温仕培

Shipei Wen
2024年
导赏：导演温仕培的影像风格继《热带往事》后更加成熟，高级的审美，把这段爱情拍得极具唯美特色。“微醺”、“自由”、“浪漫”、“逃离”等成为这部电影的关键词。国产爱情电影常被诟病为悬浮、俗套，尤其是在描绘年轻人情感故事时，往往陷入三角恋等老套框架，与当代年轻人的真实生活脱节。然而，《负负得正》却以其独特的视听语言和深刻的内容，打破了这一传统印象，成为一部真正贴近并理解当下年轻人的爱情电影。该电影在视觉和听觉上大胆创新，采用了看似抽象却实则贴近年轻人生活的表达方式。影片通过黄振开的男性视角展开，但并未落入以男性目光凝视女性的俗套。相反，李小乐和拉利法两位女性角色在电影中展现出了强烈的主体性，她们的形象生动、鲜活，完全由自己决定生活方式和情感选择。这种女性姿态在国产爱情电影中实属罕见，为观众带来了耳目一新的感受。李小乐灵动而神秘，仿佛一个无法捉摸的谜团，她的出现为电影增添了一抹独特的色彩。而拉利法则是一个身处繁华名利场却仍能保持肆意洒脱的女性，她的气质和举止都透露出一种难以言喻的魅力。两人携手狂奔大笑的场景，更是将女性的自由和活力展现得淋漓尽致。在情感表达上，《负负得正》用极具美感的视觉语言去拍出爱欲本来的模样。黄振开与李小乐之间的暧昧戏，灯光昏暗、氛围朦胧，两人的眼里都映出了对方，这一细节处理巧妙地体现了男女在情感里的平等关系。这种处理方式既避免了俗套的煽情，又让观众能够深刻感受到两人之间的情感纠葛。此外，《负负得正》的创作概念也极为新颖。外星人的设定不仅形成了戏中戏的结构，还打破了电影的媒介形式，让观众能够以全新的视角去观察和分析爱情。这种风格抽象但表达并不抽象的手法，使得电影能够精准且微妙地拍出当下年轻人面对感情的复杂情绪。在国产爱情类型片中，《负负得正》无疑是一部尝试突破创新的稀缺品。它不仅为行业和市场注入了鲜活的动力，更让观众看到了国产爱情电影的无限可能。这是一部真正懂年轻人的电影，它用独特的视角和深刻的内容，展现了当下年轻人的情感世界和生活状态。相信年轻观众在观看这部电影时，也能够找到共鸣和感动。（编辑：明慧）
2021年
导赏：《热带往事》，这部由温仕培执导，监制的犯罪片，以其独树一帜的叙事风格和深邃的人物心理刻画，在中国电影的热带丛林中绽放异彩。影片不仅在视听语言上进行了大胆的尝试，更在探讨人性、罪恶与救赎的主题上展现了深刻的思考。影片的故事背景设定在20世纪末的广州，一个炎热潮湿、充满躁动与不安的城市。这里，传统与现代、本土与外来交织碰撞，形成了一种独特的地域文化景观。温仕培巧妙地将这种地域特色融入电影的每一个细节，从逼仄的街道到猩红的霓虹灯光，无不透露出一种压抑而又热烈的气息。《热带往事》采用了非线性叙事的方式，通过时空交错重组的倒叙式结构，将现实、梦境和回忆相互交织，构建了一个迷离而又复杂的时空感。这种叙事方式弱化了传统犯罪片的悬疑性，转而将重心放在了人物内心世界的探索上。观众随着主角王学明的视角，经历了从内疚、茫然到堕落、自省的情感转变，这种情感的跌宕起伏，让人性的复杂性得到了充分的展现。主角王学明，一个普通的空调维修工，因一场意外的车祸而被卷入了一场复杂的犯罪事件。影片通过他与受害者家属梁妈之间的互动，探讨了罪恶、忏悔与救赎的主题。王学明的内心世界充满了矛盾和挣扎，他的每一个选择和行动，都在不断地拷问着人性的界限。影片中的视听语言极具特色，色彩的运用尤为大胆。红色、绿色和黄色成为影片中的重要叙事元素，分别代表着犯罪、危险、欲望；救赎、善良、希望；以及交流、暧昧、转折。这些色彩不仅塑造了影片的视觉风格，更在叙事进程中起到了关键的作用。例如，红色在犯罪场面中的运用，不仅营造出了紧张和危险的氛围，更通过光影的交织，传达了人物内心的挣扎和冲突。此外，影片在光影的运用上也颇具匠心。朦胧暧昧的光线和大面积的浓郁色调，不仅为影片增添了一种独特的美学标签，更在无形中强化了悬疑性和戏剧张力。光影的流动与变化，成为了影片叙事的重要手段，引导着观众的情绪和思考。《热带往事》作为温仕培的导演处女作，展现了他在电影叙事和视听语言上的大胆尝试和深刻见解。这部作品不仅是对传统犯罪片类型的一次颠覆，更是对人性深层次探索的一次勇敢尝试。在当今电影产业面临诸多挑战的背景下，《热带往事》以其独特的艺术魅力，为中国电影的多样性和深度发展提供了新的可能性。（编辑：赵敏）