朱栢康

Tommy Chu
2024年
导赏：《九龙城寨之围城》是一部承载着香港独特文化烙印与社会风貌的力作，于2024年“五一档”在中国上映，以其热血、暗黑、混乱、正邪交织的爆裂动作风格，迅速吸引了观众的眼球，成为了一部叫好又叫座的港片佳作。香港九龙城寨，曾是人口密度极高的地区，面积仅四个足球场大，却容纳了五万人。《省港旗兵》《跛豪》《城寨出来者》等众多经典港片以此为背景，因其是香港文化的缩影。郑保瑞导演通过精巧细致的美术呈现，近乎一比一地还原了九龙城寨的场景的特点:盘纵错杂的街巷，狭窄闭塞的空间以及破败陈旧的楼房，尽是原汁原味的港风，展现了极具本土风味的烟火气与压迫感。同时，电影深刻诠释了“围城”二字的内涵，通过众多由内而外的独特视角，不仅生动描绘了九龙城寨这一独特历史舞台上的社会风貌与人物群像，更如利刃般剖析了人性深处的善恶交织、是非难辨的复杂议题。不同于传统港片中常见的黑白对立叙事，《九龙城寨之围城》呈现了一场纯粹的帮派内部斗争，即“黑吃黑”。这部时长超过120分钟的影片中，有近100分钟充斥着紧张刺激的动作戏码，每一场打斗都精彩绝伦。生猛、凌厉、极致，带着原始的狠劲，酣畅淋漓的武打设计，同时结合了港漫、格斗游戏的热血夸张，打造了极端癫狂气质的暴力美学。影片中的硬气功，神打等，无一不是怀念与致敬香港动作片的黄金年代。影片中的“城寨四少”——香港青年演员林峯、刘俊谦、胡子彤、张文杰无疑是最大亮点，他们逐一闪耀，成为影片核心。电影中古天乐饰演的龙卷风在护四人周全时，隔着卷帘门对信一（l刘俊谦饰）说，“以后怎么做大哥啊？”那一刻龙卷风将话事人的身份传给了信一。电影之外，古天乐这位大家眼里香港电影的话事人，仿佛将香港动作电影的接力棒，递给了这群年轻人，让他们继续书写港片的辉煌篇章。电影结尾，四个人坐在天台之上，遥看远处的夕阳，天上飞机划过，好似也是一场对未来希望的眺望。（编辑：明慧）
导赏：2024年上映的香港电影《误判》，以真实冤案为蓝本构建了一场司法正义与人性挣扎的思考。这部影片在香港动作类型电影的框架下融合了社会批判与法治反思，以严肃议题拓展了类型片的表达边界，它未将正义简化为善恶对立的道德寓言，而是以冷峻笔触剖析司法系统的结构性矛盾。影片以“代收快递误判案”切入，年轻人马家杰因轻信他人而卷入贩毒案。影片通过霍子豪与检察官杨铁立的理念冲突，揭示了司法从业者在效率至上与真相至上之间的伦理困境。当霍子豪在法庭上宣言“正义是盏永恒明灯”时，影片便完成了对法治理想的浪漫致敬，也以马家杰案的“纠错”机制表明制度与人性的共生关系。这种在类型框架内平衡商业诉求与社会批判的尝试，或将为华语犯罪片开辟新的叙事路径。作为甄子丹自导自演的作品，《误判》动作场景紧张刺激，但也并未囿于传统动作片的暴力奇观，片中五场核心动作戏均服务于叙事逻辑。影片创新性采用第一人称视角拍摄枪战场面，通过沉浸式视听语言强化观众对司法暴力的切肤体验使动作场景超越感官刺激。“动作叙事化”的尝试延续了经典动作片《导火线》《杀破狼》的硬核风格，又赋予打斗以社会学意义的能指。《误判》的创作可视为香港电影工业自我革新的缩影。一方面，影片通过张智霖、吕良伟等“老面孔”与新锐演员的搭配，维系了港片特有的市井气质与专业精神；另一方面，其以真实案件为基底，将动作类型与社会议题嫁接，呼应了近年《白日之下》《年少日记》等港片对现实痛点的关注趋势。（编辑：婧怡）
