杨敏杰
有片源
2024年
剧情：香港某回收厂突发大火，熊熊烈火的灰烬下，惊现大批电子废品，高强度放射物铯137泄露，24小时后辐射将扩散全城，全城700万市民的生命安全悬于一线。政府救灾顾问范伟立（刘德华 饰）深知辐射的严重性，力主疏散居民，但高层Cecilia（莫文蔚 饰）因担心引发恐慌而封锁辐射消息，两人各执一词，针锋相对。消防队长黎杰峰（白宇 饰）和队友奉命奔赴未知前线，在充满辐射危险的环境中展开救援工作，他们不畏艰险，尽力拯救每一个生命。随着剧情的发展，天灾背后的庞大垃圾走私黑幕逐渐浮出水面，原来这场灾难并非偶然，而是人类贪婪与疏忽的产物，一些富商为了私利，无视公众利益，进行非法的垃圾走私活动，导致了这场危机。在这场与时间赛跑的救灾大战中，范伟立凭借自己的专业知识，努力寻找解决危机的方法；Cecilia在权力与责任之间艰难抉择；黎杰峰和队友们则在一线与危险搏斗。各方势力在灾难面前展开了激烈的博弈，人性的复杂与多样性也展现得淋漓尽致，有自私与冷漠，也有勇敢与担当。最终，在众人的共同努力下，危机得以化解，但也付出了惨重的代价。
2023年
导赏：《年少日记》由香港著名导演尔冬升监制，卓亦谦编剧、执导。作为一位新人导演，卓亦谦在这部作品中聚焦家庭霸凌与青少年抑郁症等问题，揭开了孩子在成长过程中所遭受的原生家庭创伤，具有深切的社会关怀和意义。影片以中年人郑老师的视角和十岁学童郑有杰的视角以过去和现在双线并行的方式进行叙事，在中学执教的郑老师在工作中看到学生的悲惨遭遇，进而回忆起自己的童年往事。正如片名《年少日记》，日记作为媒介承载了对当下和过去的记录功能，这本尘封多时的日记，藏着的是男孩在严厉，甚至畸形家庭环境下的生存。这也真正是电影想探讨的核心问题——原生家庭创伤。导演将小男孩童年时期的孤独与无助尽数展现，在家里，他的安全感来自漫画和玩偶，他的沟通只能是和玩偶的自言自话。郑中基饰演父亲用窒息式的打压和极度的控制欲影响着男孩的行为，并最终导致了悲剧的发生。正如片中饰演母亲一角的韦罗莎对孩子说：“如果离婚了一定是因为你。”原本应起到家庭气氛缓和剂作用的母亲却成为了压力传递者，面对丈夫对孩子的施暴，她选择默许，甚至将自身婚姻中的不幸归结于孩子。《年少日记》以细腻和克制的镜头展现了为满足父母期许失去原本应该快乐的童年并常年在此高压环境中生活的青少年压抑的心理，探讨了将孩子视作面子工具的家庭病根，在影片结尾部分还给出了温柔的抚慰，与当下一些以“消费伤痛”作为宣传噱头的影片形成了鲜明对比。通过《年少日记》，卓亦谦成功证明了自己的题材把控能力，成功获得第42届香港电影金像奖最佳新晋导演奖。（编辑：方舟）
导赏：《白日之下》是由尔冬升监制，简君晋执导的电影，讲述了新闻记者凌晓琪截获一宗有关残疾院舍“彩桥之家”虐待院友的线索，为了查实真相，她通过伪装成失智老人孙女的方式潜入院舍，寻找真相的故事。影片不仅揭示了残疾院舍虐待事件的真相，更通过这一事件引发了对于社会公正和新闻真实的广泛思考。片中，导演以真实的镜头将残酷的现实真相揭露出来，残疾院舍中层出不穷的虐待行为令人心惊。生理心理的双重伤害也让残疾人们长期生活在水深火热之中，而碍于他们自身能力有限，无法自救也无法逃脱。护工让老人吃掉在地上的剩饭、将残障老人捆绑在椅子上用水枪冲澡等场景揭开了隐藏在白日之下的黑暗，让更多人了解、关注这一群体的生存现状。除了题材外，演员的表演也为这部电影增色不少。林保怡将院长一角演绎的入木三分，他自己本身是残疾人而他的行为则展现了人性的复杂。他为很多残疾人提供了容身之所，但是他也被权力欲望冲昏头脑变成了一个施暴者。作为女主角的余香凝饰演追求正义、公理与真相的记者，为了揭露残酷现实直面人性的黑暗，在最困难的时候主编甚至想要帮她转岗做娱记或者公关，但她坚持选择实现新闻理想，给观众们留下深刻印象，也引发了对于新闻存在价值的探讨。《白日之下》证明了媒体的报道或许无法影响法律的判决，但能够在很大程度上扩大事件的影响力，引发更多人的关注，从而推动事件的发展。从这个角度来看，电影以独特的视角向社会疾呼，关注弱势群体的生存困境，真正做到了艺术创作与社会意义的结合。（编辑：方舟）
