王景春

Wang Jingchun
有片源
2030年
剧情：电影《西风的话》改编自著名作家须一瓜的同名小说，故事讲述了一起神秘的杀人案件。美丽静谧的凤凰岛，因为叶青芒（郭姝彤 饰）的惊呼而打破宁静，继父老渡轮在家中被杀，她失去了看似坚实的依靠。年轻干警小易（蔡珩 饰）辅助警察老侯（王景春 饰）调查这起杀人案件。他们走访四邻，抽丝剥茧，搜集证据，逐渐把犯罪嫌疑人锁定为梁详（胡军 饰），然而开庭时，曾经笃定的证人们却闪烁其词，真相究竟为何？
2025年
剧情：女孩小满（张子枫 饰）拼命辗转于各种运货零工之间帮人打杂，执着于给离世的妈妈挣出一个“海景房”。直到一只流浪小狗（塔塔 饰）偶然闯进她的生活，它用自己独一无二的方式，教会小满说出那句曾经难以开口的“再见”……
2024年
导赏：电影《彷徨之刃》是东野圭吾同名小说的中国版影视化呈现，导演陈卓在尊重原著的同时，融入了本土文化元素与中国的社会现实，尤其是对于未成年人犯罪的表现，是根据导演在未成年犯管教所调研的情况进行改编的，这增加了这部影片的共鸣力，也回应了公众对于未成年人犯罪惩治问题的关切与焦虑。影片中李长峰的复仇之路是一条充满挣扎与抉择的艰难旅程。李长峰的复仇逻辑，并非简单的以暴制暴，而是建立在一个清晰而坚定的原则之上——不伤及无辜，严惩有罪。这一原则是复仇者内心的道德底线，也构成了影片探讨复仇正义性的基础，同时提升了观众对复仇者复仇的认同度。李长峰在复仇过程中含有许多道德挣扎与自我控制，如在出租屋的紧张场景中，面对警察的询问和潜在的威胁，李长峰没有选择暴力控制房东，而是用哀求的眼神表达了自己的无奈与无助。影片中多次铺陈的父女情感段落是影片情感脉络中的重要一环。这些场景能够让观众充分感受到父女之间深厚的情感纽带，也为李长峰的复仇行为提供了坚实的道义支撑。正是这份深沉的父爱，让李长峰的复仇不再是盲目的暴力宣泄，而是一种基于爱与正义的抗争，并且在道德的天平上保持平衡。导演陈卓在创作中明确表达了社会责任感作为电影创作的初心与意义。《彷徨之刃》踏入了道德的灰色地带，挑战观众对于正义与邪恶的二元对立思维。影片中的每一个人物，无论是复仇者李长峰，还是受害者家庭、警方乃至社会大众，都展现出了人性的多面性与复杂性。他们或出于爱，或出于恨，或出于责任，或出于逃避，各自在道德的迷宫中徘徊、抉择。这种对人性的深刻剖析，使得影片在复仇故事之外对人性进行了全面的审视。（编辑：婧怡）
2022年
剧情：倔强的人为了爱人奔走在空城，讨血汗钱的农民工巧合下驰援武汉，抗疫前线的人们除了顶着高压还要学会告别，后方阵地的社区工作者照顾居民却把风险留给了自己，平时疏于交流的父子也被迫日夜相处。总有一些措手不及的事情发生，但也总有一颗治愈的种子在人们心中生根发芽，这是一部关于春天和希望的电影。
2020年
剧情：该剧改编自紫金陈推理小说《坏小孩》 ，讲述了沿海小城的三个孩子在景区游玩时无意拍摄记录了一次谋杀，他们的冒险也由此展开。扑朔迷离的案情，将几个家庭裹挟其中，带向不可预知的未来......
