陈道明

Daoming Chen
有片源
2024年
导赏：电影《解密》作为陈思诚导演继“唐探”系列后的转型力作，以茅盾文学奖得主麦家的同名小说为蓝本，却跳脱了传统谍战片的叙事窠臼，在密码破译的智力博弈中编织出一场关于天才陨落、人性悖论与家国信仰的哲学沉思。影片以1940年代中美密码战为历史幕布，通过数学天才容金珍（刘昊然 饰）破解“紫密”与“黑密”的核心事件，将悬疑类型提升至哲学思考与家国情怀的高度，其艺术野心与思想深度在近年华语电影中堪称独树一帜。《解密》的核心叙事革命，在于它赋予“梦境”以驱动情节的主体性功能。传统谍战片中，智力角逐往往依托于精密推理或紧张动作，而容金珍破解“紫密”与“黑密”的关键突破，却诞生于精心构建的幻境之中。从风暴卷携数字的老宅初梦，到摩天轮隐喻三重转轮密码的游乐场，再到象征无尽试错的迷宫深渊——这些场景绝非装饰性视觉噱头，而是严格遵循弗洛伊德释梦理论的潜意识外化。这种梦境叙事的高风险在于其与观众理解惯性的对抗。当金发女郎象征被压抑的欲望、芦苇灯塔旋转暗示机械密码的轮转结构时，电影确实面临“故弄玄虚”的质疑——部分段落因过度依赖隐喻牺牲了现实逻辑的连贯性。但更深层地看，这种“晦涩”恰恰呼应了主角的精神困境：容金珍的孤独与癫狂，源于其意识在数学的绝对秩序与人性的混沌情感间永恒撕扯。在家国主题的表达上，《解密》同样跳脱了传统说教范式。影片通过“家”的意象叠变完成对隐蔽战线的崇高致敬：养父小黎黎以“国即血脉相连之领土文化”启蒙容金珍，701基地内与小梅组建的家庭则成为他破解密码的情感支点。尤其结尾处，容金珍以烛光鲜花告别人世的设计，将原著悲剧改为“守护国亦守护家”的和解——个体生命虽如游丝般脆弱，其精神却已融入民族存续之中。这种“以小寓大”的叙事策略，使宏大的家国情怀落地为具体的人伦温度，无名英雄的奉献由此获得血肉丰满的诠释。每个人都是一部独特密码，一生即一场自我解密。在国产电影亟需突破同质化的当下，《解密》的勇气在于它拒绝被简单定义，而是以一场华丽的精神冒险，邀请观众共同走入那道现实与幻梦交界的光影之门。（编辑：赵敏）
2022年
剧情：倔强的人为了爱人奔走在空城，讨血汗钱的农民工巧合下驰援武汉，抗疫前线的人们除了顶着高压还要学会告别，后方阵地的社区工作者照顾居民却把风险留给了自己，平时疏于交流的父子也被迫日夜相处。总有一些措手不及的事情发生，但也总有一颗治愈的种子在人们心中生根发芽，这是一部关于春天和希望的电影。
剧情：上世纪七十年代末，北方某省会城市“光字片”区居住着周姓一家，父亲周志刚在西南参加“大三线”建设，长子周秉义响应国家号召成为第一批下乡知青，长女周蓉追随诗人丈夫远赴贵州乡村，周家只留下小弟周秉昆与周母相依为命。在五十年的岁月里周家人的命运与时代变迁交织在一起，周秉义大学毕业后从政，在大刀阔斧的改革中经历仕途沉浮；周蓉获得博士学位后留校任教，却情路坎坷，阴差阳错旅居法国十二年。周秉昆与美丽又不幸的女子郑娟相濡以沫，通过自己的努力从一名工人成长为文艺工作者，经历下岗的阵痛和“下海”的挑战，在平凡的岁月里扶持邻里亲友共同前进。一家人在完成各自人生使命的同时，也书写了一部当代中国百姓的生活史诗 。
2021年
导赏：《我和我的父辈》是由吴京、章子怡、徐峥、沈腾联合执导的剧情片，该片是继2019年《我和我的祖国》、2020年《我和我的家乡》后，“国庆三部曲”的第三部作品，再一次验证了“段落式”结构或拼盘电影本土化的可行性，既丰富了类型片经验，也为新主流大片的创作提供了值得借鉴的新样式。《我和我的父辈》采取“段落式”结构，包含《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》四个故事，信息量大，表现手法灵活。在此基础上，影片以共同记忆和情感结构作为黏合剂，强化了分段式叙事的内在统一性。影片借助个人记忆、家庭记忆和集体记忆，将三者巧妙地融合在一起，通过个体和家庭记忆带动集体记忆。吴京执导的《乘风》以抗日战争为背景，通过父子间隐忍的情感表达（如递艾叶的细节）与最终舍子救民的壮烈抉择，彰显着家国大义与血脉传承。《诗》则以中国首颗人造卫星研制为背景，刻画航天家庭的牺牲与坚守，强化了“舍小家为大家”的献身精神。在《鸭先知》中，通过儿子冬冬的视角，影片以诙谐的市井细节与荒诞的创意实践，展现普通人敢为人先的探索精神。徐峥饰演的“鸭先知”父亲，既是时代弄潮儿的缩影，也是亲子信任与陪伴的生动写照。沈腾执导的《少年行》以2050年机器人穿越为引，用科幻喜剧包裹亲子关系的思考，传递出科技时代对陪伴与创新的呼唤。四个故事从历时性的角度,以革命、建设、改革开放和新时代为历史坐标，选取四个关键的时间节点。通过记忆的融合，影片编织出一幅跨越时空的父辈群像画卷，既是对家国精神的礼赞，也是对代际传承的深情凝视，堪称一部兼具历史厚度与情感温度的主旋律佳作。在移动互联网时代，影片的分段式风格也契合着“短视频思维”，适应了大众碎片化观影、加速度观赏等新的观影习惯。通过短片与短片之间的转场间隙,迅速吸引观众注意力，每一部短片时间相较于非拼盘电影大大缩减。由此，观众能够在较短时间内去接受一个相对完整的故事。分段式、多段落的拼盘电影,最终又统一于共同性因素的麾下,呈现出一种共同的质感和整体的和谐,让观众体验到“异中求同”“美美与共”的感觉，彰显出一个民族从站起来、富起来到强起来的时代诉求。（编辑：熊木）
2018年
剧情：1937年抗日战争爆发，继淞沪战争失利，南京吃紧。中华民族危急存亡之际，国民政府宣布迁都重庆，日军从 1938年2月18日至1944年12月19日，对重庆及周边地区实施无差别轰炸，长达六年零十个月。 重庆市民面对日军残酷的狂轰滥炸，依然向死而生、乐观坚强，展现了重庆不死中国不亡的民族气节。为了保卫家 园，年轻的中国飞行员在美国飞行教官的帮助下与日本空军展开了一系列惨烈悲壮的空战。虽然飞行装备远远落后于日 军，但他们宁愿战死在天上，也不在地上苟活，与敌人在长空进行殊死搏斗......
围猎
围猎

