赋予李四光注定孤独、不为世人理解的个性，把他塑造成一个年轻时醉心于学术，常常冷落家人的书生；中年时被反动派利用和迫害的学者；晚年时满怀爱国激情为共和国再立新功的功臣。影片虽获得文化部最佳影片奖，却是凌子风很不满意的一部作品。他认为这是在“急切工作的心情加之准备不足造成的遗憾”，“沉浸在过于熟悉熟练的那种拍摄影片的‘行动’中”，演员没有选好，“剧本也不够好”，“导演失败了”，“拍得太粗糙”。这部影片的遗憾不能归咎于凌子风，人物传记片要求尊重事实，虚构和演绎的空间很有限，造成了很多关键问题的不可言说。简言之，题材和环境是矛盾的。凌子风身上融合了知识精英与劳动人民的双重特质。他成为新中国最早的故事片导演之一、最早获得国际电影奖的导演之一不是偶然的。虽然没有任何仪式化的命名，他的阅历和素质已经决定了他就是“人民”艺术家的代表。凌子风天生的叛逆性格和豪爽气质也无形中有助于他成为一个旧文艺的终结者和新时代文艺形态的开创者。《李四光》这部影片在1979年上映，是中国电影史上的一部重要作品，它不仅展现了李四光的科学精神，也成为了那个时代的一个文化记忆。这部电影由中国著名的北京电影制片厂制作，体现了中国电影工业的实力和对历史人物的尊重。（编辑：赵敏）
1963年
导赏：1963年，谢铁骊将柔石小说《二月》搬上银幕，名为《早春二月》。影片以芙蓉镇为舞台，通过知识分子肖涧秋（孙道临 饰）的彷徨与觉醒，编织了一幅交织人道理想与时代桎梏的隽永画卷。其价值不仅在于技法革新，更在于以诗性影像挑战了当时“阶级斗争为纲”的创作铁律，成为新中国电影史上“一朵卓然独立的奇葩”。《早春二月》在中国电影史上的经典地位早已不容置疑。影片中诗意的美、幽静绵长的抒情风格、中国画似的银幕效果奠定了其重要的美学价值。江南水乡芙蓉镇的宁静优美令人向往，萧涧秋两次弹琴、三次饮酒、七过拱桥等已经成了电影史上的经典段落，深入人心。谢铁骊的创作深受中西文化滋养，这种融合在《早春二月》中化为独特的东方美学。视觉上，烟雨朦胧的江南小镇、小桥流水的空镜构图，既承袭《小城之春》的文人意境，又以彩色胶片渲染出“山水画般的哀愁”；叙事上，影片突破“十七年电影”的宏大叙事，采用散文化结构。肖涧秋救助烈士遗孀文嫂（上官云珠 饰）的情节，通过特写镜头捕捉其手指颤抖、眼神躲闪的细节，将道德困境转化为微观心理；音乐上，弦乐与钢琴交替映射角色内心冲突，如肖涧秋决定离开时疾风骤雨般的旋律，预示个体觉醒的必然性。肖涧秋的善良与软弱构成知识分子的典型困境。他接济文嫂却无力对抗封建礼教的“冷箭”（如镇民污蔑二人有私情），其“道德自我完善”的尝试终被现实粉碎。而最终，肖涧秋从苦闷到投身革命的转变，预言了知识分子与时代洪流的辩证关系。陶岚（谢芳 饰）这一角色更具突破性。她拒绝包办婚姻、高呼“我是我自己的”，其叛逆精神与文嫂的悲剧形成互文，揭示女性在旧秩序中的双重压迫。谢铁骊在创作时，始终秉持人道主义关怀，可谓“时代夹缝中的微光”。谢铁骊作为中国第三代导演的杰出代表之一。他四十多年的导演生涯为中国电影贡献出了一批优秀的作品，增添了一系列成功的银幕形象，形成了自己细腻、含蓄、简洁、抒情的导演艺术风格。尤其是《早春二月》的杰出成就，更奠定了谢铁骊在中国电影史上的重要地位。（编辑：赵敏）
1961年
导赏：《革命家庭》是水华导演于1961年执导的经典革命题材影片，该片以宏大的历史背景和细腻的情感刻画，将一个共产党员家庭在革命斗争中的故事娓娓道来，以其深刻的主题、精湛的演技和出色的制作水准赢得了观众的广泛赞誉。故事改编自陶承口述、何家栋与赵洁执笔的自传体小说《我的一家》，聚焦于一个普通的共产党员家庭——江梅清和周莲一家。他们在面对敌人的残酷镇压和艰难困境时，依然坚守信仰，进行对敌地下斗争，甘愿牺牲小家的幸福换取千千万万家庭的平安。影片从家庭的微观视角出发，通过描摹这个五口之家的悲欢离合，呈现母亲周莲在革命过程中人格的转变与成长，深刻揭示了革命事业的艰辛与伟大，同时也讴歌了革命者之间深厚的亲情与挚爱。简洁凝练的镜头，考究的构图，朴实又不失生活质感的布景，既尊重了原作的现实，也将观众带入了一个真实且充满艺术感染力的世界。水华导演在《革命家庭》中延续了他对普通人在革命洪流中的命运和选择的关注。于蓝饰演的周莲一开始是一个没有任何革命斗争精神的普通妇女，她满足于相夫教子的恬淡生活。孙道临饰演的江梅清温文尔雅、坚定不移，用自己的行动诠释着革命者的崇高信仰和无私精神，周莲受到了丈夫的感召，爱国之心逐渐觉醒，不仅继承了丈夫的遗志，更在关键时刻挺身而出，保护了党组织和家人的安全，显现出女性在革命道路上的坚韧与勇敢。影片将个人的成长置于时代的变迁之中，展现革命精神与家庭情感的交织与碰撞，为观众呈现了一幅感人至深的革命画卷。（编辑：海边淡鼠）