汤唯

Rebecca

有片源
2019年
2015年
导赏:《华丽上班族》改编自张艾嘉创作的同名舞台剧。是由杜琪峰执导,周润发、张艾嘉、陈奕迅、汤唯、王紫逸、郎月婷等多位明星领衔主演的歌舞电影。影片以职场为题材,细腻而生动地讲述了一场公司内部职员权钱利益的私欲与真善人性之间博弈的故事。影片以一个大型跨国企业的高层变动为主线,围绕着公司的权力斗争展开。有被贪念吞噬走向绝路的大伟,有胸有成竹掌控一切的何仲华,有位高权重空虚没落的张威,也有真诚朴实的职场新人李想。每个角色的背后都有复杂的故事和情感,他们在职场中为生存而挣扎,也在爱情、亲情中迷失自我。而他们在影片中面对职场的境遇的选择,揭示了都市职场的冷酷现实,为打工人提供了真实示范,也给予不同阶段打工人许多思考与启迪。影片的美术设计独具风格,几乎所有的情节都发生在一栋高楼大厦的办公室内部。办公室的设计即兼顾了时尚感又凸显出了职场的快节奏,以大理石、玻璃等主要设计材料,突显了职场的冰冷感和高压环境。空间布局的紧凑反映出影片中角色的心理状态。在颜色上,影片运用了大量的灰色、黑色和蓝色,这种冷色调的运用与职场氛围相吻合。在角色衣服的设计上,给人一种精心设计但又自然得体的舒适感。电影中的情感表达与导演视角紧密相关,通过镜头使用、配乐以及色彩等元素,细腻地刻画了主要人物的情感变化和内心矛盾。影片借助近景、特写以及长镜头等不同的镜头手法,捕捉人物眼神的细微改变,传递出他们内心的真实情感。每个人看似独立却又交织在一起。张艾嘉塑造了典型职场女强人的人设,果断犀利却也有柔软的内心。她的故事展现了职场女性的坚韧与智慧,同时也揭示了她在情感与权力之间的挣扎。周润发饰演的何仲平作为董事长,城府深厚、会演的特点通过与张威的关系展现得淋漓尽致,在职场与感情中都游刃有余。陈奕迅饰演的大伟,展现了职场中的另一面,他精明强干和热衷投机。一边与张威保持情人关系另一面又利用苏菲并且获得心理慰藉。汤唯饰演的苏菲一角让人眼前一亮,她再明白一直被大伟欺骗后爆发出来的情绪,通过眼神以及凌乱的头发完美诠释,将在职场与感情的失败挫感展现的淋漓尽致。影片中最有特色的一点还是与音乐剧的结合,这种音乐与剧情结合的方式使得电影在职场题材的基础上增添了更多艺术化的处理。涵盖了乡村音乐、民谣、抒情慢歌等多种音乐风格类型。由罗大佑、陈辉阳携手打造,通过歌舞的形式,影片不仅进一步深化了角色的内心世界,还为观众提供了不同的观影体验。歌舞的融入使得原本紧张的职场氛围中有了些许缓和,但同时也增加了情节的戏剧性。如:王紫逸在影片中演唱的《明天会更好》,即是李想对于梦想的追求,也是一种积极乐观的体现,演绎出许多打工人的心声。《华丽上班族》通过大量舞台剧的呈现,展现了职场中人物的复杂性、真实性和多面性,让观众能够深入理解每个角色的内心世界和职场生活中的挑战与抉择的同时,打开了探索职场与生活的新思路。(编辑:王晶)
2014年
导赏:《黄金时代》是一部极具艺术气息的传记电影,它以一种非常诗化的方式展现了历史人物的命运与情感。许鞍华与编剧李樯携手将萧红的故事搬上大银幕,他们的目标远不止于简单复述她生命中几段跌宕起伏的感情经历。在他们心中,这部电影承载着更为宏大的愿景——还原一个动荡不安却又充满激情与梦想的时代,展现一群精气十足、怀揣理想、勇于探索的青年群像,并细腻描绘出那段放任自流、充满诗意与哀愁的时光。为了实现这一愿景,《黄金时代》采用了极具诗意的叙事结构,将萧红及其周围人物的生活片段巧妙串联,构建出一种超越线性时间的叙事逻辑,如同一幅缓缓展开的画卷,引领观众穿越时空,走进那个特定历史时期的精神世界。影片中的每一个场景、每一次对话,都仿佛被赋予了生命,它们不仅仅是故事的组成部分,更是那个时代氛围与人物情感的生动写照。此外,萧红这个角色也被塑造得极具诗意。