演员/

导演：曹保平/
主演：陈道明/
类型：剧情/
2012年
导赏：电影《1942》以纷繁复杂的人物群像展现了80年前河南大灾荒的全貌。在1942年，中国抗日战争处于战略相持阶段，河南民众在大旱、战争等多重因素的影响下，离乡背井，外出逃难，最终有300万人死于饥荒。影片以两条故事线进行讲述，一条是以老东家和佃户两个家庭为核心，展现逃荒路上民众的挣扎和痛苦，另一条则对准国民党政府，刻画国民党政府官员在灾难期间的失职，因此导致的失去民心和最终失败的命运。“贴近史实”是这部电影创作的基础，为了还原当年的情景，“剧组翻拍了10万张历史照片，街道两边店铺里的小摆设和1000多块牌匾全部根据历史图片设计。”在刻画灾民群像时，不仅演员的服装、化妆、道具贴近历史，对于处于饥饿和死亡边缘人们的粗糙情感描绘更让这些角色更加丰满和立体。其中，由张国立出演的“老东家”有着“做人最基本的善良，狡猾但不失厚道”，因灾荒导致他从财主到难民身份的转变贯穿全片，在逃难路上卖女儿的心理和行为耐人寻味，不仅是对演员演技的考验，更是对导演选角能力的挑战。除张国立外，冯远征、徐帆、范伟等冯小刚多年合作的老朋友也奉献出精彩的表演，正如导演透露的选角标准，“我会选择让我省心的，而不是让我费心的演员，这就是我和这些老朋友合作这部电影的原因。”在《1942》中，逃难的天数和离家的距离出现在转场的节点，将口口相传的“民间记忆”变成了中国人受难的编年史，具备明确的反思基调，最终完成了情感上的救赎与释怀，颇具感染力，作家刘震云擅长运用的讽刺手法对社会现状和人性黑暗在片中有较好的还原，对相关历史知识的普及做到了一定的补充。（编辑：刘方舟）
导赏：国产动画经典3D翻新再造传奇
剧情：冯小刚导演、刘震云编剧的电影《一九四二》已于2012年11月29日上映，华谊兄弟公司在影片上映后陆续发布电影《一九四二》纪录片《走近·一九四二》，该纪录片共6集，全面地讲述了影片《一九四二》幕后的故事。
2011年
导赏：《建党伟业》是为庆祝中国共产党建党九十周年而制作的献礼影片，继《建国大业》后，这部影片以恢宏的视角和精湛的艺术表现，全景式地展现了1911年至1921年这段风云激荡的岁月，重温了共产党人为了救国救民历尽千难万险，终于创建了中国共产党的艰辛历程。影片的演员阵容堪称豪华，刘烨、冯远征、周润发、刘德华、陈坤、张震等众多巨星竞相加盟这一献礼影片的制作，各自以其精妙的演技展现了不同历史人物的特质与精神内涵，营造出了影片的史诗感。通过细腻的人物刻画和丰富的情节设计，《建党伟业》展现了革命者们的成长历程，每一位角色都有自己的故事和命运，他们的选择和坚持都体现了早期共产党人风雨兼程的艰难处境和砥砺前行的精神面貌。在视听语言上，《建党伟业》力求严肃庄重，不仅具有历史感和庄严感，还在艺术上达到了高度的观赏性。镜头语言丰富多变，既有大气磅礴的宏观场面，又有细腻入微的特写镜头，以精巧恰当的蒙太奇成功地完成了流畅动人的叙事。影片中的场景和布景也都经过精心的设计和搭建，力求在艺术想象和历史真实之间取得平衡。美术团队在历史资料的基础上进行创作，营造出丰富而真实的历史氛围，为观众呈现了一个宏大而精致的影像世界。总之，影片以全景式的叙事手法，成功将观众带入了那个风起云涌的时代——从辛亥革命的炮火硝烟，到五四运动的热血青春，再到中国共产党的创建，每一个惊心动魄的历史节点都被巧妙呈现，让我们仿佛置身其中，亲身感受历史的波澜壮阔。