罗义民

Norman Law
有片源
2024年
导赏：《飞驰人生2》是韩寒导演继《后会无期》《乘风破浪》《四海》《飞驰人生》的又一部关于赛车梦想的电影，《飞驰人生》中张弛在巴音布鲁克比赛最后飞车一跃的开放式结局为影片做了铺垫。电影讲述了昔日冠军车手张弛，落魄沦为驾校教练，在一次阴差阳错的机会获得了老头乐厂长的赞助，开启新建车队，重返赛场的励志故事。在角色塑造方面，影片新增的两个角色具有吸引力，一个是憨厚老实的驾校学员，一个是活力无限的年轻赛车手，显德与厉小海的全新车队组合也为影片带来全新的机遇和挑战，他们的加入为重建车队的草台班子注入新鲜血液，五个性格迥异的人组成全新车队碰撞出不一样的火花。范丞丞饰演的厉小海，生动又鲜活，在人物细节的处理上成熟细腻。出场带着初生牛犊不怕虎的气质，面对曾经的顶级赛车手，在老头乐的比赛中依旧从容淡定。睿智聪明，在对抗失败后的低气压氛围瞬间找到突破点。在对待赛车上又有着坚定和执着，他和显德的默契组合象征着车队的新鲜活力。厉小海的存在，很大程度上重燃了张弛重返赛场的决心。影片中张弛的人物心态变化及完成梦想的过程将影片的情节和感情都推向高潮。因为铅封丢失被判比赛结果无效的张弛几年来背上了无数骂名也让他一蹶不振，在经历了心态和环境的变化，张弛决定重返赛场，是对梦想的执着，也是对辛地车队荣誉与传承的责任，当他决定克服恐惧，翻车的那一幕，沈腾的哭戏部分将张弛的无奈心酸与不甘的情绪完全的诠释出来。在比赛的尾声，遭遇了冰雹的恶劣天气，张弛的反向处理体现了人物的智慧与强大稳定的内核之外，也体现了张弛对于梦想放手一搏的决心，虽然对于逆转与成功的结果很多观众表示在意料之内，但是比赛精彩刺激的过程，赛车手面对困境的勇气依旧打动人心。影片的喜剧表达喜闻乐见，无论是老头乐比赛中跌跌撞撞散架的车门还是巴音布鲁克的土，从场景到语言都带给观众自然的喜剧效果。在视觉呈现上，巴音布鲁克拉力赛的戏份占比影片将近一半的时长，无论是惊险刺激的赛车对撞，还是赛车竞速扬起的黄沙，影片在赛车与比赛环境的呈现上，更大程度上展现出比赛的紧张与刺激的氛围，为观众带来一场速度与激情般的视觉感受。《飞驰人生2》在百花齐放的春节档以33.99亿票房备受观众青睐，也取得了口碑和票房的双丰收。（编辑：王晶）
2021年
导赏：陈正道，这位华语悬疑电影的代表导演，以其独特的视角和深刻的心理挖掘，再次为观众带来了一部沉浸式的悬疑电影——《秘密访客》。这部影片不仅仅是一场视觉盛宴，更是一种心灵上的触动和思考。正如陈正道在接受采访时所说，这部电影是他“直面自己内心恐惧”的作品，它不同于以往的悬疑片，更注重情感的表达和心理的挖掘。《秘密访客》的故事围绕一个看似和睦的家庭展开，一位陌生客人的加入，打破了原有的平静，随着记忆之门的再次开启，家中的秘密逐渐浮出水面。影片的海报设计巧妙，以全家福的形式呈现，却透露出一种诡异和不安，每个角色的表情和站位都暗含深意。陈正道导演在影片中巧妙地设置了多个视角，观众可以从不同角色的视角去拼凑和解读这个家庭的秘密，这种多维度的叙事手法，让观众在观影过程中能够更加深入地感受到角色的内心世界和故事的复杂性。在《秘密访客》中，光影被用来有意营造一种家庭氛围，这种氛围既有实体的家居装饰，也有通过光影变化带来的心理感受。