吴思远

See-Yuen Ng

有片源
2010年
剧情:版本一 严咏春男孩性格,爽直热情,好打不平。其父严二在大凉山某镇经营豆腐食店。恶少高升慕名登门欲强说亲,咏春不甘受辱反抗,但不敌,严二施援兵之计,于其约定三个月后比武招亲决定。五枚师太为逃避清廷追杀至此地,暗助咏春教授她拳法,三个月后,咏春已功力大增,打败高升。 梁家与严家乃世交,梁博俦经营茶叶生意并从小习武,为咏春的未来丈夫,从未见过咏春一直以为她是斯文温柔,知书识礼,持家经营皆有道,贤良淑德准媳妇。见面之后发现咏春竟就是那男人婆!从此结下欢喜冤家死结。文斗、武斗,笑话百出。 金鹰乃清廷之大内武功高手为追杀五枚来到大凉山。严咏春、梁博俦为救五枚大战金鹰,最终战胜金鹰。五枚为咏春所练得拳取名“咏春”。流传至今。 版本二 咏春拳祖师严咏春(白静 饰)与曾经是少林俗家弟子的父亲因受人诬告,举家由广东迁入四川大别山一带,靠经营豆腐饭店为生。严咏春生性活泼好斗,时常用父亲传授的武功于街市打闹,偏偏这一日,父亲世交梁家的公子梁博俦(余少群 饰)奉长辈之命,不远千里入川与严咏春相亲,正好撞见咏春“行凶”,同样有功夫在身的梁博俦心下大骇,匆匆逃走。咏春自此苦学淑女做派,反而引来邻乡恶少调戏,为难关头,云游至此的少林五枚师太(惠英红 饰)收永春为徒,传授一套拳法令其大败恶少。梁博俦与父母再次拜访严家,两个年轻人以武切磋终于拉近了距离。而此时,少林叛徒金鹰(邹兆龙 饰)率领清廷鹰犬四处搜捕五枚师太等少林子弟,平和的大别山小镇,即将迎来连番激战……
2009年
2008年
导赏:电影《狼牙》(2008)是一部集动作、冒险、悬疑于一体的华语电影佳作。影片以阿布这一身怀绝技的杀手为核心人物,通过一系列惊心动魄的打斗和追逐场景,展现了他在执行任务的过程中所遭遇的重重困境与挣扎。阿布虽然以杀手为业,但并非无恶不作之徒,他有着自己的道德底线和正义感。影片的剧情设计精妙绝伦,情节跌宕起伏,使得观众在观看过程中始终保持着紧张刺激的感觉。从阿布接到任务开始,到他与各路势力的交锋,再到最后的生死决战,每一个环节都扣人心弦,让人无法预测下一步的发展。这种紧凑而富有张力的叙事方式,让观众仿佛置身于电影的世界之中,与角色共同经历着种种挑战与冒险。当然,作为一部动作片,《狼牙》的打斗场面也是一大看点。吴京凭借其出色的武术功底和精湛的演技,将每一场打斗都呈现得惊心动魄、热血沸腾。无论是高空坠落、近身肉搏还是枪战追逐,都让观众感受到了强烈的视觉冲击和心灵震撼。除了动作场面,影片还深入探讨了人性的复杂性和道德的模糊性。阿布虽然是一个杀手,但他也有着自己的情感和困惑。他在执行任务的过程中,不断面临着道德和情感的抉择,这使得观众在对他产生恐惧的同时,也对他产生了一丝同情和理解。影片通过阿布的角色,让我们思考什么是正义,什么是邪恶,以及我们应该如何在复杂的社会环境中坚守自己的原则和底线。此外,《狼牙》还展现了人与人之间的情感纠葛和信任危机。在充满危险和背叛的世界里,阿布与女主角晓禾之间逐渐建立起了一种深厚的情感联系。这种情感线索的加入,使得影片不仅仅是一部动作片,更是一部充满人情味和温暖的作品。
1997年
导赏:《宋家皇朝》以20世纪上半叶曾经影响中国政治走向和经济发展的宋氏家族三姐妹的感情故事作为主线,在弱化历史部分的同时讲述了宋氏三姐妹的传奇故事,展现三姐妹不同的人生轨迹。影片请来了杨紫琼、张曼玉、邬君梅三位当红女星出演宋氏三姐妹,以演技见长的姜文则饰演父亲宋查理。对于一部以真实历史人物为创作背景的电影,《宋家皇朝》的角色未能跳出“脸谱化”的窠臼,呈现出了宋霭龄机敏聪慧,爱钱重利益;宋庆龄忠厚老实,拥有爱国心;宋美龄刁蛮任性,追求权势的特点,未能从情节结构上塑造杰出人物的伟大,显得形式大于内容。此外,宋查理一角在性格塑造上缺乏连贯性,一方面让女儿将洋娃娃扔进大火表现出对洋货的深恶痛绝,另一方面又要求女儿们学英语为留洋做准备,原本对革命的支持则被江湖义气和世俗观念所影响,彻底将历史人物庸俗化,削弱了人物的光彩。尽管《宋家皇朝》具有一定的商业价值,但也暴露出香港导演在处理人物传记题材时缺乏深刻挖掘史料和宏观把控全局的能力,利用服装色彩反衬角色性格、一些较为明显的隐喻尽管在细节上为电影增色不少但还是不能掩盖角色沦为世俗和平庸。《宋家皇朝》是中国内地和中国香港在特殊时期节点合拍片领域做出的有益探索,影片也荣获了第17届中国电影金鸡奖最佳合拍片的殊荣,但从一部历史题材作品来看,《宋家皇朝》对真实的历史进行了过度的加工,对渴望了解这段历史和相关历史人物的观众产生了错误的引导,在观影时需要特别注意。(编辑:刘方舟)
