韩家女
有片源
2024年
导赏：范伟饰演的老秦和周冬雨饰演的常娟相差32岁，两个本不应该相遇的人因为坐牢有了生命的交点。他们一人求财，一人求子，决定结合不是因为所谓的浪漫爱情，而是两个孤独生命“各怀鬼胎”的自我救赎。本片不仅呈现了人性的阴暗与罪恶，同时引发了观众对于骗婚、生育、性同意等众多社会性议题展开辛辣思辨。周冬雨在影片中提供了一次飞跃式的表演，她和范伟对人物的把握以及人物关系的累积与塑造，共同撑起了这一段守望相助的情感。周冬雨的突破性演技令许多观众印象深刻，与老戏骨范伟的对手戏遇强则强，诠释出了角色前期神秘隐忍与后期挣扎痛苦之间的丰富层次，与以往的银幕形象反差不小。常娟与老秦在家中的那场激烈冲突，无疑是整部影片情感与人物性格深度展现的高潮之一。这场戏不仅仅是对白与动作的简单堆砌，而是两位主演以精湛的演技，将各自角色背后复杂的情感纠葛与个性特质淋漓尽致地呈现给观众，让每一个细节都充满了张力与共鸣。常娟这个角色自带一种深沉的绝望色彩，仿佛生活中的每一个挑战都在无情地磨砺着她内心的防线。面对老秦的隐藏身份证之举，这一看似微小却极具控制意味的行为，触动了她心中最敏感的痛点。在这一刻，语言成为了她手中唯一的武器，尽管锋利却也伤人伤己。她的话语对老秦来说字字诛心，逼他直接选择行为暴力。两人之间这场激烈的冲突，更深层次地反映了他们因不同经历而形成的截然不同的性格特征。常娟的绝望与反抗，是她过去所遭遇不幸的累积与反映；而老秦的沉默与暴力，则是他多年孤独与压抑的结果。他们的每一次交锋，都是两个灵魂在彼此的世界中艰难求存的碰撞，既有理解的不易，也有救赎的渴望。初次指导电影的张国立在采访中表达道：“我努力在讲一个好的故事。”的确，在这部片子里，观众既看到了生活的无奈与希望，感受到了人性的光辉与阴暗。恰似片名“朝云暮雨”，这一词汇本身就蕴含着变幻莫测、瞬息万变的自然之美，同时也暗喻着人生的无常与多舛。黄山独特的自然景观和文化氛围，使影片形成了氤氲秀丽的视觉风格。正如剧中人物常娟的名字寓意“娟好静秀”，“当人物置身于这样统一色调、规整布局的建筑群中，人与环境之间便产生了微妙的呼应与互动，仿佛在共同诉说着某种无声的故事。”（编辑：路明慧）
2023年
导赏：《无价之宝》的故事背景设定在1995年的东北小城，这是一个充满历史厚重感的年代，也是中国经济社会转型的关键时期。影片通过服化道的精心设计与影像技术的巧妙运用，成功还原了那个时代的风貌。破旧的工厂、拥挤的街道以及人们脸上的迷茫与希望交织的表情，共同构建了一幅生动的时代画卷。张大鹏导演在还原年代感的同时，更加注重通过角色的塑造来传达那个时代的特质，使得影片不仅仅是一部视觉上的复古之作，更是一次心灵上的历史回溯。张译和潘斌龙饰演的是那个年代的“东北好人”，他们的生活无奈艰辛，但内心却保持着一份难能可贵的朴实、善良与坚韧。影片在叙事上巧妙地将悲剧性与喜剧元素相结合，形成了一种独特的荒诞浪漫主义风格。影片前半部分，通过轻松幽默的对话和情节设计，展现了角色之间的日常互动与冲突，为观众带来了不少欢笑。荒诞色彩贯穿于整部电影的风格和主题之中，如张译致敬美国经典电影《雨中曲》的舞蹈，是一段充满感染力舞台化的超现实主义表演。片中的“父女”关系，也通过一系列看似不可思议却又充满温情的事件逐渐建立起来。如剧情以一种近乎童话的方式，让石振邦在通讯和交通都不发达的90年代，从东北顺利找到芊芊，并成功解救她。