影片中的主场景——汪家的别墅与地下室，通过特殊的布光手法，为观众制造了一种心理上的惊悚感。这种氛围的营造，不仅让场景成为故事发生的附着地，更为整个故事的发展奠定了基调。光影在影片中的另一个重要功能是映射权力关系。通过光影的变化，影片展现了家庭内部的权力结构和人物之间的复杂关系。汪先生作为家庭的主导者，他的白色衬衫在光影的映照下，形成了一种高调的轮廓光，象征着他在家庭中的绝对主导地位。而其他家庭成员则多穿着深色服装，被笼罩在不同程度的阴影中，暗示了他们在权力结构中的从属地位。导演在《秘密访客》中还尝试了一种新型的“柔性悬疑电影”，他不再追求传统的反转和解题的快感，而是希望通过影片让观众直面内心的恐惧，体验一种更为深刻的心理惊悚。这种类型的电影需要观众更加投入，去感受角色的情感，去思考故事背后的意义。尽管在口碑上褒贬不一，这部电影依旧是一部充满深度和专业精神的悬疑电影，它不仅在剧情和角色塑造上下足了功夫，更在心理层面上给观众带来了强烈的冲击。（编辑：赵敏）
2020年
导赏：在徐展雄导演的作品《荞麦疯长》中，我们见证了一部青春剧情片的诞生，它以一种独特的叙事结构和深刻的主题表达，重新定义了国产青春电影的范式。这部电影不仅仅是关于青春的追忆，更是对个体命运、社会现实与内心世界的深度挖掘。影片的故事背景设定在20世纪90年代，一个经济转型和社会变革的时期，这一时代背景为影片注入了一种特有的历史厚重感。三个主人公——云荞、李麦和吴风，分别代表了不同的青春面貌和人生抉择。他们的故事在慈县与海城两个空间中交织展开，通过环形叙事的结构，展现了他们在追求梦想过程中所遭遇的挑战与磨难。《荞麦疯长》的叙事方式打破了传统的线性叙事模式，采用了一种相互咬合、时空错乱的结构，使得影片的叙事更加丰富和立体。这种结构不仅增加了影片的戏剧张力，也使得观众能够在不同视角间穿梭，更全面地理解每个角色的内心世界和命运走向。影片中的异质空间设置，是其内容范式革新的重要体现。慈县与海城作为两个叙事的主要场所，分别代表了主人公们的起点和梦想的归宿。慈县的停滞与落后，海城的繁华与残酷，都在影片中得到了深刻的描绘。这些异质空间不仅是人物活动的舞台，更是他们内心世界的外化，反映了他们对现实的认知和对未来的渴望。徐展雄通过精心设计的摄影和布景，成功地还原了90年代的城市风貌，与剧情的发展相得益彰。影片中的音乐和舞蹈元素，不仅增强了情感的表达，也成为了人物内心世界的载体。特别是李麦的舞蹈，以其强烈的肢体语言和情感张力，展现了角色在命运面前的挣扎与不屈。但在追求视觉冲击和情感表达时，某些场景和表演显得过于夸张，缺乏必要的“留白”，导致观众难以在情感上得到呼吸和思考的空间。《荞麦疯长》在主题表达上，追求了一种陌生化的手法。它没有简单地迎合观众对于青春片的期待，而是通过群像的描绘、青春的异质书写和异质空间的设定，展现了青春的复杂性和多样性。影片中的主人公们，虽然面临着不同的困境和选择，但他们的故事共同构成了一代人的青春记忆和生命体验。此外，影片在叙事策略和表现形式上也进行了大胆的尝试。导演通过打破时空的线性表达，有意识地挖掘新的艺术元素与影片的融合，延展了该片的审美空间。这种陌生化的表达方式，使得《荞麦疯长》在国产青春片中独树一帜，开辟了自己的艺术领地，但也带来了一定的观影门槛，影响了叙事的流畅性和观影体验。《荞麦疯长》是一部具有深刻内涵和新颖形式的青春电影。不仅是对过往青春片范式的一次革新，也是对国产电影创作的一种有益探索和尝试。（编辑：赵敏）
