本杰明·布拉特

Benjamin Bratt

有片源
2022年
2017年
导赏:皮克斯和迪士尼联合推出的动画电影《寻梦环游记》,以墨西哥亡灵节为题材,运用流畅的视听语言与梦幻的动画想象,引起观众们的情感共鸣,收获了众多奖项,也成为中国内地的“现象级动画电影”,取得了艺术和商业的双重成功。对死亡的解读是影片的一大亮点。皮克斯利用自己精妙的叙事能力,将死亡描述得十分温馨。首先,影片通过对幽灵世界的充分想象,赋予了其梦幻的色彩。影片中对幽灵世界的展示,是从万寿菊桥开始的。在墨西哥文化中,万寿菊象征着太阳的光芒,是万物的起源,指引亡灵走上回家的路,因此亡灵世界的人要走上一座万寿菊形成的桥。这座桥通体色彩斑斓,散发着柔和而温暖的光辉,它不是一座通死亡的桥,而是亲人可以回到人世间的桥。导演对色彩的使用出神入化,一扫想象中幽灵世界的阴郁与死气沉沉,让观众如痴如醉。皮克斯并非故作深沉地在动画电影中深入严谨地探讨死亡这一哲学命题,但确实启发了观众对死亡的深刻思考。在此基础上,影片进一步引出了对“记忆”的探讨。在影片中,如果被所有人遗忘,幽灵也会在亡灵世界中彻底消失。影片对死亡的解释,即“真正的死亡是世界上再没有一个人记得你”。因此,影片所讲述的死亡,是死亡的终极形式——遗忘。在人脑记忆的局限性之外,照片是一种记忆的方式,影片中神坛上的照片是亡灵们通往现实世界的“通行证”,是“被记忆”的证明。埃克托努力将米格送回现实世界中,就是为了将自己的照片摆上神坛,希望借此来到现实世界,再看一眼已到、垂暮之年的女儿coco。在这里,影片对个人记忆、集体记忆乃至时代记忆都进行了一定程度的探讨,否定了文学作品中时常出现的“记忆的永恒性”,认为随着时间的流逝、代际的更迭,有关某个固定个体的记忆终将消散,从而更加强调了记忆的珍贵性与重要性。从这一角度出发,《寻梦环游记》通过影像艺术,对生命哲思进行了一次新解读。(编辑:熊木)
2016年
2014年
2013年
导赏:2013年,皮埃尔·柯芬与克里斯·雷纳德携手打造的《神偷奶爸2》,以天马行空的想象力、萌趣横生的角色设定和温暖治愈的情感内核,再次点燃观众的欢乐与感动。这部续作不仅延续前作的精髓,更在多个维度实现突破,成为动画电影中的亮眼佳作。格鲁从昔日冷酷的超级大反派转型为暖心奶爸,这个设定本身就充满戏剧张力。在《神偷奶爸2》中,他既要应对对抗邪恶组织的惊险任务,又要处理与三个女儿的情感羁绊,特别是面对青春期的大女儿玛戈情窦初开,格鲁手忙脚乱又笨拙守护的模样,将“硬汉柔情”展现得淋漓尽致。而小黄人无疑是影片的欢乐担当,它们操着独特的“小黄人语”,做出各种无厘头的搞怪行为,无论是误打误撞制作出“紫色怪兽”,还是在实验室里肆意胡闹,都让观众捧腹大笑。新角色露西的加入,为故事注入新鲜活力,她和格鲁从互相看不顺眼到携手作战、情愫暗生,两人之间的互动充满趣味与温情,角色间的化学反应让故事更加精彩。影片在叙事上巧妙地将动作冒险与家庭喜剧元素融合。格鲁受反恶人联盟之托,潜入热带小岛调查神秘实验室,这段剧情充满紧张刺激的打斗与追逐场面,各种高科技武器轮番登场,让人目不暇接。而在家庭生活线,三个女儿的成长点滴同样扣人心弦,尤其是格鲁为玛戈的约会“保驾护航”的情节,笑料百出又满含父爱。最令人惊喜的是,影片中许多看似荒诞的情节,如小黄人因误喝药水变成可怕的紫色怪兽,却在混乱中展现出小黄人之间的团结与格鲁拯救它们的决心,将无厘头的搞笑与真挚的情感自然衔接,让观众在欢笑中感受到温暖与爱。《神偷奶爸2》在欢乐的表象下,传递出深刻的主题。格鲁从只关注自己的反派,转变为愿意为家人和朋友付出一切的守护者,这一转变源于他对“爱”的理解不断加深。无论是对女儿们的父爱,还是与露西之间逐渐萌生的爱情,亦或是与小黄人之间深厚的情谊,都让格鲁明白,真正的幸福来自于对他人的关爱与接纳。而小黄人虽然总是闯祸,但它们对格鲁无条件的忠诚与陪伴,也展现出友情的珍贵。影片通过这些角色的经历,向观众传递出爱能改变一切、温暖人心的美好理念,让观众在观影结束后,内心也被这份爱与温暖填满。(编辑:李彤)