1993年
导赏:作为香港影坛的重要人物,徐克在90年代执导、监制了一系列“黄飞鸿”影片,主要有《黄飞鸿》(1991)、《黄飞鸿之男儿当自强》(1992)、《黄飞鸿之狮王争霸》(1993)、《黄飞鸿之王者之风》(1993)、《黄飞鸿之龙城歼霸》(1994),无论从艺术价值还是市场表现来说,前三部都非常优秀。黄飞鸿系列电影主要采用通俗化的叙事策略,除了足以吸引观众的功夫表演,其基本情节总是以黄飞鸿为代表的正义方战胜其他非正义的势力。尤其徐克版的黄飞鸿电影更明显地融武打、言情、喜剧的风格于一体,主角的银幕造型趋于年轻俊朗,旁边总有美丽的女子、爱耍小聪明的徒弟等众“绿叶”相伴:如硕大体胖的“猪肉荣”、暴牙的“牙擦苏”、大眼的“阿宽”等,“十三姨”作为留学归来的女子,身着洋服、举止洋化,也成为新版的一个亮点。这些元素都在一定程度上淡化了主题的沉重感、调节了电影的紧张节奏,并增添不少生活情趣。一定程度上,《狮王争霸》呈现出了一种欢乐英雄式的故事模型·,但同时民族主义情怀也得到了恰如其分的表达。片中徐克借十三姨和俄国人的对话表达了忧国之情。十三姨驳斥俄国人说两百年后汉人的事由汉人自己决定,用不着俄国人指手画脚,并指出俄国人对历史的虚无看法是错误的。徐克版的黄飞鸿电影,虽以混乱时势为叙述背景,但影像中着力渲染大范围的红黄色彩,视觉上绚丽夺目,群体武术场面更是气势磅礴,极具感召力。中华民族的浩然正气,在如日出时的“海边练武”等群像镜头中得到张扬,令观者振奋。影片采用大写意风格的造型元素,使用广角镜头低角度仰拍人物和环境,塑造出威武英雄形象的效果。黄飞鸿系列电影的经典场景之一就是舞狮,而狮头是“狮舞”的灵魂,电影从开始就反复强调狮头绝不能落地,每到危急时刻,黄飞鸿总是抢先保护狮头,其父也是宁愿被人踢伤,绝不让狮头坠地,这既是舞狮这种民俗仪式的重要规则,也象征着长久以来的中国形象,无论曾遭受怎样的磨难,中国人都不会退缩放弃,始终具有顽强不屈的民族意志。以舞狮方式进行的比武,是一种审美化的武术表演,既消解了暴力所可能带来的残酷感,又在集体性的动作中融入和谐统一的精神。在《狮王争霸》中,美术指导叶锦添通过设计各派狮子的造型,将舞狮变成华丽的舞蹈场景,将其所呈现出的影像美学推到了高峰,舞狮不仅多次成为群体性的盛况,也是展示民族精神和反抗恶势力的重要方式。(编辑:明慧)
1992年
导赏:1992年的《新龙门客栈》将传统武侠片的江湖压缩为一座孤岛式的龙门客栈,在大漠与孤烟之间,谱写了一幅众生百态图。在《新龙门客栈》的镜头之下,龙门客栈不仅是一个封闭的叙事空间,在方寸之间承载着扣人心弦的戏剧张力,更成为一种诗意的视觉符号。 导演善用全景和远景,使人物和马群在地平线上出现或消失,配合逆光剪影,营造了荡气回肠的视觉效果;低角度仰拍东厂三大党头和曹少钦所带来的压迫感,微妙地传递了不安和惶恐的视觉感受,暗合了时局之下人人自危、人心惶惶的背景特征;面部特写镜头所带来的人脸畸变效果,暗示了东厂歪曲事实、残酷暴虐的行为手段。东厂以黑色作为服装主色调,对比强烈,同时暗示了身份性质。金镶玉、周淮安、邱莫言三人与曹少钦的缠斗作为影片高潮片段,手持摄影和移动摄影两相结合,飞起的黄沙为决斗片段蒙上了一层神秘缥缈色彩。动作设计上,则有意营造出招之前蓄势待发、剑拔弩张的情境,其深谙动作与情绪的酝酿之道,造成“山雨欲来风满楼”牵动人心的气势;同时,令人目不暇接的快速剪辑和动作定点镜头结合,将打斗过程有意进行省略,强调招式的迅猛,空中的腾跃使用降格镜头延长过程,增添浪漫飘逸的气质,动作与节奏收放自如、张弛有度。影片叙事紧凑,一方是以曹少钦为首的东厂意图残害忠臣杨宇轩的遗孤,一方则周淮安、邱莫言将其子女救出并护送至安全位置,双线并行构造出独有的戏剧张力,交叉蒙太奇的使用亦为其增添了紧迫感。当正邪两方正呈水火之势,大战一触即发,戍边千户的闯入使三方的态势更为胶着,驾帖的误用增添了“捉贼不成反变贼”的荒诞意味,刻画出独有的情节张力。同时,影片情感刻画细腻,无论是邱莫言眼见金镶玉与周淮安成婚后失意举坛饮酒,眼角沁下无言的泪水;亦或是杨宇轩的遗孤眺望夜空,道不尽“月是故乡圆”的愁肠思绪,都使本片刚柔并济。当被金镶玉一把火点燃的龙门客栈在大漠中熊熊燃烧,这个承载无数利益交换和爱恨情仇的“漠中孤岛”最终化为一缕青烟,金镶玉和周淮安都选择策马离开,但江湖会一直存在。(编辑:刘若能)