张婧仪
有片源
2025年
剧情：17岁的女孩喻延（张婧仪 饰）与爸爸（陈明昊 饰）、妈妈（蒋勤勤 饰）、哥哥（辛云来 饰）生活在祖辈经营的喻记鱼杂铺中。她自幼游走在家人的无声世界与外面的有声世界之间，已经习惯于担任桥梁和翻译器。家人的爱与依赖如藤蔓般缠绕着她，然而去往更宽广世界的渴望之火也在心里熊熊灼烧。突如其来的变故，让喻延不得不面对追寻梦想与捍卫家人的两难局面。在成长的选择中，她尝试着找寻自己，也找到能与家人分享的歌声。
2024年
导赏：《被我弄丢的你》改编自郑执的小说《被我弄丢两次的王斤斤》，由韩琰导演执导，讲述了白晓宇与王斤斤在现实洪流中兜兜转转、相伴相依的动人爱情。檀健次与张婧仪首次组成银幕情侣，互动甜蜜，贡献了真诚、动人的高光表演时刻。爱情对于现代人来说似乎越来越不足道，人们质疑爱情的存在，比起践行忠于一人、爱一人到老的价值观，当代年轻人更加专注于提升自我、满足自我的欲求。爱情将要陷落，《被我弄丢的你》正是在此时以纯爱的姿态出现在银幕之上，刻画了一段用爱意与现实困境相抗衡的美好爱情。影片并未脱离现实语境，在真空环境中自我感动，而是将白晓宇与王斤斤的爱情置入事业发展、疾病、丧亲等现实问题之中，并用剧本杀、密室逃脱等时下流行元素关联着年轻人的喜好，使两人的爱情不似幻梦般遥不可及，而是足够普通常见，可以存在在每个人的生活里。再相爱的人也注定面临命运的考验和生活里的莫测多端，但纯洁的爱会让他们拥有生活的勇气与战胜一切的决心。影片多次使用对比与回环，放大了爱情具有的宿命之美与吸引力。白晓宇和王斤斤互不相识，却都是爱·伦坡的超级书迷，心照不宣地通过打造哥特世界安置自我，这样的设定使他们的缘分仿佛早已天定。高考时的擦肩而过迸发了一见钟情的火花，随后是长达四年的默默怀想。四年后，命运再次显形，两人重逢，在爱·伦坡的精神世界里昭示出灵魂伴侣的唯一性。随后是相伴着生活，两次未带钥匙的情景对比显示出两人情感的变化——由互相体谅到彼此伤害。初遇的错过、现实的折磨使白晓宇两次弄丢了王斤斤，但正是相爱的两人之间那难以名状的命运安排与联结纽带，使他们终究能在人海中再次寻回彼此。（编辑：海边淡鼠）
2023年
导赏：程耳导演的电影《无名》是一部展现第二次世界大战期间上海复杂局势的杰作。影片通过再现真实的历史图景，突出表现了中国共产党在敌对势力内部潜伏斗争的英雄事迹。故事以延安、重庆、南京、日本等多个势力的斗争为主线，以一系列具体的小事件为载体，折射出大时代的变革和动荡。并巧妙地结合史实，展现了日军空袭广州、上海沦陷、汪精卫病亡等重要历史事件，并将它们作为时间节点嵌入故事中。电影通过细节和人物间的对话，将表面上看似零散的事件串联在一起，揭示出更为深刻的历史全貌。《无名》在叙事风格和人物塑造上展现出鲜明的作者性，拓宽了谍战片的创作视界，同时在主流话语的影像表达形式上进行了突破和探索。该片采用非线性叙事手法，通过打破时间线索，将历史的不同段落重新组接，增加了叙事的复杂性和悬疑感。导演运用碎片化的事件和重组的时间顺序，让观众在试图拼凑故事线索的过程中，更加主动地投入到电影的情境和时代背景中。例如，影片中何主任与叛徒张先生会面的段落，通过细腻的问话和紧张的对话，将特工之间的角斗呈现得淋漓尽致。而通过对影片中人物“无名”的设定，更增强了故事的普遍性和代入感，使得观众能够更为深刻地感受到那个时代人们在面对重大历史转折时的选择和牺牲。另一个显著的创新在于影片对人物的塑造上。