吴磊

Leo

有片源
2026年
东极岛
东极岛

演员/

导演:管虎/费振翔/
主演:朱一龙/吴磊/
类型:剧情/
群星闪耀时
群星闪耀时

演员/

导演:章笛沙/
主演:黄渤/吴磊/高叶/
类型:剧情/动作/科幻/
2024年
导赏:《爆款好人》是《我和我的祖国》系列之《北京你好》单元以及《我和我的家乡》系列之《北京好人》单元的延伸长片,向观众呈现了一个既接地气的当代都市故事,展现了在快速变迁的社会背景下,个体如何在名利场的诱惑与真情的坚守之间寻找平衡。影片围绕主人公张北京(葛优 饰)展开,情节中的一系列巧合与转折构成了影片的基本叙事框架,宁浩以其一贯擅长的黑色幽默和细腻的情感描绘,呈现了一系列日常生活中的琐碎小事。这部影片延续了宁浩作品中一贯的“小人物,大情怀”的创作理念,但相较于其早期的大情节电影,如《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》等,本片更加注重于捕捉日常生活的微妙细节,通过生活化的喜剧桥段,细腻地刻画了张北京等角色的内心世界。这些角色虽身处都市喧嚣,却拥有着朴素而真挚的情感,他们的喜怒哀乐,不仅让观众在欢笑中感受到生活的温度,更在不经意间触动了人们内心深处的柔软地带。张北京从最初的“爆款”心态——渴望通过帮助他人获得社会认可,到最终回归“好人”本质——认识到真正的价值在于内心的善良与对他人的关爱,这一心路历程是对个体成长的深刻反思,也是对当前社会价值观的一种微妙批判。导演通过张北京与刘昂喜、小琴等人物的互动,展现了不同社会阶层、不同生活状态下的个体如何在面对网络舆论、生活压力时,坚守自我,寻求认同的过程。宁浩在影片中融入了现实主义元素,如张北京与小琴因孩子教育问题产生的争执、刘昂喜在脱口秀创作中的挣扎,以及他们共同面对网络暴力时的无奈与抗争,这些情节增强了影片的现实感。(编辑:婧怡)
2023年
导赏:《学爸》是导演苏亮执导的电影处女作,影片围绕4组家庭群像,以孩子的幼升小为主线,聚焦“内卷与躺平”“焦虑与和解”等当下较具热度的现实议题,展现出典型的中国家庭面貌。影片对出现的现实焦虑:“望子成龙”式的父母焦虑、对于教育资源的竞争、孩子与父母之间的沟通方式、特长招生所导致的“弯道超车”等,呈现出戏谑、荒诞的态度。这也正是影片的喜剧效果的主要来源:以幽默的方式来展示貌似严肃的事,从而解构了其内在的权威性和神圣性。与此同时,影片还对真正严肃且重要的价值予以提示和书写:家庭内部的温情才是孩童最好的教育。情感思维作为一项在隐的主题,既调和了影片关注的话题背后那不可避免的焦虑,又加重了“鸡娃”现象的荒诞之感。影片还展示了多个不同类型的家庭,从而增强了影片的现实主义意味。群像戏的家庭对比可以看出,即便不同家庭由不同的价值阶层但共同都遇到了对教育以及相处的难题,这也是全景式家庭展现的妙处所在。在叙事结构上,影片一改以往靠和解解决问题的世纪大团圆,而是将核心矛盾放置在父亲的身上,并表明只有家长完成与自我的和解,与孩子和谐共处才有可能实现。这对于家庭相处模式的展现,做出了全新的诠释与呈现。影片在角色关系方面,导演通过雷氏父子这对反套路的父子关系刻画,塑造出细腻动人的父子亲情,父子俩始终牵挂关心着彼此,即使面对“鸡娃”问题,父子俩也都在努力理解包容彼此。不仅展现了家庭生活的鸡飞狗跳,更传达出了豁达乐观积极向上的人生态度。黄渤演活了一位“最好的父亲”。他将一个中年人的卑微隐忍演绎得淋漓尽致,但在孩子面前又能秒变回温柔慈父,从满不在乎到被迫裹挟着鸡娃,再到父子和解一起积极面对生活的心态转变,演绎地深入人心。因为一部剧、一本书,抑或是一首歌,而爱上一座城,这是今天很多年轻人的真实写照,也是一种富有浪漫气息的文化现象。城市与文化的相辅相成体现的愈加明显。在《学爸》中无论是城市的镜头呈现还是方言的融入,都展现了四川、重庆的本土生活气息。(编辑:王晶)
导赏:《草木人间》是导演顾晓刚“山水图”三部曲的第二部,影片取材于真实事件,以“目连救母”为蓝本,借助这一寓言故事,以草木喻人,讲述了刚毕业的大学生何目莲(吴磊饰)在发现母亲吴苔花(蒋勤勤饰)深陷传销泥潭时舍身救母的故事。在这部作品中,顾晓刚将现实热点议题和山水诗意统一纳入到创作中,在《草木人间》中构建起“人与自然”、“人与贪念”、“人与人”三组主题,对“目连救母”的故事进行了现代解构,展现出对现实问题的观照与社会责任意识。作为影片的重头戏,顾晓刚通过何目莲与吴苔花的受害者视角揭秘传销背后的情感操控术,还原真实传销现场,展现金字塔式洗脑陷阱的危害。由蒋勤勤饰演的吴苔花从质朴的采茶女到误入传销后陷入癫狂状态的角色变化,让观众印象深刻。出演她儿子何目莲的吴磊也通过“唤醒”深陷传销组织母亲的过程,勾勒出当代东亚家庭关系的一种可能性,在展现令人惊悚的传销骗局的同时,以真挚的母子亲情打动人心。《草木人间》是顾晓刚在中国山水画视觉美学转为电影语言的探索之路上,迈出新的一步。突破性的用慈孝之道消解古今传说与现实的距离,将传统文化融入影片之中。遗憾的是,片中构建起的三组主题调性差异较大,尤其是在展现“人与贪念”时的扭曲风格过于夸张,与之前的写实表现差异较大,使得影片整体呈现出现一定程度的割裂,对上映后的口碑产生了不利的影响。在票房表现和获奖方面,影片在上映期间得了1.21亿元票房成绩,并成功入围第36届东京国际电影节主竞赛单元最佳影片提名。(编辑:刘方舟)
导赏:《不虚此行》是一部由刘伽茵编剧并执导,胡歌领衔主演的电影,它以一种温柔而深刻的方式探讨了生死、记忆与个体价值的主题。影片通过胡歌饰演的主角闻善,一个失败的编剧,意外成为撰写悼词的人,展现了他对生死的感悟和对人生价值的探索。电影的叙事方式非常独特,它不像传统的剧情片那样充满戏剧性的冲突和高潮,而是以一种近乎散文诗的形式,平静地展现了普通人的生活和情感。闻善在撰写悼词的过程中,遇到了形形色色的委托人,包括为亲人预约悼词的王先生、万家兄妹,为离世网友讨要说法的邵金穗,以及为自己预约悼词服务的方阿姨。这些角色的故事,虽然看似琐碎,却构成了一幅立体复杂的时代情感画谱,折射出商业时代对于成功的焦虑和对亲情的疏忽。影片的拍摄手法同样值得称道。刘伽茵采用了固定长镜头为主的拍摄方式,这种“慢”的手法不仅对抗了短视频时代快速而碎片的剪辑,更是对观众的一种抚慰和唤醒。它让我们在这个全面加速的世界中,学会放缓时间,正视平凡,寻找自我。影片的情感表达非常克制,但后劲却绵绵不绝。它不像一些电影那样刻意渲染情绪,而是通过细腻的情感刻画,让观众在平静的叙事中感受到生活的重量。这种表达方式,使得《不虚此行》成为了一部充满情感力量的电影,它让我们在反思中体会到,每个人的生活,无论多么平凡,都值得被记录和尊重。《不虚此行》是一部献给普通人的电影。它告诉我们,每个人都可以是自己生活的主角,每个人的生命故事都值得被聆听和书写。这部电影以其独特的叙事风格、深刻的主题探讨和出色的演员表现,成为了一部值得细细品味的作品。(编辑:赵敏)
2022年
爱情而已
爱情而已