2019年
导赏：电影《疯狂的外星人》从中国文化、世界文化和外星文明相遇的角度展开，讲述了文明之间的三方较量，其外核是一场人类低端文明与外星人高端文明啼笑皆非的混战，内核却是对其进行解构，影片的前半部分通过外星人掌控耿浩和大飞来体现它们的智慧与权威，后半部分通过猴子欢欢对外星人的偷梁换柱以及外星人附身于猴子欢欢来消解科技文明的高高在上，将外星人变成猴，让猴性与科技文明性集于一体，两者相互争斗，同时马戏团的杂耍手段对猴性的降伏，用中国传统镇符巫术对抗外星科技文明等此类手段，都是宁浩导演本片荒诞讽刺性的所在。这样的讽刺调侃恰恰是宁浩导演基于本土文化逻辑和本土文化环境所设计的，他认为外星人来到中国可以喝酒，可以表演金枪锁喉，这是由中国的文化系统所决定的故事走向。同样外星人最后变成了一只“泼猴”，导演认为“泼猴”是中国文化符号的一部分，撒泼也是主流文化批判的现象之一，因此《疯狂的外星人》这部作品是在中国文化语境之下所生成的荒诞喜剧。影片中关于文明与文明之间的差异并没有采取极端对峙的手法，而是在争斗之中相互渗透，相互沟通，体现出一种“竞争性共处”的关系，这在影片中体现为在酒缸中腌制过的外星人离开地球时，吸走了屋内的各种白酒，这是一种文明狂欢之后的沟通与交流。影片在喜剧性的呈现上采用了误会和重复的喜剧叙事方式。误会的情节体现在两处，一处是体现在文明的认知差异上，影片中耿浩和大飞初次见到外星人便判定其为灵长类，认为其是出身于非洲的刚果猴，并按照耍猴的方式训练它；一处是体现在言不达意的理解上，外星人试图让耿浩将基因球含在嘴里，并亲自做了示范，而耿浩却理解成将基因球吞咽下去，两者之间的误会将喜剧效果加大。重复的喜剧叙事方式体现为C国特工重复性的找寻失败，外星人通过向C国求助，乐华世界公园的著名景点与C国特工在世界地图上的游走形成强烈反差，多次的画面呈现加强了喜剧效果的表达，同时C国特工在世界各处上演的警匪片、枪战片桥段和狼狈姿态加剧讽刺性。影片表演上所产生的喜剧效果主要得益于黄渤和沈腾的喜剧表演与喜剧经验，最出彩的可谓是台词的喜剧效果，沈腾的东北话出口成章，语言俏皮、粗俗，带有小市民化的风格，黄渤与沈腾之间插科打诨的对话也极具生活化气息，从而使影片更接地气，更加具有下沉市场。喜剧包袱的设计也呈现出一种小品式的色彩，笑料密集，节奏快速轻松，深得观众青睐。语言的市井化和幽默风趣常常需要和电影的情境与场景相关联，该片的影像风格追求强烈的市井风，所展现的是“破铜烂铁、垃圾堆式的纷乱的生活”，粗粝的生活质感不仅强化了对人物的塑造，也加剧了两种文明之间的对冲，从而使得喜剧戏剧效果集中且有效。（编辑：张苏慧）