特别是“石振邦开车冲进歌舞厅救出芊芊”这一场面，不仅极具视觉冲击力，还以一种近乎黑帮片的英雄气质，完成了父女关系的正式确立。这种处理方式，既是对传统家庭伦理的一种颠覆，也是对现代社会中亲情关系多元化的一种探索。《无价之宝》通过讲述一个关于收养与成长的故事，传递了关于爱、责任与希望的信息。它告诉我们，无论时代如何变迁，人性的光辉永远是最宝贵的财富。影片中的“无价之宝”，不仅仅是那个被收养的女孩，更是那些在困境中依然保持善良与坚持的人们，他们用自己的行动诠释了生命的价值与意义。（编辑：明慧）
2022年
剧情：电影围绕在大城市拼搏的李一甜（黄璐 饰）的故事展开，展现新一代年轻人的生活现状，聚焦当代社会努力生活的普通人，他们从理想到无奈又到新生的痛苦和奋斗的过程。
2021年
导赏：电影描绘五脉后人追寻佛头真相，以此为家族洗刷污名的夺宝故事，同时展现一个充满人情、亲情和家国情怀的古董世界，是一部具有本土风格的夺宝大片。在电影中，药不然有句台词：“你懂什么是古董吗？”是的，大多数观众可能不懂“什么是古董”，但依然有很多人对这些神秘古老、传承了传统文化的玩意儿充满了热情。影片基本展示了原著中设局、造假、收藏、鉴宝等颇有看点的情节，能够充分满足观众的好奇心。《古董局中局》的设定独具特色，从少见的题材到时代背景，每件古董都承载着历史、地理、艺术和当时的社会风貌。故事围绕古董的鉴别和收藏展开，实际上展现传统文化的深厚基础。影片中的三代古董传人以自己的生命和尊严捍卫内心的信念和原则，充满神秘的古董江湖与流失文物的归还之间存在相互联系，在鉴定古物和洗清历史冤屈的故事外，守护国宝者内心的真正信念也值得深入探讨。源于导演娴熟的叙事控制水平和出色的场面调度能力，影片里各类角色的不断涌现，并未让人产生堆砌之感。比如，葛优扮演的许家故交付贵、咏梅扮演的黑道中人沈爷，以及阿如那扮演的“宠奶狂魔”等，纷纷给出了有说服力的演技，也推动了情节发展。这部影片就同片名一般，整部电影都在表达局中有局，骗中有骗。影片中有很多反转，环环相扣，每个人都在做自己的局。该片自始至终都在上演着各种反转戏码，带领观众层层解谜，逐渐通关。在局中有局的戏剧冲突中，恰到好处地呼应了《古董局中局》的片名。一方面解谜冒险环环相扣，另一方面插科打诨花样百出，增加了观众的代入感和影片的可看性。而影片中相对专业的古董鉴别知识也无形中为观众进行了相应科普，为观众打开了一扇了解古玩市场的大门。在电影中，主角开始逆袭之路，包括追车等动作场面和“局中局”的悬念设置都成为影片最吸引观众的部分。每次地图切换都引发人物关系的变化，剧情似乎指向真相时，新的谜团又接踵而至，包括摩斯密码、多宝阁密语、子母镜线索等。跟随线索解开谜团就像体验一场沉浸式密室逃脱游戏，在成功通关后燃点倍增。（编辑：大陆）
无冕之战
无冕之战

编剧/

类型：剧情/
剧情：中年过气拳手老袁因一场假拳比赛，和儿子袁满关系破裂，儿子在离开他之后成为了一名明星拳手的事实激励了老袁，他明白只有通过拳击才能再度赢得尊严、修复和儿子的关系，父子俩最后在拳击台上通过比赛完成了和解。
盗时光
盗时光

编剧/

类型：剧情/
剧情：罹患老年阿兹海默症的赵致远记忆停留在了1985年。在住院治疗期间，他固执地认为妻子还在等他，便策划了一系列出逃回家的计划。在病友们与医生善意又温暖的关怀下，他找回了因阿兹海默症丢失的记忆也回归了家庭。
2020年