导赏：时隔九年，林超贤导演凭借尺度大开的《爆裂点》再度回归港片，更炸裂的视觉特效、更残酷的剧情故事，更打动人心的情感，让这股“港风”再次吹进了观众的心中。电影延续了林超贤一贯的“硬核”风格，张家辉与陈伟霆展开追逐、打斗、持枪对峙，动作戏场面令人肾上腺素飙升，紧张感一触即发，但无论是角色设定还是故事情节依然秘而不宣，尤其是个中人物关系成谜，吊足观众胃口。影片所关注的缉毒警察，由于特殊的工作性质，鲜少可以被社会公众注意到。他们在现实中与贩毒分子生死博弈，逆光而行、背光而战，即使面对鲜花和荣誉，同样只能用剪影代替，更需要这部电影用最真实炸裂的情感来致敬伟大缉毒警察。影片用犀利破格的故事和极度刺激感官的场面，刻画出令人心生畏惧的丧心病狂的毒贩形象，不管是缉毒警察家人被毒贩报复活活烧死，还是卧底警察为查案身份曝光被逼吸食毒品，毒贩对缉毒警察的无恶不作让观众直呼“不忍直视，格外绝望”。电影多线人物交织，情绪爆点多，高潮戏不断。之所以可以给观众带来视觉的震撼，就在于片中全员无论角色大小、戏份多少，几乎全部走向了彻底的疯狂，纷纷举起了暴力的屠刀。这种爆裂程度，可以说除了在战争片，我们在现代的题材影片中是很难看到的了。《爆裂点》的结局可以用“惨胜”来去形容，而这一结局并不是为了表现暴力而暴力，只是为了表现英雄的悲壮感，它所写的其实是英雄无路，讲的是一种非常悲观绝望的故事，本片主演陈伟霆也在采访中透露，可能这也是最好的结局。（编辑：大陆）
2021年
导赏：《妈妈的神奇小子》是以妈妈的视角切入来讲述苏桦伟的人生经历。妈妈对苏桦伟人生起着至关重要的作用。她的坚强与爱心，犹如苏桦伟背后的翅膀，帮助他度过人生难关，使他获得巨大成功。影片重点刻画了吴君如饰演的母亲，她在苏桦伟生命中不同的阶段，扮演着不同的角色。在苏桦伟童年时期，妈妈是一个引领者。孩子会觉得妈妈无所不能，为自己解决一切的困难。在苏桦伟少年时期，妈妈是一个陪伴者。长大了的苏桦伟，走向了妈妈为他铺垫出来的道路，开始接受专业的训练，成为一名田径运动员。对于后来荣誉加身的苏桦伟，妈妈是他坚强的后盾，是一个默默的支持者。影片把母子关系中最大冲突点放到了这个时期，给他们安排了一场情绪爆发的戏份。吴君如把苏妈作为母亲的关怀，表演得十分真切，她最关心的，不是孩子能达到什么样的高度，而是孩子的健康、经济状况、情感。她在背后默默地支持着孩子，为他考虑生活的事，让他安心训练，为他负重前行。本片跟冲锋式的纯励志片不同，该片让人动容的地方，不在于苏桦伟一次次夺取金牌时的高光时刻，而是在其背后，苏桦伟的母亲所承受的种种非议，和一个母亲对于儿子退役之后如何生活的种种顾虑。该片没有刻意美化苏妈的性格，而电影中的高潮更来自于苏桦伟和母亲在接拍广告上的冲突，两人在戏中感情“决裂”的时刻，苏妈面对不理解自己的儿子，委屈地喊道，他生下来这样是天性，人家怪的是她自己，该片段也道尽了一个母亲的心酸和委屈。除此之外，虽然影片中少了浪漫的爱情戏，但却更加贴近生活的真实。比起励志，它还有更特别的一点，就是它不止讲胜利、讲超越，更在告诉我们，克服这些困难之后，我们到底是谁。（编辑：大陆）
2012年
导赏：《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》是《喜羊羊与灰太狼》剧场版的第四部。作为中国民族动漫产业的杰出代表作品，它凭借鲜明的角色性格、可爱幽默的故事情节，让无数小朋友们津津乐道。作为龙年限定影片，在角色塑造方面加入了全新阵容，有五个可爱的龙宝，黑化的小黑龙，以及一路陪伴帮助的小神龙都使故事发展更加生动，有趣。影片较以往不同之处，除了主角光环的喜羊羊与灰太狼，其他羊们也都绽放了属于自己的光彩。沸羊羊勇敢突破自我解开水晶石的秘密，暖洋洋小灰灰和懒洋洋合力解救气球龙组织龙城堡的下沉，美羊羊在最后危机关头凭借智慧的笛声牵制机械龙。每个人都为拯救龙世界团结一致，贡献自己的独特力量，大放异彩。电影中，在场景塑造上，导演们也进行了一番创新，加入水晶林、颜料沼泽等独具匠心的全新场景，也能让小朋友随着“羊狼战队”，一起探索和体验色彩世界之美。影片在充满欢声笑语的同时，也从中感受到了不同温情的故事和感受。青青草原的小羊们为了家园团结一致，危急时刻的羊狼合作也感受到了化敌为友的魅力。喜羊羊为何父母团聚一路的勇往直前，看到了亲情的可贵。该电影中，最浓墨重彩的感情莫过于整个故事的幕后BOSS小黑龙，小黑龙的黑化源于，看到了小羊们丢弃了玩具以及失望的父亲，决定让失去童真的大家付出代价。影片让我们看到了童真与梦想的可贵以及成长的意义，小黑龙的迷途知返也对小朋友起到了正确的示范作用，是一部欢笑与温情并存的影片。