黄琼逸
有片源
2023年
导赏：《怒潮》是一部演员阵容强大的黑帮片，电影采用多线索复调叙事策略，将镜头聚焦于海外暗黑犯罪产业链，通过不同人物的视角，逐步揭开了一个错综复杂的犯罪网络。黑警、黑帮、受害者家属等多股势力在利益与复仇的驱使下周旋对抗，使得人物的命运与故事的走向都充满了不可预测的悬念。随着张家辉饰演的“哥哥”陈安的身世之谜及其背后的目的逐渐浮出水面，主要角色的动机也逐渐清晰。陈安的角色充满对生命挣扎与对家庭珍爱，他是一个背负家族恩怨、深陷道德困境的男人，他的故事线加深了影片的情感深度，也凸显出“爱与正义”这一核心主题。影片通过麦朗汶和马文康的视角，分别揭示了黑白两道之间的错综复杂关系与黑暗势力的残忍。《怒潮》在动作场面的处理上同样值得称赞。影片中的追逐、枪战、肉搏等动作戏码，紧张刺激，充满了智慧与策略。打斗场面中，每一拳、每一脚都力求真实，拳拳到肉的视觉效果让观众仿佛置身于现场，感受到了前所未有的冲击力和紧张感。这些动作戏极大满足了观众对视觉刺激的需求，也是对角色性格与“复仇”故事线发展的有力支撑。影片在叙事的结尾，马浴柯导演并没有选择让深恶痛疾的人在完成“复仇”之后全身而退，而是为了救更多无辜人选择留下，展现正义的力量与希望。这一选择体现着角色内心的善良与正义，也引发了观众对于复仇与救赎的深刻思考。自始至终，他们都不曾被黑暗势力吞没，仇恨和愤怒是他们去瓦解黑暗的源头，而保护无辜弱小，则是他们内心一直的坚持。（编辑：婧怡）
2021年
导赏：《皮皮鲁与鲁西西之罐头小人》改编自“童话大王”郑渊洁“皮皮鲁系列”的经典篇目《皮皮鲁和罐头小人》，影片采用真人动画的形式，回到了80年代的学校与家庭，以怀旧的姿态看向对世界充满好奇的童年世界。尽管本片是儿童题材电影，却并不是一部仅限儿童观看的影片。创作团队以家庭为完整的观影单位，通过联系怀旧情结，结合当下“鸡娃”“内卷”等热点话题，帮助成年观众实现对童年与教育的双重共鸣。通过呈现儿童与成人眼中的差异化评价标准，影片实际意在讨论社会对“好孩子”的定义。罐头小人们的出现掀起了平静生活的波澜，以成绩为唯一评价标准的价值观受到了动摇，在一次次危机的化解中，孩子们终于懂得了“做最精彩的自己”，保持和丰富自身人性维度的美好，才能真正实现自我价值。同时，影片没有固定于儿童或家长的单一立场，而是既呈现家长的权威压迫又描绘儿童的逆反心理，真正做到了将心比心，构建起沟通两代人内心的桥梁。为了远离当下儿童熟悉的成长环境、合理化罐头小人的出现，影片在时空上穿梭回到上世纪八九十年代，利用道具陈设的细节精准还原当时的时代特征。按压式热水瓶、木窗户插销、西瓜橡皮擦、卡带游戏机、大白兔奶糖，这些老物件唤醒了不少80、90后的童年记忆，帮助他们借电影重新回到那个看“皮皮鲁”的儿童时代，同时也作为怀旧的符码增强了影片的奇幻感。与老物件相对应的是故事发生的大环境，学校和环境的布景整体更接近于当下，代表影片并非完全的天马行空，而是一个勾连过去与现在、真正展现“真中的梦、梦中的真”的神奇世界。（编辑：海边淡鼠）
导赏：《关于我妈的一切》是一部深刻描绘中国家庭伦理和母女情感的电影。它以季佩珍这位普通母亲的生活为线索，细腻地勾勒出一个家庭内部的复杂情感和成员间的相互关系。影片不仅展现了母爱的伟大和无私，更引发了对于现代家庭中个体角色和代际沟通的深刻思考。影片的叙事结构紧密围绕季佩珍这位母亲的形象展开。她的生活几乎完全奉献给了家庭，从照顾患有老年痴呆的婆婆到操心女儿的职业和情感生活，再到支持丈夫的事业，季佩珍的形象成为了中国传统家庭中母亲角色的缩影。然而，影片并没有将她塑造成一个单一的牺牲者形象，而是通过她与家庭成员间的矛盾和冲突，展现了她作为个体的情感需求和生命价值。影片对生活细节的展现尤为突出，如季佩珍在家庭中的默默付出，以及她在面对生命终结时的坚强和乐观。这些细节不仅让角色形象更加丰满，也引发了观众对于家庭个体角色的思考。