导赏：《风中有朵雨做的云》以“城市村”为起点，深刻描绘了时代洪流中个体命运的波澜壮阔。围绕拆迁展开的故事是现实与美学交织的深刻寓言，其不仅仅是对物质形态的解构与重塑，更是对家庭结构、情感纽带乃至个人精神世界的深层次影响与触动。影片以其高度的层次感和复杂性的叙事结构、细腻入微的情感刻画以及立体多维的人物塑造，构建了一幅震撼心灵的画卷。正如片名所示，杨家栋是风中的一朵倔强的云，虽单枪匹马顽固地与黑恶势力作斗争，始终没有忘记‘化雨润万物’的使命；姜紫成、林慧、阿云、唐奕杰既是风也是云，他们有钱有权，以为可以永远掌握方向，但最终都如同云一般被打散，被击垮。影片坚持了娄烨导演一贯的美学原则。故事的发生地选取在广州，依托城市的转型映射历史进程下生活的多个侧面，实现了从城市空间到历史空间的延伸。雨水作为一种修辞存在，烘托着阴郁、朦胧、混乱的气氛，象征着悲伤、思念、洗涤等复杂情感。娄烨标志性的手持镜头，剧烈摇晃造成了强烈的眩晕感，压缩了影像空间，有意打破观众观影快感。从而使镜头捕捉到的演员身体与情绪形成一股角色与所处情境的巨大张力：杨家栋（井柏然饰演）被追杀时的奔波姿态，宋佳演绎精神崩溃的情绪状态，姜紫成（秦昊饰演）燃烧尸体时似笑非笑的神情，唐奕杰（张颂文饰演）向拆迁户喊话的模样，小诺（马思纯饰演）在酒吧望向井柏然的泪流……影片巧妙地运用了频繁穿插的闪回镜头，精心重构了横跨20世纪80年代、90年代直至2006年、2012年等多个关键时间节点的生动生活场景，不仅再现了往昔的风貌，还巧妙地与杨家栋警官当前紧张激烈的破案过程交织在一起。导演使用了具有不同时代特征新影像文化，如舞厅、MTV、卡拉OK、社交媒介、照片、监控视频等等，在传递叙事信息的同时实现了视觉风格的自由融合。娄烨仿佛构建出了一个时间流，让过去、现在与未来三者不再孤立，而是相互渗透、不可分割，使观众仿佛置身于一个跨越时空的连续体中，体验着时间的流动与人生的变迁。同时也体现了唐奕杰、林慧、姜紫成、连阿云和唐小诺等众多人物的生活方式及其结局与他们自己的主动选择的强相关性，不能被简单地归于社会环境或时运，而是两者的相互作用所造成的合力。（编辑：明慧）
导赏：2019年韩寒执导的《飞驰人生》是一部将赛车激情与人生价值追问深度融合的影片，以幽默生动的人物形象塑造、扣人心弦的故事情节和波澜壮阔的摄影效果，获得无数观众的喜爱和共鸣。《飞驰人生》在摄影和取景方面足见用心，给观众带来极强的视觉冲击力和美轮美奂的场景呈现。剧组先后在江南天池长谷洞天、天下银坑、天荒坪余村、昆铜、杭垓、报福等地取景拍摄，主画面在长谷洞天水库大坝拍摄，影片最后的决战在新疆巴音布鲁克拍摄，澄澈的天空、巍峨的雪山、蜿蜒的山路等壮美景色令人心旷神怡。赛车高速行驶的画面惊险刺激，导演韩寒曾介绍，这次所有都是摄影机器迁就真实比赛车速，对无人机进行改装，并且使用了竞技用的穿越机，两台跟拍车加起来都有将近1000马力，并且全部由冠军级车手驾驶。同时音效的处理也下足了功夫，赛车发动机的刺耳轰鸣、轮胎的摩擦，甚至是风的呼啸声，声画配合之下使人身临其境，还原了赛场之上的紧张感和刺激感。《飞驰人生》从角色塑造上来看，演员沈腾将张弛的复杂性演绎得淋漓尽致。从曾经享受无数鲜花与掌声的顶级赛车手一落千丈，到如今经营炒饭大排档的落魄与苦楚，巨大的人生落差带给观众别样的情感冲击，命运的无常残酷也因此使本片充满戏剧张力，无论是在节目上扮丑拉赞助、还是无数个日夜的勤加练习，即使在困境中张弛也没能熄灭心中燃烧赛车梦想，沈腾独有幽默风趣的喜剧色彩为张弛坚韧乐观的性格底色上增添了鲜活的一笔；他在最后冲刺阶段不顾赛车严重受损，只向着终点线飞驰而去，选择不计后果的自我牺牲以成全对梦想的追逐，他的身影在巴音布鲁克的夕阳下显得格外坚毅，成为了影片中最令人难忘的画面，令人再次思索梦想的无限可能与生命追求的终极意义。