她不仅是一个才华横溢的作家,更是一个内心丰富、情感细腻的女性。正如影片中萧红自述“那些我将要去的地方,都是我从未谋面的故乡”,影片通过萧红的视角,展现了那个时代的风云变幻和人们的悲欢离合,让观众在感受历史的同时,也领略到了诗意之美。更为重要的是,《黄金时代》具有深刻历史意识和女性主义色彩。影片采用了反常规的“不可靠叙述”策略,打破了传统传记电影中对主人公生平事迹的线性叙述和客观呈现,而是更多地融入了叙述者的主观视角和情感色彩,使得观众在观影过程中能够感受到一种更为复杂、多元的历史叙述。从而牵引出了另外一种“女性讲史者”讲述中国现代文学史以至现代历史的话语系统,关注女性在历史进程中的独特经历和情感体验,让我们更加深刻地认识到了女性在历史进程中的重要地位和作用。(编辑:明慧)
2013年
2011年
导赏:陈可辛导演的《武侠》汇聚了甄子丹、金城武、汤唯、王羽、惠英红、姜武等一流演员阵容,在剧情深度、角色塑造以及武打设计等方面展现了新样貌,堪称近年来武侠电影领域的佳作。《武侠》并非简单地重复武侠电影的既定模式,而是深入挖掘了武侠精神背后的深层含义。它讲述的不仅仅是一个关于武功、江湖和恩怨情仇的故事,更是一个关于生命救赎、英雄蜕变的心路历程。从角色塑造来看,陈可辛导演通过精湛的叙事技巧和演员们的出色表演,成功地塑造了一系列鲜活、复杂的人物形象。甄子丹饰演的唐龙/刘金喜,既有着杀手的冷酷与残忍,又有着普通人对于家庭、亲情的渴望与珍惜;金城武饰演的捕快徐百九,以其敏锐的洞察力和坚定的正义感,成为了推动剧情发展的关键人物;而汤唯、王羽、惠英红、姜武等演员也各自有着精彩的表现,共同构建了一个丰富多彩的武侠世界。再者,从武打设计来看,《武侠》更是将武侠电影的视觉美学推向了新的高度。陈可辛导演巧妙地融合了传统武术与现代动作设计的元素,创造出了一系列既具美感又具动感的武打场面。这些场面不仅令人叹为观止,更在紧张刺激的打斗中透露出人物内心的情感变化,使得武打场面与剧情发展紧密相连,相互映衬。最后,不得不提的是片尾曲《迷走江湖》。窦唯的演唱为影片增色不少,将影片的主题情感推向了高潮。这首歌曲不仅与影片的剧情、画面相得益彰,更在旋律和歌词中传达出了一种对于武侠世界、对于生命与命运的深刻感悟。(编辑:婧怡)
2004年
导赏:《警花燕子》是2004年电影频道和天津电影制片厂联袂打造的精品电视电影。虽然在视听上没有奇观的特效和恢弘的气势,而是采用朴素的纪实风格,贴近现实,以情动人。巧妙地将警匪、律政元素与爱情喜剧类型融合在一起,为观众带来了既紧张刺激又浪漫感人的故事情节。本片导演张菁擅长女性题材,她镜中的女性人物身上强烈的主体意识,具有独立人格和富有魅力的个性。同时,女性主动、积极的一面也多多少少伴随着她们的幼稚、自负、骄傲、困窘,也为她们人物形象的成长和转变埋下伏笔。本片中,田燕是一个充满活力和正义感的女性。她继承了父亲的血性,选择成为一名警察,在工作中她表现出强烈的责任感和使命感,对待任何违法行为都毫不留情,严格执法。同时,她个性中又展现出假小子般的一面。她不拘小节,性格直率,有着自己的坚持和原则。这种性格特点使得她在与同事和朋友的相处中显得格外真实和可爱。同时,她的这种性格也让她在爱情面前显得有些笨拙和不知所措。面对与律师端木长春的爱情,她既感到甜蜜又感到困惑。然而,他们共同经历了一系列复杂的案件让她逐渐成熟起来,学会了如何处理复杂的人际关系,对“情与法”、“责任与正义”、“职业与社会”的关系有了深刻的体悟。本片是演员汤唯的银幕首秀,她不施粉黛、生动自然地演出了了“假小子的爱情悸动”,细腻塑造了这个坚强又可爱、既真实又立体的女性警察角色,成功地展现了田燕在爱情和职业之间的挣扎与成长。相信观众观看完本片后可以感受到其中那份青春爱情的美好与启悟,以及面对无奈、不公时勇往直前的智慧与决心。(编辑:路明慧)