它提示我们，每个家庭成员都应该更加珍惜和关心彼此，尤其是那些在背后默默付出的人。影片对妈妈“太多”爱的展现，也引发了对现代家庭教育方式的反思。季佩珍对女儿的爱无疑是深沉的，但她过度的关心和控制却让女儿感到窒息，甚至产生了叛逆。《关于我妈的一切》在情感表达上平实而真挚，它没有过度戏剧化的冲突，而是通过对日常生活的真实再现，展现了家庭成员间的情感纽带和生活挑战。影片通过季佩珍的视角，让观众看到了一个母亲在家庭中的多重角色，以及她在面对生命终结时的坚强和乐观。此外，影片在视觉艺术上也颇具匠心。导演巧妙地运用了光影、色彩和镜头语言，增强了情感的表达和主题的深化。例如，影片中多次出现的热气球，不仅是季佩珍年轻时的梦想象征，也是她对自由和探索的渴望的体现。《关于我妈的一切》是一部深刻反映中国家庭伦理和母女情感的电影。它以真实而细腻的笔触，展现了一个普通母亲的生活和她与家庭成员间的情感纠葛。影片不仅让我们感受到了母爱的伟大，也引发了对于家庭关系和个体价值的深刻思考。（编辑：赵敏）
导赏：《爱情神话》是一部由上海话为主要语言的爱情电影，它不仅是一部简单的都市爱情片，更是一部深入人心的现实主义轻喜剧。影片通过徐峥、马伊琍、吴越、倪虹洁等主演的精湛演技，为我们呈现了一个关于爱情、友情、亲情的精彩故事。影片的背景设定在上海这座充满现代化气息的都市，但故事并没有局限于高楼大厦和精英阶层，而是深入到市井小巷，让观众感受到一种真实而亲切的烟火气。影片中的场景，无论是老白家的客厅，还是街边的咖啡馆，都充满了浓厚的上海特色，使得观众仿佛置身于这座城市的每个角落。电影在人物塑造上也做得相当出色。每个角色都有其独特的性格和故事背景，使得整个故事更加丰富多彩。尤其是主角老白，他自称杂家，专门教老年人画画，这个角色不仅有着丰富的人生经历，更有着对爱情和生活的独特理解。他与其他角色之间的互动，不仅推动了故事的发展，更让观众对爱情有了更深层次的思考。影片的音乐也值得一提。配乐巧妙地融合了布尔乔亚风情，通过交响乐等曲目，将人物的情绪和场景的氛围完美地融合在一起。无论是李小姐注意到老白的艺术魅力时的背景音乐，还是白老师去李小姐家拿走那双JimmyChoo时的旋律，都让人印象深刻。总的来说，《爱情神话》是一部值得一看再看的电影。它不仅有着精彩的剧情和演员阵容，更有着深入人心的主题和情感。这部电影让我们看到，爱情并不只是甜蜜和浪漫，更是需要我们去理解和珍惜。（编辑：张昕一）
2020年
导赏：《温暖的抱抱》根据韩国电影《计划男》改编，影片讲述了完美主义者鲍抱在遇到宋温暖、贾医生和王为仁后，人生发生戏剧性转变的故事。首次手持导筒的常远把焦点放在特殊群体如何在独特的病症之下实现自己的梦想，获得美好生活上，颇具人文关怀。如同剧中角色面对的转变，对于几位主演来说，这部电影带来了新的挑战。为了这部电影，常远在剧本筹备上耗时超过三年，几位开心麻花和喜剧节朋友的出演也是靠他“刷脸”的友情维护。拥有丰富喜剧表演经验的乔杉此次则饰演了一个与自己平日形象反差很大的“反派”人物，和常远有着不少对手戏。马丽则化身足疗店老板，还极为反差的用洗脚水泼了常远一身。作为剧组唯一一位非喜剧演员出身的主创，李沁的表现令人眼前一亮，由她饰演的元气少女宋温暖配合常远饰演的鲍抱制造出了不少笑料，展现出了极强的银幕可塑性，尽管有韩国电影作为创作蓝本，但《温暖的抱抱》本质上还是一部符合开心麻花审美电影。出身相声世家的常远此前在小品、综艺舞台上有过出彩表现，对于电影创作他也有着自己的思考，在剧本中加入了更多的中国的传统文化元素，使得整体风格也更加本土化。如何对海外引进电影作品进行本土化改编是近年来中国电影市场经常探讨的话题，《温暖的抱抱》很显然交出了一份令市场满意的答卷，影片最终在中国内地获得了8.64亿元的票房成绩，开心麻花旗下的演员们再次展现出了极强的市场吸引力，逐渐稳定下来的创作风格和演员阵容为这部电影增色不少，也为中国喜剧影片的创作找到了新的路径。（编辑：刘方舟）