山河故人
彭瑾
Jin Peng
人物资料
作品
有片源
2025年
春树
制片人
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演员(饰 方丽娟)
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导演:
张律
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主演:
白百何
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王传君
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刘丹
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彭瑾
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黄建新
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李东恒
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王宏伟
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黄尧
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雷汉
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聂礎一
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类型:
剧情
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爱情
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剧情:
“北漂”十年,方春树(白百何 饰)却再一次与实现理想的机会失之交臂。回到故乡成都,春树却发现与母亲、与这座城市的距离那么远。外地人王冬冬(王传君 饰)的闯入,给她带来了一次“重游”成都的机会,和新的开端……
2024年
日夜江河
策划
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导演:
郑培科
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主演:
邹涛
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廖禹沣
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冯家妹
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廖希
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欧阳汐米
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类型:
家庭
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剧情
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导赏:
在商业类型片主导的市场中,青年导演郑培科以处女作《日夜江河》开辟出一条具有作者性的创作路径。影片以船难、身份置换、十日航程为叙事骨架,在封闭的船舱空间内构建起当代中国家庭关系的隐喻剧场。导演将船设定为核心意象,通过空间叙事完成对父子关系的哲学解构。这艘承载着两代人记忆的旧船,既是物理意义上的生存场域,更是精神层面的情感囚笼。徐大亮与马冬山在狭窄船舱中的对抗与和解,暗合着存在主义的困境:当个体被抛入无法逃离的空间时,唯有直面他者才能完成自我认知。影片的视听语言极具地域特色与艺术张力。川北码头的烟火气、船工的方言俚语、嘉陵江的浪涛声共同构成独特的声画景观。郑培科大量运用长镜头与空镜,将江河的静默转化为人物内心的镜像。摄影师出身的廖禹沣对光影的把控尤为精准,船舱内昏黄的灯光与江面的粼粼波光形成视觉蒙太奇,暗示着人物内 心的明暗交织。两位主演的表演堪称教科书级别的静默美学。邹涛以收放自如的肢体语言,将失独父亲的悔恨与孤寂具象化为每一道皱纹的颤动。当他得知儿子对母亲的思念远超自己想象时,那句“我这辈子,白睁起眼睛走了那么多路”的独白,将中国式父亲的情感压抑推向高潮。新人廖禹沣完成了从摄影到表演的惊人蜕变,他通过细微的眼神变化与身体姿态,展现出角色从叛逆到理解的心理嬗变。两人在甲板上沉默抽烟的场景,构成了当代中国父子关系最生动的注脚。影片的深层价值在于对传统家庭伦理的现代性反思。通过徐大亮与马冬山的身份互换,导演解构了“血缘即亲情”的固有认知。当马冬山在船舱刷上母亲裙摆的颜色,当徐大亮在狱中反复摩挲儿子的遗物,观众看到的是两代人对亲情的不同表达方式。最终,当徐大亮出狱后与马冬山在江雾中重逢,镜头以俯拍视角展现船影渐远,江面上的涟漪很快平复如初。这个充满东方禅意的结尾,将个体的生命困境升华为对人类存在状态的哲学思考。正如片名所示,日夜奔流的江河既是生命的载体,亦是人性的归途。(编辑:婧怡)
熊猫计划
制片人
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导演:
张栾
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主演:
呼呼
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成龙