与片名《无名》相呼应，剧中人物大多没有具体的姓名，代之以“姓氏+先生/小姐”或“姓氏+职务名”的模糊称谓，这种设计并非简单的匿名，而是一种充满深意的艺术选择，它不仅为电影营造了一种神秘和悬疑的氛围，而且在深层次上反映了电影要传达的主题——在波澜壮阔的历史事件中，每个人即便是“无名”的，也可以是重要的，每个个体的选择和行动都在塑造历史的进程。这种“无名”的表达方式，实际上强化了电影对于普通人在大历史事件中所发挥作用的认可和赞扬，彰显了“虽无名，亦英雄”的主题。此外，通过对“无名”人物的塑造，电影还呼应了那个时代的所特有的政治谨慎和密谋的氛围，无名，则是每个人为了生存和抗争所必须采取的策略。这种无名性同时折射出了历史的残酷与不确定性，暗示每个人都可能是改变历史进程的关键。总体来看，非线性叙事和模糊人物称谓的运用，使《无名》成功营造出一幅动荡的时代画卷。这种手法不仅提高了影片对历史的还原度，同时也呼应了那个时代的复杂性和危险性。各方势力的角斗和我党工作人员的英勇斗争，构成了影片的核心主题，通过鲜明的叙事手法和细腻的情节构建，程耳导演成功再现了那个波澜壮阔的历史时代。（编辑：王斯笳）
剧情：故事发生在长沙的一个奇妙的夜晚。夜猫子景为为（尹昉 饰）在书店邂逅了明早将要离开故乡的何西西（张婧仪 饰），俩人相约搭伙夜游。何西西聊起同父异母的哥哥，脱口秀演员何岸（张艺兴 饰），就在今晚的演出上，何岸的父亲（罗钢 饰）出现在观众席中，俩人不欢而散。另一边，陈清智（白宇帆 饰）、梁宝琦（周思羽 饰）、老谢（吴军 饰）守护着摩天轮，他们边欣赏夜景，边感叹打工不易。夜更深了，这一晚也是网红大排档老板娘丽姐（苏岩 饰）最后一次掌勺做粉，她决定让自己的徒弟旭哥（吴昊宸 饰）接手继续经营大排档。夜晚即将过去，一群人一起坐在大排档里嗦粉，邂逅、热爱、留下、离开、和解、团圆，都发生在这座城市里，每个人都找到了深爱这里的理由。
导赏：《人生路不熟》是一部公路喜剧影片，讲述了货车车队大佬周东海和老婆霍梅梅阴差阳错地与女儿周微雨及女儿的男友万一帆同行自驾，“虎父兔婿”冤家路窄的公路故事。影片通过聚焦的叙事视角表现万一帆的角色定位，以他的视角延展出事态发展。范丞丞饰演的万一帆让许多观众感到惊喜，从创造营出道的偶像到头上挂着章鱼的万一帆，范丞丞也经历了从偶像到演员的转变，在影片中他在不认识人的情况下贸然行动，间接性将房车推进湖中，还趁酒醉之机将高价酒拿去喂猪，以相仿的绳子替换原先的车绳标记等。透过这些错误的演示产生反差感，让人忍俊不禁，进而带动情节。马丽、乔杉等喜剧演员的加入也使得剧情更加荒诞，从而增添喜剧氛围。影片在打造幽默轻松的氛围同时，也折射出对现实问题的思考与启迪。“油耗子”是推进故事发展的重要情节，电影通过闪回的叙事补充了油耗子对周东海的家庭所造成的困扰。周东海反抗油耗子既是为了社会普遍的公平正义，也是为了保护自己的家人。当周东海提出需要同行们伸出援助之手时，他们便义无反顾地加入，并积极配合万一帆的调度。这构成了电影中另一幕感人至深的画面。正是这些小人物的善良和正义，维护了这个社会的公平正义。在法律手段之外，构成了一种打击犯罪的重要力量。电影既表现了对普通人遭遇的同情；也通过他们的反抗和坚守歌颂了他们身上善良、正直、团结、勇敢的美好品德，这体现在电影中万一帆这一人物形象上，在就业难的时代背景下，职场不公平行为成为了普遍现象。万一帆检举上司劣迹时，他知道此举会失去工作，但他仍要鸣出不忿，做真实的自己。