演员/

导演:陈畅/
主演:吴磊/周雨彤/
类型:爱情/剧情/电视剧/
2021年
导赏:《盛夏未来》是一部青春题材影片,围绕着高三复读生陈辰和郑宇星的“假扮情侣”生活展开,同时又将多条情感支线进行交织,讲述了陈辰父母之间的婚姻问题、陈辰与母亲之间的情感问题和郑宇星与MING之间的情感纠葛等,有别于以往专注讲述校园疼痛恋爱的青春怀旧影片,该片融合了现实主义,以当下的视角讲述“真实”青春,借青春片外壳探讨深刻的家庭问题,呈现原生家庭对个体成长的影响。母女关系在影片中形成了一组镜像关系,母亲对婚姻破裂的隐瞒,陈辰对不完整家庭真相的自我报复,母女二人逃避的心态反映出二人相似的行为模式,“假夫妻”与“假情侣”分别代表着对彼此的束缚与反抗,也表达着对自身的不满,互文的镜像关系使得彼此从对方身上映照出自己的本真模样,在持续的对话与较量中面对现实,最终使情感发生转变并达至和解。影片的共时性带有强烈的时代特征,使之成为一部聚焦Z世代、献给“00后”的青春片。影片中充满了数字时代的青春符号,如智能手机、社交媒体、电子音乐、电音节等,这些符号不仅构建了人物行动的情境与逻辑,也反映了当代青年人的生活方式和心态特点。微信和抖音等社交媒体在影片中的出现不再是浮光掠影,而是成为推动情节发展的重要道具,陈辰妈妈对老王的拉黑和屏蔽、陈辰与郑星宇的抖音官宣,反映出现代通讯技术对恋爱关系的重塑。而电子音乐在影片中扮演了情感表达的媒介角色,通过不同电子音乐的作品,传递了角色之间微妙的情感变化,例如郑星宇将《拥抱》和《Moments》两首歌曲混在一起作为生日礼物送给陈辰,代表了两个之间更近一步的情感关系,同样,电子音乐也成为陈辰和郑星宇青春期自我探索与成长的符号,在音乐的演奏中诉说着理想。因此,数字时代的媒介符号敏锐地捕捉到Z世代青年的内心世界,为青春片的类型书写提供了全新的叙述形式。(编辑:州文)