2019年
导赏：由王小帅执导，2019年上映的《地久天长》成绩斐然，享誉中外。影片通过讲述两个家庭的历经一场意外后的颠沛流离，描绘了时代洪流下的家庭与个人之命运图景。拥有接近三个小时的时长但不显沉闷，《地久天长》以其深厚的文化内涵和出彩的艺术表现吸引着全世界的目光。主角丽云和耀军夫妇历经丧子之痛，对此导演的处理是克制而隐忍的，镜头只是对准他们的日常生活，静静地叙述这。他们举家南下并收养了一个孩子试图抚平过往的创伤，生活依旧在继续。没有对苦难浓墨重彩的描写，只是细水长流地讲述一件件日常，勾勒出生活的真相。生活有时残酷，但真相如此也得去学会接受。养子最后离他们而去时，他们也在失去儿子的多年后终于懂得了这份道理，选择了放手。王小帅这种生活叙事传达了一种沉重但并不绝望的现实主义，他没有夸大苦难，也没有赋予人物过多的戏剧性转折，而是让角色在生活的流动中逐渐学会与痛苦共处，寻找一种隐忍的坚韧。王景春和咏梅的表演同样为影片增色不少，在柏林斩获银熊可见其二人功力之深厚。小年夜戏中，王景春饰演的耀军在丧子后强撑微笑，表演克制又复杂，情感隐而未发。咏梅饰演的丽云则表情木讷，身体随火光的显现而轻微颤抖，向观众精准传递出绝望的信号。两位演员的表演不是浮于表面，而是将情感深入挖掘，耀军和丽云的内心的痛苦、挣扎与无力感被他们表现得淋漓尽致。看清生活的真相，然后接受它。有人曾把影片理解为一场赚人眼泪的苦痛展出，但导演王小帅否定了这一点：“不是哭戏、不是哭戏、不是哭戏，重要的事情说八遍。甚至不是电影，就是好长一段生活。”（编辑：颜诗雨）
剧情：纨绔青年阿蒙（黄景瑜饰）为躲债回到老家，发现这里成为荒废的工业区。偶然得知一个国际剧组正在寻找这样的外景地，于是联合经营“枪炮腰花”烧烤店老范（王千源饰）一起揽活，从中捞油水。然而开发商老三（张亮饰）也瞄中这块处女地，他的闯入改变了阿蒙和老范原本天衣无缝的造景计划....
导赏：《攀登者》是庆祝中华人民共和国成立75周年的献礼影片，通过改编中国登山队两次登顶珠穆朗玛峰的真实经历，影片充分显示出了中国的科学硬实力与中国人坚韧不拔的顽强精神。影片以“攀登”为主题，既继承了古代中国“会当凌绝顶，一览众山小”的壮志豪情，又与当下的时代命题相结合，象征着振兴中华的光荣使命。通过克服艰难的冰山环境，以信念与团结精神对抗人体极限，影片传递出的是老一辈开拓者们身上不畏牺牲、克服肉体与精神限制的不屈精神。重提攀登精神，不仅能够于中国现当代历史中重塑征服自然、永不气馁的现代品质，更能彰显重大科学突破背后强大的国家力量。一次攀登任务的完成，不仅仅依靠个人英雄主义式的精神支撑，更仰赖于国家在相关领域的科学进展，以及从前期准备到执行过程中成熟的分工合作与团队组织体系。当下的新主流电影大多呈现出“把爱国主义、国家情怀融入商业类型片中，在商业片的结构中传播主流价值”的整体特征，《攀登者》在讲述登山过程的同时，也不忘加入爱情戏码等商业桥段，缓和了惊险攀登带来的持续紧张刺激。方五洲与徐缨、李国梁与黑牡丹这两段爱情，也因与国家登山任务相连而更具崇高性。画面表现方面，影片以奇观化的视听语言冲击着观众的眼球，大量运用航拍视角一览珠峰的高耸挺拔，同时使用微观摄影捕捉攀登队员面对风雪时的纹路与细微表情。如此壮阔自然景观的呈现，既为提升了影片整体的视觉享受度，同时也将人的渺小与自然的汹涌形成对比，更显国人意志力的坚强。（编辑：铠兰）
剧情：6月23日晚，第22届上海国际电影节金爵奖颁奖典礼在上海大剧院举行。
2018年
导赏：《那些女人》是一部由吴贻弓等导演联合执导的抗日题材电影，其深刻描绘了在战火纷飞的年代，一群普通女性如何以坚韧和勇气面对民族危亡，展现了她们在战争中的不平凡作用。影片以真实故事为蓝本，创作期长达十年，这足以看出制作团队对这部作品的用心与投入。电影没有刻意追求宏大的战争场面，而是将焦点放在了那些看似平凡却又不凡的女性身上。她们来自不同的阶层，有着不同的背景和生存环境，但战争让她们走到了一起，共同为民族的解放事业奋斗。影片中的女性形象生动而真实，她们或勇敢、或机智、或善良、或坚韧，使得整个故事更加丰富多彩。特别是她们在面临敌人追捕和招降时，所展现出的坚定和勇敢，令人深感敬佩。尤其是在夜晚烧篱笆与日军激战的场景，更是将这种观感推向了极致。此外，影片的镜头运用也十分出色，时好时坏的镜头语言不仅增加了故事的紧张感，也使得人物的情感更加细腻真实。演员们的表演也非常到位，无论是主角还是配角，都将人物的性格和情感展现得淋漓尽致。（编辑：张昕一）