导赏：电影《除暴》以真实案件为蓝本，讲述了上世纪90年代中国内地“第一匪帮”覆灭的故事。导演刘浩良精益求精，注重细节呈现的效果，从衣着、街景、犯罪分子作案手法各个方面进行了深度还原，成功将观众带入故事发生的年代。作为一部警匪片，警方与悍匪的对决构成最大看点。吴彦祖出演的张隼和他的犯罪团伙“老鹰帮”，持枪抢劫、劫杀人质，涉案金额数百万，严重危害社会安全。王千源饰演的警察钟诚，在当时刑侦技术不够先进的情况下，面对悍匪们穷凶极恶的暴力行径，以“咬死不放”的毅力和决心成功破获惊天大案，抓捕头号悍匪。两位演员在之前的表演生涯中都曾出演过相关角色，《除暴》也促成了二人的首次合作。对于两人的表现，王千源曾评价：“吴彦祖以前都是帅气形象，这次演了反派；我之前演了很多坏人，这次演警察。这种反向碰撞让人兴奋。”不仅由演技派演员组成的主演阵容令人感到兴奋，擅长设计各种冲突场景的刘浩良更是为观众们献上了一份“刺激肾上腺素大礼包”。在狭窄的街巷空间内，手持79式微型冲锋枪的王千源与匪徒对战的场面极为精彩，正如监制韩三平曾评价：“真实是这个电影最大的追求，它反映了当时真实的社会情况，还原了警察为保卫国家和人民财产与劫匪搏斗的事实，这不同于以往的警匪片，它的人文含量、社会含量，甚至包括历史含量都是比较厚重的。”从呈现效果来看，《除暴》的完成度较高，对特定时期警匪题材进行了有力的补充，对一线公安干警致以最深的敬意，为之后同类题材创作做出有益的探索。（编辑：刘方舟）
2019年
导赏：由王小帅执导，2019年上映的《地久天长》成绩斐然，享誉中外。影片通过讲述两个家庭的历经一场意外后的颠沛流离，描绘了时代洪流下的家庭与个人之命运图景。拥有接近三个小时的时长但不显沉闷，《地久天长》以其深厚的文化内涵和出彩的艺术表现吸引着全世界的目光。主角丽云和耀军夫妇历经丧子之痛，对此导演的处理是克制而隐忍的，镜头只是对准他们的日常生活，静静地叙述这。他们举家南下并收养了一个孩子试图抚平过往的创伤，生活依旧在继续。没有对苦难浓墨重彩的描写，只是细水长流地讲述一件件日常，勾勒出生活的真相。生活有时残酷，但真相如此也得去学会接受。养子最后离他们而去时，他们也在失去儿子的多年后终于懂得了这份道理，选择了放手。王小帅这种生活叙事传达了一种沉重但并不绝望的现实主义，他没有夸大苦难，也没有赋予人物过多的戏剧性转折，而是让角色在生活的流动中逐渐学会与痛苦共处，寻找一种隐忍的坚韧。王景春和咏梅的表演同样为影片增色不少，在柏林斩获银熊可见其二人功力之深厚。小年夜戏中，王景春饰演的耀军在丧子后强撑微笑，表演克制又复杂，情感隐而未发。咏梅饰演的丽云则表情木讷，身体随火光的显现而轻微颤抖，向观众精准传递出绝望的信号。两位演员的表演不是浮于表面，而是将情感深入挖掘，耀军和丽云的内心的痛苦、挣扎与无力感被他们表现得淋漓尽致。看清生活的真相，然后接受它。有人曾把影片理解为一场赚人眼泪的苦痛展出，但导演王小帅否定了这一点：“不是哭戏、不是哭戏、不是哭戏，重要的事情说八遍。甚至不是电影，就是好长一段生活。”（编辑：颜诗雨）
2018年