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魏翔
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史策
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韩彦博
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贾冰
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安地
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马铁摩
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莎莎
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芮丹尼
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导赏:
《熊猫计划》是一部集动作、喜剧与温馨情感于一体的合家欢电影,影片以“大熊猫呼呼+功夫明星成龙”这一“双国宝”组合为核心,展现了中国传统文化的魅力,也探讨了人与自然和谐共生的时代命题。影片定位明确,旨在为观众提供一次轻松愉快的观影体验。影片将大熊猫这一极具象征意义的中国文化符号,与动作、喜剧、冒险等多重电影元素相融合,构建了一个既紧张刺激又充满温情的叙事框架。大熊猫呼呼作为影片的灵魂角色,以其憨态可掬的形象和机智勇敢的性格,赢得了从儿童到成人各年龄层观众的喜爱。在成龙的引领下,呼呼踏上了一场场充满挑战与乐趣的冒险之旅,这一设定也深化了人与自然相互依存、共同成长的主题。成龙无疑为影片注入了强大的生命力。尽管已步入古稀之年,成龙在片中的动作表现依旧令人赞叹。无论是高难度的跳跃、攀爬,还是精彩绝伦的打斗场面,成龙都以其标志性的动作设计和不懈的努力,展现了超越年龄限制的运动能力与艺术追求。特别是影片中家具城内的打斗戏,不仅致敬了他早期的经典作品,更以其独特的创意和幽默感,成为了影片的一大亮点。影片中的其他演员同样表现出色。魏翔和史策以其深厚的喜剧功底,为影片增添了不少欢声笑语。他们的表演自然流畅,幽默而不失深度,既符合影片的喜剧定位,又在一定程度上提升了影片的艺术内涵。此外,虽然特效熊猫在某些观众眼中略显生硬,但其生动可爱的形象却深深吸引了儿童观众的目光,成为了影片的一大卖点。作为一部商业娱乐片,《熊猫计划》无疑取得了成功。(编辑:婧怡)
2023年
第八个嫌疑人
策划
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导演:
李子俊
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主演:
大鹏
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张颂文
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林家栋
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齐溪
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孙阳
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衣云鹤
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邵胜杰
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王梓尘
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徐锦明
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王建兵
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播放正片
导赏:
影片根据建国以来最大武装劫钞案真实案件改编,讲述了警方锲而不舍地对嫌疑人长达21年追凶历程的故事。影片采用双线叙事的方式,巧妙地交织了陈信文的犯罪、逃亡与最终归案的时间线和警察王守月调查与追捕主犯陈信文的故事线,讲述了劫钞案件发生的来龙去脉与前后始末,突出还原事件的真实性。同时影片从嫌疑人的叙述视角回忆整个犯罪过程,将莫志强当作七个罪犯之外的第八个嫌疑人,从而陈述出陈信文从建筑公司老板到犯罪嫌疑人的转变过程,揭示了他犯罪的动机与背景,其中人物案发前后心理状态的转变,如陈信文的挣扎与逃避、陈欣年的恐惧与悔过,以及在被揭穿莫志强假身份之后恐慌与紧张的心理机制,均带有一种“心理悬疑”的因素,通过刻画人物的内心世界增加影片的悬疑感。影片采用“圆形人物”手法塑造人物形象,呈现出人物不同的性格侧面与层次。片中的陈信文并没有表现出人物单一的罪恶与贪欲,通过展现他在逃亡途中的恐惧和悔恨情感,以及隐姓埋名的21年中对家庭和新生活的渴望与向往,反映出了人物性格的矛盾性与复杂性,其中片中陈信文多年来对堂弟陈欣年的照顾、新婚之夜拨通父亲电话对其磕的三个响头等,这些细节突出人物身上善与恶的交织,使其形象更加立体丰满,被塑造成了一个有血有肉、有情有义的角色。而多面性的人物塑造更能够反映人性主题,陈信文身上的善与恶、自我挣扎与救赎、欲望与克制、亲情与责任等体现出人物内在特质的多样性和不可预测性,自我意志的沉沦源于对金钱的贪婪,自我救赎的渴求来源于案发之后的悔恨与恐惧,人物的内心因环境和心念的变化而变化,从而引发观众对人性深刻的探讨与思考。(编辑:州文)
八角笼中
制片人
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导演:
