王天辰

有片源
2024年
导赏:电影《彷徨之刃》是东野圭吾同名小说的中国版影视化呈现,导演陈卓在尊重原著的同时,融入了本土文化元素与中国的社会现实,尤其是对于未成年人犯罪的表现,是根据导演在未成年犯管教所调研的情况进行改编的,这增加了这部影片的共鸣力,也回应了公众对于未成年人犯罪惩治问题的关切与焦虑。影片中李长峰的复仇之路是一条充满挣扎与抉择的艰难旅程。李长峰的复仇逻辑,并非简单的以暴制暴,而是建立在一个清晰而坚定的原则之上——不伤及无辜,严惩有罪。这一原则是复仇者内心的道德底线,也构成了影片探讨复仇正义性的基础,同时提升了观众对复仇者复仇的认同度。李长峰在复仇过程中含有许多道德挣扎与自我控制,如在出租屋的紧张场景中,面对警察的询问和潜在的威胁,李长峰没有选择暴力控制房东,而是用哀求的眼神表达了自己的无奈与无助。影片中多次铺陈的父女情感段落是影片情感脉络中的重要一环。这些场景能够让观众充分感受到父女之间深厚的情感纽带,也为李长峰的复仇行为提供了坚实的道义支撑。正是这份深沉的父爱,让李长峰的复仇不再是盲目的暴力宣泄,而是一种基于爱与正义的抗争,并且在道德的天平上保持平衡。导演陈卓在创作中明确表达了社会责任感作为电影创作的初心与意义。《彷徨之刃》踏入了道德的灰色地带,挑战观众对于正义与邪恶的二元对立思维。影片中的每一个人物,无论是复仇者李长峰,还是受害者家庭、警方乃至社会大众,都展现出了人性的多面性与复杂性。他们或出于爱,或出于恨,或出于责任,或出于逃避,各自在道德的迷宫中徘徊、抉择。这种对人性的深刻剖析,使得影片在复仇故事之外对人性进行了全面的审视。(编辑:婧怡)
2022年
2021年
导赏:《1921》聚焦革命时代的热血群像,叙事重点紧紧围绕着中共一大的筹备和召开展开,集中截取了1921年中共一大召开前后以上海为中心的详细史实,采取生活化和类型化的叙事方式来讲述故事和塑造人物。影片细致描写了参加一大13位代表的日常生活,展现出他们平凡的一面,使得抽象的伟大建党精神具象化,让观影者在沉浸式观影过程中对伟大建党精神形成广泛认知、深刻体验和价值认同。《1921》是对建党题材电影的一次新探索与新升级,剧本、剪辑、摄影、美术、声效等各部门创作独具匠心,展露出新主流电影的新风貌。在叙事中,三条线索徐徐展开,一条是李达、王会悟具体组织一大会议;二是共产国际代表马林到达上海参与一大会议;三是日本政府派遣特务跟踪在上海的日本左翼激进分子。三条线索分别建构了三个悬念:一大会议能否顺利召开?马林能否顺利参加一大会议?日本人会否破坏一大会议?三条线索相互交织,悬念感也随之层层递进。谍战、动作等多种类型片元素的整合使用为影片增添了紧张气氛,加快了叙事节奏,共产党人面对从警察到特务,从青帮到巡捕结成的反动势力同盟不怕牺牲,英勇斗争,生动诠释了“我的生命忠诚于党,我的信仰光芒万丈”的铿锵誓言。正如北京大学艺术学院李道新教授所言,“黄建新监制和导演的影片尤其是节庆献礼片,不仅能够赋予自己或其他导演以相对自由的艺术创作氛围,而且能够在项目运作中较好地整合必要的政治智慧、商业智慧和艺术智慧,填平三者之间一直存在并且很难消弭的落差,达到既叫好又叫座的效果。”这部影片在叙事等表述方式上进行的探索和创新,为新时代中国电影“讲好中国故事,传承红色基因”提供了新的路径。(编辑:方舟)
2019年
导赏:《我和我的祖国》由七位知名导演联袂打造,撷取新中国成立以来的多个高光时刻:开国大典、第一颗原子弹爆炸成功、女排奥运夺冠、香港回归、北京奥运会开幕、神州飞船成功着陆、大阅兵。这些导演站在时代不同的浪头,以各自的生命经验和独特气质共同谱写出新中国成立70周年以来的家国叙事。这7个历史瞬间不仅深刻影响着国家的发展轨迹,更是宏观叙事下与每一个人的命运紧密相连。科研工作者、运动员、出租车司机、流浪少年......在每一个具体的人背后承载的是一段悠长的史诗、一个国家的前进和生生不息的民族精神。《我和我的祖国》作为一部现象级电影,早已溢出“献礼片”、“主旋律”这些标签,造就了一种动作密集、镜头流畅、节奏紧凑的工业化电影风格。长镜头、运动镜头和蒙太奇的运用,使每一个片段都极具情感张力,《白昼流星》中兄弟俩在荒野中追逐神舟飞船降落,通过镜头组合绽放出蓬勃的生命力和“追星星”的激情;《相遇》中群众们庆祝原子弹成功爆炸的场面,通过活力动感的运动镜头而完成一种与有荣焉的共同体叙事。《我和我的祖国》获得第35届大众电影百花奖的最佳影片奖可谓是“众望所归”。不仅仅是在艺术上的成就,《我和我的祖国》为“拼盘电影”和“新主流电影”直接打开了市场,开启了此后“我和我的”系列电影的续力。该片领跑2019年国庆档,在中国影史中占据重要位置。王菲演唱《我和我的祖国》主题曲一度刷屏,再次成为当下的“流行歌曲”。可见,这样一部格局庞大、寓意厚重的主旋律大片真正引起了观众的共鸣,收获认可。(编辑:赵敏)