导赏：陈茂贤执导的《破·地狱》以香港殡葬业为切口，借一场道教仪式“破地狱”之名，叩问现代人的精神困境与情感救赎。影片通过婚礼策划师道生（黄子华饰）被迫转型为葬礼经纪人的荒诞经历，将生死、亲情、传统与现代的冲突编织成一部兼具黑色幽默与人文深度的社会寓言。“破地狱”本是道教超度亡魂的仪式，导演却将其转化为对现世“地狱”的隐喻。片中，道生初入殡葬业时，以商业逻辑解构传统丧仪，认为“活人比死人重要”，甚至将法事流程包装成网红直播，与传统喃呒师傅文哥（许冠文 饰）的坚守形成激烈碰撞。随着剧情推进，观众逐渐发现，真正的“地狱”并非幽冥世界，而是生者的执念与创伤：丧子母亲无法释怀的悲痛、同性恋人被世俗阻隔的遗憾、父权家庭中女儿的压抑与挣扎……影片通过五段葬礼故事，层层剥开香港社会的隐痛，最终指向“破地狱”的终极意义——生者与自我、与他人的和解。黄子华与许冠文的对手戏是影片的灵魂。道生从功利主义的“渡生人”到理解“渡亡者亦是渡己”的转变，与文哥从顽固守旧到接纳女儿文玥继承衣钵的觉醒，构成双线并行的成长叙事。文哥临终前写给女儿的遗书，既是对重男轻女传统的忏悔，也暗合香港文化代际交替的困境——传统仪式需在新时代找到存续的意义。卫诗雅饰演的文玥则成为打破性别桎梏的符号，她在男性主导的殡葬业中挣扎求生，最终以女性视角重构仪式伦理，赋予“破地狱”新的精神内核。影片以红磡殡葬街为舞台，将香港独特的“盂兰文化”融入叙事：纸扎酆都城、米粒渡魂舟、喷火净罪等细节，既是民俗奇观，也是情感载体。导演陈茂贤在保留港式市井烟火气的同时，大胆解构传统——电子蜡烛与VR模拟地狱的设定，暗示科技冲击下文化基因的坚守与变异。影片对生死议题的深刻叩问，以及对香港本土文化的细腻呈现，使其成为近年港片中罕见的兼具商业性与作者性的佳作。（编辑：婧怡）
2023年
剧情：故事讲述都市男女在不同爱情阶段里遇到的一系列扎心现实。阿佳和可怡的生活因为佳母的到来而迎来新的挑战，备婚、买房、工作……二人往日的欢乐自在渐渐被担子与责任取代。另一边，已修心养性成为居家好男人的灰熊，不仅发现妻子Jenny对自己失去了兴趣，还见到她手机中的暧昧讯息，难道两人真难逃“七年之痒”？同时，阿健与Jessica收到了上天突然与二人开的玩笑，纵使做足安全措施，还是酿成了那0.01%的意外！两人都陷入了人生最迷茫的时刻，不知该如何选择。六个人面对着各自的感情瓶颈，而一切的关键在于能否重拾初衷，想明白当初为何相爱。
导赏：《白日之下》是由尔冬升监制，简君晋执导的电影，讲述了新闻记者凌晓琪截获一宗有关残疾院舍“彩桥之家”虐待院友的线索，为了查实真相，她通过伪装成失智老人孙女的方式潜入院舍，寻找真相的故事。影片不仅揭示了残疾院舍虐待事件的真相，更通过这一事件引发了对于社会公正和新闻真实的广泛思考。片中，导演以真实的镜头将残酷的现实真相揭露出来，残疾院舍中层出不穷的虐待行为令人心惊。生理心理的双重伤害也让残疾人们长期生活在水深火热之中，而碍于他们自身能力有限，无法自救也无法逃脱。护工让老人吃掉在地上的剩饭、将残障老人捆绑在椅子上用水枪冲澡等场景揭开了隐藏在白日之下的黑暗，让更多人了解、关注这一群体的生存现状。除了题材外，演员的表演也为这部电影增色不少。林保怡将院长一角演绎的入木三分，他自己本身是残疾人而他的行为则展现了人性的复杂。他为很多残疾人提供了容身之所，但是他也被权力欲望冲昏头脑变成了一个施暴者。作为女主角的余香凝饰演追求正义、公理与真相的记者，为了揭露残酷现实直面人性的黑暗，在最困难的时候主编甚至想要帮她转岗做娱记或者公关，但她坚持选择实现新闻理想，给观众们留下深刻印象，也引发了对于新闻存在价值的探讨。《白日之下》证明了媒体的报道或许无法影响法律的判决，但能够在很大程度上扩大事件的影响力，引发更多人的关注，从而推动事件的发展。从这个角度来看，电影以独特的视角向社会疾呼，关注弱势群体的生存困境，真正做到了艺术创作与社会意义的结合。（编辑：方舟）
2021年
剧情：影片讲述了相爱5年的阿佳和可怡出现“结婚危机”，女方视结婚为爱的证明，男方视结婚为爱的坟墓，展开了一场“逼婚”与“不婚”的情感角逐。