王宝强
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主演:
王宝强
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史彭元
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陈永胜
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王迅
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张祎曈
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马虎
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周德柏文
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肖央
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刘桦
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李杨
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导赏:
“生如野草,不屈不挠”。由王宝强自导自演,青年演员史彭元、陈永胜领衔主演的《八角笼中》是一部兼具痛点、泪点、燃点的真诚佳作。电影取材于真实事件,讲述了退役格斗选手向腾辉带领苏木、马虎等山区儿童,通过格斗这一竞技项目改变人生的曲折故事。向腾辉让孩子们稚嫩瘦弱的身体如斗兽般供人猎奇观赏,然而这看似剥削意味十足的格斗演出是他们的唯一生路。影片锐利批判了媒体行业滥用“第四权”的伪善面目,由此突出了一个有道德污点的好人与孤雏们相互救赎的感人故事。作为体育类型片,《八角笼中》奉上了令人热血贲发的格斗比赛画面,尤其是苏木最后决战时,镜头用高速摄影和黑白色调着力展现肌肉、汗水、表情等细节,艰难胶着的赛况让观众为之全神贯注、提心吊胆,剧情随之推向高潮。片中颇具巧思的设计还有,当川剧变脸的光影在向腾辉的脸上投映,他心境上的幡然改悟便不言而喻,而这一点睛之笔也是王宝强自己最喜爱的片段,由此,向腾辉虽有投机前嫌但本质古道热肠的“反英雄”复杂形象才得以树立起来。“八角笼”作为戏剧空间是格斗舞台,作为象征则代表命运的牢笼;拳拳到肉的残酷竞赛既是谋生手段,也寓意不甘受困的少年奋力抗争以突破宿命的顽强意志。真实自有万钧之力,《八角笼中》以残酷又不失温暖的现实主义视角,辩证探讨留守儿童、无良媒体、商业作秀等社会问题,聚焦边缘人群,抒发宏大意旨,引发强烈共鸣、深刻思考,获得22亿元票房的好成绩。(编辑:曾奕琦)
白塔之光
制片人
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导演:
张律
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主演:
辛柏青
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黄尧
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田壮壮
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南吉
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李勤勤
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王宏伟
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王奕雯
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刘丹
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张献民
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导赏:
在当今文艺片已深深镌刻于时代语境之中的背景下,导演张律独树一帜。电影《白塔之光》以其独特的艺术风格和深刻的情感探讨,在缓慢而平和的节奏中,勾勒出一个融合了空间地理的细腻叙事框架。中年美食博主谷文通仿佛被北京这座“四九城”的深厚情感脉络紧紧缠绕,难以自拔。他漫步于规整的胡同深处,每一步都踏在历史的青石板路上,回响着岁月的低语,同时也在现代都市的喧嚣中穿梭,感受着城市的脉动。北京,对谷文通而言,既是父亲谷运来情感失落与伦理纠葛的舞台,也是他个人情感迷茫与离散感受的温床。谷文通与失联多年的父亲古运来的和解之路是影片的一条主线。古运来曾因“伸手”猥亵妇女而身败名裂,为了保全妻子和子女的名声,他选择了独自隐去。这一在谷运来看来并不真实的事件不仅成为了谷文通心中难以拔除的生命之刺,也让他对父亲产生了深深的误解和怨恨。然而,随着故事的推进,观众逐渐发现,古运来的行为背后隐藏着更为复杂的情感和无奈。他与谷文通之间的对话,充满了对过去的反思和对未来的期许,最终实现了父子之间的和解与理解。谷文通与欧阳文慧,这两位各自在人生旅途中徘徊的灵魂,都是北京这座庞大城市中渺小却真实的存在。导演张律巧妙地通过他们的身份与境遇,与北京这一独特的地理空间进行了一场跨越时空的对话,不仅重新定义了北京在个体记忆中的情感色彩,更深刻挖掘了现代人在都市生活中普遍面临的情感困境与自我追寻。这样的处理,不仅丰富了影片的叙事层次,也让观众在观影过程中,对北京这座城市以及中年人生的复杂情感有了更为深刻的理解和共鸣。那首被重新演绎、融入悲情色彩的《北京欢迎你》,其旋律与京味十足的苦闷交织,已远远超越了歌曲本身的欢迎之意,转而成为中年群体面对生活困境时共有的焦虑与愁绪的共鸣。这一刻,“北京,中年,欢迎你”的组合,如同电影中的蒙太奇手法,层层累积,最终爆发出一种深刻的情感共鸣,触动了每一个观众的心弦。(编辑:明慧)