在面对岳父的冷嘲热讽也没有失落和退缩，而是用自己真诚打动岳父岳母，身上无处不在的流露出积极乐观的人生态度。虽然在现实生活中产生迷茫困惑，在挫败中迷失，但上路的最终目的是找寻，在路上寻找自我，拾回勇气，达到自我整合的状态。视听语言方面，《人生路不熟》衔接人物走向的画面多为卡车或汽车穿行在山间小路、跨湖大桥、城市街道等路段的航拍镜头。沿途的风景和道路的画面成为此片不可或缺的视觉符号。喜剧公路电影往往通过快切镜头进行辅助叙事，以达到喜剧效果，万小帆给周东海用力搓背时的快节奏镜头承接两人的动作、表情，为整体带来一种趣味性的氛围。轻松的音乐与幽默的对白组合在一起也是公路影片的亮点之一，在影片后半程，万小帆行驶出一条不寻常的路时，《MYWAY》插曲响起，画面通过慢镜头表现双主人公与一只狗的“腾空”状态，从而对万小帆得到心灵救赎与被岳父认可的情景进行渲染。电影《人生路不熟》在蒙顶山下的茶源小圳进行了取景拍摄，雅安以其茶文化和自然风光为电影增添了别样的色彩。在2023年的五一档中，《人生路不熟》脱颖而出，以4.9亿的票房成为档期冠军。（编辑：王晶）
剧情：2010年夏天，高考考场上，白晓宇第一次遇见王斤斤，就把她给“弄丢”了。 　　四年后，他们在毕业季的求职人潮中意外重逢，然后相恋。 　　2018年，相识八年、相爱五年的他们站在婚姻的门前踌躇不前了。 　　他们彼此相爱却又难逃现实的重重羁绊，白晓宇会再一次弄丢王斤斤吗……
2022年
剧情：大千世界包罗万象，十四部短片，十四个社会切面，十四种无畏表达惊喜感、新鲜感，一切皆可拍。扭蛋机里装着无限可能。这里所有短片都如同机器里那些内容未知的扭蛋。直到被打开前，你都不知道将遇见怎样的精彩，一场属于青年创作者的freestyle。无限精彩，等你解锁。
剧情：该剧改编自Twentine的同名小说。 　　朱韵（张婧仪 饰）刚开始大学生活，就被“坏小子”李峋（陈飞宇 饰）的闯入彻底颠覆了世界。被朱韵当成不学无术富家子的他，真实身份竟是学校破格录取的特招生，难得一见的编程天才。两人在几次交锋后，对彼此都有些赏识。学长方志靖对朱韵多次刁难 ，李峋出手维护朱韵，还邀她加入了自己组建的备赛队伍，代表学校赢得了重大编程比赛。在相处中，两人之间逐渐萌生了爱情，并且不顾家庭的差异，勇敢地走到了一起。两人情感日益升温，创业计划也接近成功之时，方志靖间接致使李峋姐姐出了车祸，李峋悲伤冲动之下打伤了方志靖被判入狱。面对出狱后再次陷入谷底的李峋，朱韵始终不离不弃，帮助李峋一路逆转，在商业竞争中狠狠击败了对手方志靖和高见鸿，也收回了原本属于李峋的公司。最终，朱韵毫无保留的付出，让李峋终于跨越了家庭带来的伤痛，学会了敞开心扉，拥抱属于自己的爱。
2021年
导赏：由沙漠执导，改编自豆瓣催泪长帖《与我长跑十年的女友明天要嫁人了》，本片讲述了一段跨越时间、空间的感人爱恋。两人从相识相知相恋再到生离死别这般爱情悲剧的发生，不仅是对爱情的简单记叙，更是对横亘在他们之间的社会现实的思考与感悟。吕钦扬和凌一尧的爱情故事呈现了一种典型的现代悲剧，它不仅仅是个体情感的悲剧，更是现实与理想冲突的集中体现。在影片中，吕钦扬和凌一尧的爱情从一开始就展现出一种内在的矛盾：吕钦扬执着于通过现实的成功来实现对凌一尧的承诺，而凌一尧则渴望在现实生活中得到情感的陪伴和慰藉。这种性格上的分歧构成了整个悲剧的基础，也是推动剧情发展的内在动力。吕钦扬的“致命缺陷”在于他过于现实主义，将物质上的成功视为幸福的唯一保障。