张弛与孙宇强搭档兼挚友之间不离不弃、全力支持的深厚友情令人感动，林臻东作为新一代赛车手与张弛之间既有敬佩又不失竞争的互动充满张力，展现的是赛车手之间对于赛车事业的不灭热爱和惺惺相惜。《飞驰人生》不仅关乎赛车，更关乎每个人的梦想与人生。张弛的“飞驰人生”让我们再次看到梦想的无限可能，以及重新出发寻找自我的意义所在。（编辑：刘若能）
导赏：《银河补习班》是邓超继《分手大师》以及《恶棍天使》后,又一部自编自导自演的电影，这一次他没有选择延续喜剧风格，而是讲述了一对父子跨过30年时间收获爱与成长的亲情故事。初看片名，“补习班”三字或许会让人误以为这是一部聚焦于家长与孩子补习日常的作品，若仅停留于此，虽也能触动人心，但《银河补习班》的创作者们显然有着更为深远的追求。正如他们所言：“《银河补习班》既是讲我们眼前的现实，又是在讲诗和远方，银河就是诗和远方，补习班就是我们面对的现实。影片中的爸爸给孩子办了一个补习班，这个孩子可以看到整个银河，这不只是为了做某一个功课完成的补习班，这是一个关于梦想的补习班。”这个“梦想补习班”，以其独特的象征性拓宽了影片的意境边界，成为了推动主角马飞最终翱翔太空、实现梦想的内在精神驱动力。影片通过父亲马皓文与主流教育体系的对比，鲜明地表达了两种截然不同的教育观念。马皓文鼓励孩子独立思考、勇于探索未知，这种基于兴趣和创新意识的教育方式，与当时普遍存在的强调死记硬背、反复练习的题海战术形成了鲜明对比。他反对填鸭式教育，认为这种教育方式忽略了孩子的个性和创造力，无法真正激发他们的潜能。片中“快乐教育”的概念触动了很多父母，快乐教育为孩子提供了更加自由、开放的学习环境，为梦想的实现奠定了坚实的基础。正如主创讲的那样：“单纯的快乐是虚的，得时刻让孩子自问将来要做什么，去做自己想做的人，做想做的事，这才是真正的快乐。只有有箭靶子的快乐，才是真正的快乐。”（编辑：明慧）
2017年
导赏：《记忆大师》是导演陈正道对于软科幻影片的又一次尝试，也是他一直不断开阔创作的成果之一，无论是在影片建构还是主题表达上都带来新的惊喜。电影通过记忆置换探索命案的主题来折射出“家暴”这一现实问题，导演一次次将镜头推向施暴的父亲，承受伤害的母亲以及无辜流泪的孩子，引发大众的共鸣和恻隐之心。影片试图在现在时间和过去时间的双线交错推进中，为观众呈现更具挑战性的悬疑故事，在多重插叙中找到凶手的真正动机是故事刻画的重要环节。影片中的“记忆重载”是贯穿不同时空和串联故事的重要线索，他成了贯穿不同时间线索和串联故事的重要线索，使故事的讲述与悬疑衔接的更加自然的同时，也成为了案件推理的模糊地带。心理学家弗洛伊德曾经说过：对梦的解析有助于理解人的内心冲突和欲望诉求。“记忆重载”将故事与心理学有机结合，主角意外进入杀人犯的心理世界，使得破案过程和自我内心的重建相辅相成。电影使用心理蒙太奇将主人公现实、梦境、记忆和潜意识等连接起来，形成了突出的风格化影像，并独出心裁地与家暴题材，科幻悬疑的类型相融合，为中国观众带来新鲜的类型片观影体验。
2014年