吾爱敦煌
制片人
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导演:
苗月
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主演:
陈瑾
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林永健
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黄品沅
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张政勇
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宫哲
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李沐然
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剧情:
电影《吾爱敦煌》以讲述改革先锋、国家荣誉称号获得者、2019感动中国人物、第三任敦煌研究院院长现敦煌研究院名誉院长樊锦诗坚守大漠半个多世纪的人生故事为主要内容,记叙、纪录敦煌研究院有代表性的老中青三代人的人生故事,旨在回溯敦煌研究院建院以来几代敦煌人对莫高窟的保护、研究、传承的经历。
2022年
沙漏
制片人
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出品人
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策划
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导演:
温婧
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主演:
邱天
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包上恩
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黄明昊
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陈昕葳
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郎月婷
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邬家楷
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高铭辰
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周一围
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傅孟柏
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周楚濋
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导赏:
《沙漏》的故事围绕莫醒醒和米砂两个女生展开。醒醒是一个患有交替性暴食厌食症患者的女孩,她的性格中充满了敏感、脆弱与坚韧。幼年时,她因母亲为救一个男孩而牺牲,从此背负上了“英雄的女儿”的称号,这给她带来了巨大的心理压力。她渴望得到爱、亲人和生活的信任,但原生家庭的不幸和校园霸凌使她倍感孤独和无助。每当精神受到刺激,她就会发病,在众人背后吃下惊人数量的食物,这是她内心痛苦和挣扎的一种表现。然而,尽管生活给予她诸多磨难,她依然保持着对美好生活的向往和追求,这种坚韧不拔的精神让人深感敬佩。邱天的表演则这一角色注入了鲜活的生命力,不仅让观众看到了莫醒醒这一角色的复杂性,更让观众感受到了她内心的情感波动和成长历程。幸运的是,莫醒醒遇到了“小太阳”米砂和温暖学长路理,如果说醒醒像月亮,那么米砂就是点亮她的阳光,是一个美好到极致的女孩,她无时无刻不温暖着醒醒和路理,但在阳光温暖的背后,她也有对于青春的困惑,也曾经受着原生家庭的伤痛,尽管如此,米砂依旧选择去热爱这个世界。片中米砂对醒醒说的“我觉得不光衣服可以缝补,关系可以缝补,人生也是。我以前总觉得,妈妈不在,总感觉好像缺了什么。但自从你出现之后,你好像把缺的那块给补上了。”以及片尾醒醒说的“我们缝补过彼此的人生”,这两句话深刻地体现了影片的主题——友情的力量以及人与人之间的连接与救赎。而电影的题眼“沙漏”指的不仅是一个简单的计时工具,更是对时间、记忆、情感以及人生哲理的深刻隐喻。它象征着时间的流逝与永恒、生命的脆弱与坚韧、情感的纯真与珍贵。通过沙漏的翻转和流逝,我们可以感受到时间的无情与宝贵,也可以看到人与人之间的联系和情感的复杂与深厚。此外,“沙漏”还暗示了一种循环和重生的力量。“九十九秒的时间,沙漏可以重启,我们将面对我们一百分的人生。” 每一次沙漏的翻转,都像是一次新的开始,提醒我们要珍惜当下,同时也要对未来充满期待和希望。即使面对困难和挑战,我们也要勇敢地面对和克服,因为每一次的“重启”都可能是我们人生中的一次重要转折点。(编辑:明慧)
漫长的告白
制片人
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导演:
张律
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主演:
倪妮
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张鲁一
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辛柏青
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池松壮亮
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中野良子
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新音
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王佳佳
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预告播放
导赏:
《漫长的告白》是由张律执导的爱情文艺片,影片讲述了性格迥异的亲兄弟立春和立冬共游日本柳川,重逢少年时代共同爱慕的女子柳川的故事。这场重逢是告别也是告白,电影采用了多线叙事的方式,将过去与现在交织在一起。通过兄弟俩的回忆和现实的碰撞,让观众逐渐了解到他们与柳川之间的复杂关系。这不仅增加了影片的层次感,也让观众更加深入地理解了人物内心的真实想法。电影在情感的表达上是隐忍的,立冬对于柳川的爱是不言而喻,也是润物细无声,从小时候的共同成长到长大后的日本重逢,每一次相处中的关心与交谈,都是在知道自己绝症后的默默陪伴与无言的告白。语言失效是贯穿电影始终的,从影片开头,立冬问陌生女子借烟,诉说自己癌症的苦痛却被当做疯子,立冬就决定对癌症绝口不提,他知道得不到想要的回应选择不开口。同时也奠定了影片语言失效的基调。立冬反复提起却又忘记的笑话,房屋空空如也的陈设,以及最后给柳川留下的录音机,虽然没有明确的交代,但不言而喻那是录下了柳川的歌声,也是对无法开口的爱隐晦的表达。跨国电影一直是张律创作的重要标签,不同国家之间人物的情感联结,在影片中做了很好的诠释,正如小酒馆的老板娘在与柳川的对话中所说的那样:真奇怪啊,我明明听不懂你在说什么,却好像明白你想说什么,而我说的这些你一定也不明白吧。老板娘捧着脸通红的柳川微笑着,他们的情感交互在那一刻得到了释放。倪妮对柳川的演绎可以说是本色出演,一出场就是在小酒馆吟唱悠扬的歌曲,把她身上的文艺气质完美体现。在面对环境、面对生活的城市、面对接下来的人生选择的时候,她表现出来的自由与洒脱,让画面与故事都变得张弛有度。影片在美学风格上延续了张律一贯的轻盈浪漫风格。画面构图精致且富有诗意,色彩搭配柔和且温馨。音乐方面也别具一格,通过不同语言的歌曲和配乐来烘托氛围和情感表达,让观众身临其境的感受到无言的爱与漫长的告白。(编辑:王晶)
断·桥
其他
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导演:
李玉
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主演:
马思纯
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王俊凯
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范伟
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曾美慧孜
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刘琳
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龚蓓苾
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李晓川
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赵润南
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黄璐
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莫西子诗
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播放正片
导赏:
导演李玉曾经与监制方励多次合作,在电影《断·桥》中,两人再次携手进行现实主义题材的创作,通过一桩刑事案件,揭示出复杂、隐秘的人物关系网。全程手持摄影营造出的效果和始终阴郁的天气也为这部电影打上了较为明显的导演风格特点。在《断·桥》里,多次出现了模拟监视器视角拍出的画面,无论是由范伟饰演的朱方正在与闻亮发生争执后杀害对方,还是朱方正在酒吧夜总会玩乐、与幕后大佬聚餐、收受现金贿赂,这些画面提供了不同的观影视角,也为展现角色不为人知的另一面增添了不少可信度。影片中,女性在困境中互助的情节让人动容。曾美慧孜、万茜、刘琳对女性群像的表演塑造让人感到惊艳,曾美慧孜饰演的陪唱女郎甘小漾,独自一人抚养女儿,为维持生计和范伟饰演的朱方正谈判交易,最终命丧毒手。闻晓雨母亲在离婚后重组了家庭,对亲生女儿的复杂感情,被刘琳把握的十分精准。在故事里,李玉尽力展现出了压抑环境下人性的极端状态,正如片中引用海子的诗歌“黑夜一无所有,为何给我安慰”一样,每一个角色都被黑暗包围,身处困境。当马思纯出演的闻晓雨得知一直和蔼可亲对她充满关心的养父朱方正是杀害她亲生父亲的人后,她的世界观开始崩塌。顺着知情人提供的线索,生父因出轨而离婚、在外包养情人等秘密也开始浮出水面,让闻晓雨有了重新了解父辈的机会。与女性角色相比,片中出现的男性角色都有着各种的“污点”,王俊凯饰演的目击者孟超在协助闻晓雨找到杀父凶手的过程中,也隐藏了自己曾经杀人的过往。最终,在爆破工地上,杀人者都完成了从被惩罚到被救赎的过程。(编辑:方舟)