他坚信“给你幸福，才能在一起”，因此不惜离开深爱的凌一尧，远赴新疆打拼。而凌一尧则更倾向于理想主义，认为两个人在一起才是幸福的根本。这种性格上的对立和矛盾，最终导致了两人的疏远和分离。如果我们将影片置于现代悲剧的背景下来看，吕钦扬和凌一尧的故事不仅仅是个人命运的悲剧，更是社会结构与个人理想之间的深刻冲突。现代悲剧往往强调个人与社会环境之间的张力，而《我要我们在一起》正是通过展现吕钦扬在现实社会中的挣扎，揭示了这一张力。吕钦扬在社会现实的压迫下，选择了离开凌一尧去打拼，以此来获得经济上的独立和社会地位的提升。然而，这种选择背后隐藏着巨大的代价，即他与凌一尧之间逐渐加深的情感裂痕。现代社会的功利性、物质性与爱情的纯粹性在此形成了尖锐的对立，吕钦扬的悲剧正是在这种对立中逐渐形成并最终爆发。影片的结局中，吕钦扬在暴风雪中冻死，他手中紧握的手机与眼角的泪水成为这一爱情悲剧的象征。观众在面对这样的结局时，会产生一种“恐惧与怜悯”的情感共鸣。这种情感共鸣不仅仅来自于对角色命运的同情，更是源于对生活中类似情感困境的认同。吕钦扬的死亡并不是简单的生理结束，而是他在追求物质成功与爱情幸福的双重压力下，最终无法承受的崩溃。《我要我们在一起》不仅仅是一部爱情电影，更是关于现实与理想冲突的思考。通过吕钦扬和凌一尧的故事，影片向观众提出了关于爱情、现实与幸福的深刻问题。通过悲剧的发生，影片向我们展现了爱情的脆弱与坚韧，呼唤着观众对真实情感的珍视与守护。（编辑：颜诗雨）
导赏：《关于我妈的一切》是一部深刻描绘中国家庭伦理和母女情感的电影。它以季佩珍这位普通母亲的生活为线索，细腻地勾勒出一个家庭内部的复杂情感和成员间的相互关系。影片不仅展现了母爱的伟大和无私，更引发了对于现代家庭中个体角色和代际沟通的深刻思考。影片的叙事结构紧密围绕季佩珍这位母亲的形象展开。她的生活几乎完全奉献给了家庭，从照顾患有老年痴呆的婆婆到操心女儿的职业和情感生活，再到支持丈夫的事业，季佩珍的形象成为了中国传统家庭中母亲角色的缩影。然而，影片并没有将她塑造成一个单一的牺牲者形象，而是通过她与家庭成员间的矛盾和冲突，展现了她作为个体的情感需求和生命价值。影片对生活细节的展现尤为突出，如季佩珍在家庭中的默默付出，以及她在面对生命终结时的坚强和乐观。这些细节不仅让角色形象更加丰满，也引发了观众对于家庭个体角色的思考。它提示我们，每个家庭成员都应该更加珍惜和关心彼此，尤其是那些在背后默默付出的人。影片对妈妈“太多”爱的展现，也引发了对现代家庭教育方式的反思。季佩珍对女儿的爱无疑是深沉的，但她过度的关心和控制却让女儿感到窒息，甚至产生了叛逆。《关于我妈的一切》在情感表达上平实而真挚，它没有过度戏剧化的冲突，而是通过对日常生活的真实再现，展现了家庭成员间的情感纽带和生活挑战。影片通过季佩珍的视角，让观众看到了一个母亲在家庭中的多重角色，以及她在面对生命终结时的坚强和乐观。此外，影片在视觉艺术上也颇具匠心。导演巧妙地运用了光影、色彩和镜头语言，增强了情感的表达和主题的深化。例如，影片中多次出现的热气球，不仅是季佩珍年轻时的梦想象征，也是她对自由和探索的渴望的体现。《关于我妈的一切》是一部深刻反映中国家庭伦理和母女情感的电影。它以真实而细腻的笔触，展现了一个普通母亲的生活和她与家庭成员间的情感纠葛。影片不仅让我们感受到了母爱的伟大，也引发了对于家庭关系和个体价值的深刻思考。（编辑：赵敏）