导赏：文牧野执导的《我不是药神》根据真实事件改编，以严谨的情节结构设置、丰满生动的人物塑造和社会现实的深刻折射，成为我国现实主义电影的又一力作。《我不是药神》采用经典的三幕剧结构，按照时间顺序讲述故事经过，情节起承转合、结构严密，前半部分夹杂喜剧风格，为沉重而深刻的影片基调带来轻松的一笔，同时亦有对现实问题的折射，颇具黑色幽默意味。后半部分则充满矛盾的戏剧张力；结尾的处理即彰显情与法的交融，亦传递了温暖而坚实的人道主义精神：对于程勇的判决“给予一定程度的理解”，押送的警察说的那句“开慢一点”，无数受益的病人沿街相送，摘下了口罩向他表示敬意和感激，这一画面使人潸然泪下，程勇虽然面临法律的制裁，但他的灵魂却得到了救赎，为无数在黑暗中挣扎痛苦的生命带来了光明的希望。《我不是药神》成功而深刻地塑造了典型性人物群像，虽处困境之中，其具有的高尚人格和勇敢坚韧的人性光辉亦值得讴歌。程勇作为影片核心人物，实现了唯利是图的小商贩到“药神”英雄的成长转变和内心的情感变化，从出于对金钱利益的渴望，到与病患群体建立深厚的情感纽带，他逐渐意识到手中的药是生机和希望，经过假药贩子的威胁和内心的挣扎，吕受益自杀的悲剧唤醒了他，他决定再次扛起了责任与使命。即使知道自己会面临牢狱之灾，但为了无数患者“生”的希望，他毅然选择牺牲，他的形象并非完美无缺，犹豫退缩和趋利避害本性这种人性的复杂，让他的形象更为真实而深刻。率直而以身殉法的孤独少年黄毛、不顾世俗眼光而坚强生活的思慧、保有人的尊严的吕受益，他们既让我们看到了生命在疾病面前的脆弱无力、死亡边缘的挣扎，也展现了病患群体在现实与困境中所体现的对生的渴望与温情的力量、顽强和坚忍的人性伟大之处。《我不是药神》聚焦于白血病患者这一弱势群体，折射了高价药的社会议题，病患群体的齐心协力以小见大，实现了“生命最为可贵”的正向价值传递，兼具艺术表现的成功和现实意义的深刻，在人人皆有的“生老病死”的隐忧之下，再次弘扬了温暖坚实的生命力量。（编辑：刘若能） 
导赏：《无名之辈》以独特的叙事手法和深刻的主题内涵，获得了观众和评论界的广泛赞誉。影片通过独特的多线叙事、深刻的主题内涵和黑色幽默的表现手法，塑造了一群鲜活的小人物形象。不仅让观众在笑与泪中感受到小人物的悲欢离合，也引发了观众对底层人物生存状态的关注和思考。《无名之辈》聚焦于边缘群体尊严之“沦丧”与“求索”的轨迹，从而形成了一对“逃脱”与“落网”的鲜明矛盾。劫匪眼镜与大头试图通过暴力抢劫的方式赢得他人的认同与畏惧；马先勇则不顾个人安危，竭力追查遗失枪械，以期重新获得协警的身份，证明自身价值。即便身负重伤，被抬上担架之际，他仍念念不忘地问：“我现在能成为协警了吗？”马嘉旗，一位高位瘫痪的病人，以言语谩骂作为自己唯一的防御手段，捍卫着她的尊严。当她在那两个笨拙劫匪面前遭遇小便失禁的尴尬时，她声嘶力竭拒绝他们的帮助。尽管躯体无法动弹，但她临终前的心愿却是拍摄一张站立的照片。身处社会底层，个体的尊严如同薄冰，极易遭受践踏，故而他们徘徊在生存与毁灭的临界线上，竭力守护那份岌岌可危的尊严。然而，期待的奇迹并未如期而至，他们依旧深陷生活复杂的网罟之中。不过，尊严，这一共同的主题，成为了这些小人物心灵相通的桥梁。眼镜，被社会舆论讥讽为“本世纪最笨的贼”，与丧失自理能力、求死亦需依靠他人的马嘉旗相遇。他们彼此洞察对方的脆弱与坚韧，从而萌生出相互守护的纯真情愫。影片借助黑色幽默的笔触，透视小人物生活的五味杂陈，以细节之荒诞与整体之真实交织，构建了一个戏剧张力十足而又真实可感的隐匿世界。眼镜与大头抢劫手机店，收获的却是一堆没用的手机模型；欲驾摩托逃逸，却因混淆油门与刹车，将摩托骑上了树。这些幽默情节背后，掩藏着小人物生存的艰辛与无奈。为了生存与尊严，他们不得不做出看似荒谬的选择，这些选择实则是对现实的无力抗争与对尊严的深切渴望。（编辑：王梓苡）