郭鹏

有片源
2023年
深海
深海

特效/

导演:田晓鹏/
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导赏:《深海》是田晓鹏导演继《大圣归来》七年后的回归之作。围绕主角参宿展开,以她为第一视角展开故事的叙述,讲述了抑郁症女孩参宿坠海之后的一场梦境,她进入到一个奇幻的世界,遇见了深海号的主人南河,与他和船员一起在深海里进行航行冒险寻找海精灵的故事。影片通过参宿的视角,带观众走向了一个抑郁女孩完成自我救赎的过程,影片中有很多细节可以看出参宿抑郁的原因,母亲的离开,被父亲忽视,没有受到祝福的生日都一点点在敲打参宿的心。当来到深海大饭店后,海獭们的陪伴,南河的照顾,都逐渐让参宿放下心结,绽放出了从没有过的笑容,她感受到了真正的开心。参宿和南河像人的两种特征,一面内心崩溃,一面为自己打气。我们有时也是他们的共同体,孤独的时候习惯把自己罩起来,面对世界时强撑在前面。在角色塑造方面,人物的外貌与服饰都突出了他们的个性特征。参宿有着一头短发,身上长期穿着一件不合身的红色外套,有着浓重的黑眼圈,走路驼背,脚尖向内。这样的角色造型暗示了参宿已经身患抑郁症,符合其内心孤独,十分不自信的性格特征。南河穿笨重的小丑服,手上泡着泡面,早上在游轮上帮客人拍照,晚上推销绘本,符合一个落魄打工人的形象。在梦境中,他穿着旧西服,会使用魔法,似乎无所不能。这两个形象的反差体现了南河这一角色背后的辛酸。多元化的性格特征丰富了故事情节,增加了角色之间的冲突和互动,同时也引发观众的共鸣和情感投入。影片也通过设计夸张的动作表情强化人物形象,如:当南河想要推荐自己的创新菜笑口常开疙瘩汤时,却被参宿打断时,他的表情因为生气变得十分狰狞,眉毛皱起,紧闭牙关。这样的动作设计,使电影在发挥想象力的同时,遵循了角色的性格特点,增加了影片观赏的乐趣。影片在技术方面,采用了3D粒子水墨画技术,将中西方的绘画特点相结合,既保留了东方美学的飘逸灵动,又融入了西方美学的色彩韵味。绚丽多彩的粒子流动立体的呈现在观众面前,给观众带来了一场美轮美奂的视觉盛宴。光影的变化也贯穿影片始终,光影变化、色彩明暗的对比,更有助于将电影情节推向高潮,更好地影响和感染观众的心理和情绪。无论是在参宿与南河的初次相遇还是进入深海大饭店后都有五彩的光线照入,光影的融入带来了温暖,使得深海海底也富有了生机和对比。深海是温暖的梦境,有别于现实中参宿灰黑色调的黯淡生活。电影中还有很多象征形象,“海精灵”象征心结和贪欲,“海精灵”的出现为参宿寻找妈妈提供了一定的指引方向,将隐藏在参宿这一人物形象之中的心结具象化。“丧气鬼”表征情绪波动。“小黄鸭救生圈”象征希望。每一个的出现都在推动参宿完成自我救赎。虽然是动画电影,但无论是从技术设计还是主旨立意都远超过了影片类型的本身,是一个治愈人心的故事。(编辑:王晶)
2022年
2018年
导赏:该片作为庆祝改革开放四十周年的重点献礼影片,是一部深刻致敬时代英雄、弘扬主旋律的力作。以真实而细腻的笔触,勾勒出一幅幅科技报国、矢志不渝的壮丽画卷。影片不仅仅是对黄大年教授个人辉煌成就的艺术再现,更是对中国科技工作者群体无私奉献、勇于担当精神的一次深情礼赞。叙事上匠心独运,巧妙融合了传记片的深度与类型片的张力,通过丰富多彩的视听语言,将黄大年教授归国后惜时如金、忘我工作的场景生动展现,让观众仿佛置身于那个充满挑战与机遇的时代。电影深刻挖掘了黄大年教授内心的精神世界,展现了他在面对科研难题时的坚韧不拔,以及在国家需要时挺身而出的家国情怀,这种情感的真挚流露,深深打动了每一位观众的心。在塑造人物形象上力求真实与立体,不仅展现了黄大年教授作为科学家的严谨与智慧,更细腻描绘了他作为普通人的温情与柔软。这种人性化的处理,使得黄大年这一角色更加鲜活、接地气,让观众在敬佩之余,也能感受到一份亲切与共鸣。巧妙地将黄大年个人的奋斗历程与国家的命运紧密相连,通过他的故事折射出改革开放四十年来中国科技的飞速发展和社会的巨大进步。这种宏观视野与微观叙事的有机结合,不仅增强了影片的历史厚重感,也赋予了其更加深远的现实意义。纪录片式的镜头语言既保留了真实感,又通过精心的构图与光影变化,营造出一种庄重而又不失温情的氛围。这种独特的视觉风格,不仅提升了影片的艺术价值,也更好地服务于了主题的表达。其是一部集思想性、艺术性、观赏性于一体的优秀影片。它以黄大年教授的光辉形象为引领,生动诠释了爱国主义的深刻内涵和家国情怀的崇高价值,为观众呈现了一场震撼心灵的视听盛宴。这部影片不仅是对黄大年教授个人的致敬,更是对所有默默奉献、勇于担当的中国科技工作者的崇高礼赞。(编辑:张昕一)