导赏：本片是一部荒诞有趣的公路喜剧电影，由宁浩执导，黄渤、徐峥、沈腾、袁泉等一众明星主演。影片讲述了事业上不得志、情感上又遭遇背叛的耿浩，在好兄弟郝义的帮助下，踏上一段关于寻爱的狂欢之旅，在旅途中逐渐释怀过去的情感，重回自我，开始新生活的故事。情节设置充满笑料，使观者在获得荒诞与狂欢的快感的同时，亦引发关于爱、伦理、欲望、信仰等命题的思考。本片具有一些巧妙的“元电影”元素，如郝义是电影制片，开车给剧组送道具，汽车上的广告“《徐福你别走》大型古装魔幻穿越剧”，沈腾饰演的酒馆老板对“蒙太奇”的戏谑使用，以及对经典电影《英雄本色》（台词“你以为你是小马哥”）和《无间道》（经典的天台持枪对峙场面）的致敬。本片可看性极强，以公路电影的核心——上路找寻自我为基点，蔓延至云南美丽的自然风光，洱海及海边小酒馆，吉他、CD、民谣音乐与文艺青年，流行音乐、流行文化与青年亚文化，一众明星、可爱小狗等人物、空间、元素设置，使得影片轻松愉悦、清新浪漫。片中耿浩与酒吧青年“打架”这一场戏使用高速摄影，配以小提琴等弦乐乐器演奏的音乐，使其具有一种唯美感。片尾处郝义与“阿凡达女孩”的婚礼上，导演宁浩客串婚礼主持人“岳小军”（系本片编剧，而岳小军则客串了客栈老板），如此设定十分有趣，使人一乐。本片具有一定的电影产业层面上的意义，其实现了商业性、娱乐性、可看性、反思性及一定的艺术性的融合，为小成本喜剧电影创作提供了某种范式。其最大的特质便在于创作者的真诚、热血与人文关怀。影片虽荒诞、疯狂，偶有黑色幽默之感，但剥离开“喧闹浮华的表象”过后，那些真挚的情感、静静流淌的泪水与夜深人静空无一人的街道无疑是动人的。它不仅抚平了主人公耿浩的情感伤痛，亦给观众以释怀过往、重新踏上漫长生活之旅的勇气与信念。（编辑：麦）
导赏：《催眠大师》是陈正道导演创作于2014年的悬疑电影。影片以心理治疗中的催眠术为题，通过缜密的故事逻辑、精良的美术设计展现了两位心理治疗师在互相催眠中的精彩博弈，“用一种现实与记忆及幻象穿插的方式，呈现了内在的真实”。故事本身的高潮迭起与讲故事峰回路转的方式对悬疑片来说同等重要，《催眠大师》以其曲折迂回的剧情牢牢抓住了观众的注意力，其无法预测的情节走向为观众增添了许多猜测与探秘的乐趣。故事表面上看似是徐瑞宁对任小妍的催眠治疗，实则在此过程中他亦受任小妍的暗中催眠，两人在互相催眠的过程中面对自身的心灵伤痛，并最终发现彼此竟被同一个创伤事件所困。剧情不断回环上升，解开谜题的关键被设置为明显却最易被忽略的物件：钟表，能控制时间走向的人便是实施催眠的人。从任小妍与徐瑞宁初次见面时手指拨动古钟指针的那一刻起，这场催眠大戏便无声地上演了。在弗洛伊德式精神分析电影中，美术设计往往对影片氛围感与真实感的塑造起决定性作用。《催眠大师》大到场景的选择与布置、小到道具的细节打磨皆独具匠心，从而顺利将观众代入催眠的神秘世界。徐瑞宁的办公室装潢复古，既像古堡又像密室，且空间幽闭，给人以封闭的压抑感。故事集中发生在晚上，昏暗的灯光增加了影片的悬疑、恐怖气息，然而整体色调偏向暖色则中和了空间设计的阴森，符合催眠治疗中起伏不断却绝对安全的特征。楼梯间地面上两条互相交错缠绕的几何线条在俯拍镜头下极具视觉冲击力，同时也隐喻乐徐瑞宁与任小妍互相催眠、心理博弈的真